ジューン・ガードナー

アルバート・「ジューン」・ガードナー
背景情報
出生名	アルバート・ガードナー
別名	ジェントルマン・ジューン
生まれる	( 1930-12-31 )1930年12月31日、米国ルイジアナ州ニュー オーリンズ
死亡	2010年11月19日(2010-11-19)（享年79歳）米国ルイジアナ州 ニューオーリンズ
ジャンル	リズム＆ブルース、ジャズ
職業	ドラマー、バンドリーダー
活動年数	1940年代頃 - 2010年
ラベル	Hot Line Records、Blue Rock Records、EmArcy Records、Hep' Me Records、Night Train International Records、Friends of WWOZ, Inc.

アルバート・"ジューン"・ガードナー（1930年12月31日 - 2010年11月19日）は、ニューオーリンズ出身のアメリカ人R&Bおよびジャズのドラマー、バンドリーダーであり、60年にわたるプロの音楽キャリアを積んだ。^{[1] [2]}

アルバート・サミュエル・ガードナー・ジュニアは、ルイジアナ州ニューオーリンズで、アルバート・シニアとオリビア・ウッドランド・ガードナー夫妻の6人兄弟の末っ子として生まれた^[3]。彼はジュニアの短縮形であるジューンというあだ名を付けられた。彼の兄弟はトムとリチャード、彼の姉妹はマートル、テルマ、そしてクレオであった。ガードナーによると、彼の父親はミシシッピ州マコームの出身で、彼の母親は「川の向こう側」、つまりミシシッピ川の西岸の出身であった。彼らはラサール通り2909番地に住んでいた。彼が幼い頃、家族はマグノリア通りとロバートソン通りの間にあるセントアンドリュー通り2620番地に引っ越し、電気がなく屋外便所だけのある家に住んだ。彼の父親はイリノイ中央鉄道に勤務していた1996年のインタビューの時点で、ガードナーはもはや信仰心が薄れたことを認めたが、「私は一日24時間、胸の中に主を抱いている」と語った。^[2]

ガードナーは子供の頃、近所で大晦日（誕生日）に行われるお祝いを知っていたが、「すべて自分のためのものだと思っていた」と彼は回想している。「家族に音楽関係の人はいなかった」と彼は言う。家に電気が通った後、レコードプレーヤーを購入した。ガードナーはドクター・クレイトンやビッグバンドのレコードを聞いたことを思い出した。「いつもピアノがあって、タッツ・ワシントンやパパ・イエローなど、さまざまなミュージシャンがやって来て演奏していた」 。チャンピオン・ジャック・デュプリーは家族の友人で、ニューオーリンズを訪れた際に彼らの家に泊まると演奏していた。^[2]

ガードナーは子供の頃、近所のパレードを見物していた。「マグノリア通りでは何でも通り過ぎていった」と彼は言う。マルディグラ・インディアンもそうだ。「ドラムを演奏する前から、ポール・バルバリンやフレディ・コールマンがパレードでやってくるのが感じられた」。 ^[2]ドラマーのエド・ブラックウェルも「ニューオーリンズには行進とパレードの伝統がある。そこで生まれたドラマーはみんな、毎日それを聞いてやって来るんだ」と同意した。 ^[4]ガードナーはドラマーのピクル・ジョンソンを聴くために、リッツやパレスなどのボードビル劇場にも通った。1944年にガードナーがドラムに興味を持つようになったとき、両親はヴァルモント・ビクター教授のレッスン代を払った。^{[2] [5]}「25セント（レッスン）は当時は大金だったが、両親が私にやらせてくれた」と彼は回想する。彼はまた、ブッカー・T・ワシントン高校時代に音楽の授業を受け、学校のマーチングバンドで演奏した。両親にはドラムを買う余裕はなかったが、学校には生徒用のドラムが置いてあった。彼は「学校に早く通えば通うほど、もっといいドラムを買える可能性が高くなる」と語っている。兄のリチャードが彼に最初のドラムセットを買ってあげた。^[2]

ガードナーは子供の頃、近所でブルースを耳にしていた。「私たちの家は酒場の向かいにあり、夜通しブルースが流れていた」。彼はブルー・ルー・バーカー、アルマ・パーネル、Tボーン・ウォーカーなどの演奏を聴いたことを思い出す。彼は15歳の時にデュー・ドロップ・イン内のクラブ、グルーヴ・ルームで演奏を始めた。どちらのクラブもフランク・パイニアがオーナーだった。ガードナーによると、彼が給料について不満を漏らすと、パイニアは「お前は私のステージで勉強しているんだから、他の連中ほどは給料は払わないよ」と言ったという。バンドのメンバーはエドガー・ブランチャード（ギター）、スチュアート・デイビス（ベース）、アーサー・ブラックウェル（ピアノ）、ガードナー（ドラム）だった。ガードナーは「演奏するのは死ぬほど怖かった」と認めたが、「私にとっては素晴らしい学習体験だった」。すぐに彼は週6日の演奏をするようになり、ミュージシャンとしての人生のために学校を辞める決心をした。^[2]

ガードナーは、地元のドラマーであるウィーディー・モリス（イドリス・ムハンマド（旧姓レオ・モリス）の兄弟）、アール・パーマー、テヌー・コールマン、エド・ブラックウェル、そしてテキサス生まれのジャズドラマーであるウィルバート・ホーガンが影響を受けたと指摘した。^[2]

ガードナーはデュー・ドロップを離れ、ジェイ・ジョンソンのバンドに加わり、ジャクソン・アベニューとダービニー・ストリートにあったリ​​ズム・クラブ（後にクラブ・ロケットと改名）で演奏した。サックス奏者のオーガスト・「ダイムズ」・デュポンを含むこのバンドは、アンディ・カーク、ルイス・ラッセル、ラッキー・ミリンダー、アースキン・ホーキンスなどの前座を務めた。^[2]

1947年、彼はエドガー・ブランチャードのゴンドラに加入し、ブランチャードがギター、ガードナーがドラムを担当し、ランパート・ストリートのパーシー・ストーヴァルのペリカン・クラブで演奏した。この会場は、ラサール・ストリートのデュー・ドロップ・インに対抗するナイトクラブをランパート・ストリートに作ろうとする初期の試みだった。 ^[6]

1949年から1950年にかけて、ガードナーはデュー・ドロップ・インでサックス奏者でバンドリーダーのオーティス・ドラッカーと演奏した。ドラッカーは「デュー・ドロップにいたときは4人しか使わなかった。ベースはカーター、ドラムはジューン・ガードナー、ピアノはリヴィール・トーマス、アルトサックスは私だった」と語っている。^{[6]ガードナーはゴンドリアーズを離れ、歌手}ロイ・ブラウンのバンド、マイティ・メンとツアーに出た。 ^[2]

ガードナーは1951年に陸軍に徴兵された。テキサスで基礎訓練を終え、アラスカ州フェアバンクスの歩兵部隊に配属された。そこで軍楽隊のオーディションを受け、残りの入隊期間はルイジアナのサックス奏者プラス・ジョンソンを含む軍楽隊でドラムを叩いて過ごした。^[2]

ガードナーは1953年に除隊し、ニューオーリンズに戻った。彼は1955年までロイ・ブラウンのマイティ・メンとツアーを続けた。ニューオーリンズに戻った彼は様々なバンドで演奏し、時にはバンドリーダーとして、友人のレッド・タイラーやチャック・バディーと演奏することが多かった。彼はシャドウランド、ナイト・キャップ、ヘイブン、ビッグ・タイム・クリップス、ジョイ・タバーン、フォレスト・インなどの黒人バーで働き、週に9回も仕事をしていた。^[2]

1956年、チャック・バディは、1955年10月2日のバス事故でハンプトンのバンドのメンバー数名が死亡または負傷した後、ルーファス・ジョーンズの代わりとしてライオネル・ハンプトンにガードナーを推薦した。6か月のツアーには、ヨーロッパとイスラエルでの公演と、パリのオリンピアでのライブ録音が含まれていた。ハンプトンのバンドはマドリードで「ジャズ・フラメンコ」アルバムを録音した。ダウンビート誌の評論家は、ハンプトンのツアーと録音の外交的重要性は、間違いなく音楽自体の価値を上回ったと書いている。^[7]バンドはニューヨークのカフェ・ソサエティで演奏し、ゲスト出演者のルイ・アームストロングの「When It's Sleepy Time Down South」のバックを務めた。^[2]

ハンプトンツアーの後、ガードナーの友人であるデヴィッド・「ファットヘッド」・ニューマンが、レイ・チャールズのバックバンドとして6週間のツアーに彼を招いた。ガードナーは「お金がおかしかった」ために辞めたと言い、チャールズはまだ40ドル借りていると主張した。^[2]

「1957年にアール・パーマーが町を去ったとき、私はアール・ウィリアムズとともにバーボン・ストリートのドリーム・ルームで彼の代わりを務めた」とガードナーは回想する。ドリーム・ルームは白人専用の会場で、黒人ミュージシャンはクラブのフロアに入ることは許されなかった。バンドスタンドも人種隔離されていた。「バーボン・ストリートでは（黒人と白人のミュージシャンは）一緒に演奏することはできなかった」とガードナーは言う。^[2]当時バーボン・ストリートに出入りが許された黒人は労働者だけだった。黒人ミュージシャンは雇われ人と見なされ、演奏の合間に倉庫で待機しなければならない者もいた。公民権法が可決された後、一部のクラブオーナーは統合に抵抗し、その後何年もバーボン・ストリートの観客は主に白人だった。^[8]スタジオでの演奏にはそのような制限はなかった。ガードナーはパーマーが去った後、ガバナー・ニコルズ・ストリートのコジモ・レコーディング・スタジオでファーストコールのポジションを争った数人のドラマーの1人だった。彼はその時のことを「彼らは私の若さと経験不足を利用した」と語っている。^[2]

ニューオーリンズ生まれのドラマー、イドリス・ムハマドはこう回想する。「ニューヨークへの最初の旅はサム・クックと一緒だった。あれは衝撃的だったよ。俺たちは南部から北部までずっと活動していたんだ。アポロシアターで演奏して、それからまたニューオーリンズに戻ってきた。サムと、サムと一緒に演奏していたギタリスト、そしてニューオーリンズ出身のジューン・ガードナーという別のドラマーとの間に、何らかのトラブルがあったんだ。ギタリストは一緒に演奏するのに年上の男の人を欲しがっていた。でもサムは俺を雇ったから、どうすることもできなかった。それでサムはジューン・ガードナーに電話してギグをオファーしたんだ。ジューンはそのギグを引き受け、俺にも彼のギグを町でやらせてくれないかと言ってきたんだ。それで僕は彼のギグを町で引き受け、彼はサムと一緒にツアーに出たんだ」。^[9]クックはガードナーがニューオーリンズの徒弟制度から出てきたことを知っていた。彼には力強いロックステディなビートがあった。彼はバージニア州リッチモンドでクックと彼のギタリスト、クリフ・ホワイトに加わった。ガードナーは思い出している。「僕らが町に来てリハーサルをしたんだけど、クリフの有名なセリフの一つが『俺の曲を正しく演奏しないと、お前の腕を掴んで血まみれの端で殴ってやる！』だった」ガードナーはすぐにクリフが望むようにリズムを保つことを学んだ。2人はクックのバンドとして旅をした。当時は各町のハウスミュージシャンを補充として使うのが一般的だった。サムが歌の途中でクリフの方を向いて「あいつらに寝ろって言え！」と言った時のことをガードナーは懐かしく思い出した。その後、他のミュージシャンは演奏をやめ、サムはホワイトとガードナーのバックコーラスだけで歌う。「ギターとドラムだけで、彼らを圧倒した」とガードナーは言う。^[10]彼はまた、ツアーに出ていないときはクックが彼とクリフ・ホワイトに「毎週小切手を」給料を払わせていたと付け加えた。^[2]

サム・クックの1963年のLP『ライヴ・アット・ザ・ハーレム・スクエア・クラブ』はマイアミで録音された。ライターのブルース・エダーは「これは本物のサム・クックだ。1963年1月12日、フロリダ州ノースマイアミのハーレム・スクエア・クラブで、キング・カーティスとそのバンド、数人の地元ミュージシャン、そしてクックの常駐サイドマンであるギタリストのクリフ・ホワイトとドラマーのアルバート・「ジューン」・ガードナーをバックに、汗ばんだ、しわがれた、ソウルフルなセットを披露した。簡単に言えば、これは誰も作ったことのない最高のソウル・レコードの1つであり、ジェームス・ブラウンの『ライヴ・アット・ザ・アポロ』を凌ぎ、ジャッキー・ウィルソンのコパでのライブ・レコードをはるかに上回るものだ」と述べている。^[11]

1964年にサム・クックが早すぎる死を迎えた後、ガードナーはクックの仲間であるルー・ロウルズと1か月間ツアーに出た。彼は「金銭問題」を理由にツアーを離れた。ニューオーリンズに戻ると、彼はバーボン・ストリートでバンドを率い、数多くのスタジオ・セッションを行った。^[2]彼はアラン・トゥーサンがプロデュースしたリー・ドーシーの「ワーキング・イン・ザ・コール・マイン」で演奏した。エイミー・レコードからリリースされたこの 曲は、1966年7月23日に米国ビルボード・ホット100にランクインし、最高8位を記録した。ビルボード・ホットR&Bチャートでは5位に達した。 ^{[12]また、}英国シングル・チャートでも8位に達した。^{[13]ガードナーは}アーロン・ネヴィルの「テル・イット・ライク・イット・イズ」でもドラマーを務め、ビルボード・ホット100で最高2位、ビルボード・ホットR&Bチャートで最高1位を記録した。^[12]

1970年代、ガードナーはバーボン・ストリートのフェイマス・ドアで伝統的なジャズバンドを率いた。^[8]その後、同じくバーボン・ストリートのパドック・ラウンジでトランペット奏者のウォレス・ダヴェンポートと共演し^{[1] 、}プリザベーション・ホールに定期的に出演した。ガードナーはバンドのザ・フェラーズと共にニューオーリンズ・ジャズ・アンド・ヘリテージ・フェスティバルに毎年出演し、1940年代に始まったキャリアを締めくくった。^[2]

ニューオーリンズのレコードレーベル、ホットラインは、1965年にJ・ガードナーの「99 Plus One」b/w「Mustard Greens」をリリースした。このディスクは地元で放送され、マーキュリーレコードの子会社であるブルーロックレコードが採用するほどの関心を集めた。ガードナーの次のシングル「It's Gonna Rain」b/w「Last Night」は、ほとんど注目されることなく消えた。マーキュリーは、ガードナーのシングルなどを集めたLP「Bustin' Out」をエマーシーレコードからリリースした。トラックは「クレオールベートーベン」として知られるウォーデル・ケゼルグがプロデュースし、4曲も作曲した。アルバムにはジェントルマン・ジューン・ガードナーというタイトルが付けられたが、チャートインはしなかった。1970年、ガードナーはプロデューサーのセネター・ジョーンズのためにヘップ・ミー・レコードで「テネシー・ワルツ」b/w「The Jolly Little Meget」をレコーディングした。 2000年にナイト・トレイン・インターナショナルはガードナーのEmArcyとHep'Meの録音を集めたコンピレーション『June Gardner 99 Plus One: Rare & Unreissued Jazzy Soul & Funk』を発売した。^[14]

ジューン・ガードナーとフェラーズは、ニューオーリンズ・ジャズ＆ヘリテージ・フェスティバルのエコノミー・ホール・テントで演奏した。共演ミュージシャンには、ベーシストのチャック・バディー、ガードナーのドラム、ピアニストのタデウス・リチャード、トランペット奏者のリロイ・ジョーンズ、トロンボーン奏者のルシアン・バルバリンなどがいる。^[15]バルバリンはニューオーリンズ周辺でリズム＆ブルースの演奏をしていたが、プリザベーション・ホールでドラマーのアルバート・“ジューン”・ガードナーと共演しないかという誘いが、バルバリンの興味を伝統的なジャズへと引き寄せた。ガードナーが子供の頃に聴いていた叔父のポール・バルバリンは、1930年代にルイ・アームストロングのビッグバンドにスカウトされた。^[16] 2001年のニューオーリンズ・ジャズ＆ヘリテージ・フェスティバルでジューン・ガードナーとフェラーズが演奏した「ティン・ルーフ・ブルース」のライブ録音は、ラジオ局WWOZの2002年リリースのコンピレーションCD「サウンズ・オブ・ニューオーリンズ」で取り上げられた。 2011年にWWOZのコンピレーションCD「Play It Again」で再リリースされた。^{[17] [18]}

ガードナーは一時期、ドラムスタジオを経営し、生徒を指導していた。その理由は、「ニューオーリンズがある限りドラマーは存在する」からだ。彼は他のドラマーを真似て学んだ。「他の人が演奏したものを、少しだけ足しただけ」だ。他のドラマーの演奏を聞いた後、ガードナーは「そこに自分の玉ねぎとニンニクを少し加える」と言った。彼は、まずバスドラムを1、2、3、4と鳴らし、次に2と4でハイハットを加えることを強調した。バスドラムでは「1がどこにあるのかを知っておく必要がある」。「タイミングを覚えなさい。他のすべてが関係してくる」とアドバイスした。ガードナーは練習を重視した。「誰でも失敗する可能性があるが、ドラマーはピアノやサックスが間違った音を出して何も言わない。ドラマーがそれをやると、ダンサーやバンド全体が混乱してしまう」。ガードナーは自分の耳に合わせてドラムをチューニングしたが、「ドラムのチューニングは人それぞれだ」と認めた。しばらくすると彼らは熟練する」。ガードナーは若いドラマーたちに、家族がミュージシャンの生活の要求を理解することが重要だと説いた。^[2]地元のバンドリーダーとして、彼は神経質な若い演奏者に対して「彼らを激しく叩き、彼らの成功を祈る」と言って励ました。^[19]

アルバート・“ジューン”・ガードナーは2010年11月19日に死去した。^[20]彼と妻のレイチェルには4人の息子と1人の娘、7人の孫と11人のひ孫がいた。^[21]「彼は本当に優秀だった」とガードナーとは17歳の頃からの友人だったドラマーのスモーキー・ジョンソンは言う。「うまくできないなら、絶対にやらない。彼は特別な男で、レコードにもあるように『ジェントルメン・ジューン・ガードナー』だった」^[22]

• 99 プラス・ワンb/wマスタード・グリーン-(ジューン・ガードナー名義) ホット・ライン・レコード 118 (1965)、(J. ガードナー名義) ブルー・ロック・レコード 4026 (1965)
• イッツ・ゴナ・レインb/wラスト・ナイト-(ジェントルマン・ジューン・ガードナー名義) ブルー・ロック・レコード B4050 (1966)、エムアーシー・レコード E4050 (1966) ^[23]
• バスティン・アウト-(ジェントルマン・ジューン・ガードナー名義) エマーシー・レコード LP MGE26014 (モノラル), SRE66014 (ステレオ) (1966) ^[24]
• テネシー・ワルツb/wジョリー・リトル・メゲット-(ジェントルマン・ジューン・ガードナー名義) Hep' Me Records 105 (1971) ^[23]
• 99 プラスワン: レア&未発表ジャジーソウル&ファンク 1965- 1970 -(ジューン・ガードナー名義) ナイト・トレイン・インターナショナル NTI LP 7103 (1999)、ナイト・トレイン・インターナショナル NTI CD 7103 (2000) ^[14]
• ティン・ルーフ・ブルース-(ジューン・ガードナー・アンド・ザ・フェローズ名義) フレンズ・オブ・WWOZ CD ザ・サウンズ・オブ・ニューオーリンズ Vol.17 (2002)、^[17]フレンズ・オブ・WWOZ CD プレイ・イット・アゲイン Vol.34 (2011) ^[18]

Find a Graveの June Gardner