飼いならすことはできない

飼いならすことはできない
スタジオアルバム​ マイリー・サイラス
リリース	2010年6月18日 ( 2010-06-18 )
記録済み	2009–2010
ジャンル	ダンスポップ
長さ	44:08​​
ラベル	ハリウッド
プロデューサー	ロックマフィア ジョン・シャンクス
マイリー・サイラスの年表
タイム・オブ・アワ・ライブス (2009) 飼いならすことは出来ない (2010) バンガーズ (2013)
Can't Be Tamedからのシングル
「飼いならすことはできない」 リリース日: 2010 年 5 月 3 日 「私の心を誰が所有しているか」 リリース日: 2010 年 10 月 22 日

『キャント・ビー・テイムド』 （Can't Be Tamed）は、アメリカの歌手マイリー・サイラスの3枚目のスタジオアルバムである。2010年6月18日にハリウッド・レコードから発売され、同レーベルでの最後のアルバムとなった。彼女は2013年初頭にRCAレコードと契約した。サイラスは2009年後半、ワンダー・ワールド・ツアーで世界を回っている最中にこのプロジェクトを書き、レコーディングを開始し、2010年初頭に完成した。サイラスが「車の中で大音量で聴くのに良いレコード」と評する^[1]『 キャント・ビー・テイムド』は、彼女が次第に刺激を受けなくなっていた初期の作品からの音楽的転換を表している。その結果、主にダンスポップのレコードとなったが、サイラスのレコードレーベルは、このアルバムが当初の計画とは異なることを認めた。歌詞のテーマは、主に恋愛関係の文脈で語られる制約や期待からの解放を中心に展開している。アルバムの大部分はロック・マフィアとジョン・シャンクスがプロデュースした。アルバム収録の12曲のうち11曲をサイラスが共同で作詞したが、唯一彼女が作詞していないのはアメリカのバンド、ポイズンの「 Every Rose Has Its Thorn 」のカバーである。

発売後、『キャント・ビー・テイムド』は音楽評論家から概ね賛否両論の評価を受けた。評論家らは、音楽的な焦点が欠けているという認識と、サイラスの成熟したパブリックイメージを完全に確立できなかったという認識に対して相反する意見を持っていた。また、彼女のボーカルが過剰に加工され、感情の深みに欠けているという批判もあった。このアルバムは彼女の以前の作品のような成功を再現することができず、初週の売り上げは102,000枚で、米国ビルボード200で3位にデビューした。このアルバムは米国で35万枚以上を売り上げた。『キャント・ビー・テイムド』は国際的にレコードチャートでそこそこの成績を収め、オーストラリア、カナダ、イギリスなどの国でトップ10に入った。

『Can't Be Tamed 』からは2枚のシングルがリリースされた。タイトル曲「Can't Be Tamed」は2010年5月3日にリリースされ、米国ビルボードホット100で最高8位を記録し、世界中でそこそこの成績を収めた。「Who Owns My Heart」は2010年10月22日にドイツで2枚目のシングルとしてリリースされた。『Can't Be Tamed 』のプロモーション活動により、サイラスはますます挑発的なイメージと結び付けられるようになり、この取り組みは4枚目のスタジオアルバム『Bangerz 』（2013年）でも継続された。このレコードは主に、一連のテレビ出演と、2011年のサイラスのヘッドライナーであるジプシーハートツアーを通じて宣伝された。

最後のポップ レコードを作りたいです。今、レコードに取り組んでいます。しばらくの間、これが最後のレコードになって、ちょっと休憩して、自分が本当に好きなタイプの音楽、つまり自分の好きなスタイルの音楽を全部やりたいです。数年後、私が成長するにつれて、ファンも成長し、私はそれほどそれに集中する必要がなくなり、自分が好きな音楽のサウンドをもっと取り入れることができるようになるからです。

— サイラスは、 MTVニュースで『Can't Be Tamed』の制作中に経験した芸術的変遷について語っています。^[2]

2009年12月、サイラスは3枚目のスタジオアルバムの企画を開始し、完成後は音楽活動を休止する意向を発表した。^[2]彼女は、新しい作品が「本当にインスピレーションを与えてくれない」ことや「他の人と溶け込んでしまう」ことを心配していることを表明したが、^[3]後に、最終的な作品はレコーディングアーティストのレディー・ガガがよく使用するテクノミュージックの要素に触発されたとコメントした。^[1]サイラスのレーベル、ハリウッドレコードのアビー・コノウィッチは、このレコードは当初意図していたよりもダンスポップミュージックから多くのインスピレーションを得ていることを認めたが、「彼女にとっては非常に心地よく、現代音楽の状況という点でも非常に心地よく感じている」と主張した。^[4]

『Can't Be Tamed』の大半は、2009年と2010年に行われたサイラスのワンダーワールドツアー中に海外で録音された。彼女は制作中にジョン・シャンクスとコラボレーションした。彼はレコーディングセッションのために頻繁にロンドンを訪れ、素材を完成させるためにロサンゼルスに戻った。 ^{[5]サイラスは、}アントニーナ・アルマートとティム・ジェームズからなる制作チーム、ロック・マフィアともコラボレーションした。彼らは、彼女の最初のスタジオアルバム『Meet Miley Cyrus』（2007年）と2番目のスタジオアルバム『Breakout』（2008年）に収録されている「See You Again」と「7 Things 」の初期のシングルを制作したことで有名である。[ ^{5]サイラスは、『} Can't Be Tamed 』にはさまざまなダンスビートやシンセサイザーが含まれていると述べたが、そのサウンドはそこに含まれる個人的な歌詞に比べれば二次的なものだと考えた。^[5]

2010年2月、サイラスは当時タイトルが未定だった3枚目のスタジオアルバムをその夏の後半にリリースすることを発表した。彼女は「車の中で大音量で聴くのにいい曲」なので、それがふさわしいと感じていた。^[1]その年の4月後半、アルバムのタイトルが『Can't Be Tamed』となり、米国では2010年6月22日にリリースされることが発表された。^[6]その結果、このアルバムはハリウッド・レコードから「デイ・アンド・デート」形式でリリースされる最初のプロジェクトとなり、このプロジェクトは、伝統的に「アーティストの都合」に合わせて「段階的に」リリースする代わりに、世界中でほぼ同時にリリースされることになった。^[4] 5月7日、サイラスは自身のウェブサイトでアルバムのアートワークを公開した。そこには、革のジャケット、パンツ、腹部が露出したシャツを着て、白黒の背景に立っているサイラスが描かれている。^[7]このアルバムは、サイラスのますます挑発的なパブリックイメージを確立したことで注目された。彼女のスタイリストであるシモーヌ・ハルーシュは、この曲は歌手のジョーン・ジェットとバンドのブロンディにインスピレーションを受けたもので、「彼女は文字通りにも比喩的にも飼いならすことはできないということを、最もシンプルな方法で強く訴えている」と述べている。^{[8]レコードのデラックス版も同時に発売され、スタンダード版に同梱されていたオーディオディスクに加えて、ワンダー・ワールド・ツアー中の}O2アリーナでのサイラスのパフォーマンスの未公開映像を含むボーナスDVDが付属した。^[4]

『Can't Be Tamed』は主にダンスポップのレコードで、「ベースが効いていて、巧みに制作されたダンスナンバーがいくつか」収録されており、ビルボードのアン・ドナヒューは「あまりにキャッチーで聴きやすいので、ケシャは嫉妬してジャックのボトルをもう1本飲み干してしまうかもしれない」と冗談を飛ばした。^[9]オープニングトラックの「Liberty Walk」は、有害な関係を捨てる個人について歌っており、サイラスは「非常に浅薄な」現在の主流の音楽ではなく、より意味のある歌詞の内容に傾いていると感じた。^[5]「Who Owns My Heart 」は、ナイトクラブで恋人が見つかるかもしれない興奮を詳細に描いている。[ ^10]一方、サイラス自身は、タイトルトラックの「Can't Be Tamed」は「抜け出して自由を感じる」というテーマを持っているとコメントしている。^[11]続いて、サイラスのお気に入りの曲の1つである「Every Rose Has Its Thorn 」のカバーバージョンが演奏され、これはバンドPoisonの2枚目のスタジオアルバムOpen Up and Say... Ahh! (1988)で最初に演奏されたものである。彼女は、現代の音楽業界は「この曲のように正直で本物の歌から子供たちを遠ざけている」と述べ、バンドのリードシンガーであるブレット・マイケルズとの相談により、彼女自身の「センスとエッジ」をこの曲に取り入れることができ、それが「名曲」になったと付け加えた。^[12]

「Two More Lonely People」は、ポップマターズのエヴァン・ソーディによって「気楽なダンスポップの喜びの瞬間」と評され、彼女の初期のハンナ・モンタナのサウンドトラックの素材を彷彿とさせる。また、「Forgiveness and Love」の歌詞はアルバム全体を通して「最も大げさなかわいらしさの瞬間」の一つであると述べ、特に「私たちの心は許しと愛の行為でできている」という歌詞は「信じられないほど甘ったるいので、ホールマーク社は最終的にこの曲を却下せざるを得なかった」とコメントしている。^[13]クリスチャニティ・トゥデイのロバート・ハムは、「Permanent December」は「献身的なガールフレンドが愛情を求めて争う「セクシーな男の子たち」を押しのける」というストーリーを扱っており、「Stay」は遠距離恋愛を続ける難しさを扱っていると感じた。^[10]

AllMusicのヘザー・ファーレスは、「Scars」はサイラスが「大人と喜びのなさ」を同一視していることを例示していると指摘し、この曲はサイラスが意図していたであろう「感情の深さ」を見つけられていないと付け加えた。彼女はまた、「Take Me Along」を、このアルバムの他の曲よりもサイラスの歌い方が心地よいと思われる「過剰なバラード」の1つだと評した。^[14]エンターテインメント・ウィークリーのリア・グリーンブラットは、 「Robot」が『Can't Be Tamed』全体に見られる反抗と反逆のテーマを強調していると感じ、特に「ここに立って、これを売り、標的を狙え / 私は叫ぶだろうが、私はただの空っぽの殻だ」という歌詞に注目した。^[15]アルバムは12曲目の「My Heart Beats for Love」で終了するが、ハムによると、これは「すべての人への愛というより普遍的な理想」を描いている。^[10]グリーンブラットはオルガン楽器の統合も認めた。^[15]

「Can't Be Tamed」は、2010年5月3日にアルバム「Can't Be Tamed 」のリードシングルとしてリリースされました。 ^{[16]音楽評論家からは、}エレクトロポップの影響を評価し、概ね好評を博しました。^{[17]この曲は、米国}ビルボードホット100で初登場8位となり、初週のデジタルダウンロード数は191,000枚でしたが、^[18]海外ではそれほどヒットしませんでした。^[19]この曲のミュージックビデオはロバート・ヘイルズが監督し、^[20] 2010年5月4日にE!ニュースで初公開されました。 ^[21]このビデオでは、サイラスと鳥のような服を着たバックダンサーが檻から逃げ出し、博物館を荒らします。^[22]

「Who Owns My Heart 」は、その年の後半にCan't Be Tamedからの2番目のシングルとしてリリースされました。 ^{[23] [24]}音楽評論家からは、その制作が一般的であると感じられ、賛否両論の評価が寄せられました。^[25]ドイツのレコードチャートのトップ40に達しました。^[23]この曲のミュージックビデオもヘイルズが監督し、^[26] 2010年10月22日にリリースされました。^[27]

ハリウッド・レコードは『 Can't Be Tamed 』のプロモーションを進めるにあたり、テレビ出演に注力した。これは、マスコミやラジオ局との従来のインタビューよりも、サイラスのスケジュールに合わせやすいと考えたためである。[ ^4]彼女が初めて『Can't Be Tamed』を披露したのは、2010年5月18日、アメリカで『ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ』シーズン10のときであった。 ^[28]サイラスはその後、ヨーロッパに渡り、5月29日にリスボン、6月6日にマドリードで行われたロック・イン・リオのコンサートに出演し、「Can't Be Tamed」「Robot」「My Heart Beats for Love」を歌った。^{[要出典]一方、彼女は}パリ の1515クラブ（6月1日）^[29]とロンドンのGAYナイトクラブ（6月5日）でコンサートを行った。^{[要出典] 6月3日、彼女は『} Britain's Got Talent』で「Can't Be Tamed」を歌った。^[30]アメリカに帰国後、サイラスは6月16日にロサンゼルスのハウス・オブ・ブルースでコンサートを開催した。彼女のパフォーマンスは後にMTVの30の国際ウェブサイトを通じて再放送され、約160か国に届いた。翌日にはオンデマンドストリーミングでも視聴可能になった。^[31]彼女はまた、ニューヨーク市でのレイト・ショー・ウィズ・デイヴィッド・レターマン（6月17日）、^[32]グッドモーニングアメリカ（6月18日）、^[33]などのテレビ番組、およびトロントでの2013 MuchMusic Video Awards（6月20日）で「Can't Be Tamed」を歌った。 ^[34]グッドモーニングアメリカでは、ブレット・マイケルズと共に「 Every Rose Has Its Thorn 」も歌った。^{[33] 11月、サイラスはヨーロッパに飛び、} Wetten、dass..?で「 Who Owns My Heart 」を歌った。 （11月6日）^[要出典]および2010 MTVヨーロッパミュージックアワード（11月7日）でパフォーマンスした。^[35] 11月21日、彼女はロサンゼルスで開催された2010年アメリカンミュージックアワードで「Forgiveness and Love」を披露した。 ^[36]

サイラスは2011年4月にジプシー・ハート・ツアーを開始し、世界を回った。^[37]

主流の批評家のレビューに100点満点で標準化された評価を与えるMetacriticでは、 Can't Be Tamedは9件のレビューに基づいて平均48点を獲得し、「賛否両論から否定的なレビュー」を示している。 ^[39] AllMusicのHeather Pharesもその制作に関して同様の意見を共有し、オートチューンを過剰に使用したことでサイラスの本物の感情を表現する能力が制限されたと示唆し、いくつかのトラックは「あの曲の無神経な楽しさを除けば」ケシャの「 Tik Tok 」に似ていると付け加えた。 ^[14] Billboardの記者もサイラスのボーカルに感情が欠けていると指摘したが、「Every Rose Has Its Thorn」の「楽しくロボットカントリー風」のカバーバージョンをアルバムの傑出したトラックとみなした。^[40]

ボストン・グローブ紙のジェームズ・リードは、「この作品は既にかなり無害である」として、サイラスを「飼いならす」必要性について疑問を呈した。しかし、彼は『 Can't Be Tamed 』には「お金で買える最もキャッチーなトップ40ヒット」が収録されていることを認めた。^[41]「Every Rose Has Its Thorn」の歌詞について、エンターテインメント・ウィークリー紙のリア・グリーンブラットは、サイラスは反抗的な努力が見られるものの、「まだそれほどとげのある女の子ではない」と感じた。^[15]ガーディアン紙のアレクシス・ペトリディスは、サイラスがこのプロジェクトでターゲット層を見失ったと考え、「許可なく午後9時以降も起きていられる年齢なら、これはあなた向けではない」と指摘し、また、このレコードに興味を持つかもしれない子供たちは、当時10代だったジャスティン・ビーバーに「愛情を移した」可能性が高いとコメントした。^[42]ローリングストーン誌のロブ・シェフィールドは、 『Can't Be Tamed』で使用された演出は、反抗という目的に対してあまりにもありきたりすぎると感じたと述べている。^[43]

ヴィレッジ・ヴォイスのテオン・ウェーバーは、サイラスの成熟への試みはクリスティーナ・アギレラやブリトニー・スピアーズの初期の試みに似すぎていると感じ、アルバム自体は「悲しいほどに色褪せている」とコメントした。^[45]ポップマターズのエヴァン・ソーディも同じ懸念を示し、さらにサイラスのハンナ・モンタナ後の最初のプロジェクトがディズニー所有のハリウッド・レコードからリリースされたという皮肉を指摘した。^[13] USAトゥデイのエリサ・ガードナーは、サイラスは「キャント・ビー・テイムド」のミュージックビデオで「ティーンの女王からポップスターへの完全な飛躍」を成し遂げたが、親アルバムの「ありふれた、無名の曲」ではこのイメージを維持できなかったと意見を述べた。^[44]

アメリカでは、『キャント・ビー・テイムド』はビルボード200で初登場3位となり、初週の売り上げは10万2千枚で、エミネムの『リカバリー』 74万1千枚、ドレイクの『サンキュー・ミー・レイター』 44万7千枚に及ばなかった。このアルバムはアメリカ国内では商業的に失敗作と見られており、これはサイラスの2枚目のスタジオアルバム『ブレイクアウト』（2008年）が初週の売り上げ37万1千枚でチャート初登場1位となったためである。 ^[46] 2014年1月現在、アルバムはアメリカで35万枚を売り上げている。 [ ^{47] 『キャント・ビー・}テイムド』はカナダのアルバムチャートで2位に達し、^[48]メキシコのトップ100で最高10位となった。^[49]

『Can't Be Tamed』はヨーロッパの国内レコードチャートでまずまずの成績を収めた。スペインのPROMUSICAEで1位を獲得し、Ö3 Austria Top 40、ドイツのMedia Control Charts、ギリシャのIFPI、ハンガリーのMAHASZ、アイルランドのIRMA、イタリアのFIMI、スイスのHitparadeでトップ5入りを果たした。^{[49]さらに、このレコードはベルギーの}Ultratop、ノルウェーのVG-lista、UK Albums Chartのフランドルとワロン地域でトップ10入りを果たした。^[49]イギリスでは、このアルバムは英国レコード産業協会からシルバー認定を受けた。^[50] Can't Be Tamedは、デンマークのTracklisten、オランダのMegaCharts、The Official Finnish Charts、フランスのSNEP、スウェーデンのSverigetopplistanで下位にランクインした。^[49]しかし、ポーランドではゴールド認定を獲得しました。^[51]オセアニアでは、「Can't Be Tamed」はニュージーランド公式ミュージックチャートとオーストラリアARIAチャートでそれぞれ2位と4位を獲得しました。^[49]オーストラリアではゴールド認定を受けました。^[52]

クレジットはCan't Be Tamedのライナーノーツより引用。^[53]

注記

^{^aは} 共同プロデューサー

マイリー・サイラス：ライヴ・フロム・ロンドンは、アメリカの歌手マイリー・サイラスの最初のビデオアルバムであり、 Can't Be Tamedのデラックス版としてリリースされました。 ^{[4]このアルバムは、2009年12月13日、14日、19日、20日、29日にイギリスの}O2アリーナで行われたワンダーワールドツアー中のサイラスた。 ^[4]

2009年12月13日、14日、19日、20日、29日にロンドンのO2アリーナで開催されたコンサートは撮影され、2010年6月18日にアメリカン・ブロードキャスティング・カンパニーで「マイリー・サイラス：ロンドンからのライブ」と題された1時間のテレビ特別番組として放送された。このプロジェクトは、サイラスの母親であるレティシア・「ティッシュ」・サイラスとサイラスのマネージャーであるジェイソン・モリーがエグゼクティブ・プロデューサーを務めた。監督はラッセル・トーマス、プロデューサーはジム・パーソンズが務めた。^[57]マイリー・サイラス：ロンドンからのライブは、サイラスの公式ウェブサイトで次のように説明されている。「この番組は、世間の注目を浴びながら育ったマイリーが、アーティストとしてどのように成長してきたかを捉え、彼女の自然な進歩と洗練さを明らかにします。」^[57]このコンサート特別番組は、米国で260万人以上の視聴者が視聴した。^[58]

ABCで放送された『マイリー・サイラス：ライブ・フロム・ロンドン』は、コンサート全編のフィルターをかけたバージョンで、2010年6月18日に発売された『キャント・ビー・テイムド』の限定デラックス版で視聴可能となった。 ^{[59] [60]}デラックス版には、アルバムの音楽を収録したオーディオCDと、19のライブパフォーマンスとサイラスの舞台裏映像を収録したDVDが付属していた。^[4]「これまで公開されたことがないため、音楽のみよりもCD/DVDを購入する人が多すぎると予想しています」と、ハリウッド・レコードのゼネラルマネージャー、アビー・コノウィッチは述べた。^[4]

クレジットはAllMusicより引用。^[62]