ジョン・フィールド（作曲家）

ジョン・フィールド（1782年7月26日、ダブリン – 1837年1月23日、モスクワ）は、アイルランドのピアニスト、作曲家、教師^{[1]であり、}ノクターンの創始者として広く知られています。当時、他の作曲家も同様のスタイルで作曲していましたが、アルペジオの伴奏にカンタービレのメロディーを乗せた個性的な小品に「ノクターン」という用語を使用したのはフィールドが初めてでした。

彼はダブリンの音楽一家に生まれ、そこでイタリアの作曲家トマーゾ・ジョルダーニを中心に幼少期の教育を受けた。家族は1793年にロンドンに移り、そこでムツィオ・クレメンティに師事し、その指導の下、フィールドはすぐに有名で人気のコンサートピアニストになった。師弟は一緒にパリ、ウィーン、サンクトペテルブルクを訪れた。フィールドが旧ロシアの首都（サンクトペテルブルク）に留まる決断をした理由は不明だが、フィールドがクレメンティ・ピアノの営業担当者として活動していた可能性が高い。

フィールドは同時代の人々から非常に高く評価されており、彼の演奏と作曲はフェリックス・メンデルスゾーン、フレデリック・ショパン、ヨハネス・ブラームス、ロベルト・シューマン、フランツ・リストなど多くの主要な作曲家に影響を与えた。ロシアではフィールドについてはあまり知られていないが、彼がコンサートや教育、そしてロシアのピアノ楽派の発展に大きく貢献したことは間違いない。^[2]

著名な生徒には、プロイセンのピアニスト兼作曲家チャールズ・メイヤー、ロシアの作曲家アレクサンドル・デュビューク、ポーランドのピアニスト兼作曲家アントワーヌ・ド・コンツキーなどがいます。

フィールドは1782年7月26日、ダブリンのゴールデン レーンで^[3]アイルランド国教会の信者であるアイルランド人の両親の長男として生まれた。彼は9月30日に洗礼を受けた。父のロバート フィールドはダブリンの劇場でヴァイオリンを弾いて生計を立てていた。フィールドは最初、プロのオルガン奏者であった祖父（同じくジョン フィールド）のもとでピアノを学び、後にトマソ ジョルダーニのもとで学んだ。^[4]彼は9歳でデビューし、1792年3月24日にダブリンで好評を博した。^[5]初期の伝記作家であるW.H. グラッタン フラッドによると、フィールドはアイルランドで作曲を始めたが、その主張を裏付ける証拠はない。フラッドはまた、フィールドの家族が1793年にサマセットのバースに移住し、短期間そこに住んでいたと主張したが、これも現代の研究者からはありそうにないと考えられている。しかし、1793年後半には、フィールズ一家はロンドンに定住し、若きピアニストはムツィオ・クレメンティに師事し始めた。この取り決めは、おそらくクレメンティと知り合いだったジョルダーニを通じて、フィールドの父が弟子入りを確保できたことで可能になった。

フィールドは公演を続け、すぐにロンドンで有名になり、マスコミや地元の音楽家から好意的なコメントを集めた。1795年頃、ドゥシェックのピアノ協奏曲の演奏がハイドンに賞賛された。フィールドはクレメンティのもとで学び続け、楽器の製造と販売でもこのイタリア人を手伝った。また、バイオリンも始め、JPソロモンに師事した。彼の最初の出版作品は1795年にクレメンティから出された。最初の歴史的に重要な作品であるピアノ協奏曲第1番H 27は、1799年2月7日、彼が16歳のときにロンドンで作曲者によって初演された。フィールドの最初の公式作品は、1801年にクレメンティによって出版され、クレメンティに献呈された3つのピアノソナタ集であった。^[5]

1802 年の夏、フィールドとクレメンティはロンドンを離れ、仕事でパリに向かった。彼らはすぐにウィーンに行き、そこでフィールドはヨハン・ゲオルク・アルブレヒトベルガーのもとで対位法の短期講座を受講し、ハイドンとベートーヴェンの両方と会った。ベートーヴェンは10 月にフィールドのために演奏し、フィールドを高く評価した。初冬、彼はサンクトペテルブルクに到着した。この街の芸術的な雰囲気に感銘を受けたフィールドは留まる気になった。クレメンティは 1803 年 6 月に去ったが、その前にフィールドにナルヴァでの教職を確保し、この若者を自分の代理人に「任命」して、フィールドが同様に高額の報酬を受け取れるようにした。クレメンティが去った後、フィールドは忙しいコンサートシーズンを迎え、最終的には新設されたサンクトペテルブルク・フィルハーモニー協会で演奏した。1805 年、フィールドはバルト諸国へのコンサート旅行に乗り出し、夏の間サンクトペテルブルクに滞在した。翌年、彼はモスクワで最初のコンサートを行った。クレメンティは1806年後半にロシアでフィールドの古い作品の出版を手配した。彼は明らかに楽譜と引き換えにフィールドにピアノを売った。フィールドは1807年4月にモスクワに戻り、1811年までサンクトペテルブルクを再訪しなかったようだ（しかしヴァシリエフスキー島のアパートはそのまま残した）。1810年に彼はフランス人ピアニストでかつての教え子であるアデレード・ペルシュロンと結婚した。^[5]

1808年まで、フィールドの音楽の出版物はほぼすべて古い作品の再発行であった。1808年から1809年にかけて、彼はついにロシア民謡のピアノ変奏曲を手始めに新しく作曲した曲を出版し始めた。ピアノ4手用のAir russe varié、H 10、ピアノ用のKamarinskaya、H 22である。1811年、作曲家はサンクトペテルブルクに戻った。彼はここでその後の10年間を過ごし、これまでになく生産的となり、多数の新しい作品を出版し、古い作品の訂正版を制作した。彼は、当時最も著名なロシアの出版社であったHJダルマス、およびヨーロッパで最も重要な音楽出版社の1つであるブライトコプフ＆ヘルテルの両社と実りある協力関係を築くことに成功した。1815年、フィールドは非嫡出子レオン・シャルパンティエ（後のレオン・レオノフ [ru]）をもうけたが、妻とは一緒にいた。1819年に2人の間には息子アドリアンが生まれた。レオンは後にロシアで活躍する有名なテノール歌手となり、アドリアンは父の跡を継いでピアニストとなった。1819年までにフィールドは十分な富を築き、宮廷ピアニストの地位を断れるほどになった。彼のライフスタイルと社交はますます贅沢になっていった。^[5]

1818年、フィールドは出版業者ヴェンツェルとの共同作業に促されて、仕事でモスクワを再訪した。彼と妻は1821年にモスクワで一連のコンサートを開催し、その最後のコンサートが二人揃って公の場に姿を現す最後の機会となった。アデレードはその後すぐにフィールドを離れ（アドリアンを連れて）、ソロ活動を試みたが、あまり成功しなかった。フィールドはモスクワに留まり、演奏と音楽の出版を続けた。1822年、フィールドはヨハン・ネポムク・フンメルと出会い、二人はフンメルのピアノソナタ4手のための作品92を共演した。^[5]

贅沢な生活もあって、フィールドの健康は1820年代半ばまでに悪化し始めた。1823年頃からコンサートに出演する機会が減り始め、1820年代後半には直腸癌を患っていた。フィールドは治療を受けるためにロンドンへ向かった。1831年9月に到着し、手術後、ロンドンとマンチェスターでコンサートを行った。しばらくイギリスに滞在し、メンデルスゾーンやモシェレスなどの著名人と会った。1832年3月、かつての教師で友人のクレメンティが亡くなり、フィールドは彼の葬儀で棺担ぎを務めた。 ^[6] 1832年のクリスマスの日、フィールドはパリでピアノ協奏曲第7番を演奏したが、イギリスでの最近のコンサートと同様に賛否両論の反応があった。ヨーロッパのさまざまな都市で一連のコンサートを行った後、フィールドはナポリの病院で9か月間（1834年から1835年）過ごした。ロシア人のパトロンが彼を救った。彼はウィーンでカール・ツェルニーのもとに短期間滞在し、そこで3回のリサイタルを行った後、息子のアドリアンとともにモスクワに戻った。^[5]彼は1836年3月に最後の演奏会を行い、それからほぼ1年後の1837年1月23日にモスクワで肺炎のため亡くなった。彼はヴヴェデンスコエ墓地に埋葬された。目撃者の報告によると、フィールドは死の床で宗教を尋ねられたとき、特徴的なしゃれで「私はカルヴァン派ではなく、クラヴシニスト（フランス語でチェンバロ奏者）だ」と答えたという。 ^[7]

フィールドは、おそらく1807年頃にモスクワで編み出された、ポスト・ロンドン様式で有名になった。特徴的なテクスチャーは、繊細なペダリングに支えられた響きのある左手のパートの上に半音階で装飾されたメロディーが乗っている。また、フィールドにはオスティナート・パターンやペダル・ポイントに対する親和性があったが、これは当時の一般的なスタイルとしてはかなり異例だった。これらの特徴を完璧に代表するのが、フィールドの18の夜想曲と、アンダンテ・イネディット、H 64などの関連作品である。これらの作品は、初期ロマン派の音楽で最も影響力のあったものの一部である。それらは（ソナタ形式のような）厳格な形式的なスキームに固執せず、テキストやプログラムなしで雰囲気を作り出す。^{[5]これらの作品は、後にピアノの夜想曲を有名にした}フレデリック・ショパンや、フィールドによる後期の改訂を組み込んだロシアの珍しい資料に基づく夜想曲の版を出版したフランツ・リストに賞賛された。リストによるこの版への序文は、フィールドと彼の夜想曲に対する長々とした賛辞であった。^[8]

フィールド、夜想曲 H.37 変ロ長調

コンスタンティン・ステファンによる演奏

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フィールドは、後に最初の著名なロシアの作曲家となる 若きミハイル・グリンカにもいくつかのレッスンを与えた。

同様に影響力のあったのは、フィールドの初期のピアノ協奏曲で、19世紀にこのジャンルの発展において中心的な位置を占めた。これらの作品の最も初期の作品には、すでに有能で想像力豊かなオーケストレーションと大胆で独創的なピアノ曲が見られる。彼のピアノ協奏曲の興味深い特徴の1つは、調性の選択肢が限られていることである。すべての協奏曲で、どこかの時点で変ホ長調かハ長調が使われている（最後の協奏曲の場合は両方）。フンメル、カルクブレンナー、メンデルスゾーン、モシェレスなどの作曲家は、これらの作品の影響を受けており、これらの作品は、しばしば夜想曲のような中心楽章で特に有名である。あまり知られていない作品の中にも歴史的に重要なものがあり、特にピアノ幻想曲では、フィールドはロマン派の大規模なエピソード構造を開拓した。^[5]

彼のピアノソナタには正式な緩徐楽章が存在せず、7曲のピアノ協奏曲のうち2曲のみが緩徐楽章を有している。演奏では、フィールドは関連する調の既存の夜想曲を挿入したり、即興で作ったりした。^[9]

このリストは、1961 年のカタログでセシル・ホプキンソンによって紹介されたホプキンソン番号に従って整理されています。これらの作品の多くは、他の楽器用に編曲されたり、作曲者自身によって改訂されたりしていますが、そのような編曲や改訂版はリストに含まれていません。

ダブリン郊外のウォーキンスタウンには、フィールド アベニューと呼ばれる道路があります。これは、著名なアイルランドのミュージシャンにちなんで名付けられた、いわゆる「ミュージカル ロード」の 1 つです。

『戦争と平和』では、ロストヴァ伯爵夫人がロストフ家の音楽家に彼女のお気に入りの夜想曲を演奏するよう依頼した際に、彼について少し触れられている。 ^[11]

また、トルストイの『幼少時代』では、フィールドが語り手の母親に演奏を教えたとされている。「ママはフィールドの第2協奏曲を弾いていた。フィールドは彼女の師匠だった。」(エブリマン・ライブラリー、CJ・ホガース訳)

• ノクターン（フィールド）

• ボランド、マジェラ (2013)。ジョン・フィールドの文脈：ノクターンおよびピアノ協奏曲の再評価(博士論文、ダブリン大学)。
• ホートン、ジュリアン (2011)。「ジョン・フィールドと協奏曲第1楽章形式のもう一つの歴史」『ミュージック・アンド・レターズ』第92巻第1号。
• ピゴット、パトリック（1973年）。『夜想曲の作者、ジョン・フィールド（1782-1837）の生涯と音楽』ロンドン：フェイバー＆フェイバー。

ウィキソースには、1911 年のブリタニカ百科事典の記事「フィールド、ジョン」のテキストがあります。

• ウィキメディア・コモンズのジョン・フィールド（作曲家）に関連するメディア
• 国際音楽スコアライブラリプロジェクト(IMSLP)の John Field による無料スコア
• ラングレー、ロビン (2001)。「ジョン・フィールド」。サディ、スタンレー、ティレル、ジョン(編)。『ニュー・グローブ音楽・音楽家辞典』 (第 2 版)。ロンドン:マクミラン出版社。ISBN 978-1-56159-239-5。‎