ジョン・ウィリアム・リンツ

ジョン・ウィリアム・リンツ
JW リンツ、FRGS、絵のように美しいニューギニア、プレート II
ネイティブ名	ヨハネス・ヴィルヘルム・リンツ
生まれる	1845 フランクフルト・アム・マイン、ドイツ
死亡	1926 ブラック スパー、ビクトリア
職業	写真家
国籍	オーストラリア
活動年数	1869-1925
著名な受賞歴	FRGS
配偶者たち	アンナ・ワグナー ​ ​ （ 1872年生まれ 、1888年死去） キャサリン・エリザベス・カズンズ ​ ​ （ 1889年生まれ）
子供たち	2

ジョン・ウィリアム ・リント（1845年 - 1926年）は、ドイツ生まれのオーストラリアの風景写真家、民族写真家、初期のフォトジャーナリスト、肖像画家でした。

ヨハネス・ヴィルヘルム・リント^[1]（文献では単にJWリントと呼ばれることが多く、オーストラリアでは英語名で「ジョン・ウィリアム」と呼ばれる）は、ドイツのフランクフルト・アム・マインで、税関職員のピーター・ジョセフ・リントとその妻ジャスティン（旧姓ラムバッハ）の息子として 生まれた。

17歳のとき、彼はポート・メルボルンで下船したオランダの帆船でオーストラリアへの航海に出ました（フロスト^[2]とボッディントン^[3]は、ケイトー^{[4]に基づいて、彼が}ブリスベンで下船した、さらには「脱走」したと誤って記述しています）。放浪ピアノ調律師として働き始め、ビクトリア州とニューサウスウェールズ州の町を旅した後、1863年にグラフトンに定住し、そこで写真家コンラッド・ワグナー（c.1818- 1910）の助手兼弟子になりました。^[5]

1867年に短期間ドイツに戻った後、リンツは1869年にワーグナーのスタジオの経営を引き継ぎました。彼は1872年1月13日にワーグナーの娘アンナと結婚し、1873年3月にプリンスストリートのより豪華な建物にスタジオを移転しました。そこで彼は「シドニーハウスに匹敵するあらゆるサイズとスタイルの肖像画。馬と牛の大きな瞬間写真」と宣伝しました。1870年から1873年にかけて、彼は町の風景、鉱山の風景、集合写真などを制作しました。^{[6] [7]} 仲間意識は、彼のブッシュワーカーのチームのイメージのテーマとなっています。^[8]

1873年から1874年頃にかけて、リンツは時間がかかり手間のかかる湿板コロジオン法を使って、クラレンス川地域で実際に伝統的な儀式を行っている現地の先住民の写真を制作した。 ^{[9] [10]}また自身のスタジオでも撮影した。 ^[11]後者の写真では、自然環境を精巧に再現した中に設定され、伝統的な衣服をまとい、道具に囲まれた被写体は、より構図が制御されている。これは、リンツが暗室で必要な複雑な化学薬品を手元に置いて乾板を準備し、現像することができたからである。彼のプリントは、巨大な20 x 16インチ (50.8 cm x 40.64 cm) の湿板ネガから密着プリントされた。このシリーズのうち12枚が、1874年のアルバム『オーストラリアの先住民』に収録されている。^[12]また、グラフトンにいた1869年から1876年の間に、リンツは『オーストラリアのタイプ』（1873年頃 - 1874年）を制作した。 1876年のフィラデルフィア100周年博覧会のためにニューサウスウェールズ州政府から委託された「オーストラリアの特色ある風景」 （1875年）もこのアルバムに収録されている。アルバムには「芸術家のキャンプ（ウィンターベール近郊）」（1875年）や「タワーヒルクリーク、ニューサウスウェールズ」（1875年）など、入念に構成され露出された画像が含まれており、それぞれが細心の注意を払って印刷されており、その品質はその後も彼のイメージに引き継がれてきた。

当時の評論家は、アボリジニのスタジオポートレートを「原住民の黒人を芸術的であると同時に真実に表現した最初の成功した試み」と記録している。^[13] 1874年11月24日のシドニー・モーニング・ヘラルド紙は、これらの写真がヨーロッパ人にとって魅力的だった理由について詳しく述べている。

我々の植民地の定住地の中で、先住民の森林生活を研究するのに北部の川ほど適した場所は他にありません。なぜなら、その地域に白人が定住するにつれて黒人の数は年々減少しているものの、黒人は自分たちの習慣や伝統を守り、ニューサウスウェールズ州の他の地域の部族よりも真の先住民生活に忠実に従っているからです。リンツ氏は、彼が自由に使える荒々しい題材を芸術的に利用したことを称賛されるべきです。^[14]

この報告書は、これらの人々の伝統的な生活様式に対するシニカルな郷愁をはっきりと示しており、彼らの土地が伐採業者によって開拓されるにつれて彼らの「数が減っている」ことに言及することで感傷的になっており、先住民は滅びる運命にあるという入植者の間での一般的な態度を表現している。^{[15] [16] [17]}リンツの集合写真に写っている人物のうち数名は、外輪船アグネス・アーヴィング号に乗ってシドニーへ出発した際の記事で特定されている。そこで彼は「6インチ×8インチの12枚の写真を12×10インチの着色ボール紙に貼り付け、全体をポートフォリオ包装にまとめ、綴じればイングランドやその他の地域の友人へのプレゼントとして最適」なアルバムを出版する予定だった。アーガスの記事では、各写真について、例えば次のように説明している。

「No. 6は、ウルマラの「キング・チャーリー」とその母親、ジンからなる原住民のグループです。「キング・チャーリー」は、階級を示すために首に真鍮の三日月形のプレートを付けており、「ブーメラン」、「ヌラヌラ」、「ヘリマン」、「槍」からなる戦争用具が、「ディリーバッグ」やその他の家庭用器具のコレクションとともに紹介されています。」^[18]

出版されたアルバム、フィラデルフィア、カルカッタ、アムステルダムでの展覧会、そしてその後の1880年代の機械による再版では、キャプション、つまり身元が省略され、被写体の氏族や言語（グムバインギルとバンジャルング）は明記されておらず、他の複製のタイトルでは、被写体が「ビクトリア」またはその他の場所出身であると誤って表記されている。^[19]スタジオの風景と背景は精巧ではあるが、一般的なものであり、描かれた人々の実際の故郷とはほとんど関係がない。最近では、グラフトン地域美術館の協力を得て、子孫のショーナ・ボストック・スミス、研究者のアニカ・コルスガードらが被写体の身元を突き止めている。^{[11] [20] [21]}

リンツのアボリジニ絵画は、その作り話の性質と、当時（誤って）消滅しつつある文化と認識されていたものの描写にもかかわらず、制作当時は科学的記録として非常に高く評価されていたため、ニューサウスウェールズ州政府が「旧国内のさまざまな科学機関」に贈呈するために購入した。そのうちのいくつかは1875年にイタリアのダーウィン主義者エンリコ・ジリオリに送られた。^[15]これらの機関の現在の名称である人類博物館、王立人類学研究所、王立連邦協会（ロンドン）、オックスフォードのピット・リヴァース博物館はすべてコピーを保管しており、現在ケンブリッジ大学考古学民族学博物館に所蔵されている1セットは、フォン・ヘーゲルが1874年から1877年にかけて南太平洋を訪れた際に購入したものである。

リンツは1876年にメルボルンに移り、そこでバッチエルダー商会で働き^[22]、 1877年に財務省の向かいのコリンズストリートの頂上7番地に自身の豪華なスタジオを開いた。^[23]彼の名刺の裏には「JW リンツ、写真家、フィラデルフィア、シドニー、ブリスベン、パリの賞メダリスト、メルボルン、コリンズストリート7番地」と印刷されていた。^[24]メルボルンが裕福だった時代には、贅沢に整えられたスタジオはオーストラリアや他の地域での写真の地位向上の証であり、リンツのスタジオはその好例であった。リンツの弟子であるハーマン・カール・クルトリは、創業から3年目に初めてリンツを訪れたが、そのときのことを「応接室の深紅のベルベットのパイルカーペット」と、1880年にリンツが初めて乾板写真に撮ったときのことを覚えている。 ^[25]この時期のリンツの仕事は多岐にわたり、肖像画、メルボルンの公共建築物や街並み、植物園、ポート・メルボルンの記録などが含まれていた。背が高く人目を引く^{[26]リンツは、1955年に}ジャック・ケイトーの著書『オーストラリアのカメラ物語』の中で、次のように色鮮やかに回想されている。

「彼は威厳のある男だったが、ただ単に偉大な男であり、どこにいても砂漠の中の山のように目立っていた。彼は樽のような胸、濃い砂色のあごひげ、そして豊かな髪を持つハンサムな巨人だった。彼は高い信念を持ち、19世紀半ばのドイツ人のすべての優れた美徳を備えていた。ビジネスに抜け目がなく勤勉で、音楽を愛し、4か国語に堪能で、高位の友人を惹きつける魅力を持っていた。彼は気の合う仲間を愛し、退屈な人には我慢できず、また強引で横柄なところもあったが、晩年は隠遁者のような性格になることになる厳格さを常に感じていた。」^[4]

彼は国会議員やメルボルンの著名人、彼らの社会生活、劇場を含む文化生活を撮影する写真家として歓迎され、また、大邸宅の前の芝生に家族を集め、上階のバルコニーの手すりに召使いを立たせるという非公式な撮影をしていたことから、「金持ちの写真家」として知られていた。^[4]彼は風景写真も撮り続け、ビクトリア州ファーンショーとワット川の風景（ 1878年頃 - 1882年）や、ビクトリア州オーブン川とバックランド川の風景（1878年 - 1882年）や、ローン、ラウティット湾、ケープ・オトウェイ山脈（1883年）などのフォリオを制作した。ブラック・スパーの風景写真は、1882年から1892年の間にオリジナルのネガからプリントされ、約25,000部が売れた。 ^[11]

1880年6月、メルボルンの新聞社がリンツに、ビクトリア州グレンローワンで悪名高いブッシュレンジャー、ケリーギャングが逮捕されたことを記録するよう依頼した。事件後に到着したリンツは、ベナラ留置所の外に写真撮影のために吊るされたケリーギャングのメンバー、ジョー・バーンの遺体の湿板写真を作成した。6月29日に撮影された彼のパノラマ写真には、ビクトリア州政府の写真家AWバーマン（ウィリアム・インサル・バーマンの息子）、イラストレイテッド・シドニー・ニュースのためにバーンの遺体のスケッチをしている芸術家ジュリアン・アシュトン、そして何気なく通りかかった人々が写っている。^{[27] [11]}これは彼の最も有名な写真の一つであり、オーストラリアで撮影された最も古い報道写真としても称賛されている。^{[28] [29]}

1880年代初頭、リンツは写真家から写真用品の供給業者への転身を考えた。1881年8月31日、最新の写真機材調達のためヨーロッパを訪れたのち、リグーリアから帰国後、 ^[30]リンツは、エンホルツの風景背景を含む多数のスタジオ供給業者のオーストラリア唯一の代理店となった。こうして写真技術の発展に遅れずについていくため、1881年頃から、彼は、当時発売されたばかりのフォクトレンダー・ユーリスコープ・レンズをハーケ・アンド・アルバースのスタジオカメラに使用し、引き伸ばし写真を製作していた。彼は、市販の乾板が入手可能になるとすぐにイギリスから注文し、すぐにそれを採用した。熟練した技術者であった彼は、自分のニーズに合うように機材を改良したり発明したりした。^{[31] 1884年からは、}ホーソンにある新しく取得した土地「エセルレッド」の裏に2つ目のスタジオを設置し、彼の作品に対する高い需要に応えた。^{[ 32] [33 ]}

19世紀的な考え方を持つ熱心な民族誌学者であったリントは、1885年に沿岸防衛長官のピーター・スクラッチリー少将に同行し、ガバナー・ブラックオール号に乗ってシドニーから新設されたイギリス領ニューギニアへの遠征に参加した。同国の公式写真家として、リントはまずラロキ川を遡ってラノ滝からサダラとマカラの原住民の村まで行き、次にポートモレスビー港のラカトワの写真を撮影した後、オーエン・スタンレー山脈に足を踏み入れ、夜間に赤い貿易布で包んだハリケーンランプの明かりで写真乾板を現像した。妻が病気だという知らせを受けて彼らは戻ったが、ピーター・スクラッチリー卿は帰途の旅で高熱で亡くなった。

リンツは部族の生活を撮影した乾板ネガを数百枚製作し、そのアルバムは1886年にロンドンで開催されたインド・植民地博覧会で展示された。リンツは、自分が商業的に代理を務めていた光学施設や製造業者を訪問した際、そのうち50枚の写真の出版社を確保した。 『Picturesque New Guinea』（ロンドン、1887年）^[35]は、新しいオートタイプ方式で印刷され、ハーフトーン印刷の出現を商業的にフル活用した。^[36]この方法により、リンツが1880年代に撮影した写真は、PNGでより広い観客に見られる最初の写真となり、写真家としての彼の評判を高めた。^[37] ハッセルバーグとクアンチは、水運び人、ラコトイの帆船カヌー、ツリーハウスなど、リンツの象徴的なイメージが、後続の写真家によって模倣された手本になったと指摘している。^[38]

翌年、彼は王立地理学会の会員に任命される栄誉に浴した。^[39] 1888年、アーガス紙はこの作品の質を称賛した。「写真がどの程度まで、あるいはそもそも芸術とみなされるのかは、これまでよく議論されてきた。JW リンツの作品によって、この問題は彼の職業にとって勝利となる形で決着した。」^[40]

1889年、リンツはスタジオをコリンズ・ストリート177番地に移し、1888年5月27日に最初の妻が死産で亡くなった後、1889年7月10日にレタッチャーのキャサリン・エリザベス・カウゼンスと結婚した。

彼はビクトリア州政府から、ビクトリア州北西部のミルデュラにあるマレー川でのチャッフィー兄弟の先駆的な灌漑工事を、一連の宣伝用スライド講演用に記録するよう委託された。 ^{[41] [42] [2]}王立地理学会(RGS) はリンツのさらなる遠征を支援し、最初は1890 年にニューヘブリディーズ諸島へ行き、6 月にタンナ火山に登頂、次に1891 年にフィジーへ行き、その際に火渡りの儀式を記録した。^{[43] [44]}この儀式は RGS の会報に図版として初めて掲載され、伝統的な試練が実際に存在し、集団ヒステリーによる視覚的な作り話ではないことの証拠として歓迎された。^{[4]島のイメージを}スライドにして、彼は多数の人気講演を行い、島の観光ブームを巻き起こしたとされている。^[4]

リンツは1880年代の土地ブーム^[45]でメルボルン・アデレード不動産会社の取締役として投機を行っていたが^{[46] 、その後の}1890年代の恐慌の悪影響を受け、1893年には「キャビネット肖像画」の料金を「16年」としていたが、1ダースあたり40シリングから15シリング/6ペンス（2018年の価値で250豪ドルから100豪ドル）に値下げすると宣伝し、コリンズ通り117番地^[47]の「オーストラル・スタジオ」で市街地の風景画シリーズを「30個の金メダルを獲得した」作品に対して「1ダースあたり15シリングから8シリングと6ペンスに半額」で展示した。^[48]彼は1893年に屋内スタジオで北オーストラリアのアボリジニ劇団の巡業の最後の民族誌ポートフォリオを制作し、その後1894年^[2]か1895年^[49]にスタジオを閉鎖した。

彼は1883年には早くもダンデノン山脈のブラックス・スパー（現在のブラック・スパー）の写真展を開催しており、経済恐慌を生き延びた1894年には友人のフェルディナント・フォン・ミューラーが設計した庭園のあるゲストハウス「ザ・ハーミテージ」に引っ越した。そこにはニューギニアのツリーハウスがあり、そこから彼は自分の土地と周囲の高さ30メートルのナナカマドの原生林のパノラマ写真を頻繁に撮影していた。50歳を過ぎて半ば引退した頃から、そこで記事を書き、国際通信を行い、壁一面にすりガラスをはめた30メートル×8メートルのスタジオで写真撮影を続けた。そこで彼はゲストの写真を撮り、茂みの中でゲストの屋外ポートレートを撮影したり、ゲストを楽しませるためにランタンスライドを映し出したりした。彼は1909年にビクトリア芸術家協会のアルバートストリートアートギャラリーで作品を展示した。1913年にはニコラス・ケアと協力してその地域の観光パンフレットを制作した。^[50]

第一次世界大戦中および大戦後に反ドイツ感情に苦しみ、地元の郡議会で強制収容所送りを求める集会が開かれた際には弁明しなければならなかったが、リンツは古いガラスネガや、森の家、庭に来た客、風俗画などを撮影した新しい写真のプリントを販売し続けた。1925年、アーガス紙はリンツについて「山の風景の美しさを捉えた、非常に芸術的な写真を作り続けている。彼は多くの人が好むぼかし効果を信じておらず、むしろ細部にこだわる名人である」と報じた。^[51]

享年81歳^[25]リンツは1926年2月19日、エルミタージュで発生した壊滅的な山火事の最中に心不全で亡くなった。^{[2] [52]}リンツの妻キャサリンは、市内に引退するまで「エルミタージュ」ゲストハウスの経営を続けていた。1930年代初頭、ジョーン・アンダーソンがこの建物を購入し、1950年代までゲストハウスとして運営していたが、その後建物の状態が悪化し、1979年に売却・修復され、1988年にゲストハウスとして再オープンした。^[53]

リンツがスタジオで演出した先住民のスペクタクルは、現在では、オーストラリアの先住民は劣等な、消滅しつつある人種であり、その必然的な消滅は写真記録に値するロマンチックな好奇心だったという植民地主義的態度の好例と見なされている。^{[9] [54] [55]}ニューギニアのフィールドでは、リンツが撮影した「パプアの神秘的な海岸とその野蛮な住民」^[56]の売りになるイメージは、リンツが選んだ絵のように美しい背景を背に、賄賂や強要でポーズをとった被写体によって撮影されたものであり、したがって、リンツのスタジオのタブロー^{[57]と同様に民族}誌的記録としては正確ではなく、アフリカでの植民地主義者の冒険に関するイギリス人の記述や日記を読んだことから生まれたロマンと偏見に満ちている。^[58]

クアンチは、広く複製され模倣された『ピクチャレスク・ニューギニア』の表紙絵の盗撮的な意図を批判している。表紙絵には、胸を露出し、半裸のモツ族の少女が肩に鍋を担いでいる姿が描かれている。^[36]それにもかかわらず、この「自然な」背景は、彼が「エルミタージュ」に客として訪れたヨーロッパ人を被写体にする場合にも引き続き用いられた手法である。^[4]

リンツの風景画は、クラレンス川の支流であるオララ川沿いで撮影された初期の作品も含め、「原始的」ピクトリアリズムの優れた例として賞賛され続けている。リンツは「カメラを創造的に使用して記録の域を超え、感動的な写真を撮影した最初の写真家の一人」とみなされており、写真の発展に対する芸術的貢献で国内外で認められている。^[59]ボディントンはリンツの風景画に「自然の真の静けさと荘厳さ」を指摘するが、「最終的には感傷的なものに堕落する」と警告している。1930年代までに多くのオーストラリアのピクトリアリストが「ガムツリーを称賛した」が、リンツの風景画は「ジョン・ウィリアム・リンツの残念な後継」であり、リンツがエルミタージュ美術館に完全に引きこもった後の最新のブッシュスタディで衰退が示され、ほのめかされ、予見されていた」。^[3] 1890年頃の海事ドラマである、荒天に遭難した船を描いた意図的に加工されたアルブミン版画は、彼の全盛期の傑作である。^[60]

しかし、リンツのニューギニアの風景写真の場合、ライアンは、リンツが先住民の存在を美的魅力のために利用し、植民地主義のイデオロギーを支持するために、人物を追加または削除して絵画的な効果を生み出したことを示しています。慣例であったように、リンツはプレートの乳剤に画像のタイトルと名前を刻む代わりに、小さな木製の看板「LINDT、MELBOURNE、COPYRIGHT」を白い文字で風景に物理的に挿入しました（上記の「ワニの巣窟、ラロキ川」を参照）。これは事実上、「風景に対する彼の権利を主張し、その風景を永久に彼の所有物および著作権としてマーク」したものであり、したがって写真は視覚的な植民地化の手段となり、地図作成と測量と同様に、「未知の領域を馴染みのある風景に変換し、遠い領域を帝国の目に公開」しました^[61]。

• リンツ、JW (ジョン・ウィリアム); センテニアル国際博覧会 (1888-1889 : メルボルン、ビクトリア州) (1888)、イギリス領ニューギニア: 民族誌コレクションと生製品のサンプル、JW リンツ、 2020 年2 月 29 日取得{{citation}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)
• リンツ、JW (ジョン・ウィリアム); ケア、ニコラス (1904)、ヒールズビル、ブラックス・スパー、ナーベソン、メアリーズビルのガイド、アトラス・プレス
• リンツ、JW（ジョン・ウィリアム）；V.V（1883）、現代写真のいくつかの結果、ウェルチ＆ホワイトロー印刷、2020年2月29日閲覧
• 百年祭国際博覧会（1888-1889年：ビクトリア州メルボルン）；リンツ、JW（ジョン・ウィリアム）（1888年）、女王陛下の特別委員によるイギリス領ニューギニアからのコレクションの展示。：JWリンツ、ワーウィック、サプスフォード印刷所の責任者{{citation}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)
• リンツ、JW (ジョン・ウィリアム) (1885)、「オーストラリア艦隊のニューギニア南東海岸への遠征の物語: 1884 年 10 月から 12 月」、T. リチャーズ、政府印刷所
• リンツ、JW（ジョン・ウィリアム）（1887）、絵のように美しいニューギニア：歴史的序文とパプア人の風習と習慣に関する補足章付き、ロングマンズ、グリーン

• 1876年8月、「クイーンズランド博覧会」、ブリスベン^[62]
• 1893年3月、メルボルンとその他の都市の眺め、オーストラルスタジオ、119コリンズストリート、メルボルン^[48]

• オセアニアの肖像：1997年8月27日〜10月26日、 ニューサウスウェールズ州立美術館^[9]
• オーストラリアのカメラ: チャールズ・ケリー、ジョン・W・リンツ、2004 年 10 月 29 日 – 12 月 5 日、ベルリン民族学博物館^[63]
• 型破りなイメージの流れ、メルボルン・フェスティバル、2017年9月29日〜11月12日、現代写真センター、メルボルン^[64]

• ビクトリア州立図書館、メルボルン^[6]
• ニューサウスウェールズ州立図書館、シドニー^{[6] [65]}
• オーストラリア国立美術館、キャンベラ^[6]
• オーストラリア国立図書館、キャンベラ^[6]
• ビクトリア国立美術館、メルボルン^[66]
• クラレンス川歴史協会、グラフトン^[6]
• グラフトン地域美術館^[6]

• 1876年4月：ニューサウスウェールズ美術アカデミーより銀メダル受賞^[5]
• フランクフルト国際写真展：審査員^[5]
• ウィーン写真協会：金メダル^[2]
• ロンドン王立地理学会会員。^[2]
• アムステルダム、カルカッタ、フランクフルトでの展覧会でメダルを獲得。^[2]
• 1888年メルボルン国際博覧会：公式写真家^[2]
• 1893年: 王立地理学会ヴィクトリア支部評議員^[2]

• クロフト、ブレンダ。「幽霊を鎮める」、ジュディ・アニア編『オセアニアの肖像画』、シドニー：ニューサウスウェールズ州立美術館、1997年。
• デイヴィス、アラン。『An Eye for Photography: The Camera in Australia』、シドニー、The Miegunyah Press、ニューサウスウェールズ州立図書館と共同出版、2004年。
• デ・ロレンツォ、キャサリン、デボラ・ファン・デル・プラット、「More Than Meet the Eye: Photographic Record of Humboldtian Imagings」。モザイク237。Vol . 37. No.4 ドーン・マッカンス編集、マニトバ州: カナダ、ウィニペグのマニトバ大学。 2004年。
• ヨハンソン、グレアム、シャー・ジョーンズ、「JW リンツ」、『1870 年までのオーストラリアの画家、スケッチャー、写真家、彫刻家の辞典』 、ジョーン・カー編、メルボルン、オックスフォード大学出版局、1992 年。
• ジョーンズ、シャー、JW リント: マスターフォトグラファー。メルボルン: カリー・オニール・ロス & ビクトリア図書館協議会、1985 年。
• ニュートン、ゲール『 光の陰影：写真とオーストラリア 1839-1988』キ​​ャンベラ：コリンズ・オーストラリア＆オーストラリア国立美術館、1988年。
• オーチャード、ケン、「JW リンツのオーストラリア先住民（1873-74）」、マイケル D. ガリマニー編『写真史』第 23 巻第 2 号、ロンドン: テイラー & フランシス、1999 年。
• -- ジョン・ウィリアム・リンツ・コレクション グラフトン：グラフトン地域美術館、ニューサウスウェールズ州、2005 年。
• ポイグナント、ロザリン、「視野の調査：RAI 写真コレクションの作成」、エリザベス・エドワーズ編『人類学と写真 1860-1900』、ロンドン：イェール大学出版局、ロンドン王立人類学研究所と共同出版、1992 年。
• クォーターメイン、ピーター、「ヨハネス・リント：オーストラリアとニューギニアの写真家」 、ミック・ギドリー編『他者を表現する：先住民に対する白人の見解』 、エクセター：エクセター・アメリカ・連邦芸術研究、第4号、エクセター大学出版、1992年。
• ウィリス、アンマリー。『オーストラリアの写真：写真の歴史』シドニー：アンガス＆ロバートソン。1988年。