オールモスト・ブルー（歌）

「オールモスト・ブルー」は、イギリスのグループ、エルヴィス・コステロ＆ジ・アトラクションズの6枚目のスタジオアルバム『インペリアル・ベッドルーム』 （1982年）に収録された曲である。コステロが作詞し、ジェフ・エメリックがプロデュースしたこの曲は、グループの1981年の前作スタジオアルバムと同じタイトルである。1982年7月2日に『インペリアル・ベッドルーム』の他の曲と共にリリースされ、後に『ザ・ベスト・オブ・エルヴィス・コステロ＆ジ・アトラクションズ』（1985年）のB面に収録された。伝統的なポップソングである「オールモスト・ブルー」には、過去の関係を現在の関係と比較する歌詞が含まれている。

音楽評論家から満場一致で認められた「Almost Blue」は、 Imperial Bedroomのハイライトとして注目された。エメリックのこの曲のプロデュースも評論家から特に注目され、作曲に対する彼の「余波」アプローチを称賛された。この曲は、1987年にチェット・ベイカー、1998年にグウェン・ステファニー、そしてコステロの妻ダイアナ・クラールの7枚目のスタジオアルバム「The Girl in the Other Room」(2004年) など、多くのアーティストによってカバーされた。

1954年のパシフィック・ジャズのレコード『 Chet Baker Sings 』に収録されている、レイ・ヘンダーソン/ルー・ブラウンの1931年の曲「The Thrill Is Gone 」のチェット・ベイカーによるバージョンを聴いたコステロは、似たようなサウンドの音楽を作るインスピレーションを得た。彼は、その録音の「不気味さ」と「幽霊のような」性質が、それを自分なりにアレンジした曲を作るよう彼を説得したと述べている。^[1] 2015年の回想録でコステロは、リッチー・バイラックの曲「Leaving」のベイカーによるバージョンが「チェットのブラウンとヘンダーソンの曲「The Thrill is Gone」の録音と同じくらい、私の曲「Almost Blue」に影響を与えた」と書いている。 ^[2]コステロは、 1981年の前作スタジオ・アルバムと同じタイトルのバラードを書き、「ブリティッシュ・ポップ」の視点で作曲・録音した。^[1]

ジェフ・エメリックがプロデュースした^[3]「オールモスト・ブルー」は、伝統的なポップソング^[4]で、イ短調で書かれ、 1分間に60拍子の優しいビートの普通拍子に設定されている。^[5]アルフレッド出版がMusicnotes.comで公開した楽譜によると、コステロのボーカルはA ₃からC ₅の範囲で、ピアノとギターの楽器をリードしている。^[6]スタイラス・マガジンのコリン・ベケットは、そのサウンドをジョニー・ハートマンやベイカーの作品を彷彿とさせると評した。 ^[7]歌詞では、コステロは「死んだ過去」や「死んだ関係」を現在の状態と比較して表現している。^[8]

「Almost Blue」は音楽評論家から好評を博した。スタイラス・マガジンのベケットは、この曲をコステロが『インペリアル・ベッドルーム』で成し遂げた「最大の進歩」と呼んだ。彼は「アルバムで最も力強い曲の一つだ。コステロの作品にはなかった、忘れがたい魅力がある」と続けた。^[7] インペリアル・ベッドルームはローリング・ストーン誌によって1980年代のベストアルバム100に、また歴代アルバムトップ500に選ばれた。^[9] ブレンダー誌のダグラス・ウォルクは、この曲をすべてのリスナーが「ダウンロード」すべき曲の一つだと評した。^[10]ステレオガム誌のティモシーとエリザベス・ブレイシーは、コステロのアルバムを「最悪から最高」にランク付けした記事の中で、この曲へのエメリックの貢献を強調した。^[11]ジェイムズ・E・ペローネは著書『エルヴィス・コステロの言葉と音楽』の中で、「オールモスト・ブルー」を『インペリアル・ベッドルーム』の他の2曲とともに「コステロがバラードをボーカルテクニックのパレットに統合していったことの証明」として挙げている。^[12]

「オールモスト・ブルー」はこれまで何度もライブで演奏され、歌われてきた。2004年7月、コステロはノース・シー・ジャズ・フェスティバルで、他の13のソロ作品とともにこの曲を歌った。このライブ版は後に、付随するライブ・アルバム『マイ・フレイム・バーンズ・ブルー』 （2006年）に収録された。^{[13] 『}ザ・ベスト・オブ・エルヴィス・コステロ・アンド・ジ・アトラクションズ』 （1985年）のB面には、「オールモスト・ブルー」がオリジナルのフォーマットで収録されており、インペリアル・ベッドルームに表示されている。^[14]この音源は、最初のリリース以来、数多くの映画にも使用されている。ジェニファー・ジェイソン・リーは、 1995年のインディーズ映画『ジョージア』の中で、架空のナイトクラブでこの曲を歌った。彼女のカバーには、ジョン・C・ライリーとトニー・マルシコがそれぞれ演奏したドラムとベースが含まれ、ジミー・Zが演奏したサックスとハーモニカのインタールードがフィーチャーされている。 ^[15]カルロ・ルカレッリの1997年の小説に基づいたアレックス・インファシェリ監督の2000年の同名映画は、どちらも「オールモスト・ブルー」の歌詞にインスピレーションを受けたものである。^[16]

アメリカのトランペット奏者チェット・ベイカーは1987年にドキュメンタリー映画『レッツ・ゲット・ロスト』（1989年）のためにこの曲を録音し、サウンドトラックアルバム『』に収録された。また、1987年6月14日に東京で行われたコンサートでもこの曲をカバーし、合計7分53秒の拡張バージョンを作成した。1988年に彼が死去した後、この曲は彼の遺作となったアルバム『チェット・ベイカー・イン・トーキョー』 （1988年）に収録された。 ^{[17] 1998年に}マサチューセッツ州コンコードで行われたウォルデン・ウッズ・プロジェクトのチャリティーコンサートでは、スカミュージシャンのグウェン・ステファニーがジャズオーケストラと共演してこの曲を歌った。この曲は後にAT&T顧客向けのプロモーションCD 『ストーミー・ウェザー』（1998年）に収録された。 ^{[18] [19] [20]}ザ・レピュテーションは2002年に同名のデビューアルバムでこの曲をフィーチャーし、^[21]続いて2003年にエヴリシング・バット・ザ・ガール、2004年にアリソン・モイエがそれぞれカバーを披露した。^{[22] [23]}

コステロの妻でカナダ出身の歌手ダイアナ・クラールは、7枚目のスタジオアルバム『ザ・ガール・イン・ジ・アザー・ルーム』 （2004年）で「オールモスト・ブルー」のカバーを録音した。クラールとトミー・リピューマの両名がこの曲をプロデュースし、コステロのオリジナルバージョンより1分以上長くなっている。クラールのバージョンに合わせたミュージックビデオは2004年に制作・リリースされ、2009年10月6日に彼女の公式Vevoアカウントにアップロードされた。 ^[24]この映像は、 2007年にダイアナ・クラールのベストアルバム『ザ・ヴェリー・ベスト・オブ・ダイアナ・クラール』に収録されるよう歌手によって選ばれた。 ^[25]シャクルトンは、このアルバムに収録されたビデオのレビューで、「ダイアナの故郷バンクーバー島の冬の屋外風景」がハイライトだと述べている。^[26]

この曲の制作の大部分はオリジナル版と似ており、コステロが作曲し、クラールとトミー・リピューマがプロデュースを担当した。^[27]しかし、このバージョンはFメジャーで、テンポは56bpmである。^[28]レコーディングの公式楽譜によると、彼女のボーカルはE ₃からF ₄の範囲で、「非常にゆっくりと穏やかに」表現されている。^[29]

クラールの「オールモスト・ブルー」のカバーは批評家の間で意見が分かれた。肯定的な意見としては、オールミュージックのトム・ジュレクはブルースのルーツを楽しみ、カバーを「印象的」と呼んだ。^{[30 ]} BBCミュージックのキャサリン・シャックルトンも同意見で、クラールの「官能的で生々しい」ボーカルを高く評価し、^[26]クリエイティブ・ローフィングのハル・ホロウィッツは「美しく抑えられている」と評した。[ ^31]しかし、ザ・AV・クラブのノエル・マレーは、全体的な落ち着きが「大したこと」をしていないと疑問視した。^[32]以前のレビューではコステロのバージョンを高く評価していたにもかかわらず、スレート誌のウォルクは彼女の編集と明らかなジャンルの変更を非難し、彼女の「プレロックバラードのスタンダード」を現在の作品よりも好んだ。^[33]

• ダイアナ・クラールの「Almost Blue」ミュージックビデオがYouTubeで公開