ハワード・タルボット

タルボットが初めて本格的にプロデュースした喜劇オペラは、 1894年の『ワッピング・オールド・ステアーズ』でした。キングズ・リンでのこの作品の成功^{[ 5 ]}により、ロンドンのヴォードヴィル劇場に公演が移されました。ドイリー・カート・オペラ・カンパニーのジェシー・ボンド、コーティス・パウンズ、リチャード・テンプルといったロンドンの実力派キャストが出演したにもかかわらず、この作品はウエストエンドでは好評を得られず、1か月で幕を閉じました。続編のバーレスク『オール・マイ・アイ・ヴァン・ホー』も失敗に終わり^{[ 6 ]}、タルボットはこの作品の未払い金を求めてプロデューサーを訴えざるを得ませんでした^{[ 7 ] 。}

At this time, Talbot earned the bulk of his living from conducting both in London and for provincial touring productions, such as The Lady Slavey, where managers appreciated his "cheery, goodnatured" attitude.^[8] Although he continued to compose, achieving some success both in Britain and America with Monte Carlo in 1896, Talbot's name was not yet considered to be a major force in British musical theatre, and he continued to be asked mainly to supply individual songs that were inserted into works primarily written by others.^[9] The most successful shows that he conducted in London during this period were The Sorrows of Satan (1897) at the Shaftesbury Theatre and two Arthur Roberts vehicles, Dandy Dan the Lifeguardsman (1897), which included his song "Someone Ought to Speak to Millie Simpson", and Milord Sir Smith (1898). In 1899 he conducted Great Caesar.^[7]

Talbot's first blockbuster hit was A Chinese Honeymoon, which opened in Hanley in 1899 and toured extensively before it was finally presented in London in 1901. A Chinese Honeymoon went on to become the first work of musical theatre in history to run for over 1,000 consecutive performances and found large audiences around the world.^[4] Talbot continued to conduct at the Gaiety Theatre, Daly's Theatre and other West End theatres and went on to compose or collaborate on two dozen musicals.^[7] He commanded a technical proficiency rare among Edwardian musical theatre composers, and his music is reminiscent of Arthur Sullivan's.^[10] In addition to musicals, he produced a body of songs, piano pieces, orchestral works and a cantata.^[3]

タルボットが21世紀最初の10年間に手がけたショーの多くは国際ツアーで成功を収め、キティ・グレイ（1901年、彼は「マドモワゼル・ピルエット」などの楽曲を提供）、ケイズ出身の少女（1902年、数曲を提供）、三人の小さなメイド（1903年、合唱曲と一部の歌詞を提供）、ブルー・ムーン（1904年）、白い菊（1905年）、カウンターの裏の少女（1906年）、ブルターニュの美女（1908年）などがある。さらに、彼は他のミュージカルにも数曲提供し、いくつかのミュージカルを作曲したが、それらは成功しなかった。^{[ 7 ]}

1909年、タルボットはライオネル・モンクトンと組んで『ジ・アルカディアンズ』を制作し、これはエドワード朝時代の最も成功したミュージカル・コメディの1つとなり、このジャンルの傑作と評されている。^{[ 11 ]}しかし、これに続くミュージカル、例えば1911年の『ザ・ムースメ』 、1913年の『ザ・パール・ガール』、 1915年の『マイ・レディ・フレイル』、 1916年の『ミスター・マンハッタン』、その他ミュージックホール向けの短編作品は、さほど成功せず、音楽のスタイルは変化し始めた。^{[ 4 ]} 1916年、タルボットはアデルフィ劇場向けのアメリカのミュージカル『ハイ・ジンクス』のリメイクに貢献し、ルドルフ・フリムルのスコアを翻案した。同時期に、彼はバラエティ劇場向けの短編ミュージカルの作曲も行っていた。^{[ 7 ]}

エドワード朝時代の他の主要な作曲家（例えばシドニー・ジョーンズ）のキャリアは、ラグタイムなどの新しいアメリカのダンスのリズムやスタイルを取り入れることができなかったため、第一次世界大戦までに衰退し始めた。^{[ 4 ]}しかし、1917年にタルボットとモンクトンは、ピネロの「判事」を原作としたミュージカル「ザ・ボーイ」の作曲を依頼された。これは、「ハイ・ジンクス」のスターだったアメリカのコメディアン、ビル・ベリーのための作品だった。 「ザ・ボーイ」は、観客が軽快で現実逃避的なミュージカルコメディを求めていた戦時中の最大のヒット作の一つとなった。^{[ 12 ]}また、1919年にはブロードウェイで「グッド・モーニング、ジャッジ」として成功裏に翻案され、英語圏を巡回した。^{[ 4 ]}これに続いて、ピネロの戯曲を原作とし、アイヴァー・ノヴェロと共同作曲したフレッド・トンプソンによるベリーのための別の成功したミュージカル「フー・イズ・フーパー？」 (1919)が続いた。^{[ 13 ]}ピネロ原作の3作目の映画化作品『マイ・ニース』（1921年）は失敗に終わり、タルボットにとって最後のウエストエンド劇場の楽曲となった。^{[ 4 ]}

タルボットはイングランド南部に引退した後、亡くなる数年前から気管支炎を患っていた。それでも、彼はキャリア初期に一緒に仕事をしたアマチュア劇団のためにミュージカルの作曲を続けた。^{[ 9 ]}また、彼はヒットした行進曲「オール・ヘイル・アワー・キング」も作曲した。^{[ 2 ]}タルボットはイングランドのライゲートにある自宅で63歳で亡くなった。^{[ 10 ] [ 14 ]}彼の甥のハワード・カーも劇場指揮者兼作曲家で、一時期はロンドンで「チャイニーズ・ハネムーン」の演出と指揮をしていた。^{[ 15 ]}