DJを吊るす

「DJを吊るせ」
ブラックミラーのエピソード
「ブラックミラーの13日間」の一環として公開されたプロモーションポスター
エピソードNo.	シリーズ 4 エピソード 4
監督	ティム・ヴァン・パテン
著者	チャーリー・ブルッカー
注目の音楽	スミスの「パニック」
当初のリリース日	2017年12月29日 ( 2017-12-29 )
実行時間	51分
ゲスト出演
ジョージナ・キャンベル（エイミー役） ジョー・コール（フランク役） ジョージ・ブラグデン（レニー役） グウィネス・キーワース（ニコラ役） エドナ役のジェシー・ケイヴ コーチのジーナ・ブラムヒル
エピソードの年表
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エピソード一覧

「ハング・ザ・DJ 」は、イギリスのアンソロジーシリーズ『ブラック・ミラー』の第4シリーズの第4話です。シリーズ制作者のチャーリー・ブルッカーが脚本を書き、ティム・ヴァン・パテンが監督を務めました。このエピソードは、2017年12月29日に、シリーズ4の残りのエピソードとともにNetflixで初放映されました。エイミー（ジョージナ・キャンベル）とフランク（ジョー・コール）が、アルゴリズムによって一定期間の関係にマッチングされ、最終的に生涯のパートナーが決まるというストーリーです。

このエピソードはストリーミングサービスSpotifyからインスピレーションを得たもので、ブルッカーは人々に人間関係の「プレイリスト」を提供するシステムを思いついた。舞台設定のベースとなったのは、美術デザイナーのジョエル・コリンズが高級リゾート地を訪れたことだ。

批評家たちは、このエピソードとTinderなどのアプリを介したオンラインデートとの類似点を指摘し、シリーズ3のエピソード「サン・ジュニペロ」などと比較した。Rotten Tomatoesによると、このエピソードは好評を博し、英国アカデミー賞（BAFTA）に3部門ノミネートされたが、批評家たちはストーリー展開や最後のどんでん返しについては賛否両論だったが、フランクとエイミーのキャラクターについては概ね好意的な意見だった。

フランク (ジョー・コール) とエイミー (ジョージナ・キャンベル) は、一定期間のパートナーをマッチングする「コーチ」と呼ばれる円形のデバイスを使用します。2 人は 12 時間一緒に過ごします。最初は緊張していましたが、すぐに仲良くなり、別れるときにはセックスをしなかったことを後悔します。コーチ (ジーナ・ブラムヒルの声) は、システムが各関係を監視し、「ペアリング デー」に生涯のパートナーを割り当て、成功率は 99.8% であると伝えます。

フランクの次のマッチ相手であるニコラ (グウィネス・キーワース) はすぐに彼を軽蔑するが、二人は 1 年間ペアになる。一方、エイミーは 9 か月後にマッチしたレニー (ジョージ・ブラグデン) に魅力を感じる。エイミーとフランクは、カップルがペアリングの成功について語るイベントで再会する。エイミーはレニーの癖、特に彼の荒い息を吐く態度にうんざりし始める。関係が終わった後、彼女は 36 時間にわたって繰り返し人々とマッチングされ、マッチした人とセックスをしながら、マッチの無意味さに 気づき始める。

フランクのマッチングが終わった後、彼とエイミーは再びマッチングされ、先入観を避けるために時間の長さをチェックしないことに同意します。彼らは初めてのセックスを楽しみ、システムがどのように機能するかについて話し合います。ある夜、フランクは有効期限を確認します。最初は 5 年と表示されていましたが、フランクが約束を裏切ったために不安定になり、20 時間まで表示が変わります。翌日、フランクはエイミーが飛ばした小石が4 回水に当たることに気づき、気が散ります。残り 1 時間で何が起こったのかを認めます。彼女は激怒し、フランクは悲嘆に暮れます。

二人はマッチングを続けるが、無駄だった。エイミーのペアリング日の前夜、彼女は許された唯一の別れのセッションにフランクを選び、コーチをプールの向こうに追い越した。明日もペアリング日であるフランクとのディナーで、彼女はフランクに一緒に帰るよう勧める。二人ともシステム以前の記憶がないことに気づき、彼女は世界はテストであり、反抗しなければならないと考える。テイザー銃を持った男が近づいてくる。エイミーがテイザー銃に触れると、それは機能しなくなり、レストランの人々は凍りつく。フランクとエイミーは走って外の世界を隔てる壁をよじ登る。彼らは1,000のシミュレートされた現実の1つにいることが明らかになる。これらの世界のうち998の世界では、シミュレートされたフランクとエイミーは一緒にいることに反抗した。現実世界では、デートアプリがフランクを99.8%のマッチングとしてエイミーに割り当てる。スミスの「パニック」が流れる中、二人はバーの向こうで初めて目を合わせる。^[a]

ブラック・ミラーのシリーズ1と2はイギリスのチャンネル4で放映されたが、2015年9月にNetflixが12話のシリーズを発注し^[2]、2016年3月にチャンネル4を4000万ドルで破ってイギリスでの配給権を獲得した。^[3] 12話の注文は6話ずつの2シリーズに分けられ、「Hang the DJ」は後者のグループに含まれていた。シリーズ4の6話は2017年12月29日にNetflixで同時にリリースされた。^[4]「Hang the DJ」は第4話としてリストされているが、ブラック・ミラーはアンソロジーシリーズであるため、各エピソードはどの順番でも視聴できる。^[5]

エグゼクティブプロデューサーのアナベル・ジョーンズによると、「ハング・ザ・DJ」は現代のデートのあり方と「一般的な孤独感」を反映しているという。^{[6]このエピソードは、シリーズクリエイター兼エピソードライターのチャーリー・}ブルッカーが考案したもので、彼はオーディオストリーミングプラットフォームのSpotifyに倣ってCoachデートアプリを考案した。このアプリは、パートナーと落ち着く前に持つべき関係の「プレイリスト」を決定する。^{[7] [8]}デートアプリのユーザーエクスペリエンスが事前に決まっていると、どのようなストーリーラインを展開できるかは明らかではなかった。バリエーションが検討され、アプリがそれぞれの関係から学習できるというアイデアが浮かんだ。エイミーとフランクが離れ離れになってから再会するというストーリー展開は、望ましいストーリー展開であり、ひねりが加えられたことで実現可能になった。脚本は、制作サイクルの忙しい時期に締め切りが迫っていたため、急いで書かれた。^[7]

このエピソードは、他のエピソードとは対照的に、そのポジティブさにおいてシリーズ3のエピソード「サンジュニペロ」に似ている。ブルッカーはファンが「ハング・ザ・DJ」の「軽くて遊び心のあるコメディ調」を嫌うのではないかと心配し、当初はハッピーエンドを書くことに消極的だった。しかし、彼は「サンジュニペロ」でケリーとヨーキーに観客が好意的な反応を示したことから、人々がエイミーとフランクの関係を楽しむだろうと予想していた。両エピソードとも、設定がシミュレートされた現実であることがひねりを効かせて明らかにされている。^[7]「ハング・ザ・DJ」の課題の1つは、視聴者に設定が異常であることを意識させながら、最後までこの点を不明瞭にしておくことだった。^[6]あるシーンでは、フランクとエイミーはブルッカーの「ダブルブラフ」として、世界がシミュレートされていると示唆している。^[7]

脚本家たちは、フランクがエイミーとの2度目の交際期間をどのくらいと見なすべきか話し合った。ブルッカーは、最終的に5年という決定は「真剣な交際のための妥当な期間」であると述べたが、フランクはそれが関係の終わりを意味することを知ってがっかりした。^[9]フランクが交際期間を観察したことで脚本の構造上の問題が発生したが、そのシーンは重要であるとみなされたため、脚本はこのアイデアに基づいて書き直された。^[7]

ブルッカーは、クラウドコンピューティングを使用してシミュレーションを実行することを想像した。^[9] 1,000の世界のコピーを同時に実行するというアイデアは、以前のエピソード「ホワイトクリスマス」で初めて検討された。エピソードでは、シミュレートされた人物のコピーが犯罪を告白する。誰かがブルッカーに、これは証拠として認められるかどうか尋ねたところ、彼は、信頼性を高めるために、毎回少しずつ異なる設定でシミュレーションを繰り返すことができると答えた。^[7]反抗しなかったシミュレートされたカップルに対して、ブルッカーは「システムは目的を果たし、あなたの現実は終わります」と言った。^[9]

アメリカ人監督のティム・ヴァン・パッテンがこのエピソードを監督した。ジョージナ・キャンベルがエイミー役、ジョー・コールがフランク役にキャスティングされた。2人は撮影前に相性テストを行い、信頼関係を築けるかを確認した。キャンベルはエイミーが「希望に満ち溢れている」と感じ、デートに「緊張と興奮」を覚えたと感じた。^[7]

舞台はオックスフォードシャーのソーホーファームハウスをモデルにしており、プロダクションデザイナーのジョエル・コリンズが誕生日パーティーに出席した高級リゾート地である。コリンズは「電動ミルクフロート」がキャビンや様々なクラブやバーを巡って人々を運ぶ様子を描写した。舞台はこれを基に書き直され、以前は高層ビルとして構想されていたが、ソーホーファームハウスやセンターパークスが所有する休暇村に似せたものとなった。世界の幾何学的デザインはコリンズのアイデアで、携帯電話の内部に似せようとした。緑色のプレートに様々な銅線や真鍮線が配置されている。舞台はアルゴリズムでシミュレートされた世界であるため、六角形のパターンや繰り返しのデザインモチーフが風景に使用されている。Coachアプリのインターフェースは、制作のグラフィック部門のエリカ・マキューアンが最初にデザインした。その後の開発とアニメーションはペインティング・プラクティスが担当した。^[7]コリンズによると、Coachの丸いデザインは舞台を現実世界と区別するために作られたという。インターフェースは意図的に最小限に抑えられ、ボタンはほとんどなく、コリンズはそれを「ガラススクリーンが付いた、円盤のような円形のディスク」と呼んだ。^[10]

屋外の撮影は、サリー州にある18世紀の景観公園、ペインズヒルで行われた。あるシーンでは、エイミーがフランクを冗談で蹴る。しかし、キャンベルの偽の蹴りは非現実的に見えた。ヴァン・パッテンはキャンベルにコールを本気で蹴るように指示し、彼女は誤って彼を血が出るほど強く蹴った。これがエピソードで使用されたショットである。^{[7]森林のシーンはサリー州}ボーン・ウッドで撮影された。^[11]

プロットのひねりは、シミュレートされた世界がピクセルごとに分解され、黒い空間にフランクとエイミーのコピー1000体が現れて置き換わるシーンで明らかになる。プロデューサーのニック・ピットによると、これは脚本では漠然としか説明されていなかったため、制作は2013年のSF映画『アンダー・ザ・スキン』からインスピレーションを得たという。キャストは、特に登場人物が「意味ありげに中距離を見つめている」グリーンスクリーンを背景に撮影された映像について、このエンディングの撮影中に意図がわからず困惑した。ジョーンズとブルッカーは、パートナーがエンディングの最初のカットを理解していないことに気付いた。エピソードの設定がシミュレーションであったことを証明するため、肉体のない声とテキストにより、エイミーとフランクが1000回中998回「反抗」したことが明らかになり、2人の一致率は99.8%となり、前のレストランのシーンのセリフは簡略化された。さらに、ピットによれば、視覚効果の発達により、登場人物は「壊れたり、押しつぶされたり、焼却されたり」するのではなく、「優雅に体を離れる」ことで「非物質化」するようになったという。^[7]

このエピソードのタイトルは、最後のシーンで流れるスミスの曲「パニック」の歌詞に由来している。 ^{[1] 「ハング・ザ・DJ」のインストゥルメンタル・サウンドトラックは}アレックス・サマーズが制作し、アイスランドのバンド、シガー・ロスが2曲、「エンド」と「マッチ」を提供した。2曲ともアンビエント・ミュージックである。 「エンド」はヨンシーのボーカルをフィーチャーした5分間の構造化された楽曲で、ローリング・ストーンのライアン・リードはこれをポストロックと表現した。「マッチ」はダークなトーンとドローンを使用した90秒間のつなぎである。サマーズは以前にもバンドと共に音楽をプロデュースしており、最新アルバム「クヴェイクル」（2013年）も制作している。^{[12] [13]} 2018年、サウンドトラックはインヴァダ・レコードからビニール盤でリリースされた。^{[14] [15] [16]}

外部ビデオ
ブラックミラー - ハング・ザ・DJ 「ハング・ザ・DJ」予告編
ブラックミラー – 特集: チャーリー・ブルッカーによる「Hang the DJ」解説

2017年5月、Redditの投稿でブラックミラーのシリーズ4の6つのエピソードの名前と監督が非公式に発表されました。^[17]シリーズの最初の予告編は2017年8月25日にNetflixによって公開され、6つのエピソードのタイトルが含まれていました。^{[18] [19] 2017年11月24日から、Netflixは「13日間の}ブラックミラー」と呼ばれる第4シリーズの毎日のポスターと予告編シリーズを公開しました。 ^[20]「Hang the DJ」のポスターは11月30日に公開され、予告編は翌日に初公開されました。^[21] 12月6日、Netflixは第4シリーズのシーンを組み合わせた予告編を公開し、シリーズが12月29日に公開されることを発表しました。^[22]

このエピソードはロマンティックコメディで、理想の相手を見つけるという主題から他の作品と比較された。^{[23] [24]} Pasteのジェイコブ・オラーとDen of Geekのルイザ・メラーは、この作品を独身者が交際相手を見つけることを強要される映画『ロブスター』 （2015年）と比較した。 ^{[24] [25]}メラーとVultureのジェン・チェイニーは、死後の世界で登場人物が運命の人と引き合わされるところから始まるテレビ番組『グッド・プレイス^{』（2016年～2020年）と比較した。 [23] [24]他にも、1998年の映画}『トゥルーマン・ショー』や1949年の小説『1984年』など、常に監視されている人物を中心に展開するメディアとの比較がなされた。^{[23] [26] [27]}メラーはまた、結末が映画『恋人たちの予感』 (1989)に似ていると感じており、「冒頭で出会ったカップルが結局一緒になり、ほぼ完璧な組み合わせになる」と述べている。^[24]

また、ブラック・ミラーの他のエピソード、特にシリーズ3の「サン・ジュニペロ」との比較も行われた。ヴァルチャーのキャサリン・ヴァンアレンドンクは、両エピソードとも希望に満ちたものとして意図されており、「技術の進歩によって可能になった愛と、2人が知っている世界よりもお互いを選ぶ」ことを描いていると指摘した。^[28]エンターテインメント・ウィークリーのシャーリー・リーは、「運命的に引き裂かれたカップル」や「彼らの周りで設定された不可能なパラメーター」などの類似点を見出したが、「ハング・ザ・DJ」は「結末がより不条理で、より不吉で、楽観的で温かみに欠ける」とも指摘した。^[29]アトランティックのソフィー・ギルバートは、このひねりは「 USSカリスター」や「ホワイト・クリスマス」など、模擬人間が登場する他のエピソードにも関連していると指摘した。 ^[30]さらに、アトランティックのハンナ・ジョルジスは後に、キャンベルが主演し、ブラック・ミラーの脚本家ウィリアム・ブリッジズが共同制作したテレビアンソロジーシリーズ「ソウルメイツ」（2020年）と比較した。この作品は、科学的根拠に基づいて自分の「運命の人」を完璧に正確に判断できる近未来を描いている。ジョルジスは、両作品において「恋愛の緊張は、安全、安心、帰属意識といったより大きな疑問の代理に過ぎない」と書いている。^[31]

「Hang the DJ」では、フランクはエイミーに自分たちがシミュレーションの中にいると示唆するが、それが正しいことが判明する。^[32]最初に観客に提示された設定は多くの疑問を提起する。オラーは「世界の仕組みに関する非常に多くの奇妙で一見矛盾したヒントがある」と述べた。^[25]ギルバートによると、関連する最初の疑問は、なぜ登場人物が「ある種の密閉されたドームの中に住んでいる」ように見えるのか、彼らがシステムから脱退するとどうなるのか、「フランクとエイミーがこれほど明らかな相性があるのに、なぜシステムは彼らをより長くペアにしないのか」である。彼女はその場所を、シリーズ3の「Nosedive」で見られるのと同様の「人工的な世界の輝き」を持っていると表現した。^[30] The Vergeのレビュアー、リジー・プラウジックは設定を「平板で中立的」と見なし、「大抵時間をつぶす以外に何もすることがない」登場人物の描写は「ビクトリア朝のロマンス小説」のようだと示唆した。^[33]メラーは、この「シンプルさ」と「スタイリッシュな空虚さ」が「仮想世界」にとって論理的であると考えた。^[24]

このエピソードはオンラインデートに関するものだ。このエピソードが放送された頃のピュー研究所の調査では、18歳から24歳のアメリカ人の約4分の1が出会い系アプリを利用していることが判明した。 ^[33] Voxのアバド・サントス氏は、人気の出会い系アプリとして、バンブル、グラインダー、ヒンジ、スクラフ、ティンダーを挙げた。^[34]プラウジック氏は、コーチを「ユーザーに効果的に商品を売り込んだり、人間の行動を予測したりするのに十分なデータを収集する」出会い系アプリの世界と「似ていない」と見なし、その中には「デート相手に関するデータを収集し、実際に相手を好きかどうかを判断する」アプリも含まれている。^[33]インディペンデント紙のクリストファー・フートン氏は、フランクとエイミーのデートと「まだ元カレを忘れられていないのに、ティンダーで次々とデートする人々」との類似点を見出している。^[35]ギルバートは、エイミーの「まるで自分の体から外れ、切り離され、非人間化されたかのように、さまざまな関係や性的出会いをスピードアップしたモンタージュ」が「Tinderに対する批判」である可能性があると考えた。^[30]

批評家たちはこのエピソードの意味について様々な意見を述べた。アバド・サントスはこのエピソードを「人間は永遠に愛されるという約束のためならどんなことでもする」ということを体現しているとみなした。^[34]プラウジックは「不安は社会的受容、孤独、そして未来の空白の未知に関連している」と書いた。^[33]フートンはこのシステムを肯定的に捉え、このエピソードは「彼らがどのように結論、つまりデートアルゴリズムにたどり着いたのか、私たちには実際にはまったくわからないまま、彼らが将来どれほど独創的になる可能性があるか」についてであると述べたが、ワイアードのデヴォン・マロニーは、このシステムは「視聴者である私たちにとって意図的に憂鬱なもの」だが、登場人物には「昔の独身者を悩ませた問題の解決策」として売り込まれていると述べた。^{[35] [36]}リーは、このエピソードはデートアプリを肯定的にも否定的にも示していると意見し、フランクとエイミーのロマンスは「すでに人為的に始まっている」と述べた。^[29] AVクラブのザック・ハンドレンは、観客は「誰かが自分に代わって面倒な決定を下す世界という幻想と、これは罠に違いないという反射的な懸念との間の緊張」を感じていると考えている。^[27]デン・オブ・ギークの執筆者、アレック・ボジャラドは、エイミーとフランクはユーモアのセンスと「明らかな肉体的なつながり」を共有しており、「お互いにぴったり」だと考えた。^[37]テレグラフのキャサリン・ジーは、彼らを「優しく」「間抜け」で「悪いジョーク」を好むと見なした。^[38]アバド・サントスは、現実世界での彼らの反応を「ウインクと笑顔、そして真実の愛のちらつき」と解釈した。^[34]ヴァンアレンドンクは、「DJを吊るせ」という歌詞を「権力と戦い、自分のために戦うことへの賛歌」と分析した。^[28]

いくつかの指標では高く評価されているが、このエピソードはストーリー展開と最後のどんでん返し、フランクとエイミーの演技とキャラクター化に対する称賛に対して賛否両論の評価を受けた。批評集積サイトのRotten Tomatoesでは、24人の批評家による92%のスコアを獲得し、普遍的な称賛を反映している。同サイトの概要では「驚くほど甘く、満足のいくほど軽妙」で「歓迎すべき楽観主義」があると評されている。^[39] Den of Geekでは5つ星、 The Telegraphでは4つ星、 Entertainment WeeklyとThe AV ClubではA−の評価を受けたが、 Pasteでは10点満点中6.2点というより曖昧な評価を受けた。^{[25] [27] [29] [37] [38]}マロニーは「愛を見つけるためにアルゴリズムを信頼する現代の絶望を完璧に捉えている」と称賛し、結末では泣くほど感動的だったと述べた。^[36]ハンドレンとスリリストのショーン・フィッツジェラルドは、結末をより肯定的に体験し、それぞれ「少し意外性のあるハッピーエンド」と「さわやかな楽観主義 ...このアンソロジーがリスクを冒すことを敢えてしたときに最高の状態になることを示す」と呼んだ。^{[27] [32]}

このストーリーラインは賛否両論の評価を受けた。アバド・サントスは、フランクとエイミーが有効期限を見ないことを選択する頃には視聴者が「出会い系アプリのリズムと構造」に「慣れている」ことが「エピソードのストーリーテリングの証」であると考えた。^[34]ジーは「説教じみているわけではないが」、このストーリーは「最初に見える以上のものだ」と述べた。^[38]ガーディアン紙に寄稿したバカレは、第4シリーズで「間違いなく最も面白い」セックスシーンを称賛した。^[26]ギルバートは「途中で少しだらだらした」と考えたが、メラーは「放送時間を通じて強力なストーリーに発展した」と感じ、ジーは51分の長さは短すぎると考えた。^{[24] [30] [38]}プラウジックは「興味深く、面白く、そして甘い」が、前のエピソード「すぐに戻る」ほど「洞察力に欠ける」と批評した。^[33]フートン氏は「アプリ内の世界はあまり豊かで完全に実現されているようには感じられない」と述べた。^[35]

このどんでん返しは賛否両論だった。バカレのような批評家はこれを賞賛した。^[26]ギルバートは、このどんでん返しによってエピソードが「より興味をそそられる」ものになったと述べ、エピソード全体を通して「より大きな陰謀」に関する「巧みに構成された」ヒントを称賛した。^[30]メラーは、石が4回跳ねるというエイミーのコメントなど、このどんでん返しが「巧妙に仕組まれている」ことに同意し、果てしない梯子とフランクとエイミーの1,000体の複製による「印象的で詩的な視覚的瞬間」を楽しんだ。^[24]しかし、ヴァンアレンドンクはストーリーラインと反逆のメッセージの間に矛盾を感じた。「実際に選択をするキャラクターは ...破滅する」と「現実世界では、エイミーとフランクは携帯電話を見下ろし、アルゴリズムを信頼している ...私たちは彼らが携帯電話の指示に盲目的に従うことを応援しなければならない」。^[28]ボジャラドはこれを否定的なことではないと考え、このエピソードの「最高の部分」は「どんでん返しの前後でトーンやテーマの体験が同じままであることだ」と書いている。なぜなら「どちらの現実でも ...恋に落ちることは同じだ。それは反抗の経験だ」からだ。^[37]しかし、このどんでん返しに対するより否定的な反応はオラーから来たもので、彼は「その本質自体が自らの暴露を弱めている」と述べた。^[25]ハンドレンは、シミュレーションされた人々の感情や権利に疑問を呈していないため、このどんでん返しは「少し整然としすぎている」と「閉鎖的」だと感じた。^[27]マロニーは「確かに巧妙」だが「作品の絶望を完全に埋めることはできない」と述べた。^[36]

キャンベルとコールの演技は賞賛された。フィッツジェラルドは彼らの演技を「素晴らしい」と呼んだ。^[32]ギルバートは彼らの「本物の親密さ」を、ボジャラドは「素晴らしい画面上の相性」を称賛した。メラーは「とても好感が持てるカリスマ性のある2人の主人公の相性」が「このエピソードの本当の売り」だと書いた。^{[24] [30] [37]}アバド・サントスは彼らが「物語を支え」、それぞれのキャラクターの弱さを見せていると評した。^[34]ハンドレンは脚本、演技、監督が組み合わさって「この2人が相性が良いことをすぐに、しかし無理なく[確立]」したと見た。^[27]しかし、フートンはセリフの一部が「ぎこちなさを過度に強調し」、キャラクターが「実際のミレニアル世代というよりは、ミレニアル世代のパロディのように感じられる」と感じた。^[35]さらに、サウンドトラックも賞賛された。フートンは「素晴らしい」と称賛し、マロニーは、このサウンドトラックがフランクとエイミーの2度目の関係における「優しさ」を高めるために使われたと書いている。^{[35] [36]}

「ハング・ザ・DJ」は、ブラック・ミラー23作品の批評家による品質評価リストで、最高から最低まで次のようにランク付けされました。

IndieWireの著者は、バンダースナッチを除くブラックミラー22話質でランク付けし、「Hang the DJ」を7位にランク付けした。 ^[48]エンターテインメント・トゥナイトのエリック・アンソニー・グローバーは、このエピソードをシリーズ1から4までの19話の中で14番目に良いと評価した。 ^[49]マッシャブルのプロマ・コスラは、質ではなく雰囲気でエピソードをランク​​付けし、「Hang the DJ」は番組の中で最も悲観的ではないエピソードであると結論付けた。 ^[50]

他の評論家は「Hang the DJ」を他のシリーズの 4 つのエピソードと比較して次のようにランク付けしました。

「ハング・ザ・DJ」は、英国アカデミー賞（BAFTA）3部門とブラック・リール賞1部門の計4部門にノミネートされた。^{[53] [54]}

• Love Alarm – 同様のストーリーを持つ韓国のストリーミングテレビシリーズ。

• IMDbの「Hang the DJ」