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『Where You Been 』は、ダイナソーJr.の5枚目のスタジオアルバムで、 1993年2月9日にリリースされた。 [ 1 ]
「Start Choppin'」は彼らの最大のヒット曲となり、アメリカのモダンロックトラックチャートで3位、イギリスのシングルチャートでトップ20入りを果たした。ドラマーのマーフにとって、この曲は2007年のアルバム『 Beyond』までJ・マスキスとの最後のレコーディングとなった。
1988年の『Bug』から2007年の『Beyond』までのダイナソーJr.のアルバムの中で、本作はフルバンド編成で全編録音された唯一の作品である。ダイナソーJr.がメジャーレーベルに所属していた時代、マスキスはレコーディングでほとんどの楽器を自ら演奏していた。
このアルバムはアメリカで26万3000枚を売り上げ、ピークを迎えた。[ 2 ]
『Where You Been』は、主にJ・マスキスがレコーディングした『Green Mind』に続き、ダイナソーJr.の新ラインナップでレコーディングされた最初のアルバムである。このラインナップは、マスキス、長年のドラマーであるマーフ、そして新ベーシストのマイク・ジョンソンで構成されていた。マスキスは『 120 Minutes』のインタビューで、「おそらく6年ぶりくらいにバンドらしいと感じたよ。[ジョンソン]は音楽的にも個人的にも気が合う人がいるだけで、すごくいいものになる。前のメンバーだけが参加するよりも、全員が何か貢献してくれる方が、アルバムは良くなるんだ」と説明した。[ 3 ]
「Where You Been」は、それまでのダイナソーJr.の最大の商業的成功作で、アメリカで50位、イギリスで10位を記録した。マスキスは当時、「俺たちはただレコードを作っているだけで、つまり、どのレコードも前のレコードより売れているんだ。何が起ころうと、その時はその時で対処するよ」と反応した。[ 3 ]
後のインタビューで、ドラマーのマーフはこのアルバムを好意的に振り返り、「僕が演奏したレコードの中で、『Where You Been 』は特に好きです」と語った。[ 3 ]ハスカー・ドゥのフロントマン、ボブ・モールドもこのアルバムを好意的に語り、「彼らのニューアルバム『Where You Been 』を聴きました。素晴らしい、驚くべき作品です。ストリングスまで入っています。『Bug』の頃のようなサウンドではなくなりましたが、同じ基本コンセプトに基づいて構築し、非常に特徴的なギターサウンドを維持しています。意識的に変化しようとしているのかどうかはわかりませんが、いつも同じサウンドだったら、今頃は本当に飽きてしまっているでしょうね」とコメントした。[ 4 ]
このアルバムは好評のうちにリリースされた。AllMusicのネッド・ラゲットは、このアルバムを「時折陰鬱で暗いが、それ以外は[...]もっと荒々しく楽しい。[...]パンク、クラシックロックなどをピューレ状にした爆発だ。いつものビジネスかもしれないが、それでも良いビジネスだ。穏やかな「Not the Same」ではマスキスがニール・ヤングの物真似を精一杯やっているし、「Hide」では弟子のケヴィン・シールズから少し借りている吃音フィードバックの鼻息と引き裂きもそうだ」と評した。「 Out There」、「Start Choppin 」、「Get Me」、「Goin Home」のトラックがハイライトとして選ばれた。[ 5 ]ローリング・ストーン誌のマイケル・アゼラッドも同様に好意的で、「彼らの2枚目のメジャー・レーベル・アルバムは、クレイジー・ホース時代のヤングのよろめくようなリズムを彷彿とさせるだけでなく、ブルー・オイスター・カルトからハンブル・パイまで、 70年代のマイナーなアイコンの面影も感じさせる。荘厳な「Get Me」は、ダメージ・デニムを着た世代のための「Layla」だ（最後のギターのうねりさえも、クラプトンの「Let It Rain」から拝借している）」と書いている。彼は「リフが楽しい」曲「Start Choppin」と「I Ain't Sayin」を「素晴らしい」（後者は「2分間の宝石」と呼んでいる）と特に挙げ、マスキスのプロデュースの選択（「彼はバンドのいつものギターだけのパレットにティンパニ、チャイム、ストリングスで装飾を施している」）を「悲しいほどに型にはまったオルタナティブ・ロックの世界における大胆な試み」と称賛した。 「同世代の多くのバンドと同様に」と彼は結論づけている。「ダイナソーJrは音楽的なカーゴ・カルトであり、別の文化の残骸を、利用できるもの、そしておそらくは崇拝できるものに変えている。怠惰な文化の最高の栄光の1つを探すなら、これ以上探す必要はない。」[ 12 ]グレッグ・コットは、このアルバムを「魅力的なものにしているのは、マスキスのソングライターとしての成長、そして明らかに人間としての成長だ。以前のアルバムでは、この歌手の外の世界との関係は、13歳児と同じくらい感情的に未熟に見えた。しかし、『Where You Been』では、彼の青白く衰えた声は、より深い献身と切望を伝えている。[...] その間ずっと、マスキスのギター軍団は彼の傷ついた心に奉仕しており、そのサウンドは荘厳で感動的だ。」[ 6 ]
ロバート・クリストガウはそれほど肯定的ではなく、「どういうわけか彼のギターと声が同じメロディーを奏で、一瞬、彼の自己憐憫を単純な悲しみに変えている」と評した。彼は最初の2曲をハイライトとして挙げ、90年代の消費者ガイドブックでこのアルバムに2つ星の佳作を与えた。[ 15 ]
Prefix誌のMatthew Flanderは、このアルバムを「バンドのクラシックなレコードで、『 The Wagon』と『 Feel the Pain』を除く、彼らの90年代の素晴らしい曲のほぼすべてを捉えている」と評した。また、このアルバムはMascisがSebadohの『Bubble & Scrape』に対抗して「一歩先を行く」試みだった可能性もあると述べ、「もしそれが彼の目標だったとしたら、彼がBarlowを自分の土俵で打ち負かそうとした様子がわかるだろう。そして、おそらく両者の間に明確な勝者はいなかったが、我々は確かに幸運だった」と書いている。 [ 16 ] BBC のStevie Chickは、このアルバムを「Dinosaur Jr.の第二の風による、象徴的でギターがふんだんに使われた傑作」と評した。「 Where You Beenのロックには、紛れもなくクラシックな何かがあった」と彼女は書き、「それは、Mascisの豊富なギターヒーローぶりによるもので、叫び声や咆哮の複数のトラックが重ねられ、アルバム全体が壮大な、空高くそびえるソロのように感じられる」と述べている。 [...] 長尺のギター演奏への愛着、カントリー色の濃いロックサウンド、かすれた甘い歌声を持つマスキスは、『 Where You Been』で、彼以前のニール・ヤングと同じ石から彫り出された存在として認識された。」 [ 17 ] The AV Clubのノエル・マレーは、「ダイナソーJr.は90年代にメジャーレーベルへ移籍する最もあり得ないバンドではなかった（ニルヴァーナ後の時代は奇妙な時代だった）が、マスキスのグループがスタイルを大きく変えることなく、実際にかなりの数のレコードを売ると予想できた人はほとんどいなかっただろう。[...] バーロウのいないダイナソーJr.は、少しインディーズ色が薄れ、少し大げさになったが、それでも曲は型破りで個人的で、ラジオ向きとは程遠かった」と書いている。彼はまた、「峡谷を埋め尽くすような冒頭と最後のリフから魅力的なシャッフル、そして心温まる「君の元へ帰る」というコーラスまで[...]、もう少しプッシュされていれば、あるいは全くプッシュされていなかったら、ダイナソーJr.最大のヒット曲になっていたかもしれない大衆受けする曲」と書いている。[ 18 ]エクスクレイムのカム・リンジー彼女はそれを「前作に比べてテンポは遅いが、やや優れたグランジ時代の名盤」と評した。彼女は両作品を前述のムーブメントの「礎石」と呼んだが、「あの時代をもう一度追体験したいという強い願望がない限り、現代においてはそれ以上の意味はないと言っても過言ではない」とも書いている。[ 19 ] 「『リチウム』以降のチェック柄のグランジファンを 惹きつけることに成功しただけでなく」とClashのジョシュ・グレイは書いている。「『Where You Been?』の、耳に残るオーバードライブのかかったメロディーの構成は、後の多くのオルタナティブ 90 年代のギターヒーローの心に響くことになる。『Goin' Home』の穏やかな厭世感は、Eがまだ鳥好きの眼鏡をかけたティーンエイジャーでなければ、 Eels のパクリのように聞こえるかもしれない。同様に、『Hide』に溢れる言葉のスパゲッティは、ジェフ・マグナムの『In the Aeroplane Over The Sea』での同様の気だるい歌い方よりもかなり前に登場している。このアルバムは基本的に、サウンドを妥協せずにシングルを書こうと奮闘するソングライターにとってのマスタークラスである。」[ 20 ]マスキス自身もこれを自身の3番目に良い作品と位置づけ、「私たちは本当に一生懸命努力し、やりたいことをうまく実現できた」と述べている。[ 21 ]
Thrice、Samiam、No Motivのメンバーで構成されるFelled Trees Collective （ Texas Is the Reason、Knapsack、Beat Union 、その他多数のバンドも参加）は、アルバムの20周年を記念してアルバム全曲をカバーした。アルバムは2013年10月15日にSiren Recordsのウェブストアでリリースされた。[ 22 ]
このアルバムは、以下の賞賛を受けた。
全曲はJ・マスキスによって作曲されました。
アルバム-ビルボード（北米版）
シングルチャート- ビルボード（北米版）
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