ジャチント・シェルシ

ジャチント・フランチェスコ・マリア・シェルシ​​（イタリア語発音: [dʒaˈtʃinto franˈtʃesko maˈriːa ʃˈʃɛlsi] ; 1905年1月8日 - 1988年8月9日^[1] 1988年8月8日として引用されることもある^[2]）はイタリアの作曲家であり、フランス語でシュルレアリスムの詩も書いた。

彼は、1つの音高のみを基本とし、微分音の振動、和声の暗示、音色や強弱の変化など、あらゆる方法で変化させた音楽を作曲したことで最もよく知られており、その典型が1959年の「1つの音符による4つの小品」である。^[3]この作品は彼の最も有名な作品であり、生前、高い評価を得て演奏された数少ない作品の1つである。彼の音楽作品は、舞台音楽を除く西洋古典音楽のあらゆるジャンルを網羅していたが、生涯を通じて現代音楽界でさえほとんど知られていなかった。今日、彼の音楽の一部は、ポストモダン作曲界で人気を博しており、「アナヒット」や弦楽四重奏曲などの作品はますます注目を集めている。

シェルシは、ジョン・ケージ、モートン・フェルドマン、アール・ブラウンなどのアメリカの作曲家とコラボレーションしたほか、アルヴィン・カランとは友人であり指導者でもあった。彼の作品は、エンニオ・モリコーネの「新協奏曲グループ」にインスピレーションを与え、彼の音楽はトリスタン・ミュライユやソランジュ・アンコーナなどの作曲家に影響を与えた。

ラ・スペツィア近郊のピテッリ村に生まれたシェルシは、母親の古い城でほとんどの時間を過ごし、家庭教師からラテン語、チェス、フェンシングの教育を受けた。後に家族はローマに移り、ジャチント・サルスティオの個人レッスンで音楽の才能を伸ばす。ウィーンでは、アルノルト・シェーンベルクの弟子であるヴァルター・クラインに師事。イタリアで最初の十二音音楽の提唱者となったが、このシステムを使い続けることはなかった。

1920年代、シェルシはジャン・コクトーやヴァージニア・ウルフなどの知識人と親交を深め、海外を広く旅した。 1927年にエジプトで初めて非ヨーロッパ音楽に触れた。最初の作曲は『心の中の道』（1929年）である。その後、『ロタティーヴァ』が続き、1931年12月20日にパリのサル・プレイエルでピエール・モントゥーの指揮により初演された。

1937年、シェルシは現代作品のコンサートシリーズを企画し、パウル・ヒンデミット、シェーンベルク、イーゴリ・ストラヴィンスキー、ドミトリ・ショスタコーヴィチ、セルゲイ・プロコフィエフなどの音楽を初めてイタリアの聴衆に紹介した。ベニート・ムッソリーニのファシスト政権下では、ユダヤ人作曲家の作品の演奏を禁じる人種差別法が施行されていたため、これらのコンサートは長くは続かなかった。シェルシはこれに従うことを拒否し、徐々にイタリアから距離を置くようになった。1940年にイタリアが参戦すると、シェルシはスイスにおり、戦争が終わるまでそこに留まり、作曲を行い、音楽観を磨いた。彼は離婚歴のあるイギリス人女性ドロシー・ケイト・ラムズデンと結婚した。

戦後ローマに戻ったが、妻に捨てられ（これが後に『エレジア・ペル・ティ』の着想となった）、彼は深刻な精神的危機に陥り、やがて東洋の精神性を発見し、音楽観も根本的に転換した。このいわゆる第二期に、彼は作曲や著作者という概念を拒絶し、完全な即興演奏を選んだ。彼の即興演奏はテープに録音され、後に彼の指導のもと協力者によって書き起こされた。その後、彼の綿密な演奏指示に従ってオーケストラが編成され、補完されたり、演奏者との緊密な協力のもとで随時調整されたりした。

シェルシは、芸術的創作を、より高尚で超越的な現実を聞き手に伝える手段と考えるようになった。この見方では、芸術家は単なる媒介者とみなされる。このため、シェルシは自分のイメージを音楽と関連づけて表示することを決して許さず、代わりに東洋の起源のシンボルとして、円の下に線を描いて自分を特定することを好んだ。シェルシの死後、彼の写真がいくつか公開された。

シェルシが最初に親しく仕事をした演奏者の一人は、1957年にローマで出会った歌手の平山美智子である。1962年から1972年にかけて、彼は彼女の特別でユニークな声域を考慮して、彼女のために大規模な歌曲集『カプリコルノの歌』を直接書いた。この作品の作曲プロセスは、即興で曲を作り、録音し、最終的な転写を行うという、シェルシの非常に個人的な作業方法の例となった。^{[4] [5]}

1970年代後半から、シェルシはアルディッティ弦楽四重奏団、チェロ奏者のフランシス＝マリー・ウイッティ、ピアニストのイヴァル・ミハショフやマリアンヌ・シュローダーなど、数人の著名な演奏家と出会い、彼らはシェルシの音楽を世界中に広め、徐々に幅広い聴衆に門戸を開いていった。

シェルシは、アルヴィン・カラン（VSTOは彼のトリビュート）や、1960年代にローマに住んでいたフレデリック・ルゼフスキなどの他の移民アメリカ人作曲家の友人であり指導者でもありました。 ^{[6]シェルシはまた、}ジョン・ケージ、モートン・フェルドマン、アール・ブラウン（ローマで彼を訪ねてきた） を含む他のアメリカ人作曲家ともコラボレーションしました。

フランシス＝マリー・ウイッティは、シェルシのチェロ作品すべてを献呈しており、10年以上にわたってシェルシと密に協力し、モートン・フェルドマンが「音の自伝」と呼んだ、45分に及ぶ3部構成の大作「La Trilogia」の編集と録音を行った。この作品はコモ音楽祭で初演され、シェルシのスタジオでフォア・レコード（レアトーン）に録音され、その後エトセテラ・レコードに収録された。ラテン語の祈りを数曲収録した、より最近の評価の高いバージョンは、ECMの「Natura Renovatur」というタイトルで入手できる。ウイッティはまた、コントラバス、コントラバスとチェロ、ビオラのための室内楽曲の多く、およびオンディオリーナのテープを基にした即興曲2曲を編曲し、「Voyages」というタイトルで入手できる。

アルヴィン・カラン氏は次のように回想しています。「シェルシは、亡くなる数日前に私が行った最後のコンサートまで、ローマでのすべてのコンサートに来てくれました。夏のことでしたが、彼は屋外に出るのが大好きでした。毛皮のコートを着て毛皮の帽子をかぶっていました。屋外コンサートでした。遠くから手を振ってくれました。いつものように、目がキラキラと輝き、笑顔を見せてくれました。それが彼を見た最後の時でした」(ロス、2005 年)。

シェルシは1988年8月8日にローマで脳出血のため亡くなった。^[7]

シェルシは、そのキャリアの大半でほとんど知られていないままだった。1980年代半ばから後半にかけての一連のコンサートで、ついに彼の作品の多くが初演され、特に1987年10月にケルンで行われた管弦楽曲の傑作は、作曲されてから約25年後、作曲者の死の1年も前という時期だった。シェルシは初演に立ち会い、自らリハーサルを監督した。シェルシの作品が遅れて発見されたことで生じた衝撃について、ベルギーの音楽学者ハリー・ハルブレイヒは次のように述べている。^[8]

近年の音楽史の一章全体を書き換えなければならない。今世紀後半はもはやシェルシなしでは考えられない... 彼は西洋ではこれまで知られていなかった、まったく新しい音楽制作方法を始めた。 1950年代初頭、過去に遡らないでセリアリズムの拘束衣に代わるものはほとんどなかった。そして1960年から61年にかけて、リゲティの『幻影と雰囲気』の発見という衝撃が訪れた。当時、フリードリヒ・チェルハが管弦楽曲集『シュピーゲル』ですでにかなり似た結果に達していたことを知る者はほとんどおらず、それより何年も前に同じ道をたどった作曲家がいたことを誰も知らなかった。ジャチント・シェルシ​​自身である。

シェルシはエンニオ・モリコーネの即興演奏団のアイドルでもあり、1976年にリリースされたライブ・アルバム『ムジカ・ス・シェーミ』にはその16分の曲「オマッジョ・ア・ジャチント・シェルシ​​」が収録されている。^[9]

シェルシの音楽はマーティン・スコセッシ監督の『シャッター アイランド』で何百万人もの人々に聞かれた。この映画では、シェルシの2つの作品『四つの音符だけ』と『第三楽章』の抜粋が、同時代のジェルジ・リゲティ、クシシュトフ・ペンデレツキ、ジョン・ケージ、モートン・フェルドマンの音楽とともに取り上げられた。^[a]

シェルシのアーカイブはイザベラ・シェルシ​​財団に保管されている。^[10]

Giacinto Scelsi の作曲リストを参照してください。

• Le Poids net et l'Ordre de ma vie、ヴヴェイ、1945
• 火のソメ、ローマ、1947年
• Le Poids net、エディション GLM (ガイ・リーヴィス・マノ)、1949 年
• ラルキペルの夜想曲、GLM 版、1954 年
• 「良心の愛」、GLM 版、1962 年
• セルクレス、Éditions Le parole gelate、ローマ、1986
• Il Sogno 101 (夢 101)、自伝的本。マチェラータ: Quodlibet  [it]、2010。^[11]

フランスの出版社Actes Sud は、ジャチント・シェルシ​​の著作を 3 巻に分けて出版しましたが、その大半は現在絶版になっています。

• 息子の男、ルチアーノ・マルティーニスが編集し、解説をつけた詩、シャロン・カナックとの協力。Actes Sud 2006、
• Les anges Sont ailleurs、シェルシの人生、音楽、芸術に関する著作。アクテス・シュッド、2006 年。
• イル・ソーニョ101、自伝。アクテス・シュッド。

• 合唱とオーケストラの交響曲を統合したもの(1.アイオン – プファット – コンクス・オム・パックス、2.クワトロ・ペッツィ – アナヒット – ウアシュクトゥム、3.フルクオリア – ヒュムノス – チュクルム)。ユルク・ヴィッテンバッハ指揮クラコヴィー放送ポロネーズ管弦楽団（1988年、1989年、1990年録音、ref. 201692、1992年、CD3枚組： 1. ref. 200402、1988年 2. ref. 200612、 1989 3. ref. 201112、1990 年にユニバーサル・ミュージックから再リリース）
• シェルシ コレクション 第 3 巻: アイオン、ヒュムノス、管弦楽のための 4 つの小品、バッラータ。RAI交響楽団、フランチェスコ ディロン (チェロ)、指揮:ティト チェッケリーニ(2007 年録音)。ストラディヴァリウスより 2009 年にリリース (STR33803)
• Elegia per Ty – Divertimento nº3 pour violon – L'âme ailée – L'âme ouverte – Coelocanth – Trio àcordes。ジマンスキー、ヴァイオリン。シラー、ヴィオラ。デメンガ、チェロ (ref. 200611、1989)
• Quattro illustrazioni – Xnoybis – Cinque incantesimi – Duo pour violon et violoncelle。スザンヌ・フルニエ、ピアノ。カルメン・フルニエ、ヴァイオリン。デヴィッド・シンプソン、チェロ (ref. 200742、1990)
• 組曲第8番（ボット・バ）～組曲第9番（タイ）。ヴェルナー・ベルチ、ピアノ（ref. 200802、1990年）
• Intégrale des œuvres chorales (Sauh III & IV – TKRDG – 3 Canti Populari – 3 Canti sacri – 3 Latin Prayers – Yliam)。ニュー・ロンドン室内合唱団、パーカッシブ・ロッテルダム、ジェームス・ウッド指揮 (ref. 206812)
• シェルシコレクション、vol. 7: Suite N. 6、Divertimento N. 1、L'Âme Ailée / L'Âme Ouverte、Xnoybis。マルコ・フッシ（ヴァイオリン）、アンナ・デリコ（ピアノ）。 Stradivarius 2017 (STR 33807) によってリリースされました。

• フルートとピアノのための室内楽曲（CPO 999340-2）の演奏：Carin Levine（フルート）、Kristi Becker（ピアノ）、Peter Veale（オーボエ）、Edith Salmen（パーカッション）、Giacinto Scelsi（ピアノ）
• クラリネット全集（CPO 999266-2）は、ジョルト・ナジ指揮のアンサンブル・アヴァンスが演奏し、クラリネットはデイヴィッド・スマイヤーズ、フルートはスザンネ・モールが担当した。

• ヤマオン。アナヒット。私は予感します。トレ・ペッツィ;オカナゴン(カイロス1203)ハンス・ゼンダー指揮クランフォーラム・ウィーン
• シュトライヒカルテット Nr. 4;エロヒム。デュオ;アナガミン。マクノンガン; Natura renovatur (Kairos 1216) Klangforum Wien 指揮：ハンス・ゼンダー
• アクション音楽、組曲第8番「ボットバ」（カイロス1231）ベルンハルト・ワンバッハによるピアノ演奏 [de]

• ルイーズ・ベセットによるピアノ作品集 1 ( Mode Records 92)
• 管弦楽曲集 1 (Mode Records 95)カーネギーメロンフィルハーモニー管弦楽団& 合唱団、指揮：フアン・パブロ・イスキエルド [es]、共演：ポーリーヌ・ヴァイヤンクール (ソプラノ)、ダグラス・アールステッド (テノール)
• Music For High Winds (Mode Records 102) 演奏：キャロル・ロビンソン（クラリネット）、クララ・ノヴァコワ（フルートとピッコロ）、キャシー・ミリケン（オーボエ）
• ピアノ作品集2（モードレコード143）スティーブン・クラーク演奏
• 高橋アキによるピアノ作品集3 （モードレコード159）
• 管弦楽曲集 2 (Mode Records 176)ウィーン放送交響楽団
• ロバート・ブラックによるコントラバス作品集（モード・レコード 188）
• ピアノ作品集 4 (Mode Records 227) スティーブン・クラーク演奏
• ヴァンサン・ロワイエの演奏によるヴィオラ作品集（モード・レコード 231）とセヴリーヌ・バロンのチェロ演奏
• ヴァイオリン作品集（モード・レコード 256）ウェイピン・リン演奏

• 5つの弦楽四重奏曲、弦楽三重奏曲、クーム。アルディッティ弦楽四重奏団;平山美知子声他。 (1988 年録音; Salabert Actuels、ref. 2SCD 8904-5; Montaigne / Naïve によって再リリース、ref. MO 782156、2002; CD 2 枚)
• トリロギア (Triphon、Dithome、Igghur) – Ko-Tha。フランシス＝マリー・ユッティ、チェロ (Fore 80, No.6 [LP]; Etcetera, KTC 1136 [CD])
• オーケストラと音楽を統合する( Natura renovatur、Anagamin、Ohoi、Elohim )。ワロニー王立シャンブル管弦楽団、ジャン＝ポール・デシー指揮 [fr] (1998 年 5 月録音、フォルラーヌ、ref. UCD16800、2000)
• カンティ デル カプリコルノ。平山美知子（声）ら。 (1969 年および 1981/1982 年に録音; WERGO、ref. WER 60127-50、1988)
• エボニーデュオによるフルートとクラリネットのための全集（Col Legno 200350）
• トリロジア（CTH 2480、フランジス・アリ＝サデ作曲の「アシュク・ハヴァシ」と共演）をジェシカ・クーン（チェロ）が演奏
• Natura renovatur (ECM 1963)クリストフ・ポッペン指揮、チェロのフランシス＝マリー・ユッティ、ミュンヘン室内管弦楽団
• 三部作：トリフォン、ディトーメ、ユグール（チェロ独奏用）– 1957–1961/65。アルネ・デフォース（チェロ）演奏、AEON、AECD 0748、2007年。

• 「Scelsi Morning After」、2005 年 11 月 15 日、Alex Ross著: The Rest Is Noiseブログ
• イザベラ シェルシ財団 (イタリア語)
• デュラン・サラベール・エシヒ

• ClassicalNet での Giacinto Scelsi の伝記
• CompositionToday – Giacinto Scelsi の記事
• Scelsi のディスコグラフィー (Discogs.com)
• Acousmata 音楽ブログで Scelsi の「Four Pieces for Orchestra」を聴く