ドメニコ・ザンピエリ ( , [ 1 ] イタリア語: [ doˈmeːniko ddzamˈpjɛːri ] ドメニキーノ ( , [ 1 ] [ 2 ] イタリア語: [ domeniˈkiːno ] ボローニャ派 のイタリアのバロック画家 でした。
人生 カルバリへの道 、ゲッティ・センター、1610 年頃 羊飼いの礼拝 、1607年頃～1610 年頃 、油彩、キャンバス、143×115cm、スコットランド国立美術館ドメニキーノはボローニャ で靴職人の息子として生まれ、当初はデニス・カルヴァールトに師事した。カルヴァールトと口論になった後、カラッチ家の アカデミア・デッリ・インカミナティ に移り、そこで小柄な体格からイタリア語で「小さなドメニコ」を意味するドメニキーノというあだ名で呼ばれるようになった。1602年にボローニャを離れてローマに移り、アンニーバレ・カラッチの 指導の下、最も才能ある弟子の一人となった。ローマで若い画家として活動していた頃、少し年上のボローニャ出身の同僚アルバーニ やグイド・レーニ と同居し、後に最大のライバルとなるランフランコ と共同で制作活動を行った。
ドメニキーノは、ファルネーゼ美術館のフレスコ画の完成をアンニバレに手伝ったほか、1604～05 年頃には「 一角獣を抱く聖母」 1604 ～05 年頃）などの制作にも携わり、 1603 ～04 年頃には ファルネーゼ宮殿 のロッジア・デル・ジャルディーノに自身のフレスコ画を 3 点描いた。アルドブランディーニ 枢機卿、後にグレゴリウス 15 世の 侍従長を 務めたジョヴァンニ バッティスタ アグッキ 司教と、ジョヴァンニの弟であるジローラモ アグッキ 枢機卿の支援を受けて、ドメニキーノはローマでさらに多くの依頼を受けた。最初の 10 年間で最も重要なプロジェクトは、ローマから約 20 キロメートル離れたグロッタフェッラータ修道院 の中世のバシリカにある聖人創設礼拝堂の装飾(1608～1610 年) であり、オドアルド ファルネーゼが名義上の修道院長を務めていた。一方、彼は1604年から1605 年頃に サントノフリオ 教会のフレスコ画を完成させ、1606年から1607年にはマッテイ宮殿 の擬似漆喰装飾を制作し、サン・グレゴリオ・マーニョ教会では、向かい合うレニのフレスコ画と競い合う形で、聖アンドリューの鞭打ちの 場面を描いた大作を制作し、 1609年にはバッサーノ・ディ・ストリ（現在のバッサーノ・ロマーノ）のヴィラ・オデスカルキに ディアナの生涯の場面を 描いた天井画を完成させた。
1609年にアンニーバレ・カラッチが亡くなった後、ドメニキーノやフランチェスコ・アルバーニなど、アンニーバレのローマ様式を受け継いだ弟子たちは、グイド・レーニほど権威ある依頼を得ることに成功しなかった。ドナルド・ポスナーは、影響力のある論文「アンニーバレ・カラッチとその学校のローマ様式」 の中で、 「アンニーバレの後期様式の厳格な古典主義は、ローマではわずか約 5 年間しか続かなかったことを強調すべきである」と述べている。[ 3 ] 聖アンドレイの鞭打ちの絵 も150スクードで描かれたが、反対側の壁にある十字架の礼拝 の場合は400スクードがグイドに支払われた。[ 4 ]
ドメニキーノの傑作の一つである、サン・ルイージ・デイ・フランチェージ 教会のポレット礼拝堂にあるフレスコ画「聖チェチリアの生涯 」は、1612年に依頼され、1615年に完成しました。同時期に、彼は最初の、そして最も有名な祭壇画である「聖ヒエロニムスの最後の聖体拝領」 （サン・ジローラモ・デッラ・カリタ教会のために、署名と日付入り、1614年）を描きました。この作品は後に、ラファエロの偉大な「キリストの変容」 に匹敵する、あるいは「世界最高の絵画」とまで評されることになります。
ドメニキーノ作「トビアスのいる風景」 、1610年頃 ～ 1613年 1616年末までに、ドメニキーノはトラステヴェレのサンタ・マリア教会の格天井に「聖母 被昇天」を描き、フラスカーティのヴィラ・アルドブランディーニ（ベルヴェデーレ）の庭園パビリオンで、アポロの生涯 を描いた10枚のフレスコ画の連作に着手した。このフレスコ画制作には、ドメニキーノ自身と同様に古典主義風景画の発展の先駆者であったボローニャ出身の画家、ジョヴァンニ・バッティスタ・ヴィオラが協力した。1617年から1621年まで、ドメニキーノはローマを離れ、ボローニャとファーノで制作活動を行い、1618年から1619年にかけてファーノ大聖堂のノルフィ礼拝堂に「聖母の生涯」を描いたフレスコ画を制作した。
1621年にボローニャ出身の教皇（グレゴリウス15世 ）が選出されると、ドメニキーノはローマに戻った。教皇建築家に任命された（実際に建築したものは少なかったが、様々なプロジェクトのための図面を残しており、中でもローマのサンタンドレア・デッラ・ヴァッレ教会の正面と サンティニャツィオ 教会の平面図は特に有名である）が、画家としても精力的に活動を続け、ローマの教会の祭壇画の依頼を数多く受けた（サン・ロレンツォ・イン・ミランダ 教会、1626～27年、サンティ・ジョヴァンニ・エヴァンジェリスタ・エ・ペトロニオ・デイ・ボローニャージ教会、1626～1629年、サンタ・マリア・デッラ・ヴィットリア教会、1629～30年、サン・ピエトロ大聖堂、1625～1630年）。彼はまた、1620年代にローマで数多くのフレスコ画を制作した。例えば、パラッツォ・コスタグティの天井画（1622 年頃）、サンタンドレア・デッラ・ヴァッレ教会の聖歌隊席とペンデンティブ（ここでは、ドメニキーノのペンデンティブの上にあるドームを描いたランフランコと激しい競争を繰り広げた）、そして サン・シルヴェストロ・アル・クイリナーレ 教会（1628 年頃 ）とサン・カルロ・アイ・カティナーリ 教会（1628～30年）のペンデンティブなどである。
ローマでの活動にもかかわらず、ドメニキーノは1631年にローマを離れ、ナポリ大聖堂の聖ジェンナーロ 宝物礼拝堂 の装飾という、ナポリで最も権威があり、かつ非常に収益性の高い仕事を引き受けることにした。彼の作品「聖ジェンナーロの生涯」は、 残りの人生をかけて制作された。彼はフレスコ画で4つの大きな半円形壁画、4つのペンデンティブ、アーチの天井に12の場面を描き、さらに銅板に油彩で3つの大きな祭壇画を描いた。彼は、おそらく嫉妬深いナポリの陰謀団 の手によって毒殺されたのだろうが、4つ目の祭壇画やドームを完成させる前に亡くなった。ドームは後にランフランコによってフレスコ画が描かれた。
イサクの犠牲 、1627～28年ドメニキーノの死後、主任助手を務めていたのはアッシジ出身の無名画家、フランチェスコ・ラスパンティーノで、彼は師匠のアトリエを引き継いだ。これまでのドメニキーノの主な弟子は、アレッサンドロ・フォルトゥナ、ジョバンニ・バッティスタ・ルッジェリ 、バルバロンガ と呼ばれるアントニオ・アルベルティ、フランチェスコ・コッツァ 、アンドレア・カマッセイ 、ジョバンニ・アンジェロ・カニーニ でした。彼のスタジオで学んだ他の人には、プッサン 、ピエトロ テスタ 、そして彼の将来の伝記作家ジョヴァンニ ピエトロ ベッローリが含まれます。
芸術に関するアイデア ユニコーンを持つ聖母 c。 ローマのファルネーゼ宮殿のフレスコ画 ドメニキーノの作品は、主にラファエロとカラッチ兄弟の作風を基に発展したものであり、画家が絵画論を 共同執筆した友人ジョヴァンニ・バッティスタ・アグッキの理論的思想を反映している。ヨークにあるアグッキの肖像画はかつてドメニキーノの作品とされていたが、現在は同じく友人であるアンニーバレ・カラッチの作品と考えられている。
これは、古典主義的理想主義芸術として知られるようになるものを表しており、古代およびルネサンス美術の最良の例を研究し模倣することによって「美の理念」（idea del bello ）を発展させることで自然の不完全さを超越することを目指しています。この意味での模倣はコピーではなく、修辞理論に触発された創造的なプロセスであり、尊敬されるモデルを模倣するだけでなく超越します。模倣の概念を中心とした美術史における最も有名な出来事の1つは、ランフランコがドメニキーノを盗作で告発したとき、具体的には、彼の偉大な作品「聖ヒエロニムスの最後の聖体拝領」 のデザインが、かつての師であるアゴスティーノ・カラッチがボローニャで制作した同じ主題の祭壇画から盗用されたと告発したときでした。ランフランコは自らの主張を証明するため、アゴスティーノの絵画を基にした版画を配布し、画家や批評家たちの間で賛否両論が巻き起こった。プッサン や古物研究家・批評家・伝記作家のベッローリ をはじめとする多くの人々は、ドメニキーノの作品を称賛に値する模倣作品として強く擁護した。
ドメニキーノは絵画理論への関心に加え（彼は教養があり、読書家でもあった）、音楽にも熱心に取り組んでいた。演奏家としてではなく、スティレ・ モデルノ、あるいはモンテヴェルディ が「セコンダ・プラティカ」と呼んだ様式に適した楽器の発明に力を注いだ。ドメニキーノの絵画と同様、その源泉は古代の様式にあり、観衆を感動させるような明快な表現を目指していた。フィレンツェの作曲家ジュリオ・カッチーニ が主張し、ドメニキーノも間違いなく信じていたように、作曲家兼芸術家の目的は「心の情熱を揺さぶる」ことだった。その目的を達成するために、ドメニキーノは表現力豊かな身振りに特に注意を払った。ウィンザー城のロイヤル・コレクションに所蔵されている1750年頃の素描は、ドメニキーノの作品（人物画、建築画、装飾画、風景画、さらには風刺画まで）の根底にある勤勉な研究と、画家としての卓越したデッサン力を証明している。ロジェ・ド・ピル が1708年に発表した『バランス』 は、画家たちの偉大さを4つのカテゴリーで定量化し比較しようとする試みであった（どのカテゴリーにおいても18点を超える点数を獲得した画家はいなかった）。このフランスの批評家は、ドメニキーノにデッサン（dessein ）で17点、表現 で17点、構図 で15点を与えたが、色彩に関してはわずか9点だった。それでもドメニキーノの総合得点は58点で、ラファエロとルーベンスに次ぐものであり、カラッチ兄弟の得点と同等であった。
ラスキンからの批判 福音記者聖ヨハネ （1621年頃 - 1629年）『バランス』は 、ヨーロッパの趣味の歴史においてドメニキーノがいかに高い地位を占めていたかを反映している―― 1840年代にジョン・ラスキンが 著書『近代画家論』 ジョン・ポープ＝ヘネシー 、エヴェリーナ・ボレア 、リチャード・スピア らが主導した現代の研究は、1982年にドメニキーノの全絵画と準備素描を網羅した初の作品目録を出版し、ヴィクトリア朝時代の墓場からこの画家を蘇らせ、17世紀イタリアで最も重要かつ影響力のある画家の一人としての地位を再び確立した。 1996年、彼の作品の初の主要な展覧会がローマのヴェネツィア宮殿で開催された。
選りすぐりの作品 聖ヨハネ福音記者 [ 5 ] [ 6 ] 聖母子と洗礼者ヨハネ （沈黙の聖母 ）、1605 年頃 、ルーブル美術館 [ 7 ] 聖母子像（一角獣を伴う 1604 ～05 年頃 、ファルネーゼ美術館、ファルネーゼ宮殿 、ローマ；アンニーバレ・カラッチのデザインに基づくフレスコ画アブラハムがイサクを犠牲に導く 、1602年、キンベル美術館 、フォートワース[ 8 ] キリストの洗礼のある風景 （GB Violaとの共同制作？）、1603 年頃 、チューリッヒ美術館[ 9 ] エジプトへの逃避を伴う風景 、1605 ～06 年頃 、アレン記念美術館 、オーバリン大学 ジローラモ・アグッキ枢機卿の肖像 、1604 ～05 年頃 、ウフィツィ美術館 、フィレンツェ[ 10 ] 漁師、猟師、洗濯女がいる風景 、1604 ～05 年頃 、アックランド美術館 、チャペルヒル[ 11 ] 渡河のある風景 ]、1604 ～05 年頃 、ローマ、ドーリア・パンフィーリ美術館 羊飼いの礼拝 1607年頃 ～1610年頃 聖アンデレの鞭打ち 、1609年、サン・グレゴリオ・マーニョ教会 、ローマ聖パウロの昇天 、1606年頃～1608 年 、ルーブル美術館[ 12 ] ダイアナの生涯の場面 、1609年、ジュスティニアーニ宮殿、現在はオデスカルキ、バッサーノ・ディ・ストリ（ローマ）ローマ皇帝の「聖別式」 、1634～1636年、プラド美術館 、マドリード要塞のある風景 、1634 ～35 年頃 、デニス・マホン・コレクション、ロンドン[ 13 ] クマエのシビュラ c。 カピトリナ絵画館 、ローマ[ 14 ] 聖ニルスと聖バルトロマイの伝説、1608年～1610年、 グロッタフェッラータ 修道院Wayback Machine に2012年4月14日に アーカイブされましたWayback Machine に2012年4月14日に アーカイブされました凱旋門 、 1609 年頃 、プラド美術館（マドリード）カルバリーへの道 、1610 年頃 、J・ポール・ゲッティ美術館、ロサンゼルス[ 15 ] 聖ヒエロニムスの最後の聖体拝領 、1614年、バチカン美術館そして聖チェシリアの生涯の場面 、1612 ～ 1615 年、フレスコ画、サン ルイジ デイ フランチェージ 、ローマ 聖ヒエロニムスのいる風景 、1610 年頃 、グラスゴー美術館・博物館シルヴィアとサテュロスのいる風景 、c。 アレクサンダーとティモクレア 、 1615 年頃 、ルーブル美術館真実は時によって明らかにされる （アゴスティーノ・タッシとの共同制作）、1622 年頃 、フレスコ画、パラッツォ・コスタグティ、ローマ）クーマエのシビュラ ボルゲーゼ美術館 、ローマロザリオの聖母 、1617–1622/25 (ボローニャ国立美術館 )ディアナとニンフたちの弓術競技 1616 ～17 年頃 、ボルゲーゼ美術館 、ローマ聖母子と聖ヨハネとペトロニウス 、1626 ～ 1629 年、ミラノ、ブレラ絵画館 （ローマの国立アンティカ美術館に寄託）聖アグネス 、1620 年頃 、ロイヤル・コレクション、ハンプトン・コート宮殿ロレートの聖母と洗礼者ヨハネ、パテルニアーノ、聖アントニウス・アボット（ 2012年4月14日にウェイバックマシン に アーカイブ済み） 、 1618 ～19年頃、ノースカロライナ美術館 ）リナルドとアルミーダ 、 c。 聖ペテロ殉教者の殉教 （ティツィアーノの後）、 c。 アポロの生涯 、1616 ～ 1618 年、フレスコ画、アポロのスタンツァ、アルドブランディーニ邸 (ベルヴェデーレ宮殿)、フラスカーティ (現在は主にロンドンのナショナル ギャラリーに所蔵)四福音書記者 と聖アンデレの生涯の場面 、1622～1627年、ローマの サンタンドレア・デッラ・ヴァッレ 教会のペンデンティブと聖歌隊席のフレスコ画、マタイ、マルコ、ルカヘラクレスとアケロスのいる風景 、 1622 ～23 年頃 、ルーブル美術館、パリ聖イグナチオ・デ・ロヨラのキリストと父なる神の幻視 、1622 年頃 、ロサンゼルス郡立美術館エジプトへの逃避のある風景 、 1623 年頃 、ルーブル美術館、パリ子供がワインをひっくり返す風景 、 1603年頃～1605 年頃 、ルーブル美術館、パリアダムとイブへの叱責 、1623～1625年頃、グルノーブル美術館農業、天文学、建築の寓意図 、1624 ～25 年頃 、サバウダ美術館 、トリノ「 アダムとイブへの叱責」 [ リンク 削除] 所蔵 聖アグネスの殉教 、c. アドニスの死 、アポロとヒュアキントス とナルキッソス 、フレスコ画、1603～04年、ファルネーゼ宮殿、ローマ聖セバスティアヌスの殉教 、1625 ～ 1630 年、ローマのサンピエトロ大聖堂（現在はローマのサンタ マリア デリ アンジェリ）聖母被昇天 、1616 ～ 1617 年、サンタ マリア ディ トラステヴェレ、ローマエルミニアと羊飼いのいる風景 、 1623年頃～1625 年頃 ？、ルーブル美術館、パリヘラクレスとカクスのある風景 、 1622 ～23 年頃 、ルーブル美術館 、パリ天使を伴う聖セシリア 、 1617 ～18 年頃 、ルーブル美術館、パリイサクの犠牲 、1627 ～28 年頃 、プラド美術館、マドリードサン・ジェナーロの生涯の場面 、1631 ～ 1641 年、フレスコ画、サン・ジェナーロ礼拝堂、ナポリ大聖堂トビアスが魚をつかむ風景 、 1610年頃～1612 年頃 、ロンドン国立美術館栄光のマグダラのマリア 、1620 年頃 、エルミタージュ美術館、サンクトペテルブルクシビュラ 、17 世頃、M. ジリンスカス アート ギャラリー 、カウナス 、リトアニア 聖ヒエロニムスへの天使の出現 、[ 16 ] バプテストの院長 、[ 17 ] マドリードのレアル・アカデミア・デ・ベラス・アルテス・デ・サン・フェルナンド 。聖ヨハネ福音記者 、1625年頃～1628年頃、サウスカロライナ州グリーンビルにあるミュージアム＆ギャラリー所蔵。
作品
聖ヒエロニムスの最後の聖体拝領 、1614年、バチカーナ絵画館
ドメニコ・ザンピエリ（ドエニキーノ）署名入りの守護天使、1615年作、クリーニング後
聖母子と聖ジェンナーロの奇跡の油灯の出現 、1637～38年、ナポリ大聖堂
バプテストの長 。マドリッド、サンフェルナンド国立芸術アカデミー。
参考文献
引用文献 1 2 "ドメニキーノ" . Merriam-Webster.com Dictionary OCLC 1032680871 . 2019年 8月24日 取得 . ↑ 「ドメニキーノ」 。 『アメリカン・ヘリテージ英語辞典 （第5 版）』。ハーパーコリンズ。 2019年 8月24日 取得 。 ↑ ポスナー、『アンニーバレ・カラッチとその流派のローマ様式』 （ニューヨーク：1962年）、236ページ。 ↑ CC Malvasia Lives of Domenichino and Francesco Gessi E. Cropper、L. Pericolo (編) 2013、p. 65. ↑ グライドボーンの家族が巨匠の作品を1000万ポンドで売却へ、ロンドン・イブニング・スタンダード、2009年9月9日 ↑ 「救われた」ドメニキーノの絵画がナショナル・ギャラリーに貸し出される、ガーディアン紙、2010年5月18日 ↑ "La Vierge et l'Enfant Jésus avec saint Jean, dit aussi Le Silence, ou encore Le Silence du Carrache" . ルーブル美術館のコレクションサイト 。 ↑ 「アブラハムがイサクを犠牲に導く 1602」 。 キンベル美術館 。 2005年12月27日に オリジナル からアーカイブ済み。 ↑ "Landschaft mit der Taufe Christi、um 1603" 。 チューリッヒ美術館 。 2006 年 7 月 27 日の オリジナル からアーカイブ。 ↑ "p08 g118" . Artonline . 2007年10月31日に オリジナル からアーカイブされました。 ↑ "66 18 1 view 2" 。 アックランド美術館 。 ↑ 「サン・ポールのラヴィスマン」 。 ルーブル美術館のコレクションサイト 。 ↑ 「Paesaggio con fortificazioni」 . アートオンライン 。 2005 年 11 月 27 日の オリジナル からアーカイブ。 ↑ 「 クマエのシビュラ」 。artyzm.com 。2005年12月18日に オリジナル からアーカイブ済み 。 ↑ 「カルバリへの道」 。 ゲッティ 。 2006年1月5日に オリジナル からアーカイブ済み。 ↑ 「サン・ヘロニモのアパリシオン・デ・ロス・アンヘレス – コレクション – 国立プラド美術館」 . www.museodelprado.es 。 2020年3月25日 に取得 。 ↑ フェルナンド、レアル・アカデミア・デ・BBAA・デ・サン。 「ザンピエリ、ドメニコ、イル・ドメニキーノ – ラ・カベサ・デル・バウティスタ」 。 アカデミア コレクシオネス (スペイン語) 。 2020年3月25日 に取得 。
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外部リンク Art UKの サイト には、 ドメニキーノの作品またはドメニキーノ以降の作品が41点掲載されています。リー・ハリソン・ハント（1913）。「ドメニキーノ」 。チャールズ・ハーバーマン編『カトリック百科事典 ロセッティ、ウィリアム・マイケル （1911年）。「ドメニキーノ・ザンピエリ」 。ブリタニカ百科事典 8（第11 版）。397～ 398ページ。 ウェブギャラリーアートの略歴 ルーブル美術館のドメニコ シウダー・デ・ラ・ピントゥーラのドメニコのウェブサイト オラツィオとアルテミジア・ジェンティレスキ展は 、メトロポリタン美術館図書館が完全デジタル化した展覧会カタログで、ドメニキーノに関する資料も含まれています（索引を参照）。
