イディオテック

「イディオテック」
プロモーションシングルカバー
レディオヘッドのプロモーションシングル
アルバム「キッドA」より
リリース	2000年10月2日 ( 2000-10-02 )
記録済み	2000年1月31日[1]  – 4月
ジャンル	エレクトロニカ[2] アンビエントテクノ[3] 2段ガレージ インド統計局[4]
長さ	5:09​​
ラベル	パーロフォン 国会議事堂
作詞家	レディオヘッド ポール・ランスキー アーサー・クリーガー
プロデューサー	ナイジェル・ゴドリッチ レディオヘッド

「Idioteque 」は、イギリスのロックバンド、レディオヘッドの曲で、彼らの4枚目のアルバム『キッドA』 （2000年）に収録されています。レディオヘッドは、この曲をモジュラーシンセサイザーの実験中に開発しました。この曲には、1970年代のコンピューターミュージック作品2曲のサンプルが含まれています。

「イディオテック」は、ピッチフォークとローリングストーン誌によってこの10年間のベストソングの1つに選ばれました。2021年、ローリングストーン誌は「史上最高の500曲」のリストでこの曲を48位にランク付けしました。

ライブバージョンは、2001年のライブアルバム『I Might Be Wrong: Live Recordings』に収録されています。「Idioteque」は、Radiohead: The Best Of (2008) に収録されています。

レディオヘッドのボーカル、トム・ヨークは「イディオテック」について「クラブでPAが大音量で鳴り響いているときに感じる、爆発的なビートの音を捉えようとする試みだ。ダメージを与えているのが分かる」と説明している。^[5]

この曲はジョニー・グリーンウッドが作った電子リズムで始まった。^[6]グリーンウッドは1970年代に発売されていたものと似たシンセサイザーモジュールを使ってドラムマシンを作ろうとした。フィルターなどのコンポーネントを使って音を作り、形作った。^[6]リズムには「カオスが必要」だと感じたグリーンウッドは、ファウンドサウンドとサンプリングを試した。^[6]彼は50分間の即興演奏を録音してヨークに渡し、ヨークは短いシーケンスを取って曲を書いた。^[7]ヨークは「『何だこれ?』と思った部分もあったが、真ん中に40秒くらいのセクションがあって、それがすごく天才的だったので、それをカットしたんだ」と語っている。^[7]

『キッドA』の他の曲と同様に、ヨークはフレーズを切り取って帽子から描いたもので歌詞を作った。 ^{[8] 2番目のコーラスでは、ヨークのボーカルが}5/4拍子で「最初の子供たち」と言っているように再編され、元の4/4拍子のコーラスに対してグルーピングの不協和音を生み出している。^[9]

グリーンウッドは4コードのシンセサイザーフレーズがどこから来たのか思い出せず、自分で演奏したのだろうと思っていた。後に彼は、アメリカの作曲家ポール・ランスキーのコンピューターミュージック作品「mild und leise」からサンプリングしていたことに気付いた。ランスキーは1973年にプリンストン大学でIBMメインフレームコンピューターでFM合成を使って「mild und leise」を作曲した。それは1975年のコンピレーションアルバム「First Recordings – Electronic Music Winners」に収録されており、グリーンウッドはレディオヘッドがアメリカをツアーしていたときに中古レコード店でこの曲を見つけた。^[10]

グリーンウッドが「イディオテック」のコピーを彼に送った後、ランスキーはレディオヘッドにサンプルの使用を許可した。^[6]この経験についてのエッセイで、ランスキーはレディオヘッドのサンプルの使用は「想像力豊かで独創的」であり、彼自身もトリスタンコードを使ってコード進行を「サンプリング」したと書いている。^{[10] 「イディオテック」はまた、}エレクトロニック・ミュージック・ウィナーズに収録されている、コネチカット大学の音楽教授となったアーサー・クリーガーの「ショート・ピース」の別の曲もサンプリングしている。^[11]

サイモン・レイノルズは、スピン誌の『キッド A』のレビューで、「イディオテック」は「ディスコにおけるPiLとジョイ・ディヴィジョンの『シーズ・ロスト・コントロール』と同じことをモダンダンスにもたらした。荒涼としたハウスと呼ぶか、陰鬱なベースと呼ぶかはあなた次第だが、この曲はヨークの震えるような過剰な感情と厳格なリズムのグリッドとのコントラストをうまく表現している」と書いている。^[12] Uncut 誌でレイノルズは、この曲は「ジャックナイフのようなツーステップのビート」で動いていると書いている。現代のダンスミュージックから明らかに影響を受けているにもかかわらず、「PiL の『 Memories』やジョイ・ディヴィジョンの『She's Lost Control』のように喜びを吸い取ってしまう。デス・ガレージと呼べるだろう」。 ^[13] The Wire 誌では、「PiL/『デス・ディスコ』のひねりを加えたツーステップ・ガレージのように聞こえる」と述べている。^{[5] [14]} NMEのキース・キャメロンは、この曲は「安っぽい」タイトルと「ガレージ・ノワール」を作ろうとする「下手な」試みにもかかわらず、「それでもなお、見事に説得力のあるパラノイア、恐怖、不安のツーステップの連打だ。ヨークは本気で歌っている」と書いている。^[15]

Freaky Triggerのトム・ユーイングは「Idioteque」を「単純にひどい、エイフェックス・ツインの『Windowlicker』をひどく模倣した作品で、ヨークがひどく過剰に喋っている」と一蹴した。^[16]しかし、Rock's Backpagesのレビュアーであるバーニー・ホスキンスは、「Idioteque」とアルバムのタイトル曲は「エイフェックス・ツインの金庫から少し露骨に引き出しすぎている」と主張する人もいるが、それでも「リチャード・ジェイムスのテンプレートに抗えないほど強力な何か」をもたらしていると書いている。^[17]ピッチフォークのブレント・ディクレッセンツォもワープ・レコードからの影響を指摘し、「エイフェックス・ツインやビョークの『ホモジェニック』のようにカチカチと音が鳴り、『バンド』の輝かしい新境地を示している」と付け加えた。 ^[18] Q誌の評論家スチュアート・マコニーは「イディオテック」をアルバムの「話題のダンストラック」と評したが、「安っぽいATB風のトランスアンセム」を期待していたリスナーは「泣き言のようなメタリックなアタック」と不安げなリフレインに失望し、「マンドラックスと同じくらい高揚感がある」曲になっていると指摘した。^[19]

「イディオテック」は、ピッチフォーク誌によってこの10年間で8番目に優れた曲に選ばれました^[20]。^[21]ローリングストーン誌は2018年に、この曲を今世紀のこれまでのところ33番目に優れた曲にランク付けしました。^[22] 2021年と2024年には、ローリングストーン誌は「イディオテック」を「史上最高の500曲」のリストで48位にランク付けし、「キッドAの不吉で魅惑的な中心曲」と評しました。^{[23] [24]}

2010年7月、アマンダ・パーマーはレディオヘッドのカバーアルバムからの最初のシングルとして「Idioteque」のカバーをリリースしました。^[25]彼女のカバーは、 2011年1月11日のナショナル・パブリック・ラジオのソング・オブ・ザ・デイに選ばれました。 ^[26] 2010年、ヨアヴはループペダルを使用してレイヤードアコースティックバージョンを構築しました。^[27]

• レディオヘッド公式サイト
• ポール・ランスキーのホームページ: 作曲家による、この歌と彼の作品「mild und leise」との関係の説明と、そのサンプル。