
『ブルンディバール』は、ユダヤ系チェコ人作曲家ハンス・クラサ作曲、アドルフ・ホフマイスター台本による児童オペラで、占領下のチェコスロバキアにあったテレージエンシュタット強制収容所(テレジン)の子供たちによる上演で最も有名になった。タイトルは、マルハナバチを意味するチェコ語の俗語に由来する。
クラサとホフマイスターは1938年に政府のコンクールのためにこのオペラを作曲したが[ 1 ]、コンクールは後に政治情勢の変化により中止された。リハーサルは1941年にプラハのユダヤ人孤児院で始まった。この孤児院は戦争で親と離れ離れになった子供たちのための臨時の教育施設として使われていた。1942年の冬、このオペラは孤児院で150人の限られた観客のために初演された。この時までに作曲家のクラサと舞台美術家のフランティシェク・ゼレンカはすでにテレージエンシュタットに送られていた[ 2 ]。1943年7月までに、当初の合唱団の子供たちと孤児院の職員のほぼ全員がテレージエンシュタットに送られた。台本作家のホフマイスターだけがプラハから脱出することができた。
テレージエンシュタットでキャストと再会したクラサは、記憶と手元に残っていたピアノ譜の一部を基にオペラの全楽譜を再構築し、収容所で入手可能な楽器(フルート、クラリネット、ギター、アコーディオン、ピアノ、パーカッション、4つのバイオリン、チェロ、コントラバス)に合わせて編曲した。舞台装置は、チェコ国立劇場の元舞台監督フランティシェク・ゼレンカが再びデザインした。背景として数枚のパネルが描かれ、前景には猫、犬、スズメの絵が描かれた柵があり、歌手が動物の頭の代わりに頭を入れるための穴が開けられていた。1943年9月23日、テレージエンシュタットで『ブルンディバール』が初演された。演出はゼレンカ、振付はカミラ・ローゼンバウムが担当し、翌年には55回上演された。
1944年には、収容所の生活状況を視察に訪れた赤十字の代表者のために、ブルンディバールの特別公演が行われた。彼らが視察中に目にしたものの多くはショーであり、テレージエンシュタット収容所が受け入れられるように見えた理由の一つは、視察中の混雑を緩和するために、多くの収容者がアウシュヴィッツに移送されていたからである。
その年の後半、このブルンディバール作品は、ナチスのプロパガンダ映画『テレージエンシュタット:ユダヤ人居住地からのドキュメンタリー映画』のために撮影された。その後の数ヶ月で、撮影された人々の多くがアウシュヴィッツに送られた。殺害された人々の中には、子供たち、作曲家のクラサ、監督のクルト・ゲロン、そして音楽家たちが含まれていた。
映画に登場するブルンディバールの映像は、テレジン収容所の生存者で、この合唱団で歌ったズザナ・ジャストマン監督のエミー賞受賞ドキュメンタリー『 Voices of the Children』に収録されている。猫役を演じたエラ・ワイスベルガーも同映画に出演している。この映像は、ヒラリー・ヘルスタイン監督の2009年のドキュメンタリー『 As Seen Through These Eyes』にも再び登場する。同作でワイスベルガーはオペラについて詳しく説明し、子供たちが黄色い星を外すことが許されたのは公演中だけだったと述べている。
このオペラの筋書きは、『ヘンゼルとグレーテル』や『ブレーメンの音楽隊』といったおとぎ話と共通する要素を持っている。アニンカ(英語ではアネット)とペピチェク(リトル・ジョー)は、父親のいない姉弟である。母親は病気で、医者は母親が回復するにはミルクが必要だと言う。しかし、彼らにはお金がない。必要なお金を集めるために、市場で歌うことにする。しかし、邪悪なオルガン弾きのブルンディバール(この人物についてイヴァン・フィッシャーは「誰もが彼がヒトラーを表していると知っていた」 [ 3 ]と述べている)が彼らを追い払う。しかし、勇敢なスズメ、賢い猫、賢い犬、そして町の子供たちの助けを借りて、彼らはブルンディバールを追い払い、市場広場で歌うことができる。
このオペラには、無力で貧しい子供たちが暴君的なオルガン弾きに勝利するという明白な象徴性があるが、作曲や上演が行われた状況への直接的な言及はない。しかし、いくつかのフレーズは観客にとって明らかに反ナチス的なものであった。ホフマイスターはヒトラーの侵攻前に台本を書いたが、少なくとも1行はテレジン収容所の詩人エミール・サウデクによって、反ナチスのメッセージを強調するために変更された。「原文では『母と父と祖国をこれほど愛する者は我々の友であり、我々と遊ぶことができる』とあったが、サウデク版では『正義を愛し、それに従い、恐れを知らない者は我々の友であり、我々と遊ぶことができる』となっている。」(Karas、p. 103)。
アメリカのミニシリーズ『戦争と追憶』の第10話では、赤十字の代表団が訪問した日に、オペラ『ブルンディバル』の一場面が上演される様子が描かれている。舞台装置は再現されており(塗装された家々、柵、アイスクリームカートなど)、視察官たちが劇場を覗き込むと、子供たちが第1幕第6場の結末を演じている。
メクレンバーグ・オペラ制作:イギリス 1992年。メクレンバーグ・オペラは1992年に『ブルンディバル』をイギリスに上演しました。同劇団の芸術監督ジョン・アブラフィアが英語版を制作しました。これはロンドンのクイーン・エリザベス・ホールで、同じくテレジン・オペラであるヴィクトル・ウルマン作曲の『アトランティスの皇帝』との二本立てで上演されました。ジョン・アブラフィアが演出、アン・マンソンが指揮、出演者はニュー・ロンドン児童合唱団から選ばれました。この公演はBBCによって撮影され、テレビディレクターはサイモン・ブロートンでした。1995年のヨーロッパ戦勝記念日に放映されました。
その後、メクレンバーグ・オペラは1995年にスターリング・アーツ・センターで、1996年にはフクヴァルディのヤナーチェク・フェスティバルでこの作品を再演した。ジョン・アブラフィアは2002年にハレ管弦楽団と共にこの作品を再演した。出演者はサルフォードの学校から選ばれ、ハレ管弦楽団はエドワード・ガードナーの指揮で演奏した。この作品は、帝国戦争博物館北館の開館記念行事の一環として上演された。
2003年、このオペラはトニー・クシュナーによって児童向け絵本に翻案され、モーリス・センダックが挿絵を担当した。センダックは、ブルンディバールという登場人物にヒトラーのような口ひげを生やすことで、オペラの象徴性を強調した。この本は、ニューヨーク・タイムズ・ブックレビューの2003年のベストイラストブック10冊の1つに選ばれた。また、 2003年にはシドニー・テイラー児童書賞の年長読者向け注目作品にも選ばれた。 [ 4 ]
このオペラは2003年にシカゴ・オペラ・シアターで上演され、センダックが演出と舞台美術を担当し、トニー・クシュナーが台本を手掛けた。
2005年、この本はトニー・クシュナーがホフマイスターの台本を翻案したオペラとして本格的に上演された。センダックとクリス・ストーンが舞台美術を、ロビン・I・シェーンが衣装をデザインした。このオペラはバークレー・レパートリー・シアターで初演され、ボフスラフ・マルティヌー作曲、トニー・クシュナーがヴァーツラフ・クリメント・クリツペラの台本を翻案したチェコの短編オペラ『橋の上の喜劇』と同時上演された。その後、このオペラはニューヨークのオフ・ブロードウェイ初演のためニュー・ビクトリー・シアターに移り、 『橋の上の喜劇』はクシュナーの新作戯曲『でもキリン』に置き換えられた。『でもキリン』は、愛するぬいぐるみのキリンか叔父の『ブルンディバール』の楽譜かという難しい選択を迫られる少女の物語で、 『ブルンディバール』の前座を務めた。 2005年と2011年には、この子供向けオペラがインディアナ州エバンズビルのビクトリー・シアターで上演された。
2006年、ブルンディバールとコメディ・オン・ザ・ブリッジは、コネチカット州ニューヘイブンのイェール・レパートリー・シアターで上演された。[ 5 ]
このオペラは近年人気が高まっており、イギリス、チェコ共和国、イスラエル、オーストラリア、アメリカ合衆国各地で様々なバージョンが上演されている。1995年にはドイツとオーストリアで、ヘルベルト・トーマス・マンドルやエヴァ・ヘルマンノヴァといったテレジンの生存者と協力し、学校と記憶プロジェクトの一環として上演された。チェコ語版『ブルンディバル』のアメリカ初演は1975年4月8日にコネチカット州ウェストハートフォードで行われ、ミラダ・ヤヴォラとヨジャ・カラスによる翻訳版の英語版の世界初演は1977年11月14日にカナダのオタワで行われた。テレジン収容所でのオリジナル公演に出演したホロコースト生存者エラ・シュタイン=ヴァイスベルガーを含むオペラカンパニーによる初の本格的な舞台上演は、1998年にフロリダ州サラソタ・オペラで行われた。[ 6 ]
2001年、ロンドンのリバーサイド・スタジオで、チェラブ・カンパニー・ロンドンが本格的な英国公演を上演した。この作品は、子供の役を大人の俳優(サミュエル・ダットンとキャスリン・フレイ)が演じたという点で異例だった。ブルンディバール本人(ウィリアム・ウォーレン)を含む残りの登場人物は、竹馬に乗った俳優が演じ、子供たちにとって悪夢のような世界を作り出した。この作品はアンドリュー・ヴィスネフスキーが演出し、カフカの『審判』との二本立てで「退廃者!」というタイトルで上演された。ホロコースト犠牲者を追悼するための二本立て公演だった。[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]
2006年、テキサス大学サンアントニオ校の学生たちがテレジンで『ブルンディバール』を上演し、この作品を初演の地に戻した最初のアメリカの公演となった。[ 10 ]
このオペラのオーストラリア初演[ 11 ]は、2000年にキャンベラで、展覧会「壁の向こう側:テレージエンシュタット・ゲットー 1941-1945」と併せて上演された。また、 2003年にはアデレードのウィンドミル・シアター・カンパニーによって上演され、「非常に政治的な」演出と評された。[ 11 ] [ 12 ]これらの公演はいずれもリチャード・ギルが指揮した。[ 11 ]
2000年10月、シンシナティ・オペラはアロノフ・センターで『ブルンディバール』を上演し、ジョン・モリス・ラッセルが指揮、ブライアン・ロバートソンが演出を担当した。会場には、テレージエンシュタットで猫役を歌い、数少ない生存者の一人であるエラ・スタイン=ヴァイスベルガーがいた。公演の終盤、ヴァイスベルガー氏は舞台袖から登場し、出演者たちと共に勝利の歌を歌った。オペラのプロローグでは、地元の生存者たちが舞台に登場し、若い俳優たちが彼らの体験を語った。[ 13 ]
2003年と2004年の12月に、サンタモニカ・カレッジのマディソン・プロジェクトは、ロサンゼルス・オペラが運営する子供向けキャンプと共同で、マイルズ・メモリアル・プレイハウス、ミュージアム・オブ・トレランス、そして後にブロード・ステージが建設されたサンタモニカ・カレッジの11番街キャンパスでブルンディバールを上演した。 [ 14 ]テレジンの生存者たちが出席し、すべての公演で自分たちの体験について語った。[ 15 ] [ 16 ]
2004年11月、オペラ・オーストラリアのツアー部門であるオズオペラが、ガンデル・ユダヤ音楽祭の一環として『ブルンディバル』を上演した。[ 12 ]メルボルンでの初演には、7歳の時にテレジンでの初演に出演したピーター・ガスパールが観劇した。彼は戦争を生き延び、家族とともにオーストラリアに移住した。[ 17 ]
2014年5月、ニュー・ヴォーカル・アムステルダムは、毎年恒例のオランダの第二次世界大戦追悼行事の一環として「ブルンディバール」を上演した。この公演にはエラ・ヴァイスベルガーが出席した。オランダ国営テレビはテレージエンシュタットでドキュメンタリーを撮影し、その中でニュー・ヴォーカル・アムステルダムのディレクターであるカロ・キントは、テレージエンシュタットの生存者の一人と対談した。
2014年8月、オペラ・プロメテウスとジョセフ・トルツがシドニー・ユダヤ博物館と共同で、ブルンディバールをシドニー(オーストラリア)で上演した。この公演では、子どもの生存者であるキティ・パセロヴァ・レヴィの絵画の複製が使用され、オーストラリア在住のテレージエンシュタット生存者、テレージエンシュタットでのセットのオリジナル製作に協力したヤロスラフ(ジェリー)・リンド、ゲットーでこの公演を観たエディス・ドゥルッケロヴァ・シェルドンとジョー・ノイシュタットルらの助言を受けて制作された。[ 12 ]
2015年11月、ブルンディバールはサラソタ・オペラに新作で復帰したが、今回はユース・オペラ音楽監督のジェシー・マーティンスと舞台監督のマーサ・コリンズが、本作の姉妹作となる「声を上げよう:子供たちの声を通して見る不寛容」を制作した。彼らはこう記している。「 『ブルンディバール』の研究を始めた当初、私たちはこの作品を取り巻く歴史、すなわちテレジン収容所のゲットーで子どもたちによって上演されたという事実に深く心を動かされました。ナチス政権下で命を落とした子どもたちの人生や著作を深く掘り下げていくうちに、彼らがそのような過酷な状況下で芸術的な創造性を維持しようと奮闘していたことを知り、私たちは深い感銘と畏敬の念を抱きました。『ブルンディバール』に添える作品は、私たちが創作した言葉や物語ではなく、子どもたち自身の言葉を用いることが不可欠だとすぐに考えるようになりました。その探求の過程で、私たちは世界中の子どもたちが様々な形の不寛容という困難に直面しながら書いた日記や手紙にたどり着きました。」この作品はテレジンのブルンディバールを文脈化することに焦点を当てているが、さまざまな世界の紛争を巡る旅でもあり、さまざまなモノローグの間に、子供たちの言葉とアントニン・ドヴォルザーク、セザール・フランク、ジャコモ・プッチーニなどの作曲家の音楽を組み合わせたパスティーシュスタイルの音楽が挿入されている。この作品は2019年に2回目の上演のために改訂された。[ 18 ]
2019年2月8日~9日、ミネソタ・オペラの青少年オペラ育成プログラムであるプロジェクト・オペラ[ 19 ]は、ミネアポリスのダウンタウンにあるラボ・シアターでブルンディバル(クシュナー訳)を上演した[ 20 ]。
2019年、ブルンディバールはウェールズ・ナショナル・ユース・オペラによってカーディフのウェールズ・ミレニアム・センターで上演された。
2021年11月4日から7日にかけて、バージニア児童合唱団コンサート合唱団は、バージニア州ニューポートニューズにあるクリストファー・ニューポート大学のファーガソン芸術センターで、エリー・ヴィーゼルの戯曲『神の裁判』に続いて『ブルンディバル』を上演した。この公演は、同大学の「ホロコーストに関する考察」展の一環として行われ、この2つの演劇作品が初めて同時に上演された。[ 21 ]
2025年11月、ブルンディバールはサラソタ・オペラに4度目の出演を果たし、ジェシー・マーティンスとマーサ・コリンズが制作した姉妹作品「声を上げよ:子供たちの声を通して見る不寛容」と再びペアで上演される。[ 22 ]