ディズ・ディスリー | |
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1981年イギリスのエセックス・フェスティバルでのディズリー(中央) | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | ウィリアム・チャールズ・ディスリー |
| 生まれる | 1931年5月27日カナダ、マニトバ州、 ウィニペグ |
| 死亡 | 2010年3月22日(享年78歳)イギリス、 ロンドン |
| ジャンル | ジャズ |
| 職業 | ギタリスト グラフィックデザイナー |
| 楽器 | バンジョー、ギター |
| 活動年数 | 1950年代~2000年代 |
ウィリアム・チャールズ・ディズ・ディスリー(1931年5月27日[1] - 2010年3月22日)[2]は、イギリス系カナダ人のジャズギタリスト、バンジョー奏者。ジャンゴ・ラインハルトの影響を強く受けたアコースティック・ジャズギター演奏、イギリスのトラッドジャズ、スキッフル、フォーク界へのパフォーマーおよびユーモア作家としての貢献、そしてヴァイオリニストのステファン・グラッペリとのコラボレーションで最もよく知られている。
バイオグラフィー
若いころ
ウィリアム・チャールズ・ディスリーは、当時仕事で海外にいたウェールズ人の両親のもと、カナダのマニトバ州ウィニペグで生まれた。[ 3 ]彼が4歳のとき、両親はウェールズのモンゴメリーシャー州ランディシルに戻り、その5年後にイングランドのノース・ヨークシャー州イングルトンに移った。[4]そこで母親は教師として働いていた。幼少期にバンジョーを習っていたが、15歳のときにジャンゴ・ラインハルトの演奏に触れてジャズギターを始めた。[1]ディスリーの記憶によると、1946年の夏、隣人のノリー・グリーンウッドが彼に「ミス・アナベル・リー」と「トライ・ア・リトル・テンダネス」のコードを教えてくれた。[5]
ディズリーは幼い頃から絵を描く才能があった。学校を卒業すると、学生の音楽制作、特にトラッドジャズで定評のあるリーズ芸術大学に入学し、すぐにトランペット奏者のディック・ホードンやクラリネット奏者のアラン・クーパーとともにヴァーノン・シティ・ランブラーズやヨークシャー・ジャズ・バンドで演奏するようになった。 [ 1 ]
ディズリーは1950年から1953年まで海外で陸軍に従軍し、その後リーズで学業を再開し、全国紙や定期刊行物に漫画を売り始めた。[1] 1953年、彼は夏の間、ランカシャー州モアカムで、コメディハーモニーグループ、ゴッドフリー・ブラザーズの一員として働き、バンジョーを弾き続けた。彼はロンドンに移り、ジョージ・メリーとともにミック・マリガンのバンドに参加した。[6]メリーは彼を「あごひげを生やし、 [...] 陽気な乱交パーティーに向かう途中のサテュロスのような顔をしている」と表現した。[6]彼はケン・コリアー、サイ・ローリー、サンディ・ブラウン、ケニー・ボール、アレックス・ウェルシュなど、当時のほとんどのトラッドジャズバンドで活動した。彼はバンジョーを弾き、時々ギターも弾いた。彼の一番の愛はジャンゴ・ラインハルトの音楽、特に戦前のクインテット・デュ・ホット・クラブ・ド・フランスのサウンドであり続けた。 1958年、彼はそのサウンドを再現するために、バイオリンにディック・パウエル、リズムギターにダニー・パースフォードとネヴィル・スクリムシャー、そしてティム・マーンを含む数名のコントラバス奏者を雇って五重奏団を結成した。[7]
1950年代後半から1960年代前半にかけて、スキッフルが英国の大衆文化における伝統的なジャズの主流を占めるようになるにつれ、ディスリーはケン・コリアー、ロニー・ドネガン、ボブ・コート、ナンシー・ウィスキーらのスキッフル・グループでギタリストとして活動し始め、[3]多数のレコーディングに参加した。アイク・アイザックスとともにBBCラジオのケン・シコラのギター・クラブに長年出演し、英国メロディー・メーカー誌のジャズ投票で第2位(1960年)および最優秀(1961年)の英国ジャズ・ギタリストに選ばれた。[8]
1963年1月、イギリスの音楽雑誌NMEは、イギリスで開催される最大のトラッドジャズイベントがアレクサンドラパレスで開催されたと報じた。イベントにはジョージ・メリー、アレックス・ウェルシュ、アッカー・ビルク、クリス・バーバー、ケニー・ボール、ケン・コルヤー、モンティ・サンシャイン、ボブ・ウォリス、ブルース・ターナー、ミック・マリガン、ディズリーが参加した。[9]同年、ディズはハリソン・マークスの映画『煙突掃除人』(1963年)で指揮者を演じた。これはパメラ・グリーン主演のドタバタ喜劇である。
フォーククラブのパフォーマーおよびユーモア作家
1960年代前半から中頃にかけて、「トラッド」とスキッフルのブームが終焉を迎え、ディスリーは台頭しつつあったフォーク クラブシーンに移り、トラッド ジャズやブリティッシュミュージック ホールの曲やその他のユーモラスな小唄をベースにした演目を軽快なギターで演奏するエンターテイナー/ミュージカル コメディアンとして新たなペルソナを確立し、スタンリー ホロウェイ風のモノローグ(特にマリオット エドガー作詞)、観客との掛け合い、 WC フィールズやグルーチョ マルクス風の一連のワン ライン ジョークを披露した。また、夜の終わりには必ずクラブ風のギター インストゥルメンタルを演奏する余地があり、観客から招き入れられた予期せぬセカンド ギタリストの助けも借りていた。ディスリーはBBCにも司会者として雇われ、ビートルズの初ロンドン公演の紹介など、数多くの番組で司会を務めた。[10]ジャズギターの伴奏の分野では当時「フォーク界」で最も有能な演奏家であったと議論の余地がある彼は、フィドル奏者のデイブ・スウォーブリックと1967年のアルバム『 Rags, Reels & Airs』のいくつかのラグタイム曲でコラボレーションし、また、よりフォーク色の強い楽曲ではシンガー兼ギタリストのマーティン・カーシーとコラボレーションした。ディスリーはまた、マイク・アブサロムの1968年のアルバム『Save the Last Gherkin for Me』でギター伴奏を演奏した。[11] 1970年代までには、彼はフォーク界で最も多忙なアーティストの一人となり、ミュージシャンや司会者としてフォークフェスティバルの主力となった。
ステファン・グラッペリとジャズに戻る
1973年、彼はフランスのホットクラブ五重奏団のヴァイオリニスト、ステファン・グラッペリを説得し、弦楽器のみのアコースティック編成で公演に復帰させ、新世代の聴衆に五重奏団の精神を再現した。[1]これ以前に、グラッペリはパリのホテルで「カクテルジャズ」を演奏して何年にもわたって活動していた。小さなフォーククラブで数回「ウォームアップ」の演奏をした後、1973年のケンブリッジフォークフェスティバルでデニー・ライトをセカンドアコースティックギターに迎えて共演し、予想外に好評を博した。[ 1]これがきっかけで、グラッペリとディズ・ディスリー・トリオ(ホットクラブ・オブ・ロンドンとも呼ばれる)のコラボレーションが始まり、オーストラリア、ヨーロッパ、アメリカをツアーした。[1]カール・ダラスは、ディスリーが「ステファーヌ・グラッペリの音楽への関心を一人で再燃させ、カーネギーホール、オーストラリア、ニュージーランド(1974年9月)に出演した」と報告している。「パラディアムでの公演を終えた夜、彼はトルバドールに行き、その夜遅くにフォーククラブでの愚かで騒乱的なパフォーマンスを披露し、音楽の素晴らしさとボーカルの狂気を巧みに組み合わせた演奏で過去20年間築き上げてきた伝統を守り続けた。」[12]メンバーには若干の変更があり、アイク・アイザックス、ルイス・スチュワート、ジョン・エサリッジが交互にセカンドギタリストを務めた。ディスリー・トリオは、1979年にロンドンでバイクにひかれて手首を骨折し、ディスリーが活動休止を余儀なくされるまで、さらに5年間グラッペリと共演した。後任は若きマーティン・テイラーで、10年間グラッペリとツアーをしていた。その間、ディスリーはソロ演奏者としてフォーク・クラブやフェスティバルで演奏を続け、また若きクリス・ニューマンを指導した。ニューマンはスウィング・ジャズ、ギター・フラットピッキング、ケルト・フォーク・ギターの分野で名声を確立した。

1978年、グラッペリ、ディスリーらはデヴィッド・グリスマンに招かれ、映画『ジプシーの王』の音楽を担当した。グラッペリとディスリーはジプシーミュージシャンとして端役で出演し、その場にふさわしい衣装を着ていたが、映画のサウンドトラックはリリースされなかった。
ディスリーは1981年から1982年にかけてグラッペリと再び共演し、アメリカを訪れ、2回のパフォーマンスの一部がフィルムに収められ、後に『ステファン・グラッペリ - ライヴ・イン・サンフランシスコ』としてリリースされたが、その後すぐに2人のミュージシャンは別れた。グレート・アメリカン・ミュージックホールで撮影された2回目のコンサートでは、アンコールでグラッペリとトリオにデビッド・グリスマン、ダロル・アンガー、マイク・マーシャル、ロブ・ワッサーマンが加わり、 「スウィート・ジョージア・ブラウン」を演奏した。
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グラッペリの後
1980年代初頭、ディスリーはジプシージャズギターの天才ビレリ・ラグレーンと協力関係を築き、再びカーネギーホールへの再訪を含む世界ツアーを行った。[13]
1984年、ディスリーは他の音楽スタイルを模索し始めたナイジェル・ケネディのためにクラブ・クインテットを結成する上で重要な役割を果たした。ケネディのミュージシャンには、ジェフ・グリーン、イアン・クルックシャンク、ニルス・ソルバーグ(ギター)、デイヴ・エサリッジ(ベース)がおり、彼らは1973年のグラッペリとのツアーでディスリーとデニー・ライトと共演していた。1986年、ディスリーはジョニー・ヴァン・デリック(バイオリン)、ニルス・ソルバーグ、ジェフ・グリーン、デイヴィッド・エサリッジとともにソーホー・ストリングス・クインテットを結成した。 『Zing Went the Strings』はウォーターフロント・レコードから発売された。
1990年代、ロサンゼルスで数年間過ごした間、ディスリーはブルースサックス奏者のビッグ・ジェイ・マクニーリーやカントリー・ロカビリーミュージシャンのレイ・カンピとレコーディングを行った。彼はキュービズムのスタイルでイリノイ・ジャケを含むジャズミュージシャンの肖像画を数枚描いた。2000年代にはスペインに滞在し、ゴルフコースを建設する目的で土地を購入した。1988年からはスペインでジャズバーを経営し、その間にイギリスに渡って公演を続けた。彼は自身のグループを率いて海外ツアーを行ったが、心臓発作を起こして認知症を発症した。[2]
2010年初頭、彼は健康を害し、 2月2日にハムステッドのロイヤル・フリー病院に入院した。彼は2010年3月21日に亡くなった。彼は結婚せず、直接の生存者はいなかった。[2]
ギタースタイル
ディスリーの演奏スタイルは、特に単弦ソロにおいて、ジャンゴ・ラインハルトの演奏スタイルとよく比較された。しかし、彼はエディ・ラング、ロニー・ジョンソン、テディ・バンといったピック奏者の影響を受けていた。[14]ディスリーはキャリアの初期に、複雑で繊細なジャズ・ハーモニーを取り入れた伴奏スタイルを編み出した。また、伝統的に「ギター向きではない」とされるB♭やE♭などのキーを含め、楽器のどのキーでも演奏できる能力、あらゆるコードに対して多数の代替ボイシングを選択できる能力、ベースラインやコードの内部音に動く音型を取り入れる能力も備えていた。[15]この点におけるディスリーの演奏の多くは、数件のアマチュア録音を除いて、フォーク・クラブ時代の記録に残っていないが、デイヴ・スウォーブリックのアルバム『Rags, Reels & Airs』の2曲は、彼のスウィングする伴奏の痕跡を残している。
ディスリーとグラッペリの付き合いの年月については、もっとよく記録されている。彼のリズム演奏は、その遠達性と明るく開放的な音色で知られるセルマー/マカフェリ風の楽器を使用しながら、右手のテクニックから生み出される軽快さと推進力、そして適切なコードボイシングの選択で有名である。彼の貢献は、特定のスウィング曲のソロイントロや、他のリズムギターとコントラバスに支えられたアコースティックギターソロで最もよくわかる。
逸話と個人的な思い出
ディズリーはまさに一風変わった「個性」で、その性格と奇行で記憶に残っている。[16] [17] [18]寄稿者たちは彼の波乱に満ちた人生について語っている。彼は大金を稼いだ後、完全に無一文になる能力を持っていた。彼はロールスロイスの霊柩車にニンジンの袋とジューサーを積んで運転し、その中で寝泊まりした。ニンジンジュースがアルコールの影響を打ち消すと信じていたからだ。クラブに着くと、演奏する週を間違えていたことに気づいた。フォーククラブにギターを持たずに来ることがよくあり、観客から借りたギターで演奏していた。楽器の不備にはまったく影響されずに演奏していた。彼は会う人のほとんどを「ディア・ボーイ」と呼んだ。最も頻繁に頼まれたのは、出演料の前払いか、同じ目的で小切手を換金することだった。彼はこれを俗語で「ソーセージ・ミー・ア・グレゴリー」と呼んでいた。ソーセージとマッシュポテトを「現金」、グレゴリー・ペックを「小切手」と呼んでいた。デイヴィッド・ブリロ・エサリッジ(コントラバス)とクリス・ニューマン(ギター)は、キャリアの形成段階での彼の指導と音楽知識の共有を高く評価している。[19]
ディスコグラフィー
リーダーとして
- アット・ザ・ホワイト・ベア(ジャズロジー、1985年)
- ディズ・ディスリーと弦楽五重奏団(レイク、2011)
サイドマンとして
ケン・コルヤー
- アット・ザ・100・クラブ、ジョニー・パーカー(2000)
- BBC ジャズ クラブ Vol. 7 (2001)
- キャプチャード・モーメンツ(2001)
- コルヤーとのクリスマス(2003)
ステファン・グラッペリ
- ヴァイオリンインスピレーション(1975)
- タイガー・ラグ再訪(1977)[20]
- カーネギーホールでのライブ(1983)
- ジャンゴの影(1990)
- ライヴ・イン・サンフランシスコ(2000)
- ケンブリッジ フォーク フェスティバルでのライブ(2000)
- コービー・フェスティバル・ホールでのライブ(2003)
他の人と
- BBC 1957-1962: The Airshots、ケニー・ボール(2000)
- ライク・アン・オールド・ファッションド・ワルツ、サンディ・デニー(アイランド、1974年)
- 「A Little Bit of Heartache」、ロージー・フローレス&レイ・カンピ(ウォーターメロン、1997)
- ジャズの伝説: 1930年から1998年まで、ナット・ゴネラ(Avid、1998年)
- DGQ-20、 デイヴィッド・グリスマン(アコースティック・ディスク、1996)
- アット・ザ・ジャズ・バンド・ボール Vol.3、ハンフリー・リトルトン(2001)
- ラスト・オブ・ザ・ブルース・シャウターズ、ビッグ・ミラー&ザ・ブルース・マシーン(1992)
- ラグス、リールズ&エアーズ、デイブ・スウォーブリック(1967)
フィルモグラフィー
- さまざまなテレビやコンサートのパフォーマンスの抜粋が DVD に収録されています:ステファン・グラッペリ: ジャズ世紀の人生、Music on Earth MoE 001、2002 (2 枚組 DVD)
- ステファン・グラッペリ ライブ・イン・サンフランシスコ- 1982 年のライブ コンサート録音、ディズ・ディスリー、マーティン・テイラー (ギター)、ジャック・シーイング (コントラバス) - DVD、ストーリーヴィル フィルム 26072、2007
- ディズ・ディスリーのソーホー・ストリング・クインテット:スウィート・ジョージア・ブラウン- アングリア TV、1986 年 9 月 (「Zing Went The Strings」アルバムのプロモーション ツアーより)
- ディズ・ディスリーのソーホー弦楽五重奏団:ピカルディのバラ- アングリア TV、1986 年 9 月 (「Zing Went The Strings」アルバムのプロモーション ツアーより)
- ディズ・ディスリーのソーホー・ストリング・クインテット:スウィート・ジョージア・ブラウン- アングリア TV、1986 年 9 月 (「Zing Went The Strings」アルバムのプロモーション ツアーより)
他にも存在すると思われる映像化されたパフォーマンス(情報元:[21]):
- ステファン・グラッペリ(ヴァイオリン)ディズ・ディズリー & マーティン・テイラー、ギター: 「リズム・オン 2」 グレート・マルバーン、英国、BBC2
- ステファン・グラッペリ(ヴァイオリン)、ディズ・ディスリー&マーティン・テイラー(ギター)、ジュリアン・ロイド・ウェバー(チェロ):「リズム・オン2」エディンバラ、イギリス、BBC2
参考文献
- ^ abcdefg コリン・ラーキン編 (1992)。『ギネス・ジャズ名鑑』(初版)。ギネス出版。pp. 121/ 2。ISBN 0-85112-580-8。
- ^ abc 「ディズ・ディスリー訃報」ガーディアン。 2010年4月15日。2021年7月26日閲覧。
- ^ abc ヴァッチャー、ピーター (2010 年 4 月 15 日)。 「ディズ・ディズリーの訃報」。ガーディアン。2018 年7 月 10 日に取得。
- ^ 「Disley, Diz : 実際には William Charles」. Encyclopedia.com . 2016年3月13日閲覧。
- ^ D. ディスリー、ノリー・グリーンウッド & ザ・クレイヴン・ホット・クラブの 『スウィート・アンド・スウィンギング』 CD (G8INA-CD003、1999)のスリーブノートより
- ^ ab The Times 死亡記事[リンク切れ ]、2010 年 4 月 3 日、2010 年 4 月 7 日にアクセス
- ^ 「Diz Disley and His String Quintet」Musicweb-international.com 。 2016年3月14日閲覧。
- ^ “The Melody Maker Jazz Polls 1960-1974”. Iancarrsnucleus.webs.com . 2017年7月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月14日閲覧。
- ^ トブラー、ジョン(1992年)。NME Rock 'N' Roll Years(第1版)。ロンドン:リードインターナショナルブックス。p.116。CN5585。
- ^ Keith Woods (2010). 「Tales from the Woods Issue no. 56」(PDF) . Tftw.org.uk . 2016年3月22日閲覧。
- ^ 「Mike Absalom Music Shop」Mikeabsalom.com 。 2012年2月9日閲覧。
- ^ カール・ダラス、メロディー・メーカー、1974年7月27日、「ディスリー - まだ大騒ぎ中」
- ^ デイリー・テレグラフの死亡記事、2010年4月12日、2010年4月13日にアクセス
- ^ マッケンジーの章、159ページ
- ^ 「Diz Disley retrospective」. Mudcat.org 2010年3月22日. 2016年3月22日閲覧。
- ^ マイク・ハーディング。「フォーク:ディズ・ディズリーを偲んで」BBC 。 2016年3月14日閲覧。
- ^ 「ディズ・ディスリー - 健康 - 2010年3月22日に死亡」。Mudcat.org。2010年3月23日。 2016年3月18日閲覧。
- ^ 「訃報:ディズ・ディスリー - 2010年3月22日」。Mudcat.org 。 2010年3月22日。 2016年3月14日閲覧。
- ^ “ディズ・ディズリー | ジプシー・ジャズ UK”.ジプシージャズク.wordpress.com。 2014 年 10 月 13 日。2016 年3 月 14 日に取得。
- ^ (フィリップス 9286 893)
- ^ 「Martin Taylor Discography - Video」. Gould68.freeserve.co.uk . 2012年3月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年3月14日閲覧。
さらに読む
- バルマー、P.ステファン・グラッペリ:ジャズに生きる。ボブキャット・ブックス、2008年ISBN 9781847725769特に第20章「Along Came Diz」。Googleブックスで見る
- Bean, JPフロアから歌う: イギリスフォーククラブの歴史。Faber & Faber、2014年ISBN 0571305466 Google ブックスで見る
- Chilton, J. Disley、「Diz」(William Charles) 。Who 's Who of British Jazz: 2nd Editionの伝記記事。Bloomsbury、2004 ISBN 0826423892 Google ブックスで見る
- フェアウェザー、D.ディスリー、ディズ (ウィリアム チャールズ)。Carr , I.、Fairweather, D、Priestley, B. 著『 Jazz: The Essential Companion』の伝記 。Paladin 、1988 ISBN 0586085300 Google ブックスで見る
- MacKenzie, A. The Legacy of Django。第 22 章、Alexander, C. (Ed.): Masters of Jazz Guitar: The Story of the Players and Their Music。Balafon Books、1999 ISBN 9780879307288 Google ブックスで見る
- マクデビット、C.スキッフル: 決定的な裏話。ロブソン ブックス、1997 年ISBN 1861051409 Google ブックスで見る
- スミス、G.ステファン・グラッペリ:伝記。パビリオン・ブックス、1987年ISBN 1851450122(ディズとのセクション:pp. 153–177)Google ブックスで見る
- ウッズ、K.テイルズ・フロム・ザ・ウッズ2010 年 56 号 (3~5 ページにディズ・ディズリーへの賛辞を含む) PDF 版
外部リンク
- PATRUS53.com の Diz Disley ページ
