「I've Got You Under My Skin」は、アメリカの作曲家コール・ポーターが1936年に作曲した楽曲です。同年、エレノア・パウエル主演のミュージカル映画『 Born to Dance 』で初披露され、ヴァージニア・ブルースが歌いました。この曲は同年、アカデミー歌曲賞にノミネートされましたが、「 The Way You Look Tonight」に敗れました。1936年に人気を博した録音としては、レイ・ノーブルとそのオーケストラ(ボーカル:アル・ボウリー)と、ハル・ケンプとそのオーケストラ(ボーカル:スキニー・エニス)によるものがあります。
この曲はその後、数百ものアーティストによってカバーされた。フランク・シナトラの代表曲となり、1966年にはフォー・シーズンズがカバーしてトップ10ヒットを記録した。スウェーデンのシンガーソングライター、ネネ・チェリーは、 1990年のチャリティアルバム『レッド・ホット・アンド・ブルー』のためにこの曲をリメイクし、ヨーロッパでヒットさせた。
シナトラはこの曲を1946年に自身の週刊ラジオ番組で初めて歌い、「イージー・トゥ・ラブ」とのメドレーの2曲目として披露した。
彼は、ネルソン・リドルのオーケストラ編曲によるこの曲のスタジオ・バージョンを、ドラムのアーヴ・コットラーとミルト・バーンハートのスライド・トロンボーン・ソロを伴奏に、キャピトルのメルローズ・アベニュー・スタジオで録音し、 1956年のアルバム『Songs for Swingin' Lovers!』に収録した[ 10 ]。 このアルバムには、ジョージ・ロバーツ(バス・トロンボーン)とハリー・“スウィーツ”・エディソン(トランペット)のほか、クレジットされていない様々なミュージシャンが残りの楽器(サックス5本、トロンボーン2本、トランペット3本、コントラバス、アコースティック・ギター2本、オーケストラ弦楽器16本)を担当した[ 1 ] 。このセッションはヴォイル・ギルモア がプロデュースし、ジョン・パラディーノがエンジニアを務めた[ 1 ] 。ギルモアは後にフォー・シーズンズによるこの曲のバージョンもプロデュースした。リドルはモーリス・ラヴェルのファンで、この編曲はボレロに触発されたと語っている。[ 11 ]シナトラ愛好家は通常、これをリドルのオーケストラとの最高のコラボレーションの1つとして評価している。
シナトラは、お気に入りの曲を再録音したアルバム『シナトラズ・シナトラ』(1963年)のために「アイヴ・ガット・ユー・アンダー・マイ・スキン」を再録音した。 [ 12 ]今回はバーンハートが都合がつかなかったため、トロンボーンのソロはディック・ナッシュが担当した。
この曲のライブバージョンは、カウント・ベイシーとそのオーケストラとの共演による1966年のアルバム『シナトラ・アット・ザ・サンズ』に収録されている。[ 13 ]
この曲の別のバージョンは、シナトラの1993年のアルバム『Duets 』に収録されている、シナトラとU2のリードシンガー、ボノによる電子的に構成されたデュエットである。[ 14 ] [ 15 ]この曲はU2の「Stay (Faraway, So Close!) 」との「両A面」でリリースされた。このシングルはイギリスのチャートで4位を記録した。[ 16 ]
シナトラは通常、コンサートで「I've Got You Under My Skin」を演奏しており、その伝統は息子のフランク・シナトラ・ジュニアにも受け継がれた。 [ 17 ]
この曲は、2015年に発売されたゲーム『バットマン:アーカム・ナイト』のオープニングに使用された。
スウェーデンのシンガーソングライター兼ラッパーのネネ・チェリーによる「I've Got You Under My Skin」のカバーは、 1990年9月にチャリティアルバム「Red Hot + Blue」のリードシングルとしてリリースされ、全英シングルチャートで25位を記録した。また、ギリシャではトップ10ヒットとなり、オランダとスウェーデンではトップ20入りを果たした。音楽評論家からは高い評価を受けた。ミュージックビデオはジャン=バティスト・モンディーノが監督を務めた。チェリーは、歌詞の大部分をエイズ患者と社会の反応についてのラップに置き換えた。コール・ポーターのオリジナル歌詞のうち、彼女が残したのは最初の4行と「Use your mentality, wake up to reality」のみである。
AllMusicのウィリアム・ルールマンは、この曲を『Red Hot + Blue』の中で最も「過激な再解釈」の一つだと評した。[ 19 ] Entertainment Weeklyのデヴィッド・ブラウンは、チェリーの「I've Got You Under My Skin」の「簡素でベースライン主導の解釈」には特別な切迫感があると感じた。なぜなら、この曲はエイズについてのラップで始まるからである。[ 20 ] Melody Makerのポール・レスターは、「世界中のパブ歌手やタレントショーの参加者に愛されている、オリジナルのきらびやかで洗練されたピアノの小品とはほとんど別物だ」と書いた。彼は、「ネネーのバージョンはラップで始まり、ゴムのような『ホワイト・ラインズ』のベースのうねりに続き、その後、鋼鉄の打撃音とプログラムされた拍手が曲を光り輝く金属のケースに包み込む。悪くない」と説明した。[ 21 ]ヨーロッパ全域の雑誌「Music & Media」は、これを「ジャングル・ブラザーズの『Baby Afrika Bambaataa』の素晴らしいプロダクションによる、コール・ポーターの古い曲の実に陰鬱なバージョン」と評した。[ 22 ]
Music Weekの Nick Robinson は、「暗い雰囲気と題材で、陰鬱だが効果的だ」と述べている。[ 23 ] New Musical Expressの Gavin Martinは、「彼女の挑発的な改訂は、彼女がこの界隈で最も率直で鋭いソウルシンガーとしての地位を再確認するだけでなく、優雅で神秘的なリフレインの中で、繊細さと罵詈雑言を一致させている」と書いている。[ 24 ] Orlando Sentinelの Parry Gettelmanは、この歌手が「『I've Got You Under My Skin』を不気味に解体し、ヒップホップの安全なセックスのメッセージを注入している」と述べている。[ 25 ] Rolling Stoneの James Hunter は、Cherry の「真の革新」がアルバムのトーンを決定づけていると述べている。[ 26 ] Smash Hitsの Marc Andrews は、この曲が「ここにいるアーティストの中で、メッセージを本当に伝えることに最も近づいている」と感じている。[ 27 ] Spin誌のクリス・ノリスは、このシンガーソングライターのジャズスタンダードの「ぞっとするほど比喩的な」バージョンを称賛した。[ 28 ]