アレクサンドル・アレクセイエフ

アレクサンドル・A・アレクセイエフ
生まれる	( 1901-04-18 )1901年4月18日 カザン、ロシア
死亡	1982年8月9日(1982-08-09)（81歳） パリ、フランス
国籍	フランス語
知られている	アニメーション、ピンスクリーンの発明、イラスト、映画
配偶者たち	アレクサンドラ・グリネフスキー ローウェンダール伯爵夫人 ​ ​ （ 1923年 - 1940年） クレア・パーカー ​ （ 1931年生まれ –1981年生まれ）

アレクサンドル・アレクサンドロヴィチ・アレクセイエフ（ロシア語：Александр Александрович Алексеев; ^[1] 1901年4月18日 - 1982年8月9日）は、ロシア帝国生まれの芸術家、映画製作者、イラストレーターであり、主にパリに住み、活動していた。彼と2度目の妻クレア・パーカー（1906年 - 1981年）は、ピンスクリーンとアニメーション技術のトータライゼーションを発明したとされている。アレクセイエフは合計でピンスクリーンで6本の映画、41本の広告映画を制作し、41冊の本の挿絵を描いた。

アレクセイエフはロシアのカザン市で生まれました。彼は幼少期を、父のアレクセイ・アレクセイエフが駐在武官を務めていた イスタンブールで過ごしました。

アレクセイエフにはウラジーミルとニコライという2人の兄がいた。ウラジーミルはモスクワの女優と関係を持っていたため梅毒に感染した。母親はウラジーミルに部屋に閉じこもり、兄弟に手を出さないように強制した。この圧力が大きかったため、ウラジーミルは銃で自殺した。死ぬ前にアレクサンドルに「君はとても才能がある。絵を描き続けなければならない」という手紙を書いた。^[2] 2番目の兄ニコライは1917年のロシア革命中にロシアのジョージアで行方不明になった。その後彼の消息はわからず、家族は彼がチフスで亡くなったのではないかと疑った。

未発表の回想録『後悔か不運か』の中で、アレクセイエフは父親が任務で留守にすることが多かったため、めったに会えなかったと書いている。毎日母親と散歩に出かけたが、その時にはロシア語ではなくフランス語で話さざるを得なかった。それ以外の時間は乳母の世話になっていた。^[3]アレクセイエフの父親は37歳の時、ドイツのバーデンバーデンで不審死した。おそらく中東についてあまりにも多くのことを知っていたため、トルコ人に撃たれたのであろう。 ^[2]母親は子供たちに行き先や目的を告げずにドイツに渡り、彼女が戻ってきて初めてア​​レクセイエフは父親が亡くなったことを知った。^[3]

アレクセイエフは回想録の中で、夫の死後、母親が経験した苦難について述べている。母親は最初、オデッサ近郊の義理の兄のところに滞在し、その後リガに行き、最終的にロシアのサンクトペテルブルク近郊のガッチナという町に定住した。

リガ滞在中、アレクセイエフは初めて映画を観た。これは少年に大きな感銘を与えた。彼は、スクリーンに映し出された映像が、たまたま自分が座っていた場所の近くにあったプロジェクターのレンズに映っているのを見て驚いた。後に彼は、レンズに映った映像がオリジナルのものであることに気づいた。^[3]

彼が7歳のとき、彼は母親に引きずられてさまざまな役所を回り、未亡人が自分に割り当てられたわずかな年金を受け取るために列に並ばされました。「ここで待っててね、いい子にしてたら戻ってくるから！」と母親は言い、息子に椅子に座って待つように言いました。母親が息子のいる部屋を出て行くと、後ろでドアが閉まったので、息子は母親が二度と戻ってこないのではないかと恐れました。知り合いの少年がかつて彼にこう言いました。「私の母も出て行って、二度と戻ってこなかったんだ！」

ガッチナでは、アレクサンドルはよく近くの道路の木柵に沿って一人で歩いていた。彼はよく反対側で遊んでいた兄弟たちに「ママが死んだんだよ…これからは学校に行かなきゃいけないんだ！」と呼びかけていた。彼は後に、母親が息子たちのために自分を犠牲にしていたことに気づいた。^[3]しかし、母親は戻ってきて、アレクセイエフの家族はサンクトペテルブルク郊外のガッチンに定住し、後に近くのレスノイに引っ越した。

アレクセイエフは7歳でサンクトペテルブルクの士官学校に入学した。彼の好きな授業は絵だった。彼の美術教師は生徒たちに記憶から絵を描く方法を教えた。彼はヴァイオリンなどのさまざまな物を教室に回しては取り出し、生徒たちにそれを描くように言った。この初期の訓練は、後にイラストレーターになったアレクセイエフにとって非常に貴重なものとなった。教師はまた、生徒たちにダンスや祝祭日などのイベントを描くように言ったり、テキストを読んで生徒たちにそれをイラスト化させたりした。これはアレクセイエフが特に楽しんだ課題だった。^[3]

士官学校在学中、アレクセイエフは学生の作品を掲載した文芸雑誌を創刊した。友人たちはこのプロジェクトを真剣に受け止めなかった。しかし、アレクセイエフは資金援助を請願し、図書館へのアクセスも得ることができた。これは彼にとって非常に貴重なことだった。^[3]

兄のウラジミールも士官学校の生徒だった。二人はめったに会うことはなかったが、クラスで一番優秀な生徒だったため、学校の壁に二人の名前が刻まれていた。片耳が聞こえなかったニコライは、兄弟たちと一緒にアカデミーに通ったことはなかった。

1917年のロシア革命がサンクトペテルブルクのゼネストで始まると、学校は3日間閉鎖され、アレクセイエフは列車でレスノイの自宅に戻った。しかし、兄のニコライとウラジミールは帰ってこず、母親はパニックに陥っていた。結局、兄たちは警察と革命家の戦いで傍観者として捕らえられて戻ってきた。その後まもなく、ニコライ2世が逮捕され退位したという知らせがアレクセイエフに届いた。^[3] 10代の頃、アレクセイエフは共産主義に惹かれていた。しかし、母の兄がボルシェビキに逮捕され処刑されたことで、彼は自分の立場を考え直すことになった。

1921年、アレクセイエフは母方の叔父と夏を過ごしたウファ市を離れ、士官候補生の一団とともにシベリアを渡らざるを得なくなった。彼らはウラジオストクに上陸し、港にあった最後のツァーリ号の船に乗った。船はエジプトに向かい、そこでイギリスに買われ、乗組員はサウサンプトンからカイロへ石炭を輸送するために留まった。ある航海の途中、嵐でフランスのリビエラに停泊せざるを得なくなり、そこでアレクセイエフはパリに住んでいたロシア人舞台デザイナー、セルゲイ・スーデイキンへの推薦状を握りしめて船から飛び降りた。アレクセイエフはピオテフ劇場の舞台装置の設計と塗装の仕事を始めた。彼はパリのボヘミアン地区、モンパルナスに住んでいた。 ^[4]

1923年に彼はアレクサンドラ・アレクサンドロヴナ・グリネフスキヤ（1899年 - 1976年）と結婚した。彼女はサンクトペテルブルクの高官の私生児であったため、幼少時にパリに送られていた。^[5]貴族の家系の名を残すため、アレクサンドラの父は子供の母親と結婚しなかった。その代わりに、赤ん坊は2歳のときに母親から引き離され、パリで音楽サロンを経営していた父の妹カティアに養子として引き取られた。母親には母国 ポーランド行きの切符が与えられた。

グリネフスカヤは成長後、叔母のもとを離れ、前衛的なピトエフ劇場の主役女優の一人となった。パリに来たコンスタンチン・スタニスラフスキーは彼女の演技を見て、ロシアに帰国するよう提案したが、アレクサンドラはそれを拒否し、アレクセイエフの側に留まった。1923年に娘スヴェトラーナが生まれた。

アレクセイエフは、この時期に最初の稀覯本に挿絵を描いた直後に有名になった。しかし、硝酸を使ってアクアチント画を制作中に肺の片方を失い、2年間療養所で過ごさなければならなかった。その間、グリネフスキー＝アレクセイエフは彼の道具を持ち出し、独学で彫刻を学び、一家の大黒柱となった。^[6]ピンスクリーンの発明は、クレア・パーカーとアレクセイエフの功績とされることが多いが、グリネフスキー＝アレクセイエフは、8歳の娘の助​​けを借りて、アレクセイエフのピンスクリーン製作を最初に手伝った人物である。

クレア・パーカー (1910-1981) は、裕福なアメリカ人で、MITの卒業生で、1931 年にフランスに美術を学ぶために来ました。彼女は書店のショーウィンドウでアレクセイエフの作品を見て、書店のオーナーからアーティストの名前と住所を聞きました。彼女は非常に感銘を受け、アレクセイエフに会う約束をして、アレクセイエフ一家が住んでいたヴォー・ル・プネールに来ました。彼女は後にこう回想しています。「私は、白ひげを生やした、威厳のある老人に会うだろうと思っていましたが、代わりに、背が高く、褐色の、ハンサムな、貴族風の 30 歳の男性に会いました。私たちの最初のレッスンは、セーヌ川のほとりで手をつないで終わりました。そして、2 度目はありませんでした。」^[7]

アレクセイエフと妻は、クレアを下宿人兼学生として受け入れることに同意した。数か月後、クレアはアレクセイエフの愛人となった。グリネフスキーは、この状況に難色を示した。彼らはパリに移り、左岸にいくつかのアーティストスタジオを借りた。彼らはさまざまなプロジェクトで協力した。映画製作を始めたとき、クレアはカメラマンとなり、グリネフスキーは映画の小道具やセットを製作し、塗装した。しかし、最初の大きなピンスクリーンが完成した後は、パーカーとアレクセイエフは2人で作業した。

アレクセイエフ、パーカー、グリネフスカヤは、経済的に自立するために約25本のストップモーションアニメコマーシャルを制作したが、伝えられるところによると、彼らは「芸術的」な映画と「商業的」な映画の間に大きな違いはなかった。伝統的なアニメ映画やコマーシャルを制作する際には、アニメーターのエティエンヌ・ライクという4人目のパートナーもいた。 ^[4]コマーシャルや芸術的映画のほとんどはアレクセイエフとパーカーの功績とされているが、アレクセイエフのチームを構成していた各個人の貢献を切り離すのは難しい。このグループには、アレクサンドラ・グリネフスキー、エティエンヌ・ライク、ピエール・ゴロディッチ、ジョルジュ・ヴィオレが含まれていた。

グリネフスキーとパーカーは映画の成功に大きく貢献した。アレクサンドラはより批判的で鋭い観察力を持っていたが、クレアはより優れた技術と数学的スキルを持っていた。彼女はアレクセイエフに対してより忍耐強く、頻繁に彼を褒めたが、グリネフスキーは見て見ぬふりをした^[2]。クレアの伝記作家は「私たちにとって、彼は天才だ」と語ったと伝えている^{[7] 。}

最初の大型ピンスクリーンを製作した後、アレクセイエフとパーカーは1931年に最初のピンスクリーン映画『禿山の一夜』の制作に取りかかった。これは彼のお気に入りのロシアの作曲家、モデスト・ムソルグスキーの作品を翻案したものである。ムソルグスキーの作品と映画のテーマは、キエフ近郊のトリグラフ山で夏至に行われる魔女のサバトである。しかし、この映画は物語性よりも詩性が高く、物語というよりもイメージの連続である。^[4]この映画は、夫婦が2年かけて制作した。

ピンスクリーンの技術では、一度描いたイメージを消すことは不可能でした。一度撮影したイメージを修正することは不可能でした。フィルムがラボから戻ってくるまで待たなければなりませんでした。つまり、2年間の作業は、いわば暗闇の中で構想されたのです。ピンスクリーン自体の無常性に加えて、アレクセイエフは映画のスケッチを一切作成せず、頭の中で各ショットを構成し、すぐに撮影しました。

パリのパンテオン劇場での反響は、非常に励みになりました。新聞記事は好意的で、アーティストや映画評論家は、チームが漫画から脱却し、より本格的なタイプのアニメーションを作成することに成功したと感じました。しかし、ピンスクリーンでの作業は時間がかかり、したがってコストがかかることがすぐに明らかになりました。その結果、カナダ国立映画制作庁を除いて、大手スタジオはピンスクリーンの使用を申し出ませんでした。

1936年、アレクセイエフはベルリンのドイツ映画グループに雇われ、アニメーションスタジオを率いた。彼はドイツ製品用のアニメーション映画を数本制作し、アンシュルス（ドイツによるオーストリア併合）の直前にパリに戻った。1940年にドイツがオランダとベルギーに侵攻したとき、アレクセイエフはドイツの映画プロデューサーが来てプロパガンダ映画の制作を依頼してくるだろうと予想したが、彼は断った。そこで、彼は古いフォード車に荷物を詰め、家族で南に逃げ、ボルドーの米国大使館でビザを受け取った。

アレクセイエフは、1940年に米国に到着後、アレクサンドラ・グリネフスキーと離婚し、クレア・パーカーと結婚した。アレクサンドラとスヴェトラーナは別々に暮らした。1943年に彼らはカナダに移住し、カナダ国立映画制作庁の資金援助を受けて2作目のピンスクリーン映画『イン・パッシング（En passant）』を制作した。同作品は1944年に公開された。4人は1946年にフランスに戻った。

パーカーとアレクセイエフはパリに戻ると、いくつかの広告映画を制作した。アレクセイエフは「錯視立体の積算」または単に「積算」と呼ばれる技法を発明した。これは、動く物体を長時間露光で撮影し、その動きの軌跡をとらえるという手法である。その結果得られる画像は、固体の物体のように見える。例えば、この方法で撮影された振り子の軌跡は、実線の半円のように見える。^[8]この技法により、彼らの広告はユニークな外観となった。

アレクセイエフとパーカーはピンスクリーンを使った映画も作り続けた。1962年、彼らはオーソン・ウェルズがフランツ・カフカの小説『審判』を映画化した作品のプロローグを制作するのにピンスクリーンを使った。^{[9]これはアレクセイエフとパーカーが関わった唯一の主流で広く配給された映画である。このシーンではピンスクリーンはアニメーション化されず、代わりにオーソン・ウェルズがピンスクリーン上でカフカの寓話『}法の前で』を朗読する静止画が撮影された。

ニコライ・ゴーゴリの風刺的な短編小説を基にした『鼻』は1963年に公開され、ピンスクリーンで制作された最初の物語映画となった。この映画は、鼻を失ったロシアの役人と、鼻そのものの冒険、そして鼻を見つけた床屋の物語である。

1972 年 8 月 7 日、アレクセイエフとパーカーはカナダに再び招かれ、カナダ国立映画制作庁のアニメーターのグループにピンスクリーンを実演しました。この実演は撮影され、カナダ国立映画制作庁によりPin Screenとして公開されました。このフィルムは、 Pinscreen Tests (1961)とともにNorman McLaren : The Master's Editionのディスク 7 に収録されています。

同年、彼らはムソルグスキーの『展覧会の絵』を基にした別の映画も公開した。この映画では2つのピンスクリーンが使用された。メインのピンスクリーンの前に、2つ目の小さなピンスクリーンが設置された。この2つ目のピンスクリーンは回転することができ、より立体的な錯覚を与えることができた。^[8]しかし、この映画は完成しなかった。^[4]

彼らの最後の映画『三つの気分』はピンスクリーンで制作され、1980年3月にイタリアのミラノで初公開されました。この映画はムソルグスキーの3つの作品に基づいています。

パーカーは1981年にパリで亡くなり、アレクセイエフはクレアより1年後に亡くなった。2人はフランスのニースに埋葬されている。彼とパーカーの間には子供はいなかった。

アレクセイエフとパーカーは真摯な芸術作品の創造に努め、映画における商業化を避けていたが（もちろん広告出演などの報酬を得た仕事は除く）、お気に入りの映画は何かと尋ねられたパーカーは「トム・ミックスと彼の美しい白馬の映画！」と答えた。^[7]

アレクセイエフは、約 6 本の短編映画を制作するために使用したピンスクリーンの発明で最も有名です。

アレクセイエフが驚異的な白黒映画を制作したピンボードは、長さ3フィート、幅4フィートの垂直の穴あきボードで、その中に100万本の頭のない鋼鉄のピンが差し込まれている。ピンを前方に押して斜めに照らすと、ピンボードの前面が完全に黒くなる。ピンを後方に押し込むと、ボードの白が透けて見える。ピンの間にはさまざまなグレーの色合いが生まれる。^[10]

ピンスクリーンの最初のプロトタイプは、アレクサンドラ・グリネフスキーが娘のスヴェトラーナの協力を得て製作しました。ピンを差し込む格子状の穴があいたキャンバスで構成されていました。その後、クレア・パーカーとアレクセイエフが最初の大型ピンスクリーンを製作し、『禿山の一夜』の撮影に使用されました。その製作費はパーカー家が負担しました。

アレクセイエフは、スクリーンに絵を描く前にスケッチを描いたことは一度もありませんでした。彼はスクリーンの表側で各段階を構想し、クレアは裏側で作業しました。ボードにさまざまな模様を描くために、小さな人工の道具が使用されました。フォーク、スプーン、ナイフ、ブラシ、カップ、プリズム、麺棒などの日常的な道具が使用されました。

フレームは一つずつ作られます。この骨の折れる技法には、多大な注意と創意工夫が必要です。

アレクセイエフの唯一の追随者であるカナダ国立映画制作庁のジャック・ドルーアンは、この手法を用いていくつかの映画を制作しており、最も有名なのは『マインドスケープ』である。^[11]

スヴェトラーナ・ロックウェル（旧姓アレクセイエフ）はパステルとアクリルを使用するアーティストです。彼女は家族の背景を正確に描写した回想録を書いています。彼女の息子アレクサンドル・ロックウェルは米国で独立系映画製作者です。アレクサンドルは祖父が自分の作品に与えた影響を認めており、Itineraire d'un Maitreへの寄稿の中で「私の人生でこれほど大きな影響を与えた人はいないと言っても過言ではありません。そして、その点で私は一人ではないと知っています」と書いています。 ^[6] Itineraire d'un Maitreは、ユーリ・ノルシュテイン、ニコライ・イズヴォロフ、オレグ・コヴァロフ、ジョルジュ・ニヴァ、クロディーヌ・エイジクマン、ガイ・フィーマン、ドミニク・ウィロビー、スヴェトラーナ・アレクセイエフ＝ロックウェル、そしてアレクサンドル・ロックウェルによるエッセイで構成されています。

• アレクセイエフのピンボード（1960年） - パリのスタジオで撮影されたドキュメンタリー
• アレクセイエフの肖像（1971年） -モーリス・ドベーズによるドキュメンタリー。
• ピンスクリーン（1972年） –カナダ国立映画制作庁でのピンスクリーンのデモンストレーションのドキュメンタリー
• アルフェオニの夢（2002） -ウラジミール・ネペヴニー監督のドキュメンタリー

• ギヨーム・アポリネール、『レ・ゼパングル』、カイエ・リーブル版、1928 年
• レオン＝ポール・ファルグ、詩、ガリマール図書館、NRF、1931

• ベンダッツィ、ジャンナルベルト（1995年）。『カートゥーン：映画アニメーションの100年』パリ、フランス：インディアナ大学出版局。ISBN 2-910027-75-9。
• ベンダッツィ、ジャンナルベルト (2001)。アレクセイエフ: 達人の旅程。ドリームランド。ISBN 978-2-910027-75-9。
• Krasner, Jon S. (2004)。モーショングラフィックデザインとファインアートアニメーション。Gulf Professional Publishing。ISBN 978-0-240-80482-8。

• IMDbのアレクサンドル・アレクセイエフ
• アレクセイエフ：巨匠の旅程という本のレビュー
• アレクセイエフのアニメーション
• アレクセイエフのアニメーションDVD北米版発売
• アレクサンドル・アレクセイエフとクレア・パーカーのユニークなピンスクリーンアニメーションは、2018年11月20日にWayback Machineにアーカイブされました。
• スヴェトラーナ・ロックウェルのサイト
• ハーバード大学ホートン図書館のセシル・スターとのアレクサンドル・アレクセイエフとクレア・パーカーの書簡ガイド