ケニー・ワーナー | |
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| 背景情報 | |
| 生まれる | 1951年11月19日 米国ニューヨーク州ブルックリン |
| ジャンル | ジャズ |
| 職業 | ミュージシャン |
| 楽器 | ピアノ |
| 活動年数 | 1961年~現在 |
| ラベル | コンコード、RCA、ダブルタイム、ハーフノート、ジャスティンタイム |
| Webサイト | ホームページ |
ケニー・ワーナー(1951年11月19日生まれ)は、アメリカのジャズピアニスト、作曲家、作家である。[1]
若いころ
1951年11月19日にニューヨーク州ブルックリンで生まれ、その後ロングアイランドのオーシャンサイドで育ったヴェルナーは、幼い頃からピアノの演奏とパフォーマンスを始め、11歳の時に初めてテレビに出演しました。子供の頃はクラシックピアノを学んでいましたが、ラジオで聞いた曲を何でも演奏するのが好きで、即興演奏こそが彼の天職でした。高校と大学1年生の頃は、マンハッタン音楽学校でクラシックピアノを専攻しました。
即興演奏の才能が認められ、1970年にバークリー音楽大学に入学。そこで、初めてのピアノ/スピリチュアル教師であるマダム・シャロフと出会い、師事。ボストンから、サックス奏者のビクター・アシス・ブラジルとともにブラジルへ旅した。そこで、アシスの双子の兄弟でブラジル人ピアニストのジョアン・アシス・ブラジルと出会う。ジョアンとマダム・シャロフとの師事は、著書『 Effortless Mastery』の執筆へとつながった。
晩年とキャリア
ワーナーは 1981 年にドラマーのトム・レイニーとベーシストのラッツォ・ハリスとともに自身のトリオを結成しました。ケニー・ワーナー・トリオは 14 年間にわたり成長を続け、アメリカやヨーロッパをツアーし、その間に 4 枚のアルバムをレコーディングしました。
1980年代、彼はサド・ジョーンズ/メル・ルイス・オーケストラ(現在はヴァンガード・ジャズ・オーケストラとして知られている)のピアニストになった。ルイスとボブ・ブルックマイヤーからバンドのために作曲するよう挑戦され、彼はジャズ・オーケストラのための最初の作曲と編曲をプロデュースし、その結果、ケルン、デンマーク、ストックホルムのジャズ・オーケストラ、フィンランドのウモ・ジャズ・オーケストラなど、ヨーロッパのバンドのために作曲し、何度かオランダのメトロポール管弦楽団の客員作曲家およびソリストとして参加することになった。それ以来、ヴェルナーはジャズ・オーケストラ、フルオーケストラ、そして2007年には吹奏楽団、合唱団、弦楽四重奏団など、大規模なアンサンブルのために作曲を依頼され、アルバム「No Beginning, No End」(2009年)に収録されている。
ヴェルナーはトゥーツ・シールマンスと17年間デュオを続け、アルバムを一緒にレコーディングし、ヴェルナーは作曲した「インスピレーション」でグラミー賞にノミネートされた。20年間、彼はブロードウェイのスター、ベティ・バックリーの音楽監督を務めた。[ 1]彼らは6枚のアルバムを一緒に制作し、彼女は彼のアレンジを小さなバンドやオーケストラのために歌った。彼とジョー・ロヴァーノは40年以上にわたって互いのプロジェクトでレコーディングやコラボレーションを行っている。
1990年代に、ヴェルナーは3枚の受賞アルバム『Kenny Werner at Maybeck』、『Concord Duo Series, Vol. 10』、『Live at Visiones』を制作した。[1]
2000年、ヴェルナーはドラムのアリ・ホーニグとベースのヨハネス・ワイデンミュラーとトリオを結成し、ヴェルナーは作曲家、編曲家、ピアニストとして活動した。2007年、ブルーノートからクリス・ポッター、デイヴ・ダグラス、スコット・コリー、ブライアン・ブレイドをフィーチャーした初のアルバム『Lawn Chair Society』をリリースした。
ヴェルナーは、悲劇と喪失、死と変遷、そして一つの人生から次の人生への道を探究したアルバム『No Beginning No End』 (Half Note、2010年)でグッゲンハイム・フェローシップを受賞した。このアルバムには、ジョー・ロヴァーノ、ジュディ・シルヴァーノ、そして70人以上のミュージシャンが参加している。
1996 年、ヴェルナーは音楽の心理的側面に関する本「Effortless Mastery – Liberating the Master Musician Within」を執筆しました。彼はこの本をサポートするために講演を行いました。
受賞歴
- 国立芸術基金助成金、1985、87、93、95
- グッゲンハイムフェローシップ、2010
- ニュージャージー芸術評議会作曲優秀芸術家賞、「カンディンスキー」
ディスコグラフィー
リーダーとして
- ビックス・バイダーベック、デューク・エリントン、ジョージ・ガーシュイン、ジェイムズ・P・ジョンソンのピアノ音楽(フィナダー、1978年)
- 闇の森の彼方(エンジャ、1980年)
- イントロデューシング・ザ・トリオ(サニーサイド、1989年)
- 隠された心(サニーサイド、1990)
- トム・ハレルとのセイル・アウェイ(ミュージディスク、1991年)
- Enter を押してください(サニーサイド、1992)
- 瞑想(スティープルチェイス、1993年)
- グル・ル(TCB、1994)
- メイベックにて(コンコード、1994年)
- 絵画(パイオニア、1994年)
- ライブ・アット・ヴィジョンズ(コンコード・ジャズ、1995年)
- クリス・ポッター/ケニー・ワーナー(コンコード・ジャズ、1996)
- デリケート・バランス(RCAビクター、1997年)
- 追憶(SYDA、1998年)
- アンプロテクテッド・ミュージック(ダブルタイム、1998年)
- ビューティー・シークレット(RCA/BMG、1999)
- デイブ・シュローダーとの希望(ローレル・ツリー、2000年)
- ハート・トゥ・ハート ウィズベティ・バックリー (KO、2000)
- オールド・フレンズ(ローレル・ツリー、2000年)
- トゥーツ・シールマンス & ケニー・ワーナー(ヴァーヴ/ノース・シー、2001)
- フォームとファンタジー(ダブルタイム、2001)
- アレックス・リエルとの祝賀会(スタント、2001年)
- ビート・ディジェネレーション Vol. 2 (ナイト・バード・ミュージック、2002)
- ネイキッド・イン・ザ・コスモス(ジャズ・アンド・パルス、2002年)
- リー・コニッツとの共演『Unleemited』(サニーサイド/アウル、2001年)
- レミ・ボルデュックとの会話(ジャスティン・タイム、2003)
- ピース(ハーフノート、2004年)
- 民主主義(ハーフノート、2006年)
- ローンチェア・ソサエティ(ブルーノート、2007)
- デリリウム・ブルース・プロジェクトwith ロザンヌ・ヴィトロ (Half Note、2008)
- プレイ・バラード(スタント、2008年)
- 心の中の歌(ヴィーナス、2008年)
- ウォルデン(カウベルミュージック、2009)
- ニューヨーク・ラブソングス(OutNote、2010年)
- 始まりも終わりもない(Half Note、2010)
- 高等教育研究所(ハーフノート、2011年)
- バルーンズ(ハーフノート、2011)
- ミー・マイセルフ・アンド・アイ(ジャスティン・タイム、2012年)
- ブレイキング・ボーダーズ #1 (カウベル・ミュージック、2012)
- Hein Van de Geyn、Hans Van Oosterhout とのコラボレーション(Challenge、2013)
- 連合(ハーフノート、2014年)
- ジョイス・モレノとの共演『Poesia』(ピルエット、2015年)
- メロディー(ピルエット、2015)
- アニマルクラッカーズ(ピルエット、2017年)
- 宇宙(ピルエット、2018年)
- シュトゥットガルトでのソロ(SWR、2019)
- 火星の教会(ニューヴェル、2019年)
- ピーター・エルドリッジとどこかで(ローズバッド・ミュージック、2019)
サイドマンとして
- ヴィレッジ・ヴァンガードでの20年間(アトランティック、1986年)
- ソフト・ライト・アンド・ホット・ミュージック(ミュージックマスターズ、1988年)
- ザ・ディフィニティブ・サド・ジョーンズ(ミュージックマスターズ、1989年)
- ザ・ディフィニティブ・サド・ジョーンズ第2巻(ミュージックマスターズ、1990年)
- トゥ・ユー: メル・ルイスへのトリビュート(ミュージックマスターズ、1991)
ジョー・ロヴァーノ
- トーン、シェイプス、カラーズ(ソウルノート、1986年)
- ヴィレッジ・リズム(ソウルノート、1989)
- ランドマークス(ブルーノート、1991)
- ユニバーサル・ランゲージ(ブルーノート、1993)
- セレブレイティング・シナトラ(ブルーノート、1997年)
アーチー・シェップ
- 人生は知っている(サックヴィル、1981年)
- ソウルソング (Enja、1982)
- ダウン・ホーム・ニューヨーク(ソウル・ノート、1984年)
- グッド・ライフ(ヴァリック、1984年)
他の人と
- レズ・アバシ、『第三の耳』(カテキス、1995年)
- ハリー・アレン『I Love Mancini』(BMG/Novus、2002年)
- ジェイミー・バウム、『Sight Unheard』(GM、1996年)
- アラン・ベイロック、『真夜中の2秒前』(シーブリーズ、2003年)
- ジェーン・アイラ・ブルーム、『芸術と航空』(アラベスク、1992年)
- ドン・ブレーデン、『The Open Road』(ダブルタイム、1996年)
- ランディ・ブレッカー、ランディ・ポップ! (ピルー、2015)
- ベティ・バックリー『ウィズ・ワン・ルック』(スターリング、1994年)
- ベティ・バックリー『星と月』(コンコード、2001年)
- スコット・コリー、『ポータブル・ユニバース』(フリーランス、1996年)
- ドゥドゥカ ダ フォンセカ、サンバ ジャズ ファンタジア(アート ミュージック、2002)
- サンティ・デブリアーノ、『ソルジャーズ・オブ・フォーチュン』(フリーランス、1990年)
- ピーター・アースキン『スウィート・ソウル』(Novus/RCA 1991)
- ピーター・アースキン『Behind Closed Doors Vol. 1』(ファジー・ミュージック、1998年)
- ロビン・ユーバンクス、カルマ(JMT、1991)
- チコ・フリーマン、『タンジェント』(エレクトラ・ミュージシャン、1984年)
- ジョージ・ガーゾーン、Moodiology(ニューヨーク、1999年)
- ジョージ・ガーゾーン『ナイト・オブ・マイ・ビラヴド』(ヴィーナス、2008年)
- ジェイミー・ハッダッド、『Names』(アナンダ、1983年)
- トム・ハレル、『ラビリンス』(RCA ビクター、1996 年)
- ジェローム・ハリス、『アルゴリズム』(マイナーミュージック、1986年)
- クリストファー・ホリディ『そして私はもう一度歌う』(Novus、1992年)
- ジョイス・モレノ、『Music Inside』(Verve Forecast、1990年)
- ジョイス・モレノ『言語と愛』(Verve、1991年)
- ゲイリー・ケラー、『ブルース・フォー・アン・オールド・ニュー・エイジ』(ダブルタイム、1999年)
- ナイジェル・ケネディ、(ブルーノート、セッションズ(ブルーノート、2006)
- リー・コニッツ、『Zounds』(ソウルノート、1992年)
- アンダース・コッペル『Everything Is Subject to Change』(カウベル・ミュージック、2012年)
- アンダース・コッペル『Past Present Future』(カウベルミュージック、2017年)
- ミシェル・ルグラン、ルグラン(ヌガロ・キャピトル/ブルーノート、2005)
- デイヴ・リーブマン、ファイアー(ジャズライン、2018)
- ジョー・ロック、『現在時制』(スティープルチェイス、1990年)
- アンディ・マッキー、『ワン・ワールド』(コンソリデイテッド・アーティスト、2002年)
- ヴィンス・メンドーサ、 『ナイツ・オン・アース アート・オブ・グルーヴ』(MIG、2011)
- チャールズ・ミンガス、『Something Like a Bird』(アトランティック、1980年)
- フェレンツ・ネメス、『勝利』(ドリーマーズ・コレクティブ、2012年)
- エド・ノイマイスター、エド・ノイマイスター・クインテット(タイムスクレイパー、1997)
- ジュディ・ニーマック、『ストレート・アップ』(フリーランス、1993年)
- ジュディ・ニーマック、『...夜と音楽』(フリーランス、1997年)
- オクターブ、ラウンド(WERF、2000)
- ジム・ペッパー、『Comin' and Goin '』(ヨーロッパ、1983年)
- デイヴ・ピエトロ、『Forgotten Dreams』(A Records、1994)
- デイヴ・ピエトロ『ウィンド・ダンス』(Aレコード、1998年)
- クリス・ポッター、『Concentric Circles』(コンコード、1994年)
- クリス・ポッター、コンコード・デュオ・シリーズ第10巻(コンコード・ジャズ、1994年)
- マイク・リッチモンド、ニュー・ブルース(ヌバ/カロンテ、1993)
- アレックス・リエル、『ザ・リエル・ディール』(スタント、1995年)
- アレックス・リエル、リエラティン(スタント、2000年)
- アリ・ライアソン、『Portraits in Silver』(コンコード・ジャズ、1995年)
- ローレン・シェーンバーグ、『S'Posin'』(ジャズ・ヘリテージ、1991年)
- マリア・シュナイダー、エヴァネッセンス(Enja、1994)
- ジュディ・シルヴァーノ、ダンシング・ヴォイス(JSL、1992)
- テッサ・サウター、『キー・ラーゴの夜』(ヴィーナス、2008年)
- スペシャルEFX、グローバル・ヴィレッジ(GRP、1992)
- アンディ・スタットマン、『天と地の間』(シャナチー、1997年)
- トゥーツ・シールマンス、『The Live Takes Vol. 1』(ナラダ、2000年)
- トゥーツ・シールマンス『ワン・モア・フォー・ザ・ロード』(ヴァーヴ、2006年)
- ロザンナ・ヴィトロ、『パッション・ダンス』(テラーク、1996年)
- ロザンナ・ヴィトロ『Catchin' Some Rays』(Telarc、1997年)
- ニルス・ウォグラム、『ニューヨーク会話』(モンス、1994年)
文献
- 「チャネリングミュージック」、オーガニカ、1988年春
- 「正しい理由で遊ぶ」、Organica、1990年冬
- 「Hostile Triads – ピアノ スタイリストとジャズ ワークショップ」、1991 年 4 月~5 月
- エフォートレス・マスタリー、ジェイミー・エイバーソルド・ジャズ社、1996年
- 「禅とジャズの芸術」、ダウンビート、2015年(4回シリーズ)
- 『Becoming the Instrument』、Sweet Lo Press、2022年1月
参考文献
- ^ abc Proefrock, Stacia. 「Kenny Werner | 伝記と歴史」AllMusic . 2016年11月20日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
