ジョン・スチュアート（俳優）

ジョン・スチュアート（ジョン・アルフレッド・ルーデン・クロール、1898年7月18日 - 1979年10月17日）は スコットランド出身の俳優で、1920年代のイギリスのサイレント映画で非常に人気のある主演俳優でした。1930年代にはトーキー映画への移行を成功させ、その後60年近くにわたって映画俳優として活躍しました。彼は172本の映画（短編を含む）、123本の舞台劇、103本のテレビドラマやシリーズに出演しました。

ジョン・クロール（後のジョン・スチュアート）は、1898年7月18日にエディンバラで生まれた。彼は裕福な家庭の出身で、祖父が経営するジョン・クロール＆サンズ社はロールス・ロイスなどの高級車のシャーシを製造していた。彼が7歳の時、一家はロンドンに移り、ハムステッドの家に住んだ。^{[ 1 ]}翌年、両親は別居し、ジョンは母と2人の兄弟と共にセント・ジョンズ・ウッドに住んだ。彼は寄宿生としてダンスタブル・グラマー・スクールに通い、13歳でイーストボーン・カレッジに移った。「学業に関しては、私は全くダメだった。スポーツ、特にラグビーとファイブズが大好きだった」^{[ 2 ]}最初は海軍の医師になることを夢見ていたが、その後、陸軍に入隊することを決意した。最初は年齢が若すぎるため拒否されたが、19歳で入隊が認められ、ブラック・ウォッチ連隊に二等兵として入隊した。その後、彼はシーフォース・ハイランダーズ第2大隊の少尉に配属され、西部戦線のアラス地区で実戦を経験した。1918年9月に塹壕熱で除隊となり、ロンドンの病院に入院したが、休戦記念日に退院した。 ^{[ 3 ]}スコットランドで除隊を待つ間、彼は大隊の娯楽担当官となり、慈善のためのコンサートを企画した。^{[ 4 ]}

家族経営の会社のロンドン事務所で短期間働いた後、家族の反対を押し切って俳優の道を志し、ジョン・スチュアートという芸名を使った。^{[ 5 ]}演技の訓練は受けていなかったが、1919年にオールド・ヴィック劇場で上演された『トロイアの女たち』にエキストラとして舞台デビューを果たし、その後、6ヶ月間ツアー公演された『チャイニーズ・パズル』で若手主役を演じた。^{[ 6 ]}映画プロデューサー兼監督のウォルター・ウェストは、彼に「映画向きの顔」があると見なし、1920年のサイレント映画『ハー・サン』で小さな役を演じるよう依頼し、1日3ギニーの報酬を受け取った。この映画はウォルサムストウにあるブロードウェスト・カンパニーのスタジオで撮影された。^{[ 7 ]}これがきっかけで、同年ウェストの他の2作品『ザ・グレート・ゲイ・ロード』と『ザ・ライツ・オブ・ホーム』にも出演することになり、その後、映画俳優としてのキャリアに専念することを決意した。その後、彼は有名なウェールズのヴァイオリニスト、デイヴィッド・モーガン役に抜擢され、『父祖の地』で主役を務めた。好評を得た彼は、1922年に『シニスター・ストリート』、『スポーティング・ダブル』、『四つの壁が語れば』でロマンチックな主役を演じ、1923年には『ディス・フリーダム』 、『スキャンダルの学校』、『メアリー女王の恋』に出演した。^{[ 8 ]}イギリス映​​画産業の不況の間、彼は舞台に戻り、サマセット・モームによる現代社会への痛烈な批判である『アワー・ベターズ』でロード・ブリーン役としてウエストエンドデビューを果たし、548回の公演を行った。^{[ 9 ]}この時期、彼は昼間は映画スタジオで働き、夜は劇場で働いていた。

1924年、彼はアミアン出身の若いフランス人女性、ジャンヌ・ラグレーヌと結婚した。1920年代には、サイレント長編映画35本（短編映画20本）に主演したが、そのほとんどは現在失われている。^{[ 10 ]}この時期の彼のより有名な映画2本は、アルフレッド・ヒッチコックの監督デビュー作『プレジャー・ガーデン』（1925年）^{[ 11 ]}と、スタンリー・ホートンの物議を醸した戯曲をモーリス・エルヴィーが監督した『ヒンドル・ウェイクス』（1927年）である。^{[ 12 ]}

彼は、エルヴィー監督の3本の戦争映画^{[ 13 ]} 、アメリカ人女優エステル・ブロディと共演した『アルマンティエールのマドモワゼル』（1926年）と『飛行司令官』 （1927年） 、そしてリリアン・ホール＝デイヴィスと共演した『ピカルディの薔薇』で、映画ファンの間で特に人気を博した。これらの映画は広く称賛され、デイリー・クロニクル紙は「ジョン・スチュアートは間違いなくイギリス映​​画界で最高の主演男優だ」と評した^{[ 14 ]} 。彼の人気は非常に高く、1927年にはジョン・スチュアート・フレンドシップ・クラブというファンクラブが設立され、多くの会員が集まった。しかし、彼の名声には代償が伴い、彼はしばしば女性ファンに囲まれた。新しいクラパム・パビリオン映画館をオープンしたとき、彼は歓声を上げるファンから警察の警護を受けなければならなかった。^{[ 15 ]}ブルームズベリーの映画芸術家フェアを訪れた後、彼は200人の叫び声を上げる若い女性たちに囲まれ、首に抱きつかれ腕を掴まれた。「帽子、ハンカチ、ネクタイをひったくられ、ポケットを引き裂かれ、コートを破られた。どうやら全てお土産のためだったようだ」と彼は翌朝説明した。^{[ 16 ]}

1929年、彼はエステル・ブロディとヴィクター・サヴィル監督の『キティ』で再共演を果たした。これはイギリス初の「トーキー」の一つである。^{[ 17 ]}この映画は、イギリスでは録音機材がなかったため、ニューヨークで録音された効果音と会話のシーケンスと同期した音楽スコアが特徴だった。^{[ 18 ]}サイレント映画のスターたちとは異なり、彼はトーキー映画への移行をスムーズに行った。最初の妻と離婚した彼は、1928年に『船乗りは気にしない』の撮影現場でミュリエル・アンジェラス（ロンドンでスコットランド人の両親のもとにミュリエル・フィンドレーとして生まれた）と出会った。1931年、彼女は『ヒンドル・ウェイクス』のトーキー版で彼の婚約者役にキャスティングされ、1933年に二人は結婚した。

1932年、彼は3つの対照的な役を演じた。アルフレッド・ヒッチコック監督の2作目の映画、スリラー映画『ナンバー・セブンティーン』では探偵役で主演を務めた（一部の情報源では、ヒッチコックが共同監督した『エルストリー・コーリング』にもクレジットなしで出演していると誤って主張している）。 ^{[ 19 ]}フランクリン・ダイオール、ベニータ・ヒューム、ヘザー・エンジェルも出演した『メン・オブ・スティール』では、製鉄所の攻撃的で野心的な現場監督を演じた。そして、著名なGWパプスト監督の『アトランティスの女主人』では、ブリジット・ヘルムの魅力に屈する兵士のヒーローを演じ、多くのシーンはサハラ砂漠で撮影された。1934年の『ベラ・ドンナ』では、メアリー・エリスの理想主義的で妄想に取り憑かれた夫役で印象的な演技を見せ、共演者のコンラート・ファイトとよく合っていた。彼はまた、グレイシー・フィールズ主演の映画2本にも出演している。 1933年の『 This Week of Grace 』では彼女の教師役を、1937年の『The Show Goes On』では彼女の婚約者役を演じた。

この頃から彼は劇場での仕事が増え始めた。1934年のウェストエンド作品『Finished Abroad』（サヴォイ劇場）、1935年の『Public Saviour No.1』（ピカデリー劇場）、『Butterfly on the Wheel』（プレイハウス劇場）、『The Limping Man』（サヴィル劇場）などの上演に加え、 1936年の『 No Exit』や1937年の『What We All Want 』でツアー公演を行った。1938年と1939年には、サンダーランド・エンパイア劇場で2シーズンにわたりレパートリー劇団を率いた。^{[ 20 ]}一方、ミュリエル・アンジェラスはウェストエンドの舞台ミュージカル『Balalaika』で成功を収め、パラマウント・スタジオからハリウッド契約のオファーを受けた。^{[ 21 ]}彼女がアメリカに移住した際に、二人は別れた。

戦争勃発時に彼は以前の連隊に復帰しようとしたが、以前の病気である塹壕熱のため不適格とみなされた。^{[ 22 ]} 1940年の春、彼はサンダーランドで再びレパートリーシーズンを行い、今度はキングズ劇場で公演を行った。映画界に復帰した彼は、アーサー・ルーカンとキティ・マクシェーンと共演した低予算のコメディ映画2本、『Old Mother Riley in Society 』 （1940年）と『Old Mother Riley's Ghosts』 （1941年）に出演し、ウィルフレッド・ローソンとベティ・ストックフェルドと共演した『 Hard Steel』 （1942年）ではロマンチックな詩人兼作曲家として主演した。彼は、マイケル・バルコン監督の艦隊航空隊への賛辞である『Ships with Wings 』（1941年）など、戦争に関するプロパガンダ映画で小さな役を演じ、レスリー・バンクス、アン・トッド、ジョン・クレメンツが主演した。ドラマ・ドキュメンタリー『ビッグ・ブロッケード』（1941年）では多くのスターがカメオ出演し、また『フライング・フォートレス』（1942年）ではアメリカ空軍兵士のイギリス到着を描いた。しかし、重要な役柄も続いた。スリラー『ヘッドライン』 （1943年）ではアン・クロフォードと結婚した皮肉屋の新聞編集者役を説得力をもって演じ、ゲインズボロのメロドラマ『七つの月の聖母』 （1945年）ではフィリス・カルバートの思いやりのある夫役を演じた。この間もずっと劇場で働き続けた。^{[ 23 ]}ミュリエル・アンジェラスと離婚した後、1943年にサンダーランドで彼の相手役を務めた女優バーバラ・フランシスと結婚した。 ^{[ 24 ]}二人の間にはジョナサンとスティーブンという二人の息子がおり、どちらも戦争中に生まれた。^{[ 25 ]}

彼のプロ意識と信頼性の高さは、1950年代を通じて絶え間なく続き、医師、警部、探偵、銀行支店長、検死官、治安判事といった中流階級の専門職の脇役を演じた。また、ハマー・フィルム・プロダクションズの映画『フランケンシュタインの復讐』（1958年）、 『吸血鬼の血』（1958年） 、 『ミイラ男の秘宝』の3作品に出演し、高く評価されたコメディ映画『裸の真実』（1957年）と『悪党ども』（1959年）にも出演した。

戦後テレビが再開されると、彼は『大聖堂の殺人』（1947年）、『RUR』（1948年）、『とんでもない黒人』 （ 1949年）、 『タイム・アンド・ザ・コンウェイズ』 （1950年）、『鉄道員の子どもたち』（1951年）に出演した。その後もテレビでは、 『グレイフライアーズ校のビリー・バンター』（1952～54年）、『鉄道員の子どもたち』 （再び、1957～58年）、子ども向けSFシリーズ『失われた惑星』（1954～55年）、人気病院ドラマ『緊急病棟10』 （1959年）などに出演した。一方、映画ではルイス・ギルバート監督の壮大な映画『ビスマルク号を撃沈せよ！』 （1960年）でHMSフッドのカー艦長を演じ、舞台ではテレンス・ラティガンの戯曲『ロス』 （ヘイマーケット劇場およびツアー公演、1960年）でウッド大佐役を演じた。これはアラビアのロレンスの物語である。 1960年代には主にテレビで活躍したが^{[ 26 ]}、1970年代には『ヤング・ウィンストン』（1972年）や『スーパーマン』（1978年）といった興味深い映画にも出演した。1979年10月17日に死去。俳優としてのキャリアは60年近くに及んだ^{[ 27 ] 。}

彼の短い回想録『Caught in the Act』は、The Silent Picture (1971)から出版された。彼の息子、ジョナサン・クロールは、父親について 3 冊の本を執筆している。John Stuart: Portrait of an Actor (Blurb Books、2011 年)、Forgotten Stars: My Father and the British Silent Film World (Fantom、2013 年)、そしてFrom Silent Film Idol to Superman: The Life and Career of John Stuart (McFarland、2023 年)。後者には、これまで未発表だった多くの個人的な情報や職業上の情報が含まれている。彼の息子はまた、The Stage 紙に「My father, the silent film star」、 The Guardian 紙に「My dad, the silent film star」という 2 つの新聞記事を執筆している。^{[ 25 ]}

• IMDbのジョン・スチュアート