ゴジラ、怪獣王！

東宝ゴジラシリーズの批評史とフィルモグラフィーから引用した人物。^{[ 1 ]}

1955年、マンソン・インターナショナルの共同創設者エドモンド・ゴールドマンは、東宝インターナショナル社（東宝映画を海外に配給するために設立されたロサンゼルスを拠点とする子会社）にゴジラの権利購入について打診した。東宝はゴールドマンに宣伝資料を見せており、ゴールドマンは映画の試写に興味を持った。その後、ゴールドマンは東宝に劇場およびテレビ放映権に対して2万5000ドルのオファーをし、東宝はすぐにこれを受け入れた。^{[ 4 ]}契約は1955年9月27日に締結された。契約では、東宝とゴールドマンは、映画が「ナレーション付きで英語に吹き替えられ、修正、追加、削除によって完成され」、最終的な承認は東宝が行うことに合意したと規定されていた。^{[ 14 ]}

ポール・シュライバーマンは映画の買収に協力した。^{[ 15 ]}アメリカン・インターナショナル・ピクチャーズのサミュエル・Z・アーコフもこの映画に入札し、東宝と3か月間交渉したが、権利がすでにゴールドマンに売却されていたことを知った。^{[ 4 ]}ゴールドマンは、映画の配給のために、ジュエル・エンタープライズのハロルド・ロス（ヘンリー・リブニックとクレジットされることもある）とリチャード・ケイの協力を得た。ゴールドマンによると、ロスとケイのアイデアは、映画を吹き替えてレイモンド・バーを雇うことだった。ゴールドマンは後に自分の権利をジュエル・エンタープライズに売却した。^{[ 4 ]}

ロスとケイは、プロジェクトの資金調達をさらに進めるため、ジョセフ・E・レヴィンに頼った。二人はロサンゼルスでレヴィンのために映画の試写会を手配した。映画の可能性に興奮したレヴィンは、権利の半分に10万ドルを支払った。この取り決めにより、ゴジラの権利はジュエル・エンタープライズとレヴィンのエンバシー・ピクチャーズの間で分割された。レヴィンは、映画の配給のためにトランス・ワールド・リリーシング社を設立するようエドワード・バリソンに依頼した。レヴィンはまた、40万ドルをかけて宣伝戦略を策定するためにプロデューサーのテリー・ターナーを雇った。^{[ 4 ] [ 16 ]}ターナーは、ザ・トゥナイト・ショーでスティーブ・アレンにこの映画について言及させることに成功した。レヴィンとターナーは当初、タイトルをゴジラ、海の獣と考えたが、最終的にゴジラ、キング・オブ・モンスターズに決定した。^{[ 15 ]}ロスとケイは、映画の監督にテリー・O・モースを雇った。シュライバーマンは、バーが映画に参加するよう手配していた。^{[ 15 ]}モースは脚本の書き直しと監督で1万ドルを受け取り、バーも1日の仕事で同額を受け取った。^{[ 11 ]}

Alterations and new footage with Burr interacting with body doubles were produced to appeal to American audiences, as foreign films held no appeal to the mainstream public at the time.^[17] Morse viewed the original Japanese cut, with an English translation of the script, to find key scenes in which Burr could be inserted.^[18] Rather than dub the entire film, Morse chose to retain most of the original Japanese dialogue and have Frank Iwanaga translate, albeit inaccurately, those scenes and alternate with Burr narrating. Burr worked with body doubles, who were filmed over their shoulder to conceal their faces. Editing techniques were also used to mask the body doubles and the original Japanese actors. Asian-American extras were hired to play minor roles. The new footage was filmed in three days on a rented soundstage at Visual Drama Inc.^[11] Burr shot his footage over six days although he later said it was one day and he worked twenty-four hours.^[19] Set decorator George Rohr provided mock-up sets that resembled the sets in the original Japanese cut.^[20] Overt references to the atom bomb and hydrogen bomb, such as the bombing of Nagasaki, the Bikini Island tests, radioactive contamination of tuna by American and Russian bomb tests, were omitted.^[21]

The dubbing for the entire film was recorded in under five hours. James Hong and his-then comedy partner Sammee Tong were cast to provide the voices. They were locked in a room with Morse and were told to read for every role. Each line was recorded at different speeds and the best one was chosen to match the footage. The voice actors never saw the film as they recorded their lines, and completed the entire film sitting at a table with a microphone before them.^[11][22] Hong confirmed that several Japanese actors auditioned for voice-over roles, but he and Tong were hired due to their versatility. Tong recorded voices for six older characters, while Hong recorded for seven younger characters.^[23][22]

『ゴジラ キング・オブ・モンスターズ』は、1956年4月4日にニューヨーク市のロウズ・ステート・シアターで公開された。 ^{[ 6 ]} 1956年4月下旬にアメリカで劇場公開された。^{[ 1 ] [ 24 ]}初公開時の興行収入は200万ドルを超え、日本での興行収入のほぼ4倍となった。 ^{[ 10 ]}製作会社は20万ドルの利益を得た。テレビ放映権はRKOに売却され、1959年にロサンゼルスのKHJ-TVでテレビ放送デビューを果たした。 ^{[ 6 ]} 1957年5月29日、日本では『怪獣王ゴジラ』として劇場公開され、英語のセリフに日本語の字幕が付けられ、東宝パンスコープ2:1でトリミングされた映像で日本の観客から好評を得た。^{[ 1 ] [ 25 ]}

これはアメリカで商業的に成功した最初の日本映画であり、当時、アメリカの興行収入で100万ドル以上を稼いだ4番目の外国映画だった。^{[ 26 ]}ゴールドマンは当初、アメリカとカナダの市場で配給するためにこの映画を買収した。しかし、この映画の商業的成功により、海外の配給会社がアメリカ版の買収に興味を示した。そのため、トランスワールドは東宝と再交渉し、アメリカ版を海外市場にライセンス供与した。^{[ 27 ]}

このバージョンの映画は、西洋世界全体で国際的なヒットとなった。^{[ 28 ]} 1957年2月14日にフランスで公開され、^{[ 29 ]} 1957年の興行収入ランキングで79位となり、^{[ 30 ]} 835,511枚のチケットを売り上げた。^{[ 31 ]}イギリスでは、ロンドン・パビリオンでこの映画は好評を博した。^{[ 32 ]}

当時の批評家からの最初の評価は賛否両論だったが、後になってからのレビューはより好意的になった。^{[ 3 ]}

レビュー集計サイトのRotten Tomatoesでは、26人の批評家のレビューのうち85%が肯定的で、平均評価は6.7/10です。^{[ 33 ]}

加重平均を用いるMetacriticは、8人の批評家に基づいてこの映画に100点満点中61点を与え、「概ね好意的」な評価を示している。^{[ 34 ]}

ニューヨーク・タイムズの映画評論家ボズレー・クロウザーは『ゴジラ キング・オブ・モンスターズ』を酷評し、「信じられないほどひどい映画」と一蹴した。吹き替え、特殊効果（「恐竜のミニチュア」）、キングコングとの類似点について不満を述べた後、彼は「これはすべて安っぽい映画ホラーの範疇に入るもので、まともな映画館が子供や騙されやすい大人をこんな作品で誘い込まなければならないのは残念だ」と結論付けた。 ^{[ 35 ]}映画の変更点について、評論家のダニー・ピアリーは、製作者が「原爆による被害への言及を隠蔽したのではないかという疑念を抱かせる削除を行った」と非難した。 ^{[ 36 ]}映画評論家のティム・ルーカスは、「数十年にわたりゴジラシリーズをアメリカ化するために多くのことが行われてきたが、その多くは愚かで破壊的なものだった。しかし、 『ゴジラ キング・オブ・モンスターズ』に注ぎ込まれた技巧と巧妙さはすぐに明らかになる」と指摘した。 ^{[ 37 ]}長年にわたり、オリジナル版の監督である本多猪四郎は、映画史家から、アメリカ版が彼の許可なく行った変更に不快感を覚えたかどうかを尋ねられてきた。本多はその変更を面白がり、自分の映画は「アメリカの怪獣映画を真似ようとしていた」と述べた。 ^{[ 38 ]}

アーロン・カーナーは『Ritual and Event』誌に寄稿した記事の中で、「1956年の『ゴジラ キング・オブ・モンスターズ』は、ゴジラをありふれたSF映画に変えてしまった」と述べている。 ^{[ 39 ]}ウィリアム・ツツイは、この映画がオリジナルのテーマを薄めてしまったと批判し、「この変化でゴジラが完全に内臓を抜き取られたわけではないが、幸いにも怪物の恐ろしい魅力は映画的な手術を生き延びたものの、ゴジラの感情的な力、知的な深み、社会的意義、そして本能的な衝撃の多くは、アメリカの映画スクリーンへの翻訳で失われてしまった」と述べている。^{[ 40 ]}映画史家のデヴィッド・カラットは、ゴジラの暴走中のバーのナレーションがオリジナルのシーンを改善していると感じ、「ここでのバーのスピーチはぞっとするほど印象的だ」と述べている。^{[ 41 ]}カラットはさらに、ナレーションがバーのキャラクターを無力に見せていることを称賛し、「今回はアメリカのヒーローでさえも事態を収拾することはできない」と述べている。^{[ 42 ]}

映画史家のスティーブ・ライフルは、日本版と比較すると本作の欠点は「明白」だと評した。しかし、本作自体の長所で評価すると、ライフルは「本作は1950年代のアメリカの原子怪獣映画の中でも最高傑作の一つであり、古典的な巨大アリのスリラー『ゼム！』と同等、あるいはそれ以上の出来栄えだ」とコメントした。さらに、脚本、演出、特殊効果は同時期の他のアメリカの怪獣映画よりも「はるかに優れている」と付け加えた。^{[ 6 ]}

映画の興行収入が好調だったため、1950年代後半に映画のテレビ放映権が5万ドルで売却された。^{[ 43 ]}

ヴェストロン・ビデオは、 1983年半ばに、ゴジラ キング・オブ・モンスターズを、入手可能なすべての家庭用メディア形式（VHS、ベータマックス、CED、レーザーディスク）で同時にリリースした。 ^{[ 44 ]}

1994年、東宝の擬似ワイドスクリーン版の映像が、東宝ビデオの40周年記念特別版レーザーディスクに収録された。^{[ 45 ]}

この映画は、1998年にSimitar EntertainmentからDVDとVHSでリリースされ^{[ 46 ]} 、 2002年にはClassic MediaからDVDとVHSでリリースされた^{[ 47 ]。} 2006年には、Classic MediaとSony BMGが『 Gojira: The Original Japanese Masterpiece』というタイトルの2枚組DVDセットをリリースした。このリリースには、1954年の映画と1956年のアメリカ版の両方が収録されており、北米で初めてオリジナルの日本版がDVDで入手可能になった。このリリースには、劇場予告編、映画史家のスティーブ・ライフルとエド・ゴジシェフスキーによる音声解説、「ゴジラのストーリー開発」と「ゴジラスーツの製作」という2つの13分のドキュメンタリー、そしてライフルによる12ページのエッセイブックレットが収録されている。このリリースでは、最近まで失われたと思われていたアメリカ版のオリジナルのエンドクレジットも復元されている^{[ 48 ] 。}

2012年、クライテリオン・コレクションは、ブルーレイとDVDで「ゴジラ」の「新しい高解像度デジタル修復版」をリリースした。このリリースには、1956年のアメリカ版「ゴジラ キング・オブ・モンスターズ」（劇場公開以来初めて完全ノーカット版）のリマスター版に加え、郁部明、日本の映画評論家佐藤忠雄、俳優宝田明、ゴジラ役の中島春雄、特殊効果技師の入江義雄と海井英三へのインタビュー、東宝ゴジラシリーズの批評史とフィルモグラフィーの著者であるデビッド・カラットによる両作品の音声解説などの特典映像が含まれている。^{[ 49 ] [ 50 ]} 2014年、クラシック・メディアは、レジェンダリーのゴジラ映画の公開を記念して、2枚組DVDで「ゴジラ」と「ゴジラ キング・オブ・モンスターズ」を再リリースした。このリリースは、 2006年のDVDリリースと同じ仕様と機能を維持している。^{[ 51 ]}

2017年、Janus FilmsとCriterion Collectionは、StarzとFilmStruckでストリーミング配信するために、本作を含む他のゴジラ作品の権利を取得した。^{[ 52 ]} 2019年、本作はCriterion CollectionがリリースしたBlu-rayボックスセット（1000番目のリリース）に収録され、このセットにはシリーズの昭和時代の全15作品が含まれていた。^{[ 53 ]} 2020年5月、本作はHBO Maxのサービス開始と同時に視聴可能になった。^{[ 54 ]}

1977年、イタリアの映画監督ルイージ・コッツィは、センサラウンドに似た磁気テープ方式を使用したサウンドトラックを備えた、さらに修正されカラー化された『ゴジラ キング・オブ・モンスターズ』をイタリアの劇場で公開した。イタリアのカラー版は『ゴジラ』として公開されたが、ファンやコッツィ自身は『コッツィラ』と呼んでいる。コッツィはこのタイトルを雑誌に寄稿していたペンネームとして考案し、後に映画を再公開するための制作会社名として採用した。コッツィによると、東宝はカラー版をトルコにライセンス供与していた。コッツィは、自身のカラー化が白黒長編映画をカラー化する最初の試みだったと述べている。^{[ 55 ]}

1976年の『キングコング』のリメイク版 の成功を受けて、コッツィは『ゴルゴ』を再公開することでその成功にあやかろうとした。しかし、コッツィは「キング兄弟が要求した金額が高すぎた」ため、この映画の権利を取得できなかった。そこでコッツィは2番目の選択肢として『ゴジラ』を選んだ。当初は1954年のオリジナル版の権利を取得するつもりだったが、東宝は1956年のアメリカ版のネガしか提供できなかった。コッツィの地域配給会社は、この映画が白黒だと知って公開を拒否したため、彼は公開を確実にするためにカラー化することにした。コッツィは東宝と再交渉し、承認を得た。新しい契約には、東宝がカラー化されたネガの所有権を独占的に保持することが含まれていた。コッツィはストック映像、音楽、カラー化について最終決定権を持っていた。当時、劇場公開映画は90分以上上映することが義務付けられていた。そのため、コッツィは映画の上映時間を延長するためにストック映像を追加せざるを得なかった。

「追加映像を挿入することにしたのは、元の映画が1時間20分だったからです。これは50年代の標準的な長さでしたが、70年代半ばには劇場公開される映画は1時間30分でなければなりませんでした。そのため、その長さにするために素材を追加せざるを得ませんでした。最終的な長さは1時間45分になりました。」^{[ 55 ]}

コッツィが戦時中のフィルムから死と破壊の実際の映像を意図的に追加したのは、古い作品に「現代的でより暴力的な外観」を与えたかったからである。編集作業中、コッツィは一部のストック映像がゴジラの映像と一致しないことを認識していたが、「効果は欠点よりも強いだろう」と感じ、そのまま進めることにした。追加の映像は『大列車強盗』と『地球が燃える日』から再利用された。敬意を表して、コッツィは自身の16mmプリントから『2万ファゾムの獣』と『ゴジラの逆襲』 の短いクリップを追加した。彼は宣伝目的で、フィルムのカラー化と70mmの雰囲気を表すために「スペクトロラマ70」という用語を作り出した。コッツィは、それが「ゴジラ劇場再公開の宣伝資料 に『より大きな』外観を与えるのに役立った」と述べている。 ^{[ 55 ]}

サウンドトラックのために、コッツィは1956年のオリジナルサウンドトラックを再処理し、新しい音楽と効果音を追加して、磁気バンド8トラックステレオバージョンにしました。コッツィは後に、映画を上映する劇場にセンサラウンド効果と特別な巨大スピーカーを追加しました。ヴィンス・テンペラは「マグネティック・システム」という偽名を使って、ファビオ・フリッツィとフランコ・ビクシオと共に、自身のエレクトリックピアノで映画の追加スコアを作曲しました。コッツィは、プロジェクトで協力したいと表明したテンペラを雇いました。ゴジラのファンであるテンペラはすぐに承諾しました。コッツィは、スコアに映画に「現代的な外観」を与え、観客に新しいシーンとオリジナルの違いを認識させたいと考え、シンセ音楽を選択しました。映画の公開週末には、テンペラの追加スコアが45回転レコードとしてリリースされました（後に33回転LPとしてリリースされました）。^{[ 55 ]}

コッツィは、カラー版の公開用にエンツォ・ニストリに新しいポスターの制作を依頼した（ニストリのポスターは後に『ファンゴリア』誌の創刊号の表紙に使用された）。コッツィはアルマンド・ヴァルカウダに映画のカラー化を依頼し、コッツィの師であるアルベルト・モロには編集を依頼した。映画はストップモーション・ジェル写真を用いてフレームごとにカラー化された。映画の公開を急いでいたため、このプロセスはわずか3ヶ月で完了した。ヴァルカウダはカラー化をすべて一人で行い、コッツィはモロと共に編集を行った。コッツィは、ミラノのヤマトビデオが東宝から入手した カラー版の新しい35mmプリント1本とオリジナルのカラー版35mm フィルムネガ1本を所有していると指摘した。ヤマトは、1954年のオリジナル版、1956年のアメリカ版、1977年のイタリア版カラーカットをDVDでリリースする予定だった。しかし、1954年の映画のDVDリリースが経済的に失敗したため、これらの計画は中止された。^{[ 55 ]}

1985年、ニュー・ワールド・ピクチャーズは、1984年の日本映画『ゴジラの逆襲』のアメリカ版ローカライズである『ゴジラ1985』を公開した。『ゴジラ キング・オブ・モンスターズ』と同様に、アメリカ版では新たな映像が撮影され、シーンやテーマが再編集または削除され、すべてのセリフが英語に吹き替えられた。バーはペンタゴンの顧問としてスティーブ・マーティン役を再演したが、 『キング・オブ・モンスターズ』のように日本人キャラクターと交流することはなかった。『ゴジラの逆襲』は1954年の映画の続編であり、『ゴジラ1985』は『ゴジラ キング・オブ・モンスターズ』の続編である。^{[ 64 ] [ 65 ]}