ボールガウン

ボールガウン、ボールガウン、ガウンは、舞踏会やフォーマルなイベントで着用されるイブニングガウンの一種です。ほとんどのバージョンは、肩からカットされ、デコルテが低く、腕が露出し、長いふわふわしたスカートです。^[1]このようなガウンは通常、オペラ座までの長さの白い手袋、ヴィンテージのジュエリーやオートクチュール、コートの代わりにストール（高価な生地で作られたフォーマルなショール）、ケープ、またはクロークと一緒に着用されます。「国の装飾品」を着用する場合は、胸にピンで留めたリボンに付け、既婚女性はティアラを持っている場合はそれを着用します。現在では合成繊維が使用されることもありますが、最も一般的な生地は、レース、真珠、スパンコール、刺繍、フリル、リボン、ロゼット、ルーシュのトリミングが施されたサテン、シルク、タフタ、ベルベットです。^[1]

歴史

1850年代

以前であれば、同じタイプのドレスはイブニングドレスと呼ばれていたかもしれません。ローカットのネックライン、タイトなボディス、大きなスカート、そして（時には）露出した腕など、非常によく似た特徴がありました。^[2]この時代のボールガウンも同様の特徴があり、ペチコートで支えられたふくらんだスカート、コルセットまたはボディスでタイトなウエストを実現し、被写体をまっすぐに保ち、完璧な姿勢を保ち、オフショルダースタイルで腕を露出していました。^[3]

その後数年間、ミシンの導入によりドレス市場は変化しました。中流階級の人々は、以前手作業で作っていたよりも高品質で効率的に、自分のドレスを作れるようになりました。上流階級の人々はデザイナーにドレスを作ってもらっていましたが、納期は短縮されました。^[3]この頃、化学染料も導入されました。^[3]これにより、ドレスの色の範囲が劇的に変化しました。この時代はロマン主義の時代であり、ビクトリア朝時代と一致しています。この時代には、クリノリンや、腕の周りで膨らむ控えめな袖が導入されました。^[3]

1860–1864

スカートは全体的にベル型になったが、後ろに余分なボリュームが加わった。^[3]

1865–1867

スカートは前面の形状がなくなり、体に沿ってより平らになるように変更され、サイドと背面はプリーツ技術でボリュームが増しました。スカートの後ろには長いトレーンが付いていることが多かったです。^[3]

1868–1878

その後10年間、スカートの後ろのボリュームはバスルの使用によりさらに増加しました。 [ ^3]

1878–1884

バッスルはドレスの後ろのボリュームを出すために不要になったため廃れ、代わりに後ろからギャザーを寄せて垂らし、長いトレーンで終わるようになった。^[3]

1890–1900

ウエストが細いことで知られる砂時計型シルエットが出現した。これは、ウエストが細く、裾に向かってふくらみのある円錐形のスカートによって実現された。^[3]

1947年、第二次世界大戦の終結後、クリスチャン・ディオールは、ウエストを絞ってふんわりとしたスカートを特徴とする「ニュールック」を発表しました。

1950年代

以前は、舞踏会用のガウンは私的なイベントやパーティーで着用されていましたが、20世紀半ばには私的なイベントが公的なイベントに変わりました。世紀が進むにつれて、伝統的なイベントの重要性は低下し、チャリティーイベントなどがその地位を占めるようになりました。21世紀の文化では、ガラやレッドカーペットイベントは、豪華なガウンを世間の注目を集めるためのショーケースです。英国では、エリザベス2世が1957年に正式な宮廷行事を廃止したとき、チャリティー舞踏会などのより公的なイベントが、チケットを購入できる人なら誰でも参加できるため人気が高まりました。^[4]

デザイナードレスは、通常、デザイナーのコレクションの一部であり、着用者に合わせて調整されます。デザイナーは、2人の人が同じドレスを着てしまうことを避けるために、ドレスがどこで着用されるかを知る必要があります。^[4]しかし、元の着用者がその後別のイベントでドレスを着ることに決めた場合、同じドレスを着用する可能性が高まります。現代では、デザイナーは、インターネットやパパラッチによって自分の作品が批判されたり賞賛されたりすることを理解する必要があります。

ギャラリー

一番右のガウンは 1880 年に着用されていたガウンを正確に再現したものです。
1890年の「砂時計」の形
クリスチャン・ディオールの舞踏会用ドレスとイブニンググローブ、1954年、インディアナポリス美術館所蔵
クリスチャン・ディオールのガウンを着たエバ・ペロン、1950年
ジャン・デッセの舞踏会用ドレス2 着、1951 年

文化

21世紀の用語「デビュタント・ボール」または「コティヨン」の最初の形は、19世紀半ばに「カミングアウト・ボール」と呼ばれたものとともに登場しました。これらのイベントは、結婚適齢期になった女性を披露するためのものでした。伝統的にデビュタントは全身白を着ますが、ドレスのスタイルはさまざまです。^[5]ドレスのスタイルはさまざまですが、ストラップレスやノースリーブのバリエーションが人気で、通常は白い長い手袋を着用し、ブーケや時には扇子をアクセサリーとして付けます。19世紀のほとんどの間、ベール付きのヘッドドレスは、腰で取り付けられたフルトレーンと同様に人気のスタイルであり、後年は肩で取り付けられるようになりました。

デビュタントボールの伝統的な理想は、米国内の場所によって異なります。ニューオーリンズのデビュタントは、宝石をちりばめた王冠と、長いトレーンのメディチカラーのドレスを身に付けています。テキサスでは、さまざまな地域でバリエーションがあります。ラレドでは、中流階級のデビュタントはビーズ付きのスエードの衣装を着ています。サンアントニオでは、ドレスは凝った色で、さまざまなデザインのビーズで覆われています。ビーズは大きな重量を加え、ドレスによっては重量が約 75 ポンドにもなります。^[5] 成人を祝うもう 1 つのイベントは、ラテンアメリカ文化における少女が 15 歳になるイベントであるキンセアニェーラです。ドレスのガウンは、非常に明るい色であることが多く、非常にふっくらとしたフリルやルーシュスカートが付いた伝統的なボールガウンに似ています。^[5]

ニューメキシコ州サンタフェのキンセアネーラの写真

ファーストレディコレクション

1912年、ヘレン・タフトは、コレクションの創設者であるキャシー・メイソン・マイヤーズ、ジュリアン・ジェームズ、ローズ・ガバヌーア・ホーズ、スミソニアン協会とともに「ファーストレディ・コレクション」を始めました。アメリカ合衆国のファーストレディが就任舞踏会で着るドレスを寄贈するのは慣例ですが、必須ではありません。コレクションにはすべてのファーストレディが展示されていますが、就任式のドレスがすべてではありません。^[6]^[7]タフトは、夫の就任式で着たドレスを寄贈したときにこの伝統を始めました。通常、ドレスは大統領が退任した後にコレクションに追加されますが、1955年にマミー・アイゼンハワーの就任式のドレスを見たいという世間の反発が大きかったため、スミソニアン協会は方針を変更し、夫が退任するまで待たずにすぐに彼女のドレスを追加しました。^[6]

ヘレン・タフトの舞踏会用ドレス
マミー・アイゼンハワーの舞踏会ドレス

参照

参考文献

^ ab ヘグランド、ジェーン、スティール、ヴァレリー (2010)。『バーグファッションコンパニオン』ブルームズベリーアカデミック。pp.45–47。
^ ヘグランド、ジェーン（2010年）。イブニングドレス。オックスフォード：ブルームズベリーアカデミック。pp.265-267。
^ abcdefghi シュワルツ、ジェシカ (2016)。『衣服とファッション：頭から見るアメリカンファッション』 ABC-CLIO。
^ ab 「Ballgowns: About the Exhibition」。ヴィクトリア＆アルバート博物館。2012年11月26日。 2017年11月1日閲覧。
^ abc ヘインズ、マイケル（2010）。『バーグファッションコンパニオン』ブルームズベリーアカデミック。pp.204-206。
^ ab 「- The Tradition of the Gowns」。国立アメリカ歴史博物館。2012年4月4日。2017年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年11月16日閲覧。
^ Solly, Meilan (2023-01-25). 「Jill Biden's Inaugural Attire Is on View at the Smithsonian」. Smithsonian Magazine . 2023年1月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年1月29日閲覧。

さらに読む

ウォレス、キャロル・マクダーム他 (1986)。『ダンス：非常に社会的な歴史』ニューヨーク：メトロポリタン美術館。ISBN 9780870994869。

[:1-1] ヘグランド、ジェーン、スティール、ヴァレリー (2010)。『バーグファッションコンパニオン』ブルームズベリーアカデミック。pp.45–47。

[2] ヘグランド、ジェーン（2010年）。イブニングドレス。オックスフォード：ブルームズベリーアカデミック。pp.265-267。

[:2-3] シュワルツ、ジェシカ (2016)。『衣服とファッション：頭から見るアメリカンファッション』 ABC-CLIO。

[:0-4] 「Ballgowns: About the Exhibition」。ヴィクトリア＆アルバート博物館。2012年11月26日。 2017年11月1日閲覧。

[:3-5] ヘインズ、マイケル（2010）。『バーグファッションコンパニオン』ブルームズベリーアカデミック。pp.204-206。

[:4-6] 「- The Tradition of the Gowns」。国立アメリカ歴史博物館。2012年4月4日。2017年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年11月16日閲覧。

[7] Solly, Meilan (2023-01-25). 「Jill Biden's Inaugural Attire Is on View at the Smithsonian」. Smithsonian Magazine . 2023年1月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年1月29日閲覧。