アニー・フィンチ

アニー・フィンチ
2019年、ワシントンDCのフォルジャー劇場で朗読するフィンチ
生まれる	アニー・リドリー・クレイン・フィンチ1956年10月31日（68歳）ニューヨーク州ニューロシェル、アメリカ合衆国 ( 1956-10-31 )
職業	詩人、作家、編集者、評論家、劇作家、台本作家、パフォーマンスアーティスト
言語	英語
教育	学士、修士、博士
母校	イェール大学、ヒューストン大学、スタンフォード大学
ジャンル	詩、詩劇、エッセイ、回想録、詩学、詩の翻訳
主題	フェミニズム、スピリチュアリティ、中絶
文学運動	フェミニスト詩、新形式主義、思索詩
主な作品	カレンダー（2003年）、女神たちの間で（2010年）、呪文：新詩と選集（2013年）、選択の言葉：中絶に関する作家たち（2020年）
著名な受賞歴	サラスヴァティ賞、ロバート・フィッツジェラルド賞、イェール若手詩人賞ファイナリスト、全米詩シリーズファイナリスト、フォアワード・ポエトリー・ブック・オブ・ザ・イヤー最終候補
Webサイト
翻訳元

アニー・フィンチ（1956年10月31日生まれ）は、アメリカの詩人、評論家、編集者、翻訳家、劇作家、パフォーマーであり、中絶に関する最初の主要な文学アンソロジーの編集者でもある。彼女の詩は、しばしば呪文のようなリズム、韻律、詩形式の使用と、フェミニズム、魔術、女神、そして地球ベースの精神性をテーマにしていることで知られている。彼女の著書には、 『The Poetry Witch Little Book of Spells』、『Spells: New and Selected Poems』、『The Body of Poetry: Essays on Women, Form, and the Poetic Self』、『A Poet's Craft』、『Calendars』、および『Among the Goddesses』がある。

アニー・リドリー・クレイン・フィンチは、1956年10月31日にニューヨーク州ニューロシェルで生まれました。母は詩人で人形芸術家のマーガレット・ロックウェル・フィンチ^{[1] [2]}、父のヘンリー・リロイ・フィンチ・ジュニアは平和主義者で哲学者であり、ルートヴィヒ・ヴィトゲンシュタインに関する3冊の本を著しています。^{[3] [4]} 大叔母は社会主義活動家、政治家、作家のジェシー・ウォレス・ヒューガンです。^[5]フィンチは子供の頃から詩を書き始めました。公立学校で教育を受けた後、オークウッド・フレンズ・スクールで2年間、サイモンズ・ロック・アーリー・カレッジで1年間学び、映画製作と美術史を学びました。イェール大学で彼女はマリー・ボロフに詩、人類学、英語史を、ペネロピ・ローランズに韻文を学び、 1979年に優秀な成績で卒業した。画家のアリックス・ベーコンとアフリカを旅した後、80年代初めにニューヨークのイーストビレッジに定住し、そこでナチュラル・ヒストリー・マガジンで働き、リズミカルで実験的な長編詩『スコットランド百科事典』を自費出版し、上演した。 1984年、フィンチは書店でントザケ・シャンジ の作品に出会い、「彼女の中に魂の母、詩がパフォーマンス的で、神聖で、治癒的で、不可欠で、肉体的なものであるもう一人の自分を認めた」^[6] 。彼女はすぐにシャンジが教鞭をとっていたヒューストン大学に出願し、1985年にシャンジが指導した韻文劇の論文で創作の修士号を取得した。^[7]フィンチは1990年にスタンフォード大学で英米文学の博士号を取得し、エイドリアン・リッチにフェミニスト理論を学び、ダイアン・ミドルブルックの指導の下で独自の韻文研究を続けた。

フィンチの最初の詩集『イヴ』（Story Line Press、1997年）は、全米詩集とイェール若手詩人シリーズの最終候補となった。 全米詩集の最終候補でフォワード・ポエトリー・ブック・オブ・ザ・イヤー賞の最終候補にもなった『カレンダー』（Tupelo Press、2003年）は、一年の輪を祝うために上演するために書かれた一連の詩を中心に構成されている。^[8] 彼女の3冊目の本『女神たちの間で：七つの夢の叙事詩的リブレット』（Red Hen Press、2010年）はサラスヴァティ詩賞を受賞したもので、中絶についての神話的な物語を語るために物語と劇的構造を組み合わせたハイブリッド作品である。『スコットランド百科事典』は2010年に英国のソルト出版から出版された。^[9]同年、カーネギーメロン大学出版局は『イヴ』を現代古典詩シリーズで再出版した。『Spells: New and Selected Poems』（ウェズリアン大学出版、2012年）には、フィンチのこれまでの著書から、またこれまで未発表の詩が集められています。『The Poetry Witch Little Book of Spells』（ウェズリアン大学出版、2019年）には、フィンチが『Spells』の長めの詩から集めた、8行未満の短い呪文が収められています。

フィンチの詩は、アメリカ詩人アカデミーの『Poem-a-Day』、ペンギン・ブック・オブ・ザ・ソネット、『ノートン世界詩選』、ペンギン・ブック・オブ・トゥエンティセンチュリー・アメリカ詩などのアンソロジーに収録されている。公の場での彼女の詩には、イェール大学のためのファイ・ベータ・カッパの詩や、ニューヨークのセント・ジョン・ザ・ディバイン大聖堂に設置された9月11日の攻撃の追悼詩（メレディス・バーグマンによる記念彫刻を伴っている）などがある。 [10] 彼女は、個人的および文化的に重要なテーマについて時折詩を詠むことは、詩人としての使命の一部であると信じていると書いている。^{[ 11]}

フィンチの韻律による執筆への献身と、詩の形式の学者、編集者、批評家としての役割から、彼女の初期の作品の評論家の中には、彼女の詩をニュー・フォーマリズムと呼ばれる運動に分類した者もいた。『文学伝記辞典』は、詩の形式を回復させた彼女の役割から、彼女を「現代アメリカ詩の中心人物の一人」と名付けた。^[12]しかし、評論家はすぐにフィンチの詩と他のニュー・フォーマリズム詩人の詩の間に重要な違いがあることに気づいた。例えば、ヘンリー・テイラーは、フィンチは現代生活の現実に焦点を当てていないため、典型的なニュー・フォーマリストではないと主張した。^{[13]また、CL・ローリンズは}『イヴ』における形式の呪文のような使用を強調し、「フィンチは骨の髄まで詩人である。…イヴで彼女が証明しているのは、押韻と韻律はかつて流行していた一種の束縛ではなく、記憶と感情への生物音響学的鍵であるということ」と書いた。^[14] シンディ・ウィリアムズ・グティエレスも、後の著書の書評で同様のことを述べている。「フィンチは形式主義者というよりはシャーマンだ。彼女は自分の詩の形と響きを鋭く認識している。チャント、ソネット、ガザル、あるいはビリー・コリンズの不自然なパラデルであっても、彼女の技量は楽だ。形式は彼女の詩が楽に呼吸できるようにする皮膚にすぎない。」^[15]

詩人で批評家のロン・シリマンは、フィンチを実験詩の文脈に位置づけ、「アニー・フィンチは新形式主義者ではない。それはまさに、彼女が新しいものと形式の両方に情熱を傾けているからだ。彼女はまた、読者としての私たちの期待を完全に打ち砕く意欲において、リー・アン・ブラウンやバーナデット・メイヤーと肩を並べる、現代詩における偉大なリスクテイカーの一人でもある」と書いている。 ^[16] フィンチの作品の実験的な側面は、彼女が「失われた詩」と呼ぶ1980年代に書かれた35の詩を含む『Spells』の出版でより明らかになった。『Spells』の序文で、彼女はこれらを「韻律的で実験的な詩[は]...数年前に前衛詩人が形式的な詩的戦略を再発見するまで、聴衆を見つけることができなかった」と述べている。^[17]

詩人で女神学者のパトリシア・モナハンは、カレンダーズ誌を評論し、フィンチの作品における形式的な詩学と精神性の交差点を最初に明確に述べた批評家の一人であり、「アニー・フィンチは伝統主義者だ。その言葉が一般的に使われる意味ではなく、奇妙で実験的な意味で。神託者、恍惚としたメナド、それがアニー・フィンチのような伝統的な詩人だ」と書いている。 ^[18]

フィンチの文学アーカイブは、2016年にイェール大学の バイネケ貴重書・写本図書館によって購入されました。

フィンチは『Spells: New and Selected Poems 』（2013年）の序文で、「この本を編集することで、1970年代のフェミニスト運動の時代に成人したことが、詩人としてどれほど私を刺激したかを理解することができました。この本を読むことで、私が長年、精神的、心理的、知的、政治的、詩的なアイデンティティに重くのしかかる女性蔑視の重荷を振り払おうと奮闘してきた方法を理解することができました。私のテーマは女性中心であることが多く、女性詩人であることを誇りに思っています。」と書いている。^[19]

フィンチのフェミニズムは散文の執筆、編集、文学作品の構成にも表れている。最初の詩集『A Formal Feeling Comes: Poems in Form by Contemporary Women』（1993年）には、現代の女性詩人による詩や随筆が集められている。彼女の文芸批評書『The Ghost of Meter』 （1994年）の中心理論である「韻律コード」は、プリンストン詩学百科事典のエレイン・ショーウォルターによる「フェミニスト詩学」の記事で引用されている。 ^{[20] [21] [22]} 随筆集『The Body of Poetry: Essays on Women, Form, and the Poetic Self』 （2005年）には、エリザベス・バレット・ブラウニング、キャロリン・カイザー、マキシン・クミン、オードリー・ロード、リディア・シガニー、サラ・ティーズデール、フィリス・ホイットリーなど女性詩人に関する著作が収められており、その多くはフェミニスト理論に基づいている。 1997 年、フィンチは国際リストサーブ Discussion of Women Poets ( Wom-Po ) を設立しました。彼女は 2004 年にリストの所有権をエイミー・キングに譲渡するまで、リストサーブを管理しました。

2016年10月、#MeToo運動を先取りして、フィンチは文学界で性的暴行を受けた最初の被害者の一人となり、キャリアの中で彼女に性的暴行を加えた作家、編集者、教師の名前を公表した。^{[23] [24]}

2019年、フィンチはKickstarterキャンペーンを立ち上げ、 『Choice Words: Writers on Abortion 』の出版資金を募った。出版社のヘイマーケット・ブックスはこれを「中絶に関する初の主要文学アンソロジー」と呼んでいる。^[25] Kickstarterはアラバマ州が中絶禁止法を可決する2日前に開始され、最初の1週間で資金調達目標を達成した。^[26]『Choice Words』は2020年4月に出版された。

クレア・キーズはスクリブナーのアメリカ作家誌で「フィンチの作品に見られる強い流れは自己の中心からの脱却であり、これは自然界との深いつながりと、自己を自然の一部とみなす彼女の認識から生まれたテーマである」と述べている。 ^[27] フィンチはインタビューで「私の詩には抒情詩、物語詩、劇詩、瞑想詩などがあるが、どれも具現化された神聖なものの神秘に関係している」と述べている。^[28]フィンチは2013年の詩集『Spells: New and Selected Poems』の序文で、自分の詩や韻文劇を「呪文」と考えており、そのリズムと形式が読者に「言葉を心だけでなく体で体験」するよう促すと書いている。^[29]

フィンチは2010年にAmerican Witchというブログを開始し^{[30] 、}ハフィントンポストに地球中心のスピリチュアリティに関する記事をいくつか掲載しています。

フィンチの劇的詩作品には、もともとライブ演奏付きの台本版で上演された『スコットランド百科事典』 （1983年）や『女神たちの間で：七つの夢の壮大な台本』（レッドヘンプレス、2010年）や、 2012年にメイン州ポートランドのメイヨー・ストリート・アーツで初演された『ウルフ・ソング』などがある。両劇とも音楽、ダンス、人形、マスクを取り入れた共同制作作品だった。フィンチはまた、マルチメディア詩パフォーマンスとインタラクティブな観客儀式を組み合わせた「詩儀式演劇」と呼ぶジャンルでいくつかの作品を執筆・上演しており、その中には2012年にメイン州ポートランドのメイヨー・ストリート・アーツで初演されアルゼニラ・ケサダ監督の『五つの方向』や、2018年にニューヨークのディーパック・ホームベースで初演されベラ・ベレン監督の『冬至の夢』などがある。^{[31] [32]}

フィンチの詩を曲にした作曲家には、ステファニア・デ・ケネシー、マシュー・ハリス、デール・トランボアがいる。トランボアの曲は、イェール・グリークラブ新進作曲家賞、グレッグ・スミス合唱作曲コンテスト、その他の賞を受賞した。^{[33] [34] [35] [36]フィンチは、作曲家}デボラ・ドラッテルに招かれ、詩人マリーナ・ツヴェターエワの生涯に基づいたオペラ『マリーナ』の台本を書いた。 2003年にアメリカン・オペラ・プロジェクトによって制作され、アン・ボガートが演出し、ローレン・フラニガンが歌った。^[37]

フィンチの1993年の著書『韻律の亡霊：アメリカ自由詩の文化と韻律』は、韻律とポストモダンおよびフェミニズム理論を用いて、ウォルト・ホイットマン、エミリー・ディキンソン、スティーヴン・クレイン、T・S・エリオット、オードリー・ロードなどの詩人による自由詩の韻律の記号論を探求している。ロラン・バルトの研究とジョン・ホランダーの「韻律的枠組み」の理論を基に、フィンチは韻律的意味の理論を「韻律コード」と呼んでいる。^[38]エッセイ集『The Body of Poetry』は、翻訳、「韻律的多様性」、サラ・ティーズデール、フィリス・ホイットリー、エリザベス・バレット・ブラウニング、マリリン・ハッカー、ジョン・ペックなどの詩人の朗読など、フェミニスト詩学と詩の形式に関するさらなるトピックを探求している。^[39]フィンチが編集または共編した詩と詩学のアンソロジーには、 『A Formal Feeling Comes: Poems in Form by Contemporary Women』、『An Exaltation of Forms: Contemporary Poets on the Diversity of Their Art』、『Villanelles』、『Measure for Measure: An Anthology of Poetic Meters』などがある。また、詩作の教科書『A Poet's Craft: A Comprehensive Guide to Making and Sharing Your Poetry』も執筆している。 ^{[40] [41]}

エミリー・ディキンソンが批評家の注目を集める唯一の19世紀の女性詩人だった時代に、フィンチの1987年の論文「世界の感傷的な女性詩人：リディア・シガニーの自然詩における隠喩と主観性」は、詩的自己のポストモダン理論を通してシガニーにアプローチした。^{[42]その後のシガニーに関する論文は}、リディア・シガニー：批評論文と文化的見解（2018年）のために依頼されたもので、そこにはフィンチのシガニーへの哀歌も含まれていた。^[43] エッセイ集『The Body of Poetry: Essays on Women, Form, and the Poetic Self』で、フィンチは「女性詩人の詩学」についての自身の考えをより広い観点から論じている。^[44] 2006年から2011年まで、フィンチはミシガン大学出版局のPoets on Poetryシリーズの編集者を務め、ミーナ・アレクサンダー、レジナルド・シェパード、マーティン・エスパダ、カジム・アリ、マリリン・ハッカーなどの詩人によるエッセイ集の編集を依頼した。

フィンチによるルイーズ・ラベの詩のフランス語からの翻訳は、シカゴ大学出版局から出版され、初期近代女性学会から表彰され、ノートン世界文学選集に収録された。『Spells』には、アングロサクソン語、古典ギリシア語、ロシア語からの翻訳が含まれている。『 Spells 』の序文と『The Body of Poetry』の中で、フィンチは、韻律や押韻など、元の詩の物理的性質が翻訳プロセスの中心であると説明している。

フィンチは、最初はヒューストン大学、次にスタンフォード大学で大学院助手として教鞭をとり、スタンフォード大学ではエイドリアン・リッチの「詩入門」の助手を務め、独自のコース「女性、言語、文学」を開発しました。ニュー・カレッジ・オブ・カリフォルニア、ノーザンアイオワ大学、マイアミ大学（オハイオ州）、サザンメイン大学などの大学の創作文芸学部と文学部で教鞭をとり、 2004年から2012年までストーンコーストMFAプログラムのディレクターを務めました。ウェズリアン作家会議、ポエトリー・バイ・ザ・シー、ウェストチェスター詩会議、ラスキン芸術センター、ポエツ・ハウスなどの会議や文学センターで詩のワークショップを主催し、オンラインではイェール大学同窓会ワークショップ、パール通り24番地、ロンドン詩学校で開催しています。彼女はノートルダム大学、インディアナ大学、カリフォルニア大学バークレー校、トロント大学、ハーバード大学などの大学で客員講師を務めてきました。2020年からはオンラインで詩、韻律、韻律、儀式の授業を行っています。^[45]

• 2012年、女性と神話研究協会よりサラスヴァティ詩賞受賞。『女神たちの間で』
• 2010 ファイ・ベータ・カッパ詩人、イェール大学
• 2009年 ロバート・フィッツジェラルド賞 詩の芸術と技術への生涯にわたる貢献に対して
• 2008 ブラックアース研究所フェローシップ
• 2006年、ルイーズ・ラベの詩全集が近代初期女性研究協会の女性学翻訳部門優秀賞を受賞
• 2005年ヒューストン大学クリエイティブライティングプログラム卒業生賞
• 2003年カレンダー部門フォワード詩集オブザイヤー賞最終候補
• 2002年カレンダー部門全国詩シリーズ最終選考
• 2002年 イェール若手詩人シリーズ最終選考、イヴ
• 2002年、全米詩シリーズ最終選考作品「イヴ」
• 1993年 ウェスリアン作家会議ニコラス・レーリッヒフェロー
• 1989年 スタンフォード人文科学センター大学院フェロー
• 1979年 ショーンシー・ブリュースター・ティンカー賞、イェール大学
• 1979 イェール大学英語科優秀賞

• 呪文：新詩と選集。ウェズリアン大学出版局、2012年。
• 『女神たちの間で：七つの夢の中の壮大なリブレット』 Red Hen Press、2010年。[女性と神話の研究協会、サラスヴァティ詩賞受賞]
• カレンダー。Tupelo Press、2003年。[2003年フォワード詩集オブザイヤー賞最終候補、全米詩シリーズ最終候補]。第2版、オーディオCDおよびダウンロード可能なReaders' Companion付き、2008年。
• イブ。ストーリーライン・プレス。1997年。[ナショナル・ポエトリー・シリーズ、イェール・シリーズ・オブ・ヤング・ポエツ、ブリッティンガム賞ファイナリスト]。カーネギーメロン大学出版局、クラシック・コンテンポラリー・ポエトリー・シリーズ、2010年再発行。
• スコットランド百科事典。Caribou Press、1982年。ケンブリッジ：Salt Publishing、2005年。

• 詩の魔女の小さな呪文の本。ウェズリアン大学出版局、2019年。
• 女神の詩。Poetry Witch Press、2015年。
• その声は海だった。アメリカの地からの声、2013年。
• 『シャドウ・バード：失われた詩から』Dusie Kollektiv/Ugly Duckling Presse、2009年。
• アニー・フィンチのグレイテスト・ヒッツ: 1975-2005年の詩集。プディング・ハウス、2006年。
• 自宅出産。ドス・マドレス・プレス、2004 年。
• 季節の詩。カリオペ・プレス、2002年。
• 『人魚の母を捕まえる』アラリア・プレス、1996年。
• 『スコットランド百科事典：台本』 Caribou Press、1982年（自費出版）。

• ルイーズ・ラベの詩と散文全集：バイリンガル版。デボラ・レスコ・ベイカーによる批評的序文と散文翻訳、アニー・フィンチによる詩の翻訳付き。シカゴ： シカゴ大学出版局、2006年。（翻訳）。

• マリーナ. アメリカンオペラプロジェクト、DR2シアター、ニューヨーク、2003年。

• 『詩人の耳：韻律と形式のハンドブック』 アナーバー：ミシガン大学出版局、2013年。
• 『詩人の技：詩の創作と形作りに関する総合ガイド』 アナーバー：ミシガン大学出版局、2012年。
• 詩の本体：女性、形式、そして詩的自己に関するエッセイ。詩人による詩シリーズ、アナーバー：ミシガン大学出版局、2005年。
• 『韻律の亡霊：アメリカ自由詩の文化と韻律』 アナーバー：ミシガン大学出版局、1993年。 2001年に新しい序文を付したペーパーバック版。

• チョイス・ワーズ：中絶をめぐる作家たち。シカゴ、イリノイ州：ヘイマーケット・ブックス、2020年。
• 『形式的な感情がやってくる：現代女性による形式の詩』 ブラウンズビル、オレゴン州：ストーリーラインプレス、1994年。再版、Textos Books、2007年。
• 『新形式主義以後：形式、物語、伝統を巡る詩人たち』 オレゴン州ブラウンズビル：ストーリーラインプレス、1999年。

• 『尺には尺を：詩の韻律のアンソロジー』。アレクサンドラ・オリバーとの共著。ランダムハウス：エブリマンズ・ライブラリー、2015年。
• ヴィラネル。マリー・エリザベス・マリ共著。ランダムハウス：エブリマンズ・ライブラリー、2012年。
• マルチフォーマリズム：ポストモダンの形式の詩学。スーザン・M・シュルツとの共著。Textos Books、2008年。
• 高尚な教義：詩人たちの詩学。マキシン・クミン、デボラ・ブラウン共著。アーカンソー大学出版局、2005年。
• 形式の高揚：現代詩人が芸術の多様性を讃える。キャサリン・ヴァーンズとの共著。ミシガン大学出版局、2002年。
• キャロリン・カイザー：彼女の人生と仕事についての展望。ジョアンナ・ケラー、キャンディス・マクレランド共著。キャバン・ケリー・プレス、2000年。

Wikiquoteにアニー・フィンチに関する引用があります。

• アメリカ詩人アカデミー アニー・フィンチのページ
• アニー・フィンチのホームページ
• カレンダーの読者ガイド
• アイリーン・マイルズがアニー・フィンチについて回想
• 「アニー・フィンチ」、グリーンウッドアメリカ詩百科事典、
• 「新しい音で声を響かせる：ジョージ・ハーバートとアニー・フィンチの詩における韻律的主観性と母子関係」メッツォ・カミン
• エイミー・キングとの音声インタビュー（2006）
• 詩の財団のアニー・フィンチ