フルーツコウモリ | |
|---|---|
| 背景情報 | |
| 起源 | シカゴ、イリノイ州、アメリカ合衆国 |
| ジャンル | フォークロック、インディーフォーク、[1] オルタナティブカントリー |
| 活動年数 | 1997年~2013年、2015年~現在 |
| ラベル | マージ・レコード、イージー・サウンド・レコーディング・カンパニー、サブ・ポップ、ペリシャブル・レコード |
| メンバー | エリック・D・ジョンソン |
| Webサイト | 翻訳: |
フルーツバットは、シンガーソングライターのエリック・D・ジョンソンのプロジェクトとして、1997年にイリノイ州シカゴで結成されたアメリカのインディーロックバンドです。ジョンソンはバンドの唯一の常任メンバーであり、ライブやスタジオでさまざまなミュージシャンがバンドに参加しています。[3]
歴史
幼少期とエコーロケーション
1990年代後半から2000年代前半にかけて、エリック・D・ジョンソンはシカゴのオールドタウン・スクール・オブ・フォークミュージックでギターとバンジョーを教え、インディーズロックバンド「I Rowboat」のフロントマンを務めていた。2000年初頭には実験的なフォークグループ「Califone」にマルチ楽器奏者として参加した。[4]また、1997年からはFruit Batsという名前で自家製カセットテープを制作していた。彼はバンド名を一種の冗談として思いついたと述べ、「4トラックのテープに載せたこの馬鹿げた偽のパンクロックの名前」と表現している。[5]
カリフォンのメンバーはペリシャブルという小さなレコードレーベルを運営しており、フルーツ・バットの音源を聴いた後、正式なフルアルバムをリリースすることに同意した。次のアルバム「エコーロケーション」はブライアン・デックがプロデュースし、2001年秋にリリースされた。フルーツ・バットは2001年3月にシカゴのエンプティ・ボトルでライブデビューを果たした。 [6]彼らは2001年から2002年にかけて頻繁にツアーを行い、ザ・セイディーズ、ゴーキーズ・ジゴティック・ミンシー、モデスト・マウス、ザ・シンズなどのバンドの前座を務めることが多かった。
サブポップ時代
2002年、フルーツ・バットはサブ・ポップ・レコードと契約した。ジョンソンがモデスト・マウスやザ・シンズのメンバーと築いていた友情を通じて、彼はレーベルに紹介されることになった。[4]フルーツ・バットのサブ・ポップデビュー作『マウスフルズ』は2003年4月にリリースされた。バンドはレーベルメイトのアイアン・アンド・ワインやホロポーと定期的にツアーを続け、いくつかのヘッドライナー公演も行った。このアルバム・サイクルでは、バンドは2004年にワシントン州のサスクワッチ・ミュージック・フェスティバルでメジャーなフェスティバルデビューを果たした。『マウスフルズ』の最後のトラック「When U Love Somebody」についてジョンソンは「歌うのに必要な時間で書いた」と語っており、バンドの代表曲となっている。[4]この曲は映画「ユース・イン・リボルト」で取り上げられ、ザ・ディセンバリスツ[7] 、ガスター、セイド・ザ・ホエールなどのバンドによってカバーされている。
2005年、フルーツ・バットはサブ・ポップから2枚目のアルバム『スペルド・イン・ボーンズ』をリリース。同年、彼らはカーソン・デイリーの『ラスト・コール』でネットワークテレビデビューを果たした。また、レーベルメイトのローグ・ウェイヴと共同ヘッドライナーツアーに乗り出し、ソン・ボルト、レイ・ラモンターニュ、ガスターなどの前座を務め、サンダンス映画祭にも出演した。
ジョンソンは2006年後半にザ・シンズのメンバーとなり、2010年まで同バンドとツアーを行った。[4]彼は同バンドでの時間を「完全にゲームチェンジャー」と表現し、フルーツ・バットの創作面とプロとしての活動に影響を与えたとしている。同バンドでの時間を振り返って、彼は「音楽のDNAを理解できないなんてありえない。体に染み込んでくるんだ。曲の中に完全に入り込むことができた。素晴らしい曲ばかりで、良い影響を受けたよ…あの曲は、とてもつながりのある曲で成功したバンドの内情を教えてくれた…あのバンドで育ったんだ。私にとっては完全な教育だった」と語っている。[8]
2009年、ジョンソンがザ・シンズとツアーをしていた3年間の休止期間を経て、フルーツ・バットはアルバム『ザ・ルミナント・バンド』をリリースした。このアルバムはバンドにとって音響的な方向転換となり、荒削りでギターを多用したフォークロックのサウンドとなった。ジョンソンはこのアルバムを「自分が受けた影響をより良く生かした」と評し、またこのアルバムが彼にとって創造的かつスタイルの転換点となったとも述べている。[9]このアルバムはフルーツ・バットにとって重要な躍進でもあり、ピッチフォーク、ザ・AVクラブ、ロバート・クリストガウから好意的なレビューを得た。[10]バンドはまた、今度はクレイグ・ファーガソンとのレイト・レイト・ショーに出演した。またこのアルバム・サイクル中に、バンドはポートランドのピッカソン・ミュージック・フェスティバルに初出演し、その後も何度も出演した。[11]
フルーツ・バットのサブ・ポップでの最後のアルバム『トリッパー』は2011年8月に発売された。これはトム・モナハンがプロデュースしたバンドの最初のアルバムだった。J・マスシス、ニール・カサル、リチャード・スウィフトらが参加し、ビルボード・ヒートシーカーズ・チャートのトップ15入りを果たした。これはフルーツ・バットのレコードとして初めてそのリストに入ったことになる。 [12]アルバムからのシングル「You're Too Weird」は、ジョンソンがかなりスタイリングされた自分自身を演じている、非常に1980年代風のミュージックビデオでよく知られている。[13] トリッパーのその後のツアーでは、フルーツ・バットはボナルーフェスティバルやデイヴ・マシューズ・バンド・キャラバンに出演した。
フルーツ・バットは、ポール・ラッド主演のジェシー・ペレツ監督映画『Our Idiot Brother』の2011年のサウンドトラックに収録されている。ジョンソンはサウンドトラックのプロデューサーを務め、映画の音楽も作曲した。[14]
2013年11月、エリック・D・ジョンソンはフルーツ・バットを解散すると発表した。同月、彼らはオレゴン州ポートランドのアラジン劇場で満員御礼のコンサートを行った。[15]翌年、ジョンソンはEDJ名義でアルバムをリリースしたが、後に彼はそれを「本質的にフルーツ・バットのアルバム」と表現している。[16]
改革 2015–2018
ジョンソンはフルーツ・バットの名を捨てたことを「キャリアを停滞させる動き」と表現し[4]、2015年にインスタグラムでバンドを復活させると発表し、手書きの手紙で「昔の曲が懐かしい」と宣言した。[17]同年、マイ・モーニング・ジャケットはジョンソンのEDJプロジェクトをいくつかのツアーのオープニングに招待した。ジョンソンは代わりに再結成したフルーツ・バットを連れて行けないかと尋ねた。このツアーはバンドにとってライブアクトとして大きな進歩となった。[4]
2016年、フルーツ・バットは6枚目の公式フルアルバム『Absolute Loser』を、ロサンゼルスを拠点に新たに設立されたレーベル、イージー・サウンドからリリースした。これはバンドにとって5年ぶりのリリースとなった。アルバムにはシングル「Humbug Mountain Song」が収録されており、Spotifyで5,900万回以上再生されている。[18]この曲のコメディミュージックビデオでは、ジョンソンが現代の開拓者として熊と戦う姿が描かれている。[19]バンドはこのアルバムに伴うツアーで、ネルソンビル・ミュージック・フェスティバル、グリーン・マン・フェスティバル、ニューポート・フォーク・フェスティバル、ピッカソンに出演した。『Absolute Loser』はPaste誌によって2016年のベストアルバムの1つに選ばれた。 [20]
レコードの統合とブレークスルー
フルーツ・バットは2018年にノースカロライナ州を拠点とする独立系レーベル、マージ・レコードと契約した。[21]
また2018年、ジョンソンはジョシュ・カウフマンとアナイス・ミッチェルとともにフォークグループ「ボニー・ライト・ホースマン」を結成した。その後のデビューアルバムは2つのグラミー賞にノミネートされた。[22]
2019年、フルーツ・バットのマージデビュー作『ゴールド・パスト・ライフ』がリリースされた。ビルボードのヒートシーカーとインディペンデントアルバムチャートにランクインした。「ザ・ボトム・オブ・イット」、「ア・リンギング・ラブ」、「カザデラ」など、ストリーミングヒットやファンのお気に入りとなった曲がいくつか収録されている。これは、ニール・カサールが亡くなる前にフルーツ・バットのレコードに最後に登場した作品だった。[23]このアルバムについて、バラエティ誌は「2019年には、これほど多くの引用に値する、骨の髄まで刺さる歌詞のあるアルバムはそう多くないだろう」と評した。[ 24] ゴールド・パスト・ライフは、ノー・ディプレッション誌によって2019年のベストアルバム第7位に選ばれた。 [25]
2020年、フルーツ・バッツはスマッシング・パンプキンズの1993年のアルバム『サイアミーズ・ドリーム』のフルアルバムカバーをリリースした。ジョンソンはロサンゼルスの自宅でアルバムをレコーディングし、すべての楽器を自ら演奏した。[26]
フルーツ・バッツの2021年のアルバム『ザ・ペット・パレード』は、ジョンソンのバンドメイトであるボニー・ライト・ホースマンのジョシュ・カウフマンがプロデュースし、COVID-19パンデミックの初期にさまざまな都市でリモートレコーディングされた。アルバムのタイトルは、ジョンソンが子供の頃にイリノイ州ラグランジでよく参加していた実際のペットパレード[27]に由来しており、「存在の美しさと不条理」の比喩でもある。[28]アルバムは2021年のリベラ賞で最優秀アメリカーナアルバムにノミネートされた。[29]
ペット・パレードのシングル「The Balcony」のビデオは、キャスト全員が人形で構成されているが、ジョンソン(彼の監督デビュー作)と妻のアニー・ビーディが共同監督した。この曲は、シリウスXMUラジオで2021年に最も再生されたシングルの1つであり、[30]その年、フルーツ・バットは2009年以来初めてネットワークテレビに出演し、レイト・ナイト・ウィズ・セス・マイヤーズでこの曲を演奏した。[31]
フルーツ・バットの2枚組ディスクで、20年間のキャリアを振り返る作品『Sometimes A Cloud Is Just a Cloud: Slow Growers, Sleeper Hits and Lost Songs』は2022年にリリースされた。最初のディスクには長年にわたる人気曲の厳選された詰め合わせが収録され、2枚目にはB面、未発表シングル、1990年代の初期の4曲のレコーディングの一部が収録されている。[32]このコレクションのタイトルは、2019年の曲「Cazadera」の歌詞に由来している。
フルーツ・バットは、COVID-19パンデミックにより2020年と2021年の公演予定が狂った後、2022年に大規模なツアーを行った。[33]彼らは、メキシコのカンクンで開催された同バンドのワン・ビッグ・ホリデー・フェスティバルでマイ・モーニング・ジャケットと再結成し、ツアーの年をスタートさせた。 [34]その年、フルーツ・バットは2011年以来初めてイギリスで正式なツアーを行い、エンド・オブ・ザ・ロード・フェスティバルにも出演した。[35]
「Humbug Mountain Song」は2022年4月のBetter Thingsのエピソードで取り上げられました。[36]
音楽スタイルと影響
フルーツ・バットのサウンドは、エコーロケーション[37]のローファイ・インディー・アメリカーナから、ゴールド・パスト・ライフ[38]のディスコの影響を受けたサウンドまで、長年にわたって変化してきました。
ジョンソンは、1970年代と1980年代のトップ40ラジオから影響を受けたとよく言っている。[39]他にも、ヴェルヴェット・アンダーグラウンド、アンクル・テューペロ、ビッグ・スター、ビートルズのホワイト・アルバム、[40 ] ジョニ・ミッチェル、トーク・トークなど、初期の作曲に影響を与えたアーティストを公言している。[ 41]ジョンソンは、10代後半に90年代半ばに急成長していたインディー・ロック・シーンを発見したと述べており、その発見を「トンネルの先の光」と呼んでいる。[40]さらに、「基本的に、私はすぐにシンガーソングライターになったようなものだが、自分で選んだわけではない。私はデッドヘッズだったが、ジャムバンドに入るほどの演奏力はなかった。その後、インディー・ロックが登場し、速弾きはできなくても、あらゆる可能性があるのだと教えてくれた」と述べている。[42]ジョンソンはプリンスへの愛情を頻繁に語っており、歌詞の中で何度もプリンスについて言及している。[43]
ジョンソンはグレイトフル・デッドの長年のファンである。[44]フルーツ・バットはコンサートで「Wharf Rat」と「They Love Each Other」の曲をカバーした。[45] [46]ジョンソンはグレイトフル・デッド関連のいくつかのプロジェクトにゲストとして何度か出演している。2019年8月にはロサンゼルスのグリーク劇場でジョー・ルッソのオールモスト・デッドに数曲参加し、[47] 2021年7月にはコネチカット州ニューヘイブンのウェストビル・ミュージックボウルでそのバンドのセットリストに再び参加した。[48] 2021年10月にはフィル・レッシュ・アンド・フレンズの一員としてニューヨーク州ポートチェスターのキャピトル劇場で3回のショーを行った。[49]
ディスコグラフィー
アルバム
コンピレーションとライブアルバム
参考文献
- ^ 「フォトエッセイ:ブルーブリッド劇場のフルーツバット」。The Know。デンバーポスト。2011年9月23日。2017年7月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月7日閲覧。
- ^ 「ニューポート・フォーク・フェスティバル、ジョー・ルッソ、ケビン・モービー、ジョシュ・カウフマンらをフィーチャーした『アローン&トゥゲザー』パフォーマンスを追加」Jambands.com 2017年3月8日 2019年8月30日閲覧。
- ^ 「Fruit BatsがRevival Festでサバンナに初来日」2015年9月10日。[永久リンク切れ ]
- ^ abcdef Pug, Joe (2020-01-31). 「Eric D Johnson インタビュー」. The Working Songwriter .
- ^ Berry, JM (2016-06-09). 「Huichica Music Festival が 6 月 10 日と 11 日に Gunbun に戻る」。
- ^ 「TRG Music Listings」シカゴリーダー。2001年3月29日。
- ^ Consequence of Sound (2011-08-02). 「チェックしてみて: The Decemberists が Leonard Cohen と Fruit Bats をカバー」
- ^ 「フルーツバット:アクアリウムドランクアードインタビュー」アクアリウムドランクアード. 2021-03-01.
- ^ 「オシリスポッドキャスト」。オシリスメディア。2021年3月2日。
- ^ 「Metacritic」。Metacritic。2009年8月4日。
- ^ 「Pickathon 2010」. 2010年。
- ^ “Fruit Bats の出身地、ラインナップ、経歴”. Last.fm . 2023年3月27日閲覧。
- ^ 「ホーボーズ、胸毛、そして新レコードについて語る」 2011-08-01.
- ^ 「エリック・D・ジョンソン」IMDb。
- ^ 「ポートランドの記念ショーが最後となる」2013年11月11日。
- ^ 「RiYL: エピソード 417: Eric D. Johnson (of Fruit Bats and Bonny Light Horseman) on Apple Podcasts」Apple Podcasts 。 2023年1月18日閲覧。
- ^ 「Fruit BatsのInstagram:「またFruit Batsをやります。」」
- ^ 「Humbug Mountain Song」. Spotify。
- ^ 「ビデオスポットライト:フルーツコウモリが『ハムバグ・マウンテン・ソング』でクマに対して悲痛な復讐を企てる」2016年5月4日。
- ^ 「2016年のベストアルバム50」。
- ^ 「Fruit BatsがMergeと契約、新曲「Getting in a Van Again」の短編映画で創作過程を公開」2018年11月8日。 2023年1月10日閲覧。
- ^ 「ボニー・ライト・ホースマンの新アルバム『ローリング・ゴールデン・ホーリー』はフォークミュージックのボルトロンだ」
- ^ 「Fruit Bats の Instagram: 「ニール💔は私の曲の多くで演奏し、それらを今の姿にしてくれました。信じられないほどの美しさと深みを持つシンガーソングライターであり、優れた写真家であり、ソウルサーファーであり、本当に素晴らしいストーリーテラーの一人です。これが私が彼を見た最後の時で、"Mandy from Mohawk" でソロを演奏しています。さようなら、友よ。」」。
- ^ 「アルバムレビュー:Fruit Batsの『Gold Past Life』」2019年6月23日。
- ^ 「No Depression: 2019年お気に入りのルーツミュージックアルバム」。2019年12月26日。
- ^ ライアン・リード (2020年7月23日). 「フルーツ・バット、スマッシング・パンプキンズの『サイアミーズ・ドリーム』のフルアルバムカバーを準備中」SPIN 2023年1月18日閲覧。
- ^ 「『ペット・パレード』のフルーツバット」
- ^ 「フルーツバット:水族館の酔っぱらいインタビュー」。2021年3月。
- ^ 「Japanese Breakfast、Arlo Parks、Jason Isbellなどが2022 A2IM Libera Awardsにノミネート:全リスト」Billboard。
- ^ @siriusxmu (2021年12月23日). 「カウントダウンを聞いたでしょう、今度はリストをチェックしてください:SiriusXMUの2021年のトップ41インディーズソング」(ツイート)– Twitter経由。
- ^ 「Merge Records - アーティスト、ニュース、音楽 - レコード、グッズ、音楽などを購入できます」。www.mergerecords.com 。 2023年1月18日閲覧。
- ^ 「Sometimes a Cloud Is Just a Cloud: Slow Growers, Sleeper Hits and Lost Songs (2001–2021)」マージレコード。2013年4月7日。 2023年3月27日閲覧。
- ^ Pearis, Bill (2021年4月27日). 「Fruit Batsが2022年のツアーを発表」. BrooklynVegan . 2023年1月18日閲覧。
- ^ “2022年3月2日:メキシコ、キンタナロー州カンクンのムーンパレスリゾートでワンビッグホリデー | コンサートアーカイブ”. www.concertarchives.org . 2023年1月18日閲覧。
- ^ 「Merge Records - アーティスト、ニュース、音楽 - レコード、グッズ、音楽などを購入」。
- ^ 「S5E9: England - Better Things Soundtrack | Tunefind」 . 2023年3月27日閲覧。
- ^ 「働くソングライター:フルーツバット」。
- ^ 「ゴールドパストライフ」。
- ^ 「エリック・D・ジョンソン(フルーツバット/ボニー・ライト・ホースマン)」。
- ^ ab “songsthatsavedme Resources and Information”. www.songsthatsavedme.com . 2023年1月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2023年3月27日閲覧。
- ^ 「フルーツバットのエリック・D・ジョンソンとカタルシスについて語る」2016年6月。
- ^ 「MAPSミュージック2.0」。
- ^ 「フルーツバット:国境を越えた騒ぎ」2009年8月18日。
- ^ 「JamBaseポッドキャスト:Fruit BatsのEric D. Johnson」。
- ^ 「Fruit Bats - Wharf Rat (Grateful Dead カバー)」。YouTube。2010年8月4日。
- ^ 「Fruit Bats Live at Schubas Tavern on 2015-10-31」。2015年10月31日。
- ^ Gordon, Andy J. (2019-08-21). 「ジョー・ルッソの『Almost Dead』(JRAD)がロサンゼルスのグリークシアターでエリック・D・ジョンソン(フルーツバット)の協力を得て灼熱のショーを披露(ショーレビュー/写真)」。Glide Magazine 。 2023年1月18日閲覧。
- ^ 「ジョー・ルッソの『Almost Dead』がフルーツ・バットのエリック・D・ジョンソンを歓迎、ウェストビル・ミュージックボウルでのノーリピート記録を固める」。ジャムバンド。2021年8月2日。 2023年1月18日閲覧。
- ^ Phil Lesh and Friends (2021-10-19)、Phil Lesh and Friends Live at The Capitol Theatre on 2021-10-19、2023-01-18閲覧
外部リンク
- 公式サイト
- SubPop の Fruit Bats の歴史
- センターステージシカゴとのインタビュー(2006年12月)
- Jambands.ca での Eric Johnson 氏へのインタビュー (2010 年 3 月)
