森の向こう側

森の向こう側
劇場公開ポスター
監督	キング・ヴィダー
脚本	レノアコーヒー
に基づく	スチュアート・D・エングストランドの小説『森の向こう側』
制作：	ヘンリー・ブランケ
主演	ベティ・デイビス ジョセフ・コットン
撮影	ロバート・バークス
編集者	ルディ・フェール
音楽：	マックス・シュタイナー
配布元	ワーナー・ブラザース
発売日	1949年10月21日（アメリカ合衆国） ( 1949-10-21 )
実行時間	97分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	1,589,000ドル[1]
興行収入	1,738,000ドル[1]

『森の彼方』は、キング・ヴィダー監督、ベティ・デイビス、ジョセフ・コットン、デヴィッド・ブライアン、ルース・ローマン出演の1949年のアメリカのフィルム・ノワールである。脚本はスチュアート・エングストランドの小説に基づいてレノア・コーヒーが書いた^{。 [2]}

この映画は、デイヴィスがワーナーと18年間契約女優として出演した後の最後の作品となった。彼女は何度もこの映画から降りようとしたが（制作費が急騰しただけだった）、ワーナーは彼女を雇用契約から解放することを拒否した。^[3]彼女はこの映画を「ひどい映画」と記憶しており、^[4]映画の最後の彼女の死のシーンは「スクリーンで見た中で最も長い死のシーン」だった。^[3]

ローザ・モリーンは、ウィスコンシン州の小さな町の医師ルイスの不満を抱えた落ち着きのない妻です。彼女はすぐに飽きてしまい、夫の仕事にも、自分の現在の状況にも興味がありません。彼女は長い間、高価なものを持ち、本当に興味深い人々に出会える世界で、華やかな生活を望んでいました。

彼女は、シカゴの狩猟小屋を所有するシカゴのビジネスマン、ニール・ラティマーと1年以上不倫関係にある。彼から結婚してシカゴに移住するよう誘われるのを待つのにうんざりしたローザは、ルイスの患者たちに借金を要求した。彼らは請求書の支払いが遅いことが多いが、農産物や雑用で支払ってくれる。その借金をシカゴへの旅費に充てようとしたのだ。

ルイスはまだその不倫について知らなかったが、妻が自分の生活に不安を感じていることには慣れていた。ルイスは妻のしたことを知ると、現金を彼女に投げつけ、シカゴに行くなら戻ってこなくていいと言った。ローザはすぐに立ち去り、ラティマーが歓迎してくれると完全に期待していた。しかし、彼は最初は彼女を避け、実際に会ったとき、結婚するつもりで別の女性に恋をしていると告げた。打ちのめされたローザはウィスコンシンに戻り、ルイスは彼女を許した。彼女はすぐに妊娠したことを発表し、一時的に落ち着こうとしているように見えた。

狩猟小屋の世話をしているムースのパーティーの最中に、ラティマーが現れる。彼は気が変わってローザと結婚したいと告げる。ムースは二人が離婚と結婚を計画しているのを耳にする。翌日、皆が狩猟旅行に出かける時、ムースは恋人が赤ちゃんを欲しがらないだろうと賭け、ラティマーにそのことを伝えた方が良い、さもないと彼が欲しがるだろうとローザに助言する。その事態を防ぐため、彼女は狩りの最中にムースを撃ち殺す。彼女はムースを鹿だと思ったと主張して、この行為を無罪放免となる。

ローザが驚いたことに、ラティマーは自分たちとムースの死に関する「汚点」を避けたいと考えており、計画を実行する前に「1か月ほど」待つよう提案する。自宅でルイスは、ローザが赤ちゃんを産むことに満足するだろうと想定するが、ラティマーの計画変更と妊娠に対する生来の恨みから、ローザはラティマーとの情事とムースを故意に殺害したことを告白する。ルイスは、自分が心配しているのは自分の赤ちゃんだけであり、赤ちゃんが生まれたら好きなところへ行けばいいと言う。

ルイスはオフィスの窓から、偶然ローザがバスに乗るのを目にする。彼はローザを追って隣町へ行き、そこで彼女は弁護士事務所に座っている。ローザはしぶしぶルイスと一緒に出発するが、帰り道、ルイスを騙して車を止めさせ、トランクに向かわせる。ローザは車から降り、必死に中絶しようと土手に身を投げる。その結果、腹膜炎と高熱に襲われ、意識が朦朧とする。ローザは家政婦のジェニーに着替えを手伝ってもらい、シカゴ行きの電車に乗るために家を出る。線路の近くでローザは倒れ、死亡する。

• ベティ・デイビス（ローザ・モリーン役）
• ジョセフ・コットン（ルイス・モリーン医師役）
• ニール・ラティマー役のデヴィッド・ブライアン
• ルース・ローマン（キャロル役）
• ムース役のマイナー・ワトソン
• レジス・トゥーミー（ソレン役）
• ドナ・ドレイク（ジェニー役）
• サラ・セルビー（ミルドレッド・ソレン役）
• アン・ドラン- クレジットなし
• イヴ・ミラー- クレジットなし

『ビヨンド・ザ・フォレスト』の制作過程では監督と主演俳優の間でいくつかの対立があり、それが完成後のヴィダーとデイヴィスの映画の評価に影響を与えた。^[5]

映画史家のデイヴィッド・メルヴィルは、ワーナー・ブラザーズがベティ・デイビスにローザ・モリーン役をオファーしたのは、彼女がこの企画を断るだろうと予想し、上層部が彼女の契約を無効にできたためだと示唆している。それでも彼女は映画を完成できたが、ワーナー・ブラザーズでの最後の作品となった。^{[6] [7]} ヴィダーとデイビスは、撮影中ずっと映画の演出をめぐって争い続けた。^[8]

撮影中、特にドラマチックなシーンでデイビスが「鈍いがまともな医者の夫」（ジョセフ・コットン）を叱責する場面があったが、ヴィダーは「もっと激しい」演技を要求した。それに対してデイビスはジャック・ワーナーを訪ね、ヴィダーを別の監督に交代するよう頼んだが、ワーナーは断った。ヴィダーは撮影が終わるまでその要求を知らなかった。^[9] ヴィダーに関するデイビスの苦情は逆効果となり、ワーナーの幹部は彼女との契約を解除することになり、双方にとって満足のいく結末となった。^[10]

映画の最終版にはローザの中絶を描いたシーンがカットされていたが、ヴィダーは地元の映画館でこの映画を観たときに初めてこの編集に気付いた。^[11]

架空の町「ウィスコンシン州ロイヤルトン」が登場するシーンは、実際にはカリフォルニア州シエラ郡の小さな美しい村、ロイヤルトンで撮影されました。

映画評論家のボズレー・クロウザーはこの映画の公開時に次のように書いて、この映画を酷評した。

確かに、レノア・コーヒーの脚本は、不倫物語のありきたりな展開を繰り返す以外に、彼女にやるべきことはほとんどない... 長い間、気取った態度に恥ずかしさを感じていない人には、この信じられないほど不自然な映画のクライマックス、つまり、腹膜炎でひどく熱を帯びていると思われる女性がベッドから這い出て、鏡の前に立ち、顔に化粧を塗りつけ、乱れた衣装に着替えて、線路と死に向かってよろめきながら進む最後のシーンをお勧めしたい。頭の中で「シカゴ」のリフレインが激しく鳴り響く中、彼女は自分の利己的な罪と愚行の代償を払う。なかなかの経験だと私たちは言う... 遠慮するつもりはないが、この映画が「オスカー」を受賞する可能性は低い。^[12]

2004年に執筆したデニス・シュワルツも、ほぼ同様に否定的で、プロットを「大げさなメロドラマ」と総括しながらも、「この映画の唯一の取り柄は、ほとんどキャンプのような演出である。観客の中には、ベットの誇張した演技（彼女は自分自身を戯画化している）と、緊迫感がありながらも笑えるメロドラマのストーリーに楽しめる人もいるかもしれない」と述べている。^[13]一方、アラン・シルバーなど、フィルム・ノワール運動に焦点を当てた作家たちは、この映画に価値を見出している。「キング・ヴィダーのアメリカの田舎町におけるメロドラマのビジョンは、 『森の彼方』ほど暗いことはない。…そこでは形式的な要素の配置が厳格さを持ち、時にはエウリピデスの悲劇のような誇張がある。ローザ・モリーンの「悪」が抑圧的な環境によって彼女に強いられた役割であるという暴露は、ヴィダーの受難劇を『ボヴァリー夫人』の現代版からフィルム・ノワールへと変貌させた。」^[14]

2020年2月、この映画は第70回ベルリン国際映画祭でキング・ヴィダーのキャリアを振り返る回顧展の一環として上映された。^[15]

この映画はもともと、中絶の要素があるため、レギオン・オブ・デセンシーから「C」の格付けを受けていた。この格付けは当初、映画の興行成績に影響を及ぼし、スタジオはカット交渉を行って「B」に再格付けするよう迫られた。^[16]

バラエティ誌はこの映画が150万ドルの収益を上げたと報じた。^[17]

ワーナー・ブラザースの報告によれば、この映画は国内で133万1000ドル、海外で40万7000ドルの収益を上げた。^[1]

小説家スチュアート・エングストランドは、1948年に発表した同名の小説の中で、アンチヒロインのローザ・モリーンを「ウィスコンシンのボヴァリー夫人」と表現している。これは、19世紀の小説家ギュスターヴ・フローベールが1856年に書いた『ボヴァリー夫人^{』に登場する運命の人物にちなんでいる。 [18]} 自分を「[つまらない]ブルジョア的凡庸さ」の犠牲者だと考えるローザは、「[シカゴ]という都市への渇望にとりつかれた田舎娘は、まるで自分自身のキャンプ風の戯画のように見える」人物である。^[19]

ヴィダーのローザの描写は、ローザの生命力に対する同情を伝えている。「それは欲求不満で狂っているが。」^{[20] [21]}ヴィダーは、ローザが嫌悪感を抱く小さな工場の町とその地域社会の関係に心からの同情を表明している点で、フローベールの社会観とは異なっている。^[22]

ローザが長い間待ち望んでいた目的地であるシカゴは、重工業による抑圧の脅威的な領域として描かれており、マックス・スタイナーの音楽によってその都市の「残忍さ」が強調されている。対照的に、ヴィダーはウィスコンシン州ロイヤルトンの小さな町の田舎の産業を、地元のコミュニティの生活の「人間のペース」と調和したものとして描き、「汚染を吐き出す工場」は「小さな汚点」である。^[23]

ヴィダーのフィルム・ノワール風のメロドラマは、自分が軽蔑する小さな町に閉じ込められ、弱虫だと思っている夫と結婚した中年女性を描いており、エドワード・オールビーの『ヴァージニア・ウルフなんかこわくない』に影響を与えている。^{[24] [25]}ヴィダーの映画のベティ・デイビスとジョセフ・コットンを彷彿とさせる関係の夫婦、マーサとジョージは、 『森の彼方』のシーンでやり取りをしており、そのシーンはマーサが今では有名なセリフ「なんてひどいんだ」を持ち出すことで始まる。

「なんてゴミ捨て場だ。なあ、それはどこから来たんだ？『なんてゴミ捨て場だ！』」

「どうすればわかるのでしょうか...」

「ああ、ちょっと！どこから来たの？あのね…」

「…マーサ…」

「一体どこから来たんだい？」

「何から何ですか？」

「さっき言ったでしょ。今やったばかり。『なんてひどいんだ！』 え？ それは何から来たの？」

「何が何だか全く分からない…」

「ダンベル！ベティ・デイビスの映画から来たんだ…ワーナー・ブラザースの壮大な映画から来たんだ」

「...の写真を全部思い出せないんです」

「ワーナー・ブラザーズの映画を全部覚えろなんて誰も言ってないよ…たった1本だけ！ たった1本の小さな映画！ ベティ・デイビスは最後に腹膜炎になる…彼女は映画の間ずっとこの大きな黒い恐ろしいかつらをかぶっていて、腹膜炎になるし、ジョセフ・コットンか何かと結婚してるし…」

「…誰か…」^[26]

映画史家レイモンド・ダーグナットは、「ビヨンド・ザ・フォレスト」における「ヴィダーの苛立ったメロドラマ」は、エドワード・オールビーの「ヴァージニア・ウルフなんかこわくない」に登場する「ハイ・メロドラマの復活後の方がずっとよく耐える」と指摘した。 ^[27]コメディアンのキャロル・バーネットは、この蔑称を「キャロル・バーネット・ショー」の彼女のルーチンに取り入れた。^[28]

作曲家のマックス・スタイナーは、 1950年にアカデミー賞最優秀音楽賞（ドラマ・コメディ映画音楽賞）にノミネートされた。この映画は、ゴールデンラズベリー賞の創設者ジョン・ウィルソンの著書『公式ラジー映画ガイド』^{で、史上最も楽しめる駄作映画100選[29]}の一つに挙げられており、アメリカ映画協会によって以下のリストに認定されている。

• 2005: AFI の 100 年...100 の映画の名言:
  • ローザ・モリーン：「なんてゴミ捨て場だ」 – #62 ^[30]

• バクスター、ジョン。1976年。キング・ヴィダー。サイモン＆シュスター社。モナーク・フィルム・スタディーズ。LOCカード番号75-23544。
• ダーグナット、レイモンド、シモン、スコット。1988年。キング・ヴィダー、アメリカ。カリフォルニア大学出版局、バークレー。ISBN 0-520-05798-8 
• メルヴィル、デイヴィッド。2013年。「怖いモンスター（とスーパートランプ）-森の向こう側」。CTEQ Annotations on Film、2013年8月、第68号。http://sensesofcinema.com/2013/cteq/scary-monsters-and-super-tramps-beyond-the-forest/ 2020年6月8日閲覧。

ウィキメディア・コモンズには、 Beyond the Forest (映画)に関連するメディアがあります。

• IMDbの「Beyond the Forest」
• AFI 長編映画カタログの「 Beyond the Forest」
• Filmsite.orgの「Beyond the Forest」（アメリカ映画クラシックスのウェブサイト）
• YouTubeの「Beyond the Forest」の映画クリップ