ジュリー・クリステンセン

ジュリー・クリステンセン
2023年のジュリー・クリステンセン
背景情報
生まれる	(1956-01-21) 1956年1月21日（68歳） アイオワ州アイオワシティ
ジャンル	ロック、オルタナティブ・カントリー、ルーツ、ジャズ
職業	シンガーソングライター
楽器	ボーカル、ギター
活動年数	1976年～現在
Webサイト	詳しくはこちら

ジュリー・クリステンセン（1956年1月21日生まれ）は、アメリカの歌手、ソングライターである。クリステンセンの音楽は多才さで知られ、批評家から高く評価されている。ソロアーティストとして、クリステンセンは2023年現在までに9枚のアルバムをリリースしている。^{[1] [2]}

ディヴァイン・ホースメンの創設メンバーであるクリステンセンは、レナード・コーエンと広範囲にツアーを行った。彼女はトッド・ラングレン、イギー・ポップ、パブリック・イメージ・リミテッド、ヴァン・ダイク・パークス、ジョン・ドゥ、エクシーン・セルヴェンカ、kdラングなどのアーティストと共演またはレコーディングを行った。^[3]

クリステンセンはアイオワシティで生まれ、アイオワ州ニュートンで育った。父親は薬剤師で、母親は看護師で、地元のプロテスタント教会でオルガンを弾いていた。ジュリーはベビーブーマー世代とジェネレーションX世代の間の世代（「ジョーンズ世代」と呼ぶ人もいる）に育った。彼女と母親はピアノの前に座り、ジュディ・コリンズの歌集を弾いて歌った。もちろん、そこにはレナード・コーエンの曲がたくさん入っていた。彼女はアイオワ公共ラジオ、シカゴのWLS、デモインのWHO、リトルロックのFM局を聞いていた。4人兄弟の長男であるクリステンセンには3人の兄弟がいて、彼らもミュージシャンだった。兄弟のうち2人はバンド「ジョーンズン」で一緒に演奏し、^[4] 2013年にアイオワロックの殿堂入りを果たした。ジュリー自身も2018年に殿堂入りを果たした。^{[1] [5]}

リリックソプラノのクリステンセンは子供の頃から歌い始め、教会で演奏し、11歳の時には2つのテレビタレントコンテストのうち最初のコンテストに出演した。高校ではフランス語を学び、卒業後はアイオワ大学に入学した。中国語を学ぶことを計画し、アジア研究を専攻した。^[5]

アイオワ大学1年生の時、クリステンセンはカントリーロックバンドのロングショットに加入した。彼女とツアーをするために大学を中退した。1978年にショーバンドで歌い始め、1年間ツアーをした後、テキサス州オースティンに移住した。オースティンではジャズアーティストたちと頻繁に共演しており、その中には後にクリステンセンをレナード・コーエンに紹介することになるグループ、パッセンジャーのベーシスト兼プロデューサー、ロスコー・ベックもいた。^[6]

1981年、クリステンセンはロサンゼルスに移住した。ジャズグループで時々演奏する傍ら、彼女は初期のロサンゼルスパンクシーンのアンダーグラウンドバンドで歌い始めた。1982年、トップジミー＆ザ・リズム・ピッグスに参加していたとき、彼女はプロデューサーであり、ロサンゼルスの代表的なバンド、フレッシュ・イーターズの創設者でもあるクリス・Dと出会った。クリステンセンの声に感銘を受けた彼は、自分がプロデュースしていたトップジミーのセッションのバックボーカリストとして彼女を起用した。1984年までに、クリステンセンとクリス・Dはディヴァイン・ホースメンを結成し、1985年に結婚した。^[7]

ディヴァイン・ホースメンの音楽は、パンク、ロック、ブルースのルーツ、カントリーの要素を組み合わせたものだった。ルーツ・ミュージック誌「ノー・ディプレッション」の評論家は、このバンドの音楽は「オルタナティブ・カントリーの先駆け」だったと評した。^[1] X、ザ・ブラスターズ、ザ・ガン・クラブ、テキサカラ・ジョーンズ、キッド・コンゴのメンバーを擁するこのバンドは、1984年後半にアコースティック曲が中心のデビュー・アルバム『タイム・スタンズ・スティル』をリリースした。2016年の評論家は「ジョージ・ジョーンズやタミー・ワイネットに匹敵するバンドで、ジュリー・クリステンセンが落ち込んだクリス・Dの周りをハーモニーで取り囲んでいる。ツイン・ボーカルがさまよい、互いの文を言い終え、喧嘩し、ファックし、笑い、泣き、そしてゴージャスに不釣り合いなデュオとして合流する。クリステンセンのエミルーを彷彿とさせる叫びが大きく響く」と評した。^[8]

ディヴァイン・ホースメンは頻繁にツアーを行い、1984年から1987年の間に3枚のスタジオアルバムと2枚のEPをリリースした。彼らはかなりの支持者を獲得したが、バンド内のアルコール中毒と薬物依存によって成功は妨げられた。クリステンセンはヘロインの常習に苦しみ、1987年に薬物から抜け出すとバンドを脱退し、結婚生活も終わらせた。^{[1] [9]}

オリジナルのディヴァイン・ホースメンが解散してから30年以上経ち、バンドは再結成しました。2021年に「Hot Rise of an Ice Cream Phoenix」という新しいダブルLPアルバムがリリースされ、続いて2023年10月に「Bitter End of a Sweet Night」という別のダブルアルバムがリリースされました。どちらもラリー・ハーディによってIn The Red Recordsからリリースされました。

ディヴァイン・ホースメンを脱退してから3か月後、クリステンセンはロスコー・ベックから、レナード・コーエンのツアーでバックボーカルとして働かないかと打診された。クリステンセンはコーエンのバンドのオーディションで優秀な成績を収めた。ピアノを弾く母親のもと、子供の頃からレナード・コーエンの曲を歌っていたからだ。次に彼女はコーエンと会った。コーエンは昼食をとりながら、ツアーは過酷なものになるだろうと指摘し、クリステンセンはディヴァイン・ホースメンとツアーを共にし、CBGBやキャセイ・デ・グランデなどの会場で演奏した数年間の思い出を語った。コーエンはすっかり魅了されたと伝えられている。彼女とペルラ・バタラは1988年3月からコーエンのバックシンガーとして7か月間のツアーを開始し、その後6年間、断続的にコーエンとツアーを続けた。^[9]

2003年、ブルックリン舞台芸術祭の委託により、カナダ総領事館ニューヨーク支部の支援を受けて「 Came So Far for Beauty: An Evening of Leonard Cohen Songs」が上演された。クリステンセンはハル・ウィルナーが企画・プロデュースした「Came So Far for Beauty」のいくつかの公演に参加した。ルー・リード、ニック・ケイヴ、アントニー、テディ・トンプソン、リンダ・トンプソン、ルーファス・ウェインライト、ベス・オートン、ローリー・アンダーソン、ケイト＆アンナ・マクギャリグルらと歌ったほか、「Anthem」ではペルラ・バタラとのデュエットで「A Singer Must Die」を歌った。^{[10] [11]}

ドキュメンタリー映画『レナード・コーエン：アイム・ユア・マン』は、2005年にシドニーで行われた『ビューティー』のCame So Far公演を基にしている。クリステンセンは映画と、2006年にヴァーヴ・フォーキャストからリリースされたサウンドトラックの両方に出演している。 ^[12]

1989年、クリステンセンはポリグラム・レコードと契約した。トッド・ラングレンが彼女のソロデビューとなる予定のアルバムをプロデュースした。「彼女は多くの女性歌手とは違っていた。彼女たちは作曲では独創的で、自分の表現に適した曲を書くかもしれないが、幅広いスタイルに挑戦することはあまりない」とラングレン氏は語った。「彼女が私にとって特別なのは、様々なアプローチで確信を持って歌う能力だった」。1990年、ポリグラムは再編され、レコードは棚上げとなり、クリステンセンはレーベルから外された。^[13]

1991年、クリステンセンはバリー・レビンソン監督の映画『バグジー』に「シロス歌手」として出演した。

1994年、クリステンセン（再婚して母親になっていた）はロサンゼルスからカリフォルニア州オハイに移住し、ソロアーティストとして作詞作曲とレコーディングに専念した。ポリグラムでのマスター録音を取り戻すことができなかったため、彼女はその一部を再録音し、1996年のソロデビューアルバム『Love is Driving』でいくつかの新曲と共にリリースした。2 枚目のソロアルバム『Soul Driver』は2000年にリリースされ、2006年と2007年には『Something Familiar』と『Where the Fireworks Are』をリリースした。これらは彼女が同時に作曲とレコーディングを行った、スタイルがまったく異なる2枚のアルバムである。彼女は自分の名前ではなく、ストーン・キューピッドという名前で演奏やレコーディングを行うこともあった。^[14]

2012年の『Weeds Like Us』で、クリステンセンはフォークロックのルーツに戻った。このアルバムは数年前にアコースティックプロジェクトとして形になり、クリステンセンの長年の友人であり師でもあるケニー・エドワーズがプロデュースした。エドワーズは2010年に癌の化学療法による血栓で亡くなった。彼を失ったクリステンセンはアルバムの制作を2012年まで保留にした。再構想されたこのアルバムは、メイヴィス・ステイプルズとの仕事で最もよく知られているジェフ・タームズがプロデュースした。^[15]

クリステンセンと彼女の家族は2013年にカリフォルニア州オハイからテネシー州イーストナッシュビルに移住した。ソロアーティストとしての演奏に加えて、彼女はギタリストのクリス・テンチとセルジオ・ウェッブ、ベーシストのボーンズ・ヒルマン、ドラマーのスティーブ・ラタネーションからなるバンドで定期的に演奏していた。彼らはストーン・キューピッドという名前を使用し、2016年1月にクリステンセンとタームズが共同プロデュースしたザ・カーディナルをリリースした。^[1]

彼女のナッシュビル・バンドとのその後のレコードは、2018年の『A Sad Clown』と2022年の『11 From Kevin - Songs of Kevin Gordon 』です。  

ジュリーと夫は2020年にニューメキシコ州ジェメズ・スプリングスに引っ越し、そこで彼女はニューメキシコ州出身で40年近く知り合いだったベーシスト兼作曲家のテリー・リー・バーンズと再会した。2人は2023年にバラード曲のみのアルバム 『The Price We Pay for Love』を共同で制作した。

クリステンセンは俳優のジョン・ディールと結婚している。1993年に生まれた彼らの息子、マグナス・ディールは俳優兼映画製作者である。^[16]

• カーディナル（2016）

• ラブ・イズ・ドライビング（1996）
• ソウルドライバー（2000）
• サムシング・ファミリア（2006）
• 花火のゆくえ(2007)
• ウィーズ・ライク・アス（2012）
• 悲しきピエロ（2018）
• 11 ケビンから：ケビン・ゴードンの歌（2022）
• 愛のために払う代償（2023）

• タイム・スタンド・スティル（エニグマ）1984
• デビルズリバー（SST）1986
• ミッド・オブ・ザ・ナイト(SST) 1986
• スネーク・ハンドラー(SST) 1987
• 一握りの砂(SST) 1987
• アイスクリームフェニックスの熱い台頭（赤字） 2021
• 甘い夜の苦い終わり（赤字） 2023

• ストーンキューピッド公式サイト
• レナード・コーエン・ファイル