未来ノスタルジアツアー

未来ノスタルジアツアー

デュア・リパのツアー
位置	ヨーロッパ 北米 オセアニア 南アメリカ
関連アルバム	未来へのノスタルジア
開始日	2022年2月9日 ( 2022-02-09 )
終了日	2022年11月28日 ( 2022-11-28 )
脚	4
公演数	91
サポートアクト	アンジェル グリフ トーヴェ・ロー メーガン・ジー・スタリオン キャロライン・ポラチェク ロロ・ズアイ ヴィキリシャス
プロデューサー	セレモニー ロンドン
出席	1,310,602 [a]
興行収入	1億130万ドル[b]
デュア・リパのコンサート年表
セルフタイトルツアー （2017–2018） フューチャーノスタルジアツアー （2022） ラディカル・オプティミズム・ツアー （2024～2025年）

フューチャー・ノスタルジア・ツアーは、イギリスとアルバニア出身の歌手デュア・リパによる、2枚目のスタジオアルバム「フューチャー・ノスタルジア」 （2020年）のプロモーションとして行われた2回目のコンサートツアーであり、初のアリーナツアーであった。 2022年2月9日にマイアミのFTXアリーナで始まり、同年11月28日にティラナのスカンデベルグ広場で終了した。ツアーは北米、ヨーロッパ、南米、オセアニアの都市を訪問した。

ツアーは4つのセクションとアンコールに分かれていた。クリエイティブスタジオのセレモニー・ロンドンがプロデュースし、ライブ・ネイションがプロモーションし、トゥルーリー・ハード・セルツァーがスポンサーとなった。ショーの間、リパはバレンシアガ、マリーン・セル、ジョン・ガリアーノ、ミュグレーの特注衣装を着用した。フューチャー・ノスタルジア・ツアーは批評家から非常に好評を博し、リパのステージでの存在感、歌声、ショーのペースを称賛した。商業的にも成功し、2022年のビルボード年間ボックススコアチャートでは、71回のショーで89,302,575ドルを売り上げ、年間で世界で18番目に収益の高いツアーにランクされた。

フューチャー・ノスタルジア・ツアーの最初のヨーロッパ公演は2019年12月に発表され、翌年の4月から6月に開催される予定だった。これらの公演は、COVID -19パンデミックのため数回延期された。リパは2021年9月に北米とオセアニアの公演を発表し、11月と12月にはそれぞれヨーロッパとラテンアメリカの追加公演を発表した。彼女はツアーの最終公演を2022年11月にティラナで開催し、アルバニア独立110周年を記念すると発表した。

2018年1月、セルフタイトルツアーの最中、リパは2枚目のスタジオアルバムの制作に取り掛かりました。^[2]バンドとのツアーで得た経験からインスピレーションを得て、彼女は生楽器とエレクトロニックプロダクションをミックスし、「お気に入りのクラシックポップソングと並ぶ」レコードを作ろうとしました。^[3]リパのマネージメントは翌年10月に、2020年4月に世界的なアリーナツアーを開始することを確認しました。 ^[4]この歌手の2枚目のスタジオアルバムであるFuture Nostalgiaは、2020年3月27日にリリースされました。Future Nostalgiaツアーの最初のヨーロッパの日程は、2019年12月2日に正式に発表され、4日後にチケットの販売が開始されました。^{[5] [6]}アルバムのタイトルトラックも発表に合わせてリリースされました。^[7]当初、これらの日程のオープニングアクトは、イギリスのDJ Buck Bettyとアメリカの歌手Lolo Zouaïと発表されました。^[8]

2020年3月23日、リパはCOVID-19パンデミックによるツアーの延期を発表したが、世界各地で日程を追加する計画は確認した。^[9]翌日、ツアーは2021年1月と2月に再スケジュールされ、コペンハーゲン、ストックホルム、オスロでのショーはキャンセルされた。^{[10] [11]} 10月23日、ツアーは2021年9月と10月に2度目の再スケジュールが行われた。 ^[12]フューチャー・ノスタルジア・ツアーのチケット販売は、 11月のリパのライブストリームコンサート「スタジオ2054 」に続いて70％増加した。 ^[13] 2021年6月28日、ツアーは2022年4月、5月、6月に3回目かつ最後の再スケジュールが行われ、いくつかの新しいヨーロッパショーが発表された。^{[14] [15]}

リパは2021年9月に北米とオセアニアでの公演を発表し、前者ではミーガン・ジー・スタリオン、キャロライン・ポラチェック、ズアイがオープニングアクトを務める。 ^{[16] [17]}需要の高まりにより、ロサンゼルス、オークランド、シドニー、メルボルンでの追加公演が発表された。 ^{[18] [19]} 11月にはヨーロッパでの新たな4公演が追加され、アンジェル、グリフ、トーヴ・ローが新たなオープニングアクトに発表された。^[20]リパは12月にラテンアメリカの公演を発表し、最初のチケットが1時間足らずで完売したため、ブエノスアイレスでの公演が追加された。 ^{[21] [22]}モントリオールとトロントの公演は2022年7月まで延期され、ミルウォーキーとエルモントの公演が追加された。^{[23] [24]}サンパウロでの公演は2022年5月に発表された。^[25] 2022年11月、リパはツアーの最終公演を11月28日にティラナで開催し、アルバニア国旗の日とアルバニア独立110周年を記念すると発表した。^[26]ツアーは2022年2月9日にマイアミで始まった。このツアーはセレモニー・ロンドンがプロデュースし、ライブ・ネイションが宣伝し、トゥルーリー・ハード・セルツァーが公式スポンサーとなった。^[27]

再びツアーをして、天使たちに直接会えることをとても楽しみにしています。またみんなで一緒に踊ってお祝いできるなんて、なんて素晴らしいことでしょう。Future Nostalgia を書いていたとき、友達と夜遊びに出かけるときにクラブでこの曲が流れているのを想像していました。このファンタジーがついに実現して、とても興奮しています。ライブでみんなと一緒にこの曲を体験するのが待ちきれません！

— リパ、ツアーへの意気込みを語る^[28]

フューチャー・ノスタルジア・ツアーのステージは、エス・デブリン・スタジオがデザインした。メインステージと、アリーナの中央近くにランウェイでつながれた小さなステージがあった。キーボード奏者、ドラマー、ギタリスト、ベーシスト、バックシンガー4人からなるリパのバンドは、メインステージの袖にある少し低いステージに登場した。^{[29] [30]} LEDスクリーンは「巨大なボウル」と表現され、ルーク・ホールズ・スタジオが作成した映像が映し出された。^[31]リパと彼女のチームは、アルバムのタイトルにインスパイアされたショーを作ろうとし、「1970年代、1980年代、1990年代に影響を受けた世界」を複数作り出した。ステージには、観客にとってより親密な雰囲気を演出するために、ショーの途中でリパとダンサーの上に下がる「ナイトクラブの天井」もあった。 [ ^32]グロー・インフレータブルズは、ステージ上に吊るされた一連の膨らませた星、月、雲を制作し、「銀河系」の雰囲気を演出したほか、ロブスターの巨大なレプリカも制作した。^[33]

コンサートはハウスライトが落とされ、スピーカーからパープル・ディスコ・マシーンの「ボディ・ファンク」（2017年）が流れ、ステージの背景が静止画になり、「In Stereocolor: Future Nostalgia」という文字とマイアミ・バイス風のグラフィックが現れるところで始まった。ローラースケーター2人を含む10人のダンサーを紹介する1980年代のエアロビクスをテーマにしたビデオモンタージュが流れ、「フィジカル」の最初の音が流れ始めた。その後、リパはステージ中央のバレエバーまで闊歩して登場し、この曲を披露した。^{[34] [35] [36]}彼女はランジェリー風のコルセットボディス、ビルトインパンツとヒールブーツ、テクスチャードフローラル柄、それにマッチした肘までの長さのオペラグローブが特徴のバレンシアガのカスタムネオンイエローのキャットスーツを着用し、まぶたにはラインストーンを、ダイヤモンドで装飾されたEéraのイヤリングも着用していた。^{[34] [37] [38] [39]}この衣装は、同レーベルの2022年夏のレッドカーペットコレクションからインスピレーションを得たものである。^[40]彼女のダンサーたちは、同じく同デザインハウスのロイヤルブルーの衣装を着用し、中には長袖のスパンデックスの衣装を着ている者もいれば、コットンテリージャージーで作られたゆったりとしたトラックスーツを着ている者もいた。^[40]曲のパフォーマンス中、彼らは1980年代のエアロビックの振り付けを披露し、リパはステージのランウェイをヴァンパイアのように歩いた。^{[34] [41]}

これに続いて、「ニュー・ルールズ」へのシームレスな移行があり、リパとダンサーたちは、雨に唄えば（1952年）のスタイルで傘の小道具を使ってランウェイを闊歩するなど、曲の付随するミュージックビデオと同様の振り付けを披露した。^{[35] [29] [42]}曲中の大画面には、コンサートが行われた都市のパーソナライズされたスクリーンの横に、曲のミュージックビデオと同様のフラミンゴとレトロな車が映し出された。^{[37] [42]}次の曲「ラブ・アゲイン」では、リパはスクエアダンスの振り付けと投げ縄のテクニックを、曲のミュージックビデオで使用されているものと同様の方法で披露した。^[43]曲の背景は火星の宇宙西部劇のテーマだった。^[42]「クール」では、リパはCGIミラーボールの影の中にマイクスタンドを置いてパフォーマンスし、2人のダンサーが光るローラーブレードで彼女の周りを滑った。リパは「プリティ・プリーズ」、「ブレイク・マイ・ハート」、「ビー・ザ・ワン」を歌い、衣装替えのためにステージから駆け下りた。同時に、エレベーターミュージックのようなミュートバージョンの「IDGAF」と、ロブスターの襲撃シーンを含むグラフィックノベルのテーマ曲「アンダー・ザ・シー」の間奏が演奏された。^{[34] [35] [36] [42]}

第二幕に入ると、リパはキラキラ光るスパンコールがちりばめられたシルバーとホワイトのワンピースボディスーツに着替え、片腕のトップスとブリーフ風のボトムスを履いた。「We're Good」は、この幕で最初に披露された曲で、巨大なロブスターの小道具の前で歌った。サイドスクリーンには「Dua thermadore」などの偽のメニュー項目を含むメニューが表示されていた。この曲に続いて「Good In Bed」と「Fever」が続いた。「Good In Bed」では、背景にテクニカラーのチェリーが並んだ。^{[34] [38] [43] [42]}リパは、白い流れるようなトレーンを衣装に付け、スポットライトを浴びながら「Boys Will Be Boys」を披露し、第三幕のClub Future Nostalgiaの幕間へとつながった。^{[35] [37] [43]}幕間は、出演者がランウェイを踊りながら歩く、カーニバルのような派手なパレードだった。^[42]リパは第3幕で、ピンクのレースのブラと黒の肌にぴったりフィットするジャケット、それにおそろいの黒のハイウエストの下着、スニーカー、そして同ブランドのシグネチャーである三日月モチーフのホットピンクのタイツを含むマリーン・セルの衣装に着替えた。^{[38] [40]}ヨーロッパ公演の第3幕では、リパはジョン・ガリアーノによるディオールの衣装を着た。^[44]この幕のパフォーマンスは、ランウェイステージの端で、ナイトクラブのような低いネオンライトの下で行われた。^{[41] [42]}彼女はバックダンサーと共に「ワン・キス」と「エレクトリシティ」を披露した。 ^[34]続いて「ハルシネート」では、リパとダンサーたちがウェアハウス・レイブに影響を受けた振り付けを披露し、セットリストの2番目のステージを飛び回った。^[34]第3幕の最後の曲は「コールド・ハート」で、リパはダンサーたちと共にステージに座り、エルトン・ジョンの録画済みビデオとデュエットした。 ^{[29] [45]}

最後のアクトで、リパは12万個のクリスタルで覆われたキラキラ光る黒いミュグレーのキャットスーツを着用した。ベージュのメッシュのカットアウトと、シアーと不透明のボディラインを強調するパネルが付いていた。 ^{[38] [39] [40] [46]}この衣装はシェールの「If I Could Turn Back Time 」の衣装に似ており、おそろいの黒い手袋をしていた。^{[34] [39]}ダンサーたちもこのファッションハウスの衣装を着用し、歌手と似たボディスーツを着ている者もいれば、黒のカットアウトトップとおそろいのズボンをはいている者もいた。^[40]このアクトでは、きらめく月と星が降ろされ、歌手は動くプラットフォームの上で一般入場者の上空に浮かびながら「Levitating」を歌い、別れの手を振ってステージから走り去った。^{[35] [29] [42]}彼女は、大画面に映し出された銀河の画像とともに、吊り下げられた虹色の惑星と星に囲まれていた。^[37]アンコールでは、歌手はアルバムのタイトルトラックのアグレッシブなテイクを力強く歌い、髪を振り乱し、青緑色と濃い紫色のレーザーライトが使用される中ランウェイを歩いた。^{[34] [43] [36]}ショーは、リパがオープニングアクトに感謝​​し、バンドを紹介して終了し、「Don't Start Now」のパフォーマンスに続き、歌手がデビュースタジオアルバムのプロモーション中に披露したダンスの動きを再び取り上げることから始まった。このダンスは、「怠惰」で「刺激がない」とオンラインでいじめられ、ダンスがミームになった。リパは、いじめは彼女に大きな悲しみをもたらしたが、それが彼女をより一生懸命に努力させ、彼女がなりたかったアーティストに成長させるきっかけとなったため、別の視点からダンスを「愛着」を持って振り返ると述べた。^[47]パフォーマンス中に紙吹雪の大砲が打ち上げられた。^[37]ショーは約90分間続いた。^{[34] [35]}観客が会場を去る際、ホイットニー・ヒューストンの「 I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)」（1987年）がPAシステムから再生された。

フューチャー・ノスタルジア・ツアーは批評家から非常に好意的なレビューを受けた。^[48] E!オンラインは、このツアーを2022年の「必見」コンサート15選の1つに選んだ。 ^[49]ローリングストーン誌のレビューで、セリア・アルメイダはリパのステージでの存在感を称賛し、彼女は「スーパースター」であり、「アルバムのタイトル曲で自らを宣言した女性のアルファそのものである」と述べ、ショーは「リパのポップセンスを強く思い出させる」ものだとも述べた。^[34]コンシークエンス誌のメアリー・ギブソンは、「リパはまさにファンが待ち望んでいたような活気に満ちたダイナミックなショーを披露した」と述べた。^[35]デトロイト・ニュースのアダム・グラハムは、「時計仕掛けのように機能した」「豊かな」演出を称賛し、リパのステージでの存在感を褒め、「彼女の自信とステージのコントロールは、今夜の最高のステージトリックだった」と述べた。^[29] コロンバス・ディスパッチ紙のマーガレット・クアメは「派手で、確かにディスコ調の浅はかな」セットリストに息づく「ゆるくて楽しい」振り付けを称賛した。^[50]マイアミ・ニュー・タイムズ紙のエマリーズ・ブラウンスタインは歌手のボーカルを「スタジオ録音と全く同じ」と称賛し、ステージを支配しダンサーをリードするリパの「印象的な」ステージでの存在感も称賛した。^[37] テネシー州の評論家デイブ・ポールソンはコンサートを「十分にリハーサルされ、ミリ秒単位で同期されていた」と称賛し、歌手のステージでの存在感を高く評価し、彼女は「自信に満ち」、「ステージを盛り上げようとする歌姫ではなく、冷静で一貫した存在感」と述べた。^[41]

シャーロット・オブザーバー紙のセオデン・ジェーンズはリパのパフォーマンスを称賛し、「彼女の歌唱力と身体能力のコントロールの点で、ほぼすべての基準を満たしていた」と称賛した。^[43] MLiveのエドワード・ペヴォスは、このショーを「私たちが長年見てきた中で最もテンポの良いショーの1つ」と呼び、リパが「熟練したプロのようにステージを支配していた」と称賛した。^[30]オークランド・プレス紙のゲイリー・グラフは、リパは「この種のショーに期待するすべての条件を満たしていた」と述べた。^[51]ボストン・グローブ紙のモーラ・ジョンストンは、このショーは「現代のキッチンシンクモードの感覚に傾倒しながらも、逃避も提供していた」と述べ、リパを「ステージを支配した印象的なルックスを持つカリスマ的なパフォーマー」と評した。^[45]フィラデルフィアインクワイアラーのダン・デルーカは、タイトな振り付けとリパの「実力以上の」歌声を賞賛した。^{[36]より否定的な}オンミルウォーキーのレビューでは、マット・ミューラーは「スペクタクル」なショーの演出を賞賛したが、リパのパフォーマンスとステージでの存在感を批判し、時にはバックダンサーがショーの主役を奪ってしまうことがあると述べた。^[42]

エスプレッソでは、リスボンのショーの後、リタ・カルモもショーを褒め、「昔みたいにポップスターは生まれないの？それは違う。デュア・リパは今夜リスボンで、咀嚼して捨てることに慣れた音楽界に居つくためにやってきた人間の気質を持っていることを証明した。アルバニア出身のこのイギリス人アーティストは、わずか5年余りで、おそらくはオルタナティブすぎる提案から幅広い称賛を得るまでに成長し、大衆と、こうしたポップなものを多少皮肉な目で見る人々の両方を喜ばせるという偉業を成し遂げた」と述べた。^[52]

ピッチフォークは、フューチャー・ノスタルジア・ツアーを2022年最も期待されるツアーの1つに^{挙げた。[53]このツアーは、}ビルボードの2022年2月号のトップツアーボックススコアチャートで、11公演で総収益13,523,248ドル、総動員数138,638人で5位にデビューした。 ^[54]翌月、17公演で総収益25,027,606ドル、総動員数239,855人で7位に落ち込んだ。 ^[55]最初のレグは40,100,000ドルの総収益を上げ、394,000枚のチケットを販売し、リパがデビューアルバムをサポートするために米国をツアーしたときと比較して、チケット販売数が346％、公演あたりの収益が1,479％増加した。ミルウォーキーを除くすべての都市で、チケット販売数が11,000を超えた。ミルウォーキーのファイサーブ・フォーラムは収容人数が縮小され、6,312枚のチケットしか売れなかった。このレグで最も収益が高かったのは、2022年3月1日のニューヨークでの公演で、210万ドルの収益を上げた。一方、翌日のワシントンDCでの公演は、16,068枚のチケットが売れ、最高のチケット売上を記録した。 ^[1]イングルウッドでの公演は、収益3,228,158ドル、観客動員数30,270人で、2022年3月号のビルボードのトップボックススコアチャートで29位にランクインした。 ^[55] 2022年のビルボードの年末ボックススコアチャートでは、フューチャー・ノスタルジア・ツアーは71公演で89,302,575ドルの収益を上げ、年間で世界で18番目に収益の高いツアーにランクインした。 ^[56]

このセットリストは2022年2月9日にマイアミで行われた公演のものです。^[35]ツアー期間中のすべてのコンサートを代表するものではありません。

• アンジェルは、3月1日のニューヨーク、5月2日と3日のロンドン、5月15日のパリ、6月9日のバルセロナでのコンサートでリパと共に「フィーバー」を演奏した。^{[57] [58] [44]}
• 「スウィーテスト・パイ」は、2022年3月15日、17日、20日にそれぞれデンバー、タルサ、フェニックスで行われたコンサートのセットリストに「グッド・イン・ベッド」と「フィーバー」の間に追加され、ミーガン・ジー・スタリオンがリパと共に3日間すべてでこの曲を演奏した。^{[59] [60]}
• 6月9日のコンサートから、「Levitating」と「Future Nostalgia」がセットリストで入れ替わり、「Levitating」が「Don't Start Now」の前に演奏されるようになった。^[61]

クレジットはDublinLive、^[83]、 Dincwear ^[84]、BIMM Institute ^[85]から引用。

• スタジオ 2054