気分がずっと良くなるだろう

「I'll Feel a Whole Lot Better」は、ロサンゼルスのフォークロックバンド、ザ・バーズの楽曲で、1965年6月にバンドのセカンドシングル「All I Really Want to Do 」のB面として初めてリリースされました。^{[ 3 ]}当初はB面としてリリースされたにもかかわらず、この曲はアメリカでビルボードホット100のすぐ外ながらチャートインを果たしました。^{[ 4 ] [ 5 ]}また、ザ・バーズのデビューアルバム「 Mr. Tambourine Man」^{[ 3 ]}と「The Byrds' Greatest Hits」にも収録されています。

この曲はバンドメンバーのジーン・クラークが作詞作曲し、リードボーカルも担当している。^{[ 4 ]}「I'll Feel a Whole Lot Better」は長年にわたり多くのアーティストにカバーされており、ファンや評論家からはバーズの最も有名な曲の1つとみなされている。^{[ 6 ]}

この曲は、バーズが有名になる前にロサンゼルスのナイトクラブ「シロズ」でレギュラー出演していた頃に作られたもので、クラークはインタビューで次のように説明している。「シロズで演奏していた当時、知り合いのガールフレンドがいたんだ。人生で奇妙な時期だった。すべてがものすごいスピードで変化していて、僕たちが人気者になりつつあることは分かっていた。その女の子は面白い子で、ちょっと変わった子だったんだけど、すごく僕を困らせ始めたんだ。それで『君がいなくなったら、ずっと気分が良くなるよ』っていう曲を書いたんだけど、それだけだった。でも、曲全体を数分で書き上げたんだ。」^{[ 6 ]}

バーズの専門家であるティム・コナーズは、この曲を「バーズの曲のプラトン的理想」と呼んでおり、ジム・マッギンのジャラジャラとした12弦リッケンバッカーギター、クリス・ヒルマンの複雑なベースワーク、デヴィッド・クロスビーの推進力のあるリズムギター、バンドの複雑なハーモニー歌唱、そして言葉のない「あーーー」の使用など、バンド初期の音楽的特徴がいくつか含まれていることを指摘している。[ ^{7 ]バンド}の伝記作家ジョニー・ローガンも、この曲のカントリーの影響を受けたギターソロについてコメントしている。^{[ 4 ]}

この曲は、クラークが後にサーチャーズの「ニードルズ・アンド・ピンズ」のカバーを基にしたと認めたリフを中心に構成されている。^{[ 6 ]}音楽評論家のマーク・デミングは、歌詞の面では「アイル・フィール・ア・ホール・ロット・ベター」は恋愛を皮肉ったもので、クラークは自分に完全に正直ではなかった女性との関係を断つべきかどうか迷っていると述べている。^{[ 8 ]}この曲の「君がいなくなったら、きっとずっと気分が良くなるだろう」というリフレインは、関係を終わらせること、そしてそのような行為が自分の問題の解決策になるかどうかについてのクラークの不確実性を露呈している。^{[ 8 ] [ 6 ]}

デミングはまた、このリフレインで「おそらく」という言葉が使われていることが鍵であり、この曲に1960年代半ばのポップソングとしては珍しい深みのあるサブテキストを与えていると指摘している。^{[ 8 ]}バーズのマネージャーであるジム・ディクソンは、このレベルのサブテキストは当時のクラークの曲では珍しくなかったと述べている。ディクソンは、「それらの曲には常に解き明かすべき何かがあり、複雑な感情の説明がない。例えば、『I'll Feel a Whole Lot Better』を覚えているなら、『I'll feel a whole lot better』とは言わず、『I'll probably feel a whole lot better』と言っている。私にとって、それがこの曲を特別なものにしている。断言の後にためらいがあるのだ」と述べている。^{[ 4 ]}ディクソンは後に、クラークの1984年のアルバム『Firebyrd』でプロデューサーを務め、このアルバムには「I'll Feel a Whole Lot Better」の再録音バージョンが収録されている。^{[ 4 ]}

当初はシングル「All I Really Want to Do」のB面としてリリースされたが、「I'll Feel a Whole Lot Better」自体も「All I Really Want to Do」がビルボードチャートにランクインしていた時期にコロンビア・レコードによって大々的にプロモーションされた。^{[ 4 ]}その結果、この曲はアメリカで単独でチャートインし、ビルボードのBubbling Under the Hot 100チャートで103位に達した。^{[ 4 ]}マーク・デミングは、「I'll Feel a Whole Lot Better」はバーズのメンバーが書いた曲で初めて商業的に成功した曲だと述べている。[ ^{8 ]キャッシュ}ボックスはこれを「力強く、テンポが速く、陽気で伝染性の高いブルース」と評した。^{[ 9 ]}

リリース以来、この曲はロックミュージックのスタンダードとなり、長年にわたって数多くのカバーバージョンを生み出してきた。^{[ 10 ]}また、多くの評論家からバンドとクラークの最高かつ最も人気のある曲の1つとみなされており、ローリングストーン誌は「史上最高の500曲」リストで234位にランク付けしている。^{[ 6 ] [ 11 ]}

ザ・バーズ

• ジーン・クラーク–リードボーカル、タンバリン 
• ジム・マッギン– 12弦リッケンバッカーギター、バッキングボーカル 
• デヴィッド・クロスビー–リズムギター、バッキングボーカル 
• クリス・ヒルマン–ベースギター 
• マイケル・クラーク–ドラム 

• 1973年、ジョニー・リヴァースはアルバム『ブルー・スエード・シューズ』でこの曲をカバーした。この曲は2006年のコンピレーション・アルバム『シークレット・エージェント・マン：ジ・アルティメット・ジョニー・リヴァース・アンソロジー』にも収録されている。^{[ 12 ] [ 13 ]}

• 1978年、カントリー歌手のボビー・ベアがアルバム『Sleeper Wherever I Fall』でこの曲をカバーした。^{[ 14 ]}サンフランシスコのバンド、フレイミン・グルーヴィーズも、1978年にサイアー・レコードからリリースしたアルバム『Flamin' Groovies Now』でこの曲のカバーを発表した。^{[ 15 ]}

• カントリーポップアーティストのジュース・ニュートンは、 1985年のアルバム『オールド・フレイム』でこの曲を「フィール・ア・ホール・ロット・ベター」としてカバーした。^{[ 16 ]}ニュートンのバージョンでは、この曲の歌詞の一部も変更されている。

• トム・ペティは、 1989年のソロアルバム『 Full Moon Fever』のためにこの曲（「Feel a Whole Lot Better」として）を録音した。^{[ 8 ]}ペティのバージョンはアルバムからの4枚目のシングルとしてリリースされ、全米ロックチャートで18位を記録した。

• ダイナソーJr.は、 1989年のバーズのトリビュートアルバム『Time Between – A Tribute to the Byrds』のためにグランジスタイルのバージョンを録音した。^{[ 17 ]} J・マスキスは、「若い頃は、バーズは自分には弱すぎると思っていたが、20代後半になって好きになった。おそらく、最初に夢中になったグラム・パーソンズを通して裏口から入ったのだろう。ダイナソーJr.は初期のバーズのトリビュートレコードで『I'll Feel A Whole Lot Better』をカバーしたが、その頃はまだそれほど好きではなかった。」とコメントした。^{[ 18 ]} 

• アルゼンチンのロックミュージシャン、チャーリー・ガルシアは、 1990 年のアルバム『Filosofía Barata y Zapatos de Goma』でこの曲をカバーしました。この曲は「Me Siento Mucho Mejor」というタイトルで、歌詞はスペイン語に翻訳されていた。^{[ 19 ]}

• 2005年、パウリナ・ルビオはポップロックを基調とした8枚目のスタジオアルバム『Ananda』の制作に取りかかった。様々なアメリカ人プロデューサーと会った後、彼女はザ・バーズの「I'll Feel a Whole Lot Better」のオリジナルバージョンを知り、アルゼンチンのミュージシャン、チャーリー・ガルシアの歌詞でスペイン語でカバーすることを決めた。この曲は2006年9月に『Ananda』がリリースされた際のフィジカル版には収録されなかった。しかし、2007年3月20日にデラックス版アルバムにボーナストラックとして収録され、同日にはデジタルシングルとしてもリリースされた。^{[ 20 ] [ 21 ]}