ブラックアームバンド

ブラックアームバンドはオーストラリアの先住民とトレス海峡諸島民の 音楽劇団です。[ ^1]

この団体は2005年後半にスティーブン・リチャードソンによって設立され、2006年のメルボルン芸術祭での初演以来、7つの大規模な作品を制作してきたほか、遠隔地のアボリジニコミュニティでの継続的な教育・開発活動も行っている。^{[2]この団体の名前は、元オーストラリア首相}ジョン・ハワードの「黒い腕章の歴史観」という演説に由来している。^[3]

彼らの最初のショー「murundak」（ウォイウルン語で「生きている」の意味）は、2006年のメルボルン国際芸術祭で初演され、その後オーストラリア各地とロンドンで国際的に上演されました。^{[4] [5] [6] [7] [8]} 2番目のショー「Hidden Republic」は、2008年のメルボルン国際芸術祭で初演されました。2006年と2008年のフェスティバルはどちらもクリスティ・エドマンズが芸術監督を務めました。^{[9] [10]}

2009年、メルボルン・フェスティバル （名称変更）の新しい芸術監督、ブレット・シーヒーは、ブラック・アーム・バンドとの関係を継続した。^[要出典]これにより、2009年にスティーブン・リチャードソンが発案・監督したミュージカル『ダートソング』の世界初演が委託され、発表された。マイルズ・フランクリン賞受賞者のアレクシス・ライトが作詞した『ダートソング』には、現代曲と伝統曲の両方が含まれ、先住民言語の保存を祝うものであった。^[11]このショーは2014年のアデレード・フェスティバルでも再演され、^{[12] [13]}トレバー・ジェイミソン（2009年版には参加していない）、アーチー・ローチ、ルー・ベネット、エマ・ドノヴァン、ポール・デンプシー、その他多くの歌手やミュージシャンが出演した。一部の曲はアボリジニの言語で歌われた。^[14]

『セブン・ソングス・トゥ・リーブ・ビハインド』（2010年）もリチャードソンが構想し、監督した。『セブン・ソングス』は、グルルムル・ユヌピングを含む現代の先住民歌手やミュージシャンによる国際コラボレーションで、シネイド・オコナー、ジョン・ケイル、リッキー・リー・ジョーンズ、ミシェル・ンデゲオチェロが参加した。^[要出典]

『Notes From the Hard Road And Beyond』（2011年、リチャードソン作）では、メイヴィス・ステイプルズ、ジョス・ストーン、エマニュエル・ジャル、ポール・デンプシーがブラック・アーム・バンドに加わり、1960年代の抗議音楽から現代の先住民の活動歌までを披露した。^[要出典]

メンバーはオーストラリア各地から集められており、多様な音楽的背景を持つ黒人ミュージシャンと白人ミュージシャンの両方が含まれています。 ^[3]

メンバーには以下が含まれます: ^[要出典]

• ムルンダク、2006
• 隠された共和国、2008年
• ダートソング、2009
• 残すべき7つの歌、2010年
• 困難な道とその先からのノート、2011年
• マミアイト - 母国語、2012
• ンガンワラは心を意味します、2013
• ニャミ、バンガラダンスシアターとのコラボレーション、2018年制作^[16]

• 2013年、同グループは「Building Health through the Arts Award」を受賞した。^[17]

デッドリー・アワード（通称デッドリーズ）は、オーストラリアのアボリジニとトレス海峡諸島民の音楽、スポーツ、エンターテイメント、コミュニティにおける功績を毎年祝う賞です。1995年から2013年まで開催されました。

ヘルプマン賞は、オーストラリアのライブエンターテインメントと舞台芸術を称える賞のショーで、業界団体のライブパフォーマンスオーストラリアが2001年から主催しています。 ^{[19]注：2020年と2021年は}COVID-19パンデミックのため中止されました。

シドニー・マイヤー舞台芸術賞は1984 年に始まり、ダンス、演劇、コメディ、音楽、オペラ、サーカス、人形劇における優れた業績を表彰しています。

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