ユーセビア・コスメ

ユーセビア・コスメ
1938年の写真、シネ・ムンディアルより
生まれる	エウセビア・アドリアナ・コスメ・アルマンザ ( 1908-03-05 )1908年3月5日 サンティアゴ・デ・クーバ、キューバ
死亡	1976年7月11日(1976-07-11)（68歳） マイアミ、フロリダ州、米国
市民権	キューバ アメリカ合衆国（1940年代以降）
職業	講演者 俳優
活動年数	1932–1973

エウセビア・コスメ・アルマンサ（1908年3月5日 - 1976年7月11日）は、1930年代に広く名声を得たキューバの詩の朗読者および女優である。人種差別のため、コスメは伝統的なキューバ劇場で女優としてのキャリアを追求せず、代わりに朗読、つまり詩の朗読の芸術に焦点を当てた。彼女は、アフリカをテーマにした朗読に参加した唯一のキューバ人女性であり、数少ない黒人女性の1人であった。コスメのパフォーマンスは詩の朗読にとどまらず、身振り、表情、声のリズムを使用して、書かれた言葉の感情を伝えた。人種、性別、ラテンアメリカとアメリカ合衆国の両方における黒人の立場の不均衡に関する社会的論評として機能する作品に焦点を当て、コスメは自分の技術の達人として認められた。バラエティ番組でキャリアをスタートさせたコスメは、1930年代後半までキューバで公演を行い、その後国際ツアーに乗り出した。

1938年、コスメはアメリカ合衆国に移住した。1940年代にはアメリカ合衆国の市民権を取得した。カーネギーホール、タウンホール、歴史的黒人大学などの会場で満員の観客の前で公演を行った。マリアン・アンダーソンやラングストン・ヒューズと共演し、1943年から1945年までCBSラジオで放送されたエウセビア・コスメ・ショーを通じて、ヒスパニック系の聴衆にアフリカ系アメリカ人の詩人の作品を紹介した。 1950年代後半までアメリカ合衆国で朗読を行い、1960年代には抽象画家として活動し、1964年には映画やテレビで女優として活動し始めた。コスメは1966年から1973年までメキシコシティに住み、 『質屋』や『白い薔薇』などの映画に出演した。最も有名な役は「ママ・ドロレス」であり、彼女はそのキャリアの中で何度もこの役を演じた。彼女が初めてこの役を演じたのは、フェリックス・B・ケニエのラジオドラマ『出生の権利』の登場人物で、1955年にニューヨークで舞台に立ったときだった。彼女は1966年の映画と同名のテレノベラの両方でこの役を再演した。1971年にはスピンオフ作品『ママ・ドロレス』を撮影した。1966年の映画での彼女の演技は、最優秀女優賞に輝いた。

1973年にメキシコシティで脳卒中を起こした後、コスメは米国に移住し、晩年をマイアミで過ごした。メキシコにあった彼女の所持品は、ハーレムのニューヨーク公共図書館にあるションバーグ黒人文化研究センターに寄贈された。このアーカイブは、彼女の時代のアフリカ系キューバ人だけでなく、より広いアフリカ系ディアスポラのコミュニティにおける人種、性別、社会的認識を研究する学者にとって重要なリソースとなっている。

エウセビア・アドリアナ・コスメ・アルマンサは、1908年3月5日^{[注 1]に}サンティアゴ・デ・クーバでレオカディア・アルマンサとヘルマン・コスメの子として生まれた。^{[3] [6]}父は、キューバがスペインから独立した1898年のキューバ独立戦争で解放軍に従軍した。^[7]母は地元の著名な弁護士ルイス・フェルナンデス・マルカネの屋敷で家政婦をしており、コスメの教育はマルカネが担当した。^[2]コスメは幼い頃から舞台パフォーマンスに興味があったが、通っていた演劇や喜劇の劇場には白人以外の出演者がほとんどいないことに気づいた。そのためコスメは、自分には女優としての将来はないだろう、^[3]あるいは召使いやルンバのパフォーマーといった決まりきった役しかオファーされないだろうと信じるようになった。^[8]

コスメは詩を朗読するのが好きだったが、自分が読んでいる作品を書いた白人作家にはあまり親近感を抱かなかった。アフリカと黒人文化を題材にしたニコラス・ギジェンの詩を発見し、パフォーマンスという手段を見つけた。^[3] 1926年から1927年にかけて、ハバナ市立音楽院で学び、卒業証書を取得した。学校を卒業して間もなく、コスメはテアトロ・ネプトゥーノでメロドラマチックな歌唱キャバレー公演にクプレティスタ^{として出演した。 [9]} 1920年代後半から1930年代前半にかけて、彼女はさまざまなバラエティショーの出演者としてよく劇場のチラシに載っていた。^[10]サンティアゴに戻った彼女は、フェルナンデス・マルカネ一家のために演奏することで朗読の技術を磨き、1930年にサンティアゴで公の場でデビューしました。^[2]フェルナンデス・マルカネが上院議員を務めた際に一家はハバナに戻り、 ^[11] 1931年に彼女は市立音楽院の朗読アカデミーでアカデミーのディレクター兼創設者であるグラツィエラ・ガルバロサに師事して朗読のレッスンを始めました。^[9]

ガルバロサはコスメに、自分の文化的背景を声に出して表現することで、自分の個性を伸ばし、アフリカのルーツを受け入れ、白人の仲間から距離を置くよう奨励した^{[9] 。 [12]コスメは、}大衆的な方言を使い、鮮やかな背景、小道具、派手な衣装を使った手の込んだ解釈のルーチンを作り、誇張した身振りで場面を再現し、詩の感情を伝えた。^{[3] [13]}彼女の衣装は作品の雰囲気を反映していた。例えば、彼女が黒人の母親の苦労について語っているときは、スカーフで飾られた伝統的なキューバの農民の服を着た。彼女はまた、ルンバダンサーの典型的な衣装、つまりぴったりとした胴着に深くフリルの付いたスカートの衣装を使って、よりリズミカルで祝祭的な詩の場面を設定した。^[3]彼女は舞台装置をデザインし、伴奏の音楽を選び、単なるパフォーマーではなく、各公演の芸術監督となった。^[14]

コスメはポゼイア・ネグラ^[15]の伝統を受け継いで訓練を受けた。これはアフリカでの経験に結びついた詩の朗読の一種で、奴隷制後の黒人の特殊な社会的立場の皮肉に特に注目している。アンティル諸島発祥のこのジャンルは、しばしばアフロキューバンの詩と同義であるが、プエルトリコなど他の島々からも多くの芸術家がいた。このパフォーマンスは、白人が支配する文化の中で生きてきたムラート（混血の人々）の民族的、文化的経験と密接に結びついている。^[16]デクラムドール・キューバノスまたは単にレチタドールとして知られる朗読者は、コスメを除いて主に男性であった。^{[17]彼らの朗読は、}ダンソンやルンバの音楽のリズムに従いながら、同時に伝統的なスペイン語の詩の形式も用いていた。^[16]この運動は1920年代半ばから1930年代半ばにかけてスペイン領カリブ海で盛んになった。^[7]当時は女性作家がいなかったため、コスメは男性が書いた詩を朗読したが、^[15]彼女の感情的な解釈とパフォーマンスは、単なる朗読を超えた芸術的なレベルにまで彼女を引き上げた。^[18]彼女は自分の役割を詩人と聞き手の間に不可欠な架け橋と見なし、それによって書かれたテキストを感情と意識の表現として再現した。^[19]

フェルナンデス・マルカネとその家族がサンティアゴに戻った後も、コスメは市内に残り、叔母の家に住み始めた。アパートの家賃を払うため、彼女は近所の学生を受け入れた。^[11] 1932年、コスメはハリケーン救済のための演説を行い、イグナシオ・ピニェイロと共に舞台に立った。^[20] 1933年3月16日、ハバナでの最初の大きな講演では、コスメはパイエト劇場でスペイン人俳優ホセ・ゴンザレス・マリン [es]に敬意を表した朗読を行った。 ^[21]この時までに、コスメは標準的な形式を編み出しており、3つのセクションに分かれており、各セクションは5つから6つの演説で構成され、社会的なメッセージとリズムに応じてグループ化されていた。^[22] 1934年、彼女はカマグエイで公演し、その後、白人の中流・上流階級の女性たちがよく訪れる女性組織であるリセウムで公演した。^[20]その夏、彼女はイスパノキューバ文化協会が主催するイベントに参加し、同協会のフェルナンド・オルティス会長から珍しく賞賛された。オルティス会長は彼女を、キューバ文化の美的表現を巧みにマスターし、観客を涙させるアーティストと呼んだ。^{[2] [21]彼女は8月に}プリンシパル・デ・ラ・コメディアで公演し、シック・マガジンから賞賛され、同誌は彼女をその月の首都で「最も偉大な芸術的魅力」と呼んだ。^[21]

1935年、コスメはプリンシパル・デ・ラ・コメディアンに戻り、エミリオ・バラガス、レジノ・ボティ、フェリックス・B・ケニエ、ニコラス・ギジェン、ルイス・パレス・マトス、ホセ・アントニオ・ポルトゥオンドなどの作品を朗読した。エル・パイス紙の評論家ラファエル・スアレス・ソリスは、彼女の芸術性は比べるものがないと断言した。^{[21] 1935年11月の}アデランテ誌の特集記事では、コスメを「女性の肉体と優雅さの中で調和的に振動する、黒人の感情、声、リズム」と評した。^{[23] 1936年までに、コスメはCMCGの}Hora Sensemayáなどのラジオ番組や講演に定期的に出演するようになった。彼女はカジノ・エスパニョールやテアトロ・マルティなどのよりエリートな会場に出演するようになり、アフリカ系キューバ人研究協会に入会した。コスメは初の海外進出を果たし、プエルトリコ、ドミニカ共和国、ハイチで公演し^[20]、公演はおおむね好評を博した。また、バラガス、ギジェン、パレスらの作品を観客に披露したことでも賞賛された。^[24]コスメは技術を磨くにつれ、アフリカ系移民の詩人たちの作品も取り入れるようになり、アフリカ系アメリカ人、アフリカ系プエルトリコ人、アフリカ系ベネズエラ人の詩人たちの作品も取り入れるなど、より複雑な大陸的雰囲気を帯びるようになった。^[2]年末、コスメはキューバに戻ると、生まれた街からサンティアゴの「ヒハ・プレディレクタ（最愛の娘）」の称号を授けられた。^[20]

1938年、コスメはキューバ教育省の文化ミッションの一環として、ベネズエラへの公演ツアーに出発した。マラカイボのバラルト劇場で公演し、後にカラカスの国立劇場でアンドレス・エロイ・ブランコによって紹介された。7月、コスメはリオ・ピエドラスにあるプエルトリコ大学で公演するためカリブ海に戻った。その月の間に18回の公演に出演し、アフリカの伝統で知られるロイサ・アルデアとマチュチャルを訪れ、アフロ・プエルトリコ文化を学んだ。プエルトリコにいる間に、コスメはアメリカを訪れることを決め、サンファンからニューヨークへ船で向かい、1938年8月22日に到着した。^{[25] 1ヶ月以内に、コスメは}カーネギーホールに出演する予定になった。^[26] 12月4日、彼女は3,200人以上の観客の前で公演を行った^{[6] [27]} 。観客は彼女の公演を聞くために1枚6ドルを支払った^{[注 2] 。 [26]}このツアーには、ハワード大学とイェール大学での公演や、著名なアフリカ系アメリカ人歌手マリアン・アンダーソンの前座を務めるイベントが含まれていた。 ^[3]コスメは、文化の祝典から苦しみや生き残りへの闘いまで、アフリカ系アンティル人の経験に及ぶレパートリーのテーマに焦点を当て、主流社会が黒人に対して抱くステレオタイプ的な恐怖を探求した。^[30]彼女はまた、人種や性別によるアイデンティティの認識を分析するための手段として演説を利用した。^[31]おそらく1940年代初頭、彼女はニューヨーク出身の白人プエルトリコ人メカニック、ラファエル・「フェロ」・ラビエラと結婚した。^[32]

コスメは多様な観客にアピールしたが、観客はそれぞれに独自の認識を持っていた。ラテンアメリカの出版物は彼女をアフロラティーナとして分類し、米国とヨーロッパの主流メディアは彼女をエキゾチックで熱帯的な人物として描写した。一方、アフリカ系アメリカ人コミュニティは彼女にディアスポラの幅広い歴史的つながりを見出していた。^[3]彼女が米国に到着するまで、彼女の朗読のほとんどは白人のラテン系作家に基づいていた。ニューヨークに到着した後、彼女は黒人アーティストの作品に焦点を当て、 ^[33]ジョセフ・シーモン・コッター・シニア、ポール・ローレンス・ダンバー、ジェームズ・ウェルドン・ジョンソンなどの文学者の作品をヒスパニック系の観客に紹介することができた。^[34]彼女の空間は独特で、彼女とエセル・バリモア、および米国とキューバのエンターテイメントの両方で著名な他の白人女優との比較では、同じ分野で演技することが許されていないことを認識できなかった。さらに、文化的経験が異なるため、アフリカ系アメリカ人の女優と比較することはできなかった。^[35]ムラタでラティーナであるコスメは、ラテンアメリカ人としての国際的な魅力をアピールするために国際的な会場で演奏することができたし、実際にそうした。同様の会場は「ニグロ」、つまりアフリカ系アメリカ人のアーティストには開かれていなかっただろう。^[36]彼女はスペイン語で演奏したが、アフリカ系アメリカ人コミュニティに受け入れられ、新聞や評論家は言語が障壁ではないと強調した。オペラと彼女の朗読を比較したところ、ジェスチャー、表情、リズムの熟達により、言葉を必要とせずにパフォーマンスのメッセージが伝わったことが示された。^{[37] [12]}

1940年、彼女はアメリカのスペイン学院が後援するプログラムでノースウェスタン大学に出演し、その直後にそのパフォーマンスはメキシコシティのパラシオ・デ・ベジャス・アルテスで上演されることになった。彼女はモレリアのミチョアカーナ・デ・サン・ニコラス・デ・イダルゴ大学で演奏した後、1941年1月にシュガーヒルに戻った。 ^{[36]彼女は}「Fue en el África (It Happened in Africa)」という曲を作曲し、 ^{[38]その年の後半にエルネスト・ロカをフィーチャーした}RCAビクターによって録音された。^[39]彼女は1940年代初頭にテキサス州ラレドでアメリカ国籍を取得した。^[40] 1942年に彼女は再びカーネギーホールで演奏し、翌年にはタウンホールで演奏した。 1943年から、彼女は自身のラジオ番組「エウセビア・コスメ・ショー」を持ち、それはCBSで放送され、その後2年間、ラ・カデナ・デ・ラス・アメリカス（アメリカ大陸ネットワーク）を通じて南北アメリカ全土に放送された。^[38]彼女は1944年と1946年にハワード大学で再び公演を行い、1945年にはタウンホールでアントニオ・マセオの100歳の誕生日を祝ってヘスス・コロンやアルベルト・ソカラスの詩を朗読した。 1946年5月、コスメはキャサリン・ダナムの「キューバの夕べ：ニコラス・ギジェンの詩と歌」でラングストン・ヒューズと共演した。^[38]二人はギジェンの詩を朗読し、アーサ・キットが歌った。^[12] 1947年、彼女はニューヨーク市のクラブ・クバーノ・インターアメリカーノでグリート・デ・バイレの記念式典中に演奏した。^[38]

ヒューズとの別のコラボレーションでは、ベン・フレデリック・カラザースやアルナ・ボンタンを含む、カラザースとヒューズによるギジェンの翻訳で1949年にコスメは演奏し、彼らはそれをキューバ・リブレと名付けた。^[38] 1952年、コスメは1938年以来初めてキューバに戻り、夫を連れていった。^[41]故郷のオリエンテ大学での演奏が称賛され、 ^[2]カルロス・マヌエル・デ・セスペデス国家功労勲章を受賞した。^{[42]しかし、彼女は}ホセ・マルティの公式生誕100周年記念式典への参加を拒否された。 1953年5月、プロアルテ音楽ホールで公演されるまで、コスメはハバナで演奏することができなかった。彼女はニューヨークに戻ったが、夫は50年代半ばに他界した。1955年9月、彼女はフェリックス・B・ケニエのラジオドラマ「エル・デレチョ・デ・ナセル（出生の権利）」の舞台作品で「ママ・ドロレス」 ^[41]役に抜擢され、 116丁目近くの5番街1421番地にあったサントゥルセ劇場^[21]で上演された。1956年、彼女はプエルトリコジャーナリスト作家協会が主催しタウンホールで開催されたアフリカ系アンティリャーナ詩朗読会^[43]に出演し、1958年にはフェアフィールド大学で朗読を行い^[44]、朗読者としてのキャリアを終えた。^[43]

コスメは絵を描き始め、1960年代初めまで毎年開催されるワシントンスクエア屋外美術展などの会場で抽象画を展示した。^[43] 1964年、彼女はロッド・スタイガーと共演し、シドニー・ルメット監督の『質屋』で映画デビューを果たした。 [ 45 ]この映画^は1965年に放映された。コスメは1966年にメキシコシティに移り、インスルヘンテス・ホテルに住んだ。^[43]そこでの彼女の映画の役は、しばしば典型的な家政婦や独身で年老いた代理母といったものだった。^{[3] [46]彼女は}ティト・デイヴィソン監督の『エル・デレチョ・デ・ナセル』の映画版に出演し、「ママ・ドロレス」の役を再演した。^[2]彼女はこの映画での役柄により1966年の「最優秀女優」に選ばれ、メキシコの国営映画産業の発展を担う教育部門であるイベロアメリカ大学映画文化研究所・学校からプレミオ・オニックスを受賞した。 ^[47]この賞は優秀さの国家的証として広く認められた。^[48]また1966年、テレシステマ・メキシカーノ（TSM）は同名のテレノベラに作品を翻案し、コスメは再び「ママ・ドロレス」を演じた。^{[3] [49]}エルネスト・アロンソ監督作品。^[21]

1968年、コスメはカルロス・サリナス監督のTSMテレノベラ「Tres vidas distintas ^{(Three Distinct Lives)」に出演し[3] [21]}、翌年にはリベルタッド・ラマルケと共演した「Rosas blancas para mi hermana negra (White Roses for My Black Sister)」で主演を務めた。この映画では、コスメは交通事故で亡くなり、彼女の心臓はラマルケの娘に提供される。^[46] 1971年、彼女はトニー・カルバハル監督のテレノベラ「Cristo negro」に出演し、映画「Vuelo 701 (Flight 701)」に出演した^[21]。この映画では一連の出来事により、一部の乗客がアカプルコからサンフランシスコへ向かう不運な飛行機に搭乗できなくなるというスリラーである。^{[50] [51]}デイヴィソンは1971年に『貧者の権利』のスピンオフ『ママ・ドロレス』を監督し、コスメは主役を演じた。^[52]彼女の最後の映画『貧者の権利』はルネ・カルドナ監督で1973年に公開され^[21] 、 1973年5月には『黒は美しい色』に出演する予定だったが[50]、コスメは^脳卒中で衰弱し、メキシコシティのアメリカ慈善協会に入所した。ある著名なアメリカ人俳優が彼女の介護費を支払い、最終的には1974年初頭に南フロリダのマイアミ療養所への移送を手配した^[53]。[6]

コスメは1976年7月11日、フロリダ州マイアミのジャクソン記念病院で亡くなった。^{[6] [54]}彼女はフラグラー記念公園のサンセット霊廟に埋葬された。^{[6]コスメの書類は}ハーレムのニューヨーク公共図書館のションバーグ黒人文化研究センターに保管されている。アーカイブ資料は、カンザス歴史協会に所属していた作家で研究者のアイリーン・シャルボによってメキシコで発見された。^[55]コスメは1973年に脳卒中で衰弱したとき、アメリカ慈善協会に所持品と書類を預けた。^{[53]シャルボは彼女の衣装を}スミソニアン博物館に預けようとしたが、関心を示さなかったため、メキシコのアメリカ革命の娘たちに私服を寄贈し、残りの所持品にションバーグセンターが関心を持っているかどうかジーン・ブラックウェル・ハットソンに連絡を取った。 ^[56]このアーカイブは、アフロ・カリブ人のアイデンティティを評価するだけでなく、より広範囲なアフリカ系移民の認識の変化を評価する上で、学者にとって重要なリソースとなっている。^{[57] [58] [59]} 2013年、キューバ人作家のニディア・サラビアは、コスメの伝記「Eusebia Cosme, la rosa canela」を出版した。^[1] 2015年、コスメはサンティアゴ・デ・クーバ建国500周年で祝われた人物の一人となった。保存局の市歴史家が準備した展示会では、市の文化的発展に影響を与えた重要な市民が取り上げられた。^[60]

• サラビア、ニディア（2013）。エウセビア・コスメ、ラ・ロサ・カネラ（スペイン語）。サンティアゴ・デ・クーバ：エディシオネス・カセロン。ISBN 978-9-597-18842-1。

• IMDbの Eusebia Cosme