不気味（雑誌）

気味の悪い
Creepy #1 (1964年後半)、編集者: Russ Jones、表紙イラスト: Jack Davis
出版情報
出版社	ウォーレン出版 ダークホースコミックス
スケジュール	隔月（後に年9回）
発行日	1964年後半～1983年2月、2009年から2016年
発行数	145
編集者	ラス・ジョーンズ、アーチー・グッドウィン、ビル・パレンテ、ビリー・グラハム、JR・コクラン、ウィリアム・デュベイ、ルイーズ・ジョーンズ、クリス・アダメス、ティモシー・モリアーティ、ショーナ・ゴア、デイブ・ランド、ダン・ブラウン、シエラ・ハーン、ブレンダン・ライト

Creepy は、1964年にウォーレン出版によって創刊されたアメリカのホラー漫画 雑誌です。Madと同様に、雑誌形式の白黒のニューススタンド出版物であり、コミックスコード局の印章は付いていませんでした。[1] アンソロジー雑誌で^、当初は季刊でしたが、後に隔月刊になりました。各号のストーリーは、ホストキャラクターであるUncle Creepyによって紹介されました。姉妹誌はEerieとVampirellaでした。 ^[2]

1964年にCreepyの創刊編集者を務めたイラストレーター兼編集者のラス・ジョーンズは、 1950年代のEC Comicsの漫画本に似たホラー漫画のアイデアをFamous Monsters of Filmland誌の発行人ジム・ウォーレンに持ちかけたという。ウォーレンはまた、漫画業界の自主的な自己検閲であるComics Code Authorityを白黒雑誌に使用しないことを選択した。ウォーレンは最終的に同意した。ジョーンズは次のように回想している。

当初は 64 ページの雑誌になる予定だった。ジムが 48 ページに減らした... 私は雑誌のホストのスケッチを描き、表紙の作成を依頼するためにジャック デイビスに送った。まだタイトルは決まっていない。タイトルは難しい。タイトルを考えなければならなかった人に聞いてみろ。ある夜、私がスタジオで 1 人で座り、 EC のウッディの切り抜きを見ていたとき、ウォーレンが電話をかけてきた。彼は激怒し、プロジェクト D に名前をつけろと要求した。私はインゲルスの老魔女の上の風船を見ていたが、彼女の物語の中で「気味が悪い」という言葉が私を襲った。私はジムにその名前をつぶやいた... これで私たちの雑誌のタイトルが決まった。^[2]

ジョー・オーランドは『Creepy』のイラストレーターであるだけでなく、初期の号のストーリー編集者でもあり、彼の社説には「ストーリーアイデア: ジョー・オーランド」とクレジットされていました。ビル・ピアソンも最初の号で働いていました。

1965年、ラス・ジョーンズは出版者のジム・ウォーレンと不和になり、退社した。^[3] アーチー・グッドウィンは、すでにほとんどのストーリーを執筆し、常連アーティストのほとんどと仕事をしていたため、編集者としてジョーンズの後を継いだ。^[3]コミック界の第一人者となったグッドウィンは、白黒コミック雑誌の分野で同社を有力な存在に押し上げるのに貢献した。^[2]

この時代のアーティストには、ニール・アダムス、ダン・アドキンス、リード・クランドール、ジョニー・クレイグ、スティーブ・ディッコ、フランク・フラゼッタ、グレイ・モロー、ジョン・セヴェリン、アンジェロ・トーレス、アレックス・トス、アル・ウィリアムソン、ウォーリー・ウッドなどがいた。当初は季刊だった『Creepy』は、 1965年末までに隔月刊に切り替わった。

グッドウィンは、このシリーズに携わるアーティストから最高のパフォーマンスを引き出すために、ストーリーを書く前に、アーティストにどのようなストーリーや設定で作業したいかを尋ねた。これはグッドウィンの思考を絞り込み、ストーリーのアイデアを思いつきやすくするのにも役立った。^{[3]また、彼は}『Creepy』のためにパブリックドメイン作品の翻案も相当数書いた。当初は、原作があまりにも馴染み深いと感じたため、翻案を行う際には物語の結末か冒頭を変えていた。最終的に彼はそれがおこがましいと判断し、原作にもっと忠実に従い始めた。^[3]

グッドウィンは、1967年10月の第17号をもって『クリーピー』の編集長を辞任した。 ^[要出典]当時、ウォーレンは財政危機に陥っており、作家とアーティストの両方に給与カットを強い、雑誌の主要アーティストの大半を去らせ、ウォーレンはグッドウィン時代の再版でコンテンツの多くを埋めざるを得なかった。 ^[4]これは、1970年4月の第32号まで同誌に多く掲載された。この時期、ビル・パレンテ、ニコラ・クティ、ウォーレン自身など、さまざまな編集者が同誌を運営した。1969年に『ヴァンピレラ』誌が創刊されると、事態は好転する。フラゼッタ、クランドール、ウッドなど『クリーピー』のオリジナルアーティストの何人かが復帰し、グッドウィンも第35号から第39号まで副編集長を務めた。^[要出典]

グッドウィンの2度目の離脱後も、ビリー・グラハムやJR・コクランなど、様々な編集者が『クリーピー』の編集を引き継いだ。1970年にウォーレンで第32号からアーティストとして働き始めたウィリアム・デュベイは、1974年にグッドウィンが第61号から第64号まで戻った短い期間を除き、第50号から第78号まで同誌の編集者となった。デュベイ（まだ姉妹誌『エリー』の編集をしていた）とグッドウィンの間で生じた厄介な権限問題は、発行人のジム・ウォーレンによって適切に解決されず、グッドウィンの早期離脱につながった。^{[5]この期間中に、} 『クリーピー』とウォーレンの他の雑誌の発行頻度は年間9号に増加した。

1971 年後半、スペインの代理店セレクシオーネス・イルストラダスのバルセロナ スタジオのアーティストがクリーピーやその他のウォーレン誌に登場し始めました。スペイン出身のアーティストは、1970 年代を通じてCreepyやその他のウォーレン誌を独占することになります。これらのアーティストには、エステバン マロト、ハイメ ブロカル、ラファエル アウラ レオン、マルティン サルバドール、ルイスガルシア、フェルナンド フェルナンデス、ホセ ゴンサレス、ホセ ベア、イシドロモネス、サンジュリアン、エンリッチ トーレスが含まれます。 1974 年には、ホセ オルティス、ルイス ベルメホ、レオポルド サンチェスなど、SI のバレンシア スタジオからアーティストがウォーレンに加わりました。デュベイが編集者だった時代の作家には、ジェリー・ブードロー、バッド・ルイス、ジム・ステンストラム、スティーブ・スキーツ、ダグ・メンチなどがいた。

デュベイが編集者を務めていた時代は、テーマ別特集が主流で、エドガー・アラン・ポー特集が2回（69、70）、クリ​​スマス特集が3回（59、68、77）、一人のアーティストに捧げられた特集が3回（71、72、74）、SF特集が1回（73）、すべてのストーリーが表紙の絵に基づいた特集が1回（64）などがあった。この時代にはカラーで印刷されたストーリーも多く、その多くはリチャード・コーベンによるものだった。彼の編集者としての任期の終わりごろには、アレックス・トスやジョン・セヴェリンなど、クリーピーの最初の黄金時代の多くのアーティストが復帰した。

デュベイは第78号をもって辞職し、元アシスタントのルイーズ・ジョーンズが後任となった。ジョーンズは1980年3月の第116号まで同誌を編集した。元DCコミックス発行人のカーマイン・インファンティーノは、ウォーレンが編集者になって間もなく参加し、50以上のストーリーのペンシルを担当した。1970年代半ばを通してCreepyを席巻したスペイン人アーティストの波と同様に、アレックス・ニーニョ、アルフレド・アルカラ、ルディ・ネブレスなどフィリピン出身のアーティストがジョーンズの編集者時代にウォーレンに加わり、1983年のCreepy終了まで在籍した。デュベイは編集者を辞任したが、ウォーレンのもとに残り、この時期の主要ライターとなった。この時期に頻繁に執筆した他の作家には、ブルース・ジョーンズ、ボブ・トゥーミー、ロジャー・マッケンジーなどがいた。

ルイーズ・ジョーンズが第 116 号をもって編集長を辞任した後、デュベイは「ウィル・リチャードソン」という別名で第 126 号まで編集長を務めた。デュベイの退任後、クリス・アダメスやティモシー・モリアーティなど、さまざまな編集者がその職に就いた。雑誌の再版が再び始まり、多くの再版号が 1 人のアーティストに捧げられた。ウォーレンの最後のCreepy (第 145 号) は 1983 年 2 月に出版され、その後ウォーレンは破産した。ハリス出版はウォーレンの破産後に権利を購入し、1985 年に 1 号 (第 146 号) を出版した。

2000年、ハリス出版との長期にわたる法廷闘争の後、^{[6] [7]ジム・ウォーレンとウォーレン出版は}『Creepy and Eerie』の全権利の単独所有権を取り戻した。

2007 年 2 月、New Comic Company LLC は 7 年間の努力の末、ウォーレンとその団体からCreepy and Eerieの全権利の完全取得を完了しました。契約条件は公開されていません。すべての著作権更新と商標は New Comic Company LLC の名前で再確立されました。^[要出典]

その権利取得契約の直後、2007年6月に、New Comic Company LLCの代表であるダン・ブラウン、クレイグ・ハフナー、ジョシュ・ブラウン、リック・ブルックウェルは、ダークホースコミックスおよびそのCEOであるマイク・リチャードソンと提携契約を締結し、オリジナルのCreepy and Eerieの全285号をアーカイブハードカバー形式で再出版しました。最初のCreepyアーカイブ巻は2008年8月に出版され、その後4か月ごとに追加リリースが利用可能になりました。最初のEerieアーカイブ巻は2009年3月にリリースされ、その後のアーカイブは4か月ごとに利用可能になりました。

2009年7月、ダークホースコミックスとニューコミックカンパニーLLCは新しい雑誌「クリーピー」を出版した。^[8]ショーナ・ゴアとダン・ブラウンがクレイグ・ハフナーと共に編集し、マイケル・ウッズ、^[9]ダン・ブラウン、ジョー・ハリス、ビル・デュベイの脚本を描いたアーティスト、バーニー・ライトソン、アンジェロ・トーレス、サスキア・グーテクンスト、ジェイソン・ショーン・アレクサンダーの作品が掲載された。

2009年、ダン・ブラウンとショーナ・ゴアは『Creepy Archive #1』で最優秀アーカイブプロジェクトとしてアイズナー賞を受賞した。^[10]

クリーピーおじさんは、『パーシー・ジャクソンとオリンポスの神々: 電光石火』の初期のシーンで言及されています。

ロジャー・テイラー（ロックバンドクイーンのドラマー）のソロプロジェクトアルバム「Fun in Space」の裏表紙には、彼が1980年7月号のCreepyを読んでいる姿が描かれている。アルバムの表紙ではイメージが反転し、その号のエイリアンがロジャー・テイラーに関する雑誌を読んでいる姿が描かれている。

2010 年、New Comic Company LLC はマスク会社 Trick or Treat Studios と契約を結び、約 20 年ぶりに公式ライセンスを受けた Uncle Creepy マスクをリリースしました。このマスクは Trick or Treat Studios のアート ディレクター Justin Mabry によって制作され、2011 年のハロウィン シーズンには世界中のハロウィン ストアやコスチューム ストアで販売されました。

2012年9月までに、アパレル会社ステューシーは、アンクル・クリーピー、クリーピーのロゴ、雑誌のグラフィックをフィーチャーした「ステューシー×クリーピー」と題したTシャツと帽子のラインを立ち上げました。 ^[11]

『The Immortal Hulk #30 』の最初のページの 2 番目のパネルに不気味な問題が見られます。

• 『ウォーレン コンパニオン: ウォーレン パブリッシングの偉大なコミックの決定版』、デイビッド A. ローチとジョン B. クック、2001 年 7 月、TwoMorrows Publishing。ISBN 978-1-893905-08-5 

• Arndt, Richard J. (2008 年 9 月 22 日). 「The Warren Magazines」. 2012 年 3 月 14 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013 年1 月 27 日閲覧。追加のWebcitationアーカイブ。
• Arndt, Richard J. (2010 年 2 月 3 日)。「The Warren Magazines: Interviews」。2012 年 3 月 13 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2010 年9 月 22 日閲覧。
• 「ジム・ウォーレン、ヴァンパイラと出会う」フィラデルフィア・シティ・ペーパー、2005 年 1 月 6 日～12 日
• コミックジャーナル #253: 「ヴァンピレラ・ウォーズ」