アーサー・モーガン

アーサー・モーガン
レッドデッドキャラクター
レッド・デッド・リデンプション2に登場するアーサー・モーガン
初登場	レッド・デッド・リデンプション2 (2018)
作成者	ロックスターゲームス
演じるのは	ロジャー・クラーク
世界観情報
所属	ファン・デル・リンデ一味
子供たち	アイザック
国籍	アメリカ人

アーサー・モーガンは、ビデオゲーム『レッド・デッド・リデンプション2』の登場人物であり、プレイ可能な主人公です。ヴァン・デル・リンデ・ギャング団の幹部であるアーサーは、架空のアメリカ開拓地で政府軍やその他の敵から生き残りを図りながら、西部開拓の衰退に対処しなければなりません。彼は、ロジャー・クラークがパフォーマンス・キャプチャーで演じています。

ロックスター・ゲームズは、『レッド・デッド・リデンプション2』で1人のキャラクターに焦点を当て、そのキャラクターをより個人的に追うことにした。彼らは、この方が西部劇の物語構造に適していると感じた。クラークは、プレイヤーがどの道を選んでもキャラクターが意味を成すほど複雑な方法でアーサーを演じたいと考えた。彼は、ゲーム とその前作でジョン・マーストンを演じた三船敏郎、ジョン・ウェイン、ロブ・ウィートホフなどの俳優からインスピレーションを得た。

アーサーは批評家から絶賛されており、その複雑さと救済への道筋は最も頻繁に賞賛の対象となっている。評論家たちはまた、アーサーが世界と他のキャラクターに命を吹き込んだことを称賛し、彼を最も象徴的なビデオゲームキャラクターの一人にランク付けした。クラークはその作品で数多くのノミネートを獲得し、ゲームアワードで最優秀パフォーマンス賞を受賞した。

ロックスター・ゲームズの開発チームは、出来事が主人公にどのような影響を与えるかをよりよく理解するため、ロックスターの前作グランド・セフト・オートV （2013年）の3人の主人公とは対照的に、レッド・デッド・リデンプション2では^{1人のキャラクターを操作することにした。 [1]また、}西部劇の物語構造には単一の視点が必要であることも理解した。^[2]

俳優のロジャー・クラークは『レッド・デッド・リデンプション2』でアーサー・モーガンを演じた。パフォーマンスキャプチャーのプロセスでは、動きとセリフを同時に録音し、小さなパートはボイスオーバーブースで録音された。^[3]役柄を研究する中で、クラークは主に三船敏郎からインスピレーションを得た。^[4]三船敏郎のキャラクターのストイックでありながらユーモラスな態度は、彼がアーサーに求めていた複雑さを秘めていた。^{[5]クラークは}『プロポジション』 （2005年）から洞察を得た。この作品にはアーサーと似たキャラクターアークが含まれていた。彼は『真昼の決闘』 （1952年）などの映画やジョン・ウェインの作品を観た。^[6]ドルマン三部作（1964年 - 1966年）を観たにもかかわらず、アーサーの方が饒舌だと感じたため、クリント・イーストウッドの名無しの男の描写からはあまりインスピレーションを得なかった。 ^{[4]クラークは制作中、}ドン・エドワーズの『コヨーテ』（1993年）を定期的に聴いていた。 ^[7]

クラークは、アーサーの描写が、プレイヤーが個性のない感じをせずに決断を下せるほど複雑であることを望んでいた。彼は当初、高い名誉の執行は低い名誉の執行とは異なるため、このコンセプトに困難を感じたが、アーサーは簡単に矛盾する人物であることに気づいた。^[6]アーサーの自我の脆弱さを示すことを目指して、クラークは、ジョン・マーストンが家族を持つことに対する恨みが、最終的に家族を助けようとするにつれて崩れていくのを観察した。^[5] ロブ・ウィートホフが第1作でジョンを演じたことは、彼自身の演技にも影響を与えた。^[3]アーサーの2番目の恋愛対象は、期待した効果が得られなかったためカットされた。^[8]

脚本家のダン・ハウザーは、主人公が最初は弱く、物語が進むにつれて強くなるという定型を覆すことに興味を持っていた。その代わりに、アーサーはゲームの冒頭ですでにタフであり、「彼の世界観が崩壊すると、より知的なジェットコースターに乗せられる」。^[9]彼は、アメリカの開拓地の衰退がアーサーに深い影響を与えたと感じており、このキャラクターは「自然の残酷さと文明に侵入する工業化の残酷さの間で板挟みになっている」と指摘した。^[8]ハウザーは、クラークの本当の声を聞くのを避けるために、セットで彼に会うことを避けた。^[9]

アーサーは14歳の時に両親を早くに亡くし、ダッチ・ファン・デル・リンデのギャングに加わり、すぐにダッチの最初の弟子となった。^[10]アーサーにはイライザというウェイトレスとの間にアイザックという息子がいた。アーサーは彼らが強盗で殺されるまで、常に彼らを支えていた。時が経つにつれ、アーサーはダッチの最も献身的な執行者へと変貌した。^[10]フェリー強盗に失敗し、山を越えて逃げるしかなくなったとき、アーサーは物資探しを手伝い、後にギャング仲間のジョン・マーストンを追跡する。彼は石油王レビティカス・コーンウォール所有の列車強盗を手伝い、ホースシュー・オーバールックに移った後はコーンウォールの雇われた傭兵たちと戦う。

クレメンス ポイントへ出発する途中、アーサーは敵対する 2 つの家族、ブレイスウェイト家とグレイ家の間の紛争に巻き込まれ、ジョンの息子ジャックが捕らえられる。アーサーは犯罪王アンジェロ ブロンテの監視下からジャックを救い出し、ブロンテが彼らを罠に誘い込んだ後に報復するのを手伝う。ブロンテが捕らえられた後、ダッチは彼を溺死させる。アーサーはダッチの暴力的な爆発が彼らしくないことに気づく。サン ドニでは、銀行強盗の失敗によりグループのメンバーの一部が町を追われる。アーサーはキューバ近くの島、グアルマで他のメンバーと共に難破するが、革命家と共に戦い、その代わりに本土への船を得る。他のメンバーと再会したアーサーは、ダッチの軽蔑にもかかわらず、捕らえられたジョンを救おうと決意する。その後まもなく、アーサーは病気になり気を失う。医者を訪ねた後、結核と診断される。差し迫った死という厳しい現実にショックを受けたアーサーは、ネイティブ アメリカンのリーダーであるレインズ フォールとの友情に導かれ、決断と道徳について考え始めます。これが、ギャングの残党、特にジョンとその家族を守りたいという彼の願いを駆り立てます。ジョンを刑務所から救い出すと、アーサーはダッチに対する疑念を露わにし、リーダーの強まる執着を受け入れることができません。

ダッチは、石油精製所襲撃中にアーサーを見捨てたように見え、列車強盗中にジョンが撃たれたときも死にそうにしている。ダッチが、ピンカートン探偵団からジョンの妻アビゲイルを救出してほしいというアーサーの懇願を無視すると、アーサーはギャング団を否認する。彼らと対峙したアーサーは、ミカ・ベルがピンカートン探偵団の情報提供者としてギャング団を裏切っていることを知る。彼はダッチのもとに戻り、このことを報告しようとするが、ダッチはアーサーと戻ってきたジョンに背を向ける。ピンカートンがキャンプに侵入すると、アーサーとジョンは逃げる。アーサーはジョンに家族の元へ戻るよう懇願する。復讐心に燃えるミカはすぐに彼を待ち伏せし、ダッチが介入する。アーサーはダッチにミカを見捨てて去るよう説得する。プレイヤーの名誉レベルが高い場合、アーサーは怪我と病気に屈し、日の出を眺めながら安らかに死んでいく。名誉レベルが低い場合、ミカは彼を処刑する。

アーサー・モーガンのキャラクターは批評家から絶賛された。Giant Bombのアレックス・ナヴァロは、アーサーの内面の葛藤の思慮深い描写は、他のロックスターのゲームに欠けていることが多い人間味を備えていると書いた。^[11] LevelSkipのカイル・アトウッドは、彼を「悲劇のキャラクターであり、最も重要なのは人間味」と呼んだ。^[12] Kotakuのカーク・ハミルトンは、アーサーは最初は目立たないように見えたが、クラークの演技によってより興味をそそられるようになったと意見を述べた。^[13] Ars Technicaのダニエル・スターキーは、アーサーの物語は「感動的で記憶に残る」と考えられるが、一部の人はそれを「必ずしも制御できない「悪い男」についての典型的な物語」と見なすかもしれないと感じた。^[14]

GamesRadar+のトム・パワーは、『レッド・デッド・リデンプション2』におけるアーサーの人生はシェイクスピアの悲劇を反映しており、ゲームの様々な章が悲しみの5段階を表していると信じていた。^[15] Electronic Gaming Monthlyのニック・プレッサスは、アーサーの旅は『レッド・デッド・リデンプション』のジョン・マーストンの旅よりも「はるかに救いになる」と感じ、アーサーの欠点が同情を呼び起こしたと指摘した。^[16] Game Informerのジャヴィ・グウォルトニーのレビューもこの感情を反映しており、このストーリー展開を「メメント・モリと、贖罪がいかに無慈悲に混乱し複雑になり得るかについての素晴らしい解釈」と表現した。^[17]逆に、Eurogamerのライター、マーティン・ロビンソンは、アーサーはジョンほど魅力的ではないと考え、物語の体験を混乱させた。^[18]

ガーディアン紙のポール・ウォーカー＝エミグは、アーサーの日記によって彼が「我々の命令に従う操り人形ではなく、内面を持った本当の人間のように」見えると考えており、 ^[19]メアリー・スー紙のマデリン・カルポウは、日記がアーサーの繊細な性格を表していると称賛した。 ^[20]ニューヨーク・タイムズ紙のピーター・サダーマンは、プレイヤーがアーサーとつながるのは「彼の選択が実はプレイヤー自身のものであるから」だ^{と指摘した。 [21]} Paste紙のホリー・グリーンは、アーサーが自分の欠点や悪行を認識していることを尊敬している。のローレンス・モザファリは、アーサーが西部開拓時代の雰囲気を完璧に表現していると述べた。 ^{[ 23 ]}ベンチャービート紙のライター、ディーン・タカハシは、ゲームに没入感を与え、キャラクターに深みを与えたクラークの貢献を称賛した。 ^[24] IGNのルーク・ライリーはアーサーの声を「​​伝染するような本物らしさ」があると称賛し、[ ^25]デストラクトイドのノエル・ワーナーはアーサーの声が「典型的なアメリカ南部の田舎者」を表現していると感じた。 ^[26]

この役でクラークは2018年のゲームアワードで最優秀演技賞を受賞し、^[27] PlayStation Blogの同部門で次点となった。^[28]また、第15回英国アカデミー賞、^[29] NAVGTRアワード、^[30]ニューヨークゲームアワードにもノミネートされた。^[31]アーサーのキャラクターは、第22回DICEアワード^[32]とイタリアビデオゲームアワードにノミネートされた。^[33] 2021年11月、GamesRadar+は、アーサーが「行うほとんどすべてのことに人間味あふれる感覚をもたらす」能力を挙げ、象徴的なビデオゲームキャラクターのリストでアーサーを29位にランク付けした。^[34] 2022年5月、GamingBoltは、アーサーを史上最高のビデオゲームの主人公に選び、脚本、クラークの演技、キャラクターの個人的な物語と関係性を称賛した。^{[35] 2024年、アーサーは}BAFTAによる4,000人以上の回答者による投票で11番目に象徴的なゲームキャラクターにランクされました。^[36]