ジム・ペッパー | |
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| 背景情報 | |
| 出生名 | ジム・ギルバート・ペッパー II |
| 生まれる | 1941年6月18日アメリカ合衆国オレゴン州 セーラム |
| 死亡 | 1992年2月10日(50歳)アメリカ合衆国オレゴン州ポート ランド |
| ジャンル | ジャズ、ネイティブアメリカン |
| 職業 |
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| 楽器 | テナーサックス、ソプラノサックス、フルート、パーカッション |
ジム・ギルバート・ペッパー2世(1941年6月18日 - 1992年2月10日)は、カウ族とマスコギー族の血を引くアメリカのジャズサックス奏者、作曲家、歌手であった。
1964年にニューヨークに移り、1960年代後半にはラリー・コリエルやボブ・モーゼスも所属していたジャズ・ロックのフュージョン・グループ、ザ・フリー・スピリッツのメンバーとして注目を集めた。ペッパーはその後もジャズで長いキャリアを積み、バンドリーダーとして12枚近くのアルバムをレコーディングし、ソリストやサイドマンとしてさらに多くのアルバムをレコーディングした。ペッパーとジョー・ロヴァーノは、ドラマーのポール・モチアンが率いる高く評価されているバンドでテナーサックスを共に演奏し、1984年、1985年、1987年に3枚のLPをレコーディングした。モチアンはペッパーの演奏を「ポスト・コルトレーン」と評した。ドン・チェリーはペッパーが自身の音楽にネイティブ文化をもっと取り入れるよう奨励した人の一人であり、2人は頻繁にコラボレーションした。ペッパーは50歳で リンパ腫で亡くなった。
若いころ
ジム・ペッパーは1941年6月18日、オレゴン州セイラムでギルバートとフロイ・ペッパーの息子として生まれ、ポートランドで育った。[1]パークローズ高校とマディソン高校に通った。[2]
音楽キャリア
1960年代後半から、ペッパーはフュージョンジャズの先駆者となった。彼のバンド、ザ・フリー・スピリッツ(1965年から1968年まで活動、ギタリストのラリー・コリエルが参加)は、ジャズとロックの要素を初めて融合させたバンドとして知られている。[3]彼の主な楽器はテナーサックスであった(フルートとソプラノサックスも演奏した)。
カウ族とクリーク族の血を引くペッパーは、ジャズとネイティブアメリカンの音楽の要素を組み合わせた作品でも有名になった。ドン・チェリー(チョクトー族とアフリカ系アメリカ人の血を引く)とオーネット・コールマンは、ペッパーに自分のルーツと伝統を反映し、それをジャズの演奏と作曲に取り入れるよう奨励した。彼は、1980年にワシントンDCのジョン・F・ケネディ・センターで開催されたネイティブアメリカンの自己認識慈善コンサート「ナイト・オブ・ザ・ファースト・アメリカンズ」の音楽監督を務め、数多くのパウワウでも演奏した。ペッパーはアメリカインディアン運動を支援した。
ペッパーは、クリス・ヒルズ、リー・レイノール、チップ・ベイカー、ジョン・ウォーラー、ジム・ジトロとともに、短命に終わったバンド、エヴリシング・イズ・エヴリシングのメンバーだった。1969年に発表された彼らの唯一のセルフタイトルアルバムから、ヒット寸前のシングル「ウィッチ・タイ・ト」が生まれた(この曲は、ビルボードホット100チャートで69位まで上り詰め、ペッパーがリードシンガーを務めた)。この曲はイギリスのヴァンガード・アポストリックとUKヴァンガードから発売され、ビルボードのポップチャートの歴史上、本物のネイティブアメリカンのチャントをフィーチャーした唯一のヒット曲となった。[1]
彼の「ウィッチ・タイ・ト」(祖父から学んだネイティブ・アメリカン教会のペヨーテの歌に由来)は、彼のハイブリッド(ジャズ/ネイティブ・アメリカン)スタイルの最も有名な例である。この曲は、ハーパーズ・ビザール、ラルフ・タウナー(オレゴンとの共演と非共演)、ヤン・ガルバレク、ピート・ワイオミング・ベンダー、ブリューワー&シップリー、トポ・D・ビルの別名義のラリー・スミスなど、多くのアーティストによってカバーされている。 [4]また、1969年にシュープリームスによって録音され、2022年までリリースされなかったバージョンもある。また、1973年にはケベックのシンガーソングライター、ロバート・シャルボアによってカバーされている。
ペッパーは自身のプロジェクトで、ドン・チェリー、ナナ・ヴァスコンセロス、コリン・ウォルコット、ケニー・ワーナー、ジョン・スコフィールド、エド・シュラー、ハミド・ドレイクなど多くのアーティストとレコーディングを行った。彼のCD 『Comin' and Goin'』(1984年)は、4つの異なるラインナップによる9曲の演奏で、ペッパー独自の「アメリカン・インディアン・ジャズ」の決定版である。これは、当時新しく登場した全曲CDレーベル、ライコディスクが発行した最初のCDでもあった。[5]彼はまた、リベレーション・ミュージック・オーケストラ、ポール・モチアンのクインテット、ボブ・モーゼス、マーティ・クック、マル・ウォルドロン、デヴィッド・フリーゼン、トニー・ハイマス、アミナ・クローディン・マイヤーズらと共演し、キャリアを通じてヨーロッパを広範囲にツアーした。
クラシックス IV のヒット曲「スプーキー」でペッパーがサックスソロを演奏したという逸話は存在するが、クラシックス IV の公式伝記作家ジョー・グリックマンらは、この演奏は「スプーキー」の共作者マイケル (マイク・シャープ) シャピロによるものと明確に認めている。
死と遺産
ジム・ペッパーは1992年2月10日にリンパ腫で亡くなった。[6]
1998年、作曲家のガンター・シュラーは交響楽団とジャズバンドのために 『Witchi Tai To: The Music of Jim Pepper』を編曲、指揮、録音しました。
ペッパーは死後、1999年にファースト・アメリカンズ・イン・ジ・アーツから生涯音楽功績賞を授与され、2000年にはネイティブ・アメリカン・ミュージック・アワードの殿堂入りを果たした。2005年にはオレゴン州議会がペッパーの並外れた功績と音楽的遺産を称えた。[7]
2007 年 4 月、ワシントン DCの国立アメリカインディアン博物館は、ペッパーの音楽と功績を称える式典で彼のサックスと帽子を寄贈しました。
2023年7月24日、ポートランド北東部にあるペッパーの旧居が国家歴史登録財に登録され、取り壊しから保護され、現代の先住民の歴史にとって重要な場所として認められました。[8]
ディスコグラフィー
- ペッパーズ・パウ・ワウ(エンブリオ、1971年)
- カミン・アンド・ゴーイン(ヨーロッパ、1983年)
- ダコタ・ソング( Enja、1987)
- マル・ウォルドロンとの共演『アート・オブ・ザ・デュオ』(ツツ、1988年)
- ザ・パス(エンジャ、1988年)
- ウェストエンド・アベニュー(ナガル、1989年)クリストフ・スペンデル、ロン・マクルーア、ルーベン・ホック出演
- カマルグ(パン、1989年)クロディーヌ・フランソワ・トリオとの共演
- フライング・イーグル:ライヴ・アット・ニュー・モーニング、パリ(1989)
- 追憶(ツツ、1990年)
- ポーラー・ベア・ストンプ(ユニバーサル、1991 [2003])
- アフロ・インディアン・ブルース(PAO、1991 2006)アミナ・クローディン・マイヤーズ、アンソニー・コックス、レオポルド・フレミング出演
すべてはすべてである
- エヴリシング・イズ・エヴリシング(ヴァンガード、1969年)
フリースピリッツとともに
- アウト・オブ・サイト・アンド・サウンド( ABC、1967年)
- ライブ・アット・ザ・シーン(サンビーム、2011年)
サイドマンとして
アーチー・ジェームズ・キャヴァナー
- ブラック・アンド・ホワイト・レイヴン(BWR、1980年)
マーティ・クック
- ナイトワーク(エンジャ、1987年)
- レッド・ホワイト・ブラック・アンド・ブルー(エンジャ、1987年)
ラリー・コリエル
- コリエル(ヴァンガード、1969年)
フグスと共に
ゴードン・リー
- ニューヨークの陸のクジラ(グリーフル、1982 [1990])
チャーリー・ヘイデン
- バラッド・オブ・ザ・フォールン( ECM、1983)
サンディ・ハーヴィッツ
- サンディのアルバムがついに登場(ヴァーヴ、1967年)
トニー・ハイマス
- オヤテ(NATO、1990年)
ポール・モチアン
- マリアムの物語(ソウルノート、1984)
- ジャック・オブ・クラブ(ソウルノート、1985)
- ミステリオーソ(ソウルノート、1987)
ボブ・モーゼス
カム・ニュートン
- ようこそエイリアン(インナーシティ、1979年)
レイとウルフギャング
- ブルースがあなたを自由にすることはできない(グレイ・キャッツ、1987)
ナナ・シモポロス
- 翼と空(エンジャ、1986年)
マル・ウォルドロン
- ジュリアン・プリースター、エディ・ムーア、デヴィッド・フリーゼンとの思い出(ソウルノート、1987)
- ユートピアの四部作(ツツ、1989)
- ユートピアでのさらなるギット・ゴー(ツツ、1989年)
ピーター・ウォーカー
- カルメラへの第二の詩、またはジプシーは重要(ヴァンガード、1968年)
ワールドミュージックオーケストラと
- イースト・ウェスト・スイート(グラナイト、1990)[9]
フィルモグラフィー
- ペッパーズ・パウ・ワウ(1995)。サンドラ・サンライジング・オサワ監督。ワシントン州シアトル:アップストリーム・プロダクションズ。
参考文献
- ^ ベリー、ジャック。「ジム・ペッパー(1941-1992)」。オレゴン百科事典。ポートランド州立大学およびオレゴン歴史協会。 2015年12月30日閲覧。
- ^ 「オレゴンのオリジナル – ジム・ペッパーは生きている」(PDF) 。 2018年6月11日閲覧。
- ^ フュージョンがまだ名前を知られていなかった時代のギタリスト、ラリー・コリエルが73歳で死去、ピーター・キープニュース、ニューヨーク・タイムズ、2017年2月21日
- ^ フリック、デイヴィッド。「有名なカリスマ性のラベル」 。 2013年12月4日閲覧。
- ^ クリス・モリス。「Ryko at Fifteen」。ビルボード、1998年10月10日、p. R-4。
- ^ VH1ウェブサイト
- ^ 2005年上院合同決議31号 2006年1月12日アーカイブ、Wayback Machineより
- ^ ネイティブジャズアーティスト、ジム・ペッパーのポートランドの自宅が国家歴史登録財に登録される、カタリナ・ガイタン、オレゴニアン、2023年10月9日
- ^ シーガル、B. ジム・ペッパーの作品のディスコグラフィー、2015年11月12日アクセス
ネイティブミュージック百科事典 [アリゾナ大学出版局、2005]、ブライアン・ライト・マクロード
外部リンク
- 「ジャズとアイデンティティの政治:ジム・ペッパーの遺産」(In Motion Magazine)
- 「ジム・ペッパー:眠らない男」(イン・モーション・マガジン)
- ジャック・ベリー、「Comin' and Goin': Jazzman Jim Pepper の思い出」、オレゴン歴史季刊誌、2006 年春
