

音程のない打楽器とは、音程が定まらない音を出すように演奏される打楽器、または通常そのような方法で演奏される楽器のことである。
音程のない打楽器は、一般的にリズムを維持したりアクセントを付けたりするために使用され、その音は楽曲のメロディーやハーモニーとは無関係です。オーケストラ内では、音程のない打楽器は補助打楽器と呼ばれ、この打楽器セクションのサブセクションには、演奏方法に関わらず、オーケストラのすべての音程のない楽器が含まれます。例えば、豆笛やサイレンなどです。
音程のない楽器の一般的で典型的な例はスネアドラムであり、スネアドラムが音程のない楽器と認識される理由は3つあります。
スネアドラムは、音の高さが不明確であると認識される3つの主な方法を示している。
実際には、楽器の音程が狂っているように感じさせるには、これらのメカニズムのうち2つまたはすべてが同時に作用することが多いが、いずれか1つだけでも十分な場合がある。
音程を持たない打楽器の多くは、認識可能な基本周波数を持つ音を出すことができ、そのため音程のある打楽器としても使用できます。鐘の音程は、叩き方によって特に強くなります。通常のドラムスティックで叩いたフロアタムの音は不協和音ですが、同じドラムをマレットでティンパニのように叩くと、調律し直すことなく認識可能な音程を出すことができます。

さらに過激な例としては、音程のある楽器を使って音程のない音を出すこともできる。例えば、プリペアドピアノや、フラメンコ音楽のゴルペ奏法などが挙げられる。
音程のない打楽器群の中には、一般的に高低の感覚があり、例えば次のようなものがある。
しかし、これらのピッチは:
これら2つの条件のいずれかが満たされない場合、その楽器はピッチ付きとみなされる可能性があります。

多くの民族楽器やワールドミュージックの楽器は、音楽の特定の音階の音高に合うように調律されています。例えば、以下のような楽器があります。
これらの調和関係は演奏者自身が理解している場合もあれば、そうでない場合もあるが、伝統の中で熟練した演奏者によって一貫して生み出され、この調律技術は弟子たちに受け継がれていく。これらの関係性を認識できないことが、初心者や他の伝統の演奏者が演奏した楽器が、その伝統に精通した人から見て悪い音に聞こえる一般的な原因となっている。

音程のある打楽器としても、音程のない打楽器としても日常的に使用される楽器には、多くの種類の鐘が含まれる。例えば、リンカーン大聖堂には3つの鐘楼があり、そのうち2つには鐘時計など音程のない鐘が、3つ目の鐘楼には音程のある鐘がそれぞれ設置されている。
伝統的に、音程のない打楽器は「無調打楽器」と呼ばれており、これは現在でも一般的な概念と用語であり、オーケストラの打楽器セクションの補助打楽器サブセクションの一般的な名称となっています。しかし、近年の楽器学では、 「調律打楽器」と「無調打楽器」という用語は、主に2つの理由から避けられています。