トーヤ（バンド）

トーヤは、 1977年から1983年までトーヤ・ウィルコックスが率いたイギリスのニューウェーブバンドでした。この期間を通じて一貫してバンドに在籍していた他の唯一のメンバーは、ウィルコックスの主な共作者兼ギタリストである ジョエル・ボーゲンでした。

トーヤ・ウィルコックスは、18歳のときに国立劇場 にいた頃、そこがバンドを結成する方法を考えるのにふさわしい環境だと感じていた。劇場には俳優だけでなくミュージシャンもたくさんいた。「偶然が重なってパンクバンドに参加するようになったのですが、それは単に『誰かバンドをやっている人はいる？歌手が必要な人はいない？』と周りに聞いて回ったのがきっかけでした」と彼女は思い出す。トーヤは最初、ゴールダーズグリーンのパンクバンドに参加した。そのバンドはゴールダーズグリーン墓地でリハーサルをしたり、そこで数回ライブをしたりしていた。

「バンドのリーダーはグレン・マークスという男で、彼の父親はゴールダーズ・グリーン墓地を経営していた。この時期にマーク・ボランが亡くなり、葬式を見るために門番小屋に隠れたのを覚えている。そして私たちは出かけて、ひどいライブをやった。本当に最悪なライブだった。私はその時点で本当にひどい歌手でパフォーマーだった。なぜなら...私は...それが私にとってとても大きな意味を持っていたから、私は常に緊張していて、ステージに上がるとただしゃべりまくって、醜い虚勢の裏に隠れていた。そこには技巧も何もなかった。だから、ダゲナム・フォード・モーターワークスで演奏し、あちこちのユースクラブで演奏したのを覚えている。そして、これがすぐに行き詰まると気づいたんだ。」^[1]

しかし、1976年にトーヤを、彼の学校の弟子であるジョエル・ボーゲンに紹介したのはグレン・マークスだった。トーヤは後にボーゲンを「非常に優れたミュージシャン」と評し、当時出会ったミュージシャンの中では群を抜いて最も優れたミュージシャンだった。ボーゲンとトーヤは作曲パートナーを組んだ。当初は日曜日にだけ会って曲を書いたり、NMEの広告に答えたりしていた。その後、トッテリッジの自宅に音楽室を持っていたキーボード奏者のピート・ブッシュと合流し、3人でリハーサルを行った。ゆっくりとバンドは「友人の友人の友人」から結成されていった。^[1]

1977年6月、バンドは名前もベーシストも決めずに最初のライブを行った。何度かメンバーが入れ替わった後、彼らはNinth Illusionという名前で短期間、レコーディングを一切行わなかった。1978年初頭、彼らは再び集まり、バンドToyahのアイデアが生まれた。ボーゲンは数人のミュージシャンをオーディションし、ピート・ブッシュ（キーボード）、デイブ・ロビン（ドラム）、ウィンディ・ミラー（ベース）を選んだ。4人組はすぐに、彼らの珍しいボーカリストとリーダーからバンド名を取った。Toyahは6月27日にバーネットのパブDuke of Lancasterでデビューし、ロンドンでさらに3回のコンサートを行った。7月13日、バンドはYoung Vic Festivalで演奏した。^[2]バンドは、当時ロンドンで活躍していた多くの若いバンドのオフィス、レコーディング、リハーサルルームとして使われていた、ウィルコックスの改装された倉庫Mayhemで初期のデモのレコーディングを開始した。^[2]

1978 年に録音された初期のデモには、「Mother」、「Hunger Hill」、「Eyes」、「Computers」、「Gaoler」、「Waiting」、「Danced」、「Neon Womb」、「Problem Child」、「Little Boy」、「Israel」という曲が含まれていました。そのうちのいくつかはバンドの初期のリリースに収録され、他のいくつかは 1985 年にリリースされたレア曲のコンピレーションMayhemに収録されました。その後、レコード会社から契約のオファーがありました。1980 年に Willcox は次のように回想しています。

「2年前、ICAシアターという劇場でライブをやったんですが、素晴らしい評価をもらいました。その評価が出た週にドイツから電話があって、当時私は『クアドロフェニア』を制作していたので、急いでロンドンに行って、サファリというレコード会社のリハーサルをしなければなりませんでした。彼らは私たちにその場で契約を依頼しました。それは私たちがプロになれるということ、定期的にお金が入ってくるということ、コンサートなどもっとできるということを意味していました。レコード会社がちょっと厳しいんじゃないかとか、そういうことを心配していたので、私はあまり乗り気ではありませんでした。でも今は2年間の経験を積んで、自分たちの能力もわかっています。私たちはどこに行きたいのかわかっています。それはすべて、サファリが私たちに自分たちのペースで成長させてくれたおかげです。」^[3]

1979年7月、サファリはバンドのデビューシングル「Victims of the Riddle」をリリースした。NMEはこれを「驚くほど聴き応えのあるパラノイアと不気味さの断片」と評した。ウィルコックス、ボーゲン、ブッシュに加え、マーク・ヘンリー（ベースギター）とスティーブ・ブレイ（ドラム）がフィーチャーされた。^[4]「契約を結んだ後は、起こったすべての瞬間を本当に楽しんだ。デモは事実上月に1回作っていて、継続的に音楽を作り続けなければならなかったが、それはバンドに集中力を与えてくれたし、気分も良かったし、週に30ポンドの報酬が入ったので、まるで雇われているような気分だった…」とウィルコックスは回想している。^[5]バンドの次のリリースは、彼らのレーベルによって「オルタネートプレイ」レコードとして販売されたEPで、 Sheep Farming In Barnetと題され、1979年8月に6曲入りEPとフルアルバムとして発売された。バンドはこれに続いてアルバム未収録のシングル「Bird in Flight / Tribal Look」と、フルアルバム「The Blue Meaning 」 （1980年）（全英アルバムチャート40位^[6]）をリリースした。ある評論家はこれを「スピードを出したパティ・スミス」と評し、^[7]別の評論家は「スピードを落としたパティ・スミス」と評した。^[8]

イギリスのテレビシリーズ「シューストリング」のエピソードでウィルコックスがパンクミュージシャンのトゥーラとして出演した後、ATV ^{[9] は}この時期のバンドの舞台裏と舞台上の様子を撮影した。その結果、1000万人の視聴者を獲得したヒットドキュメンタリーが誕生し、トーヤは主流となり、ライブアルバム「トーヤ!トーヤ!トーヤ!」（1980年）はイギリスのアルバムチャートで22位を獲得した。^[6]

この時までに、マスコミの注目を集めていたのはバンドのメンバーではなくウィルコックスであることが明らかになった。 「私がカリスマ性がありすぎて、4人の男をステージから押しのけてしまうのは仕方ない。本当だとは思わない。人々が私を見たいと思っても、それは私のせいではない。バンドに失礼だが、私は彼らの誰よりも一生懸命働いている。彼らが私と同じくらいの宣伝を望むなら、私に追いつくのは彼ら次第だ」と彼女は1980年に主張した。 ^[3]「バンドで何か問題が起きると、特定のメンバーがトヤが演技をしているからだと言う。それはまったくのデタラメだった。だからバンドは外出してミスをしたり、十分にリハーサルしなかったり、お金を失ったりして、私が演技で留守にしているから私のせいにされた。彼らは私なしでは生きていけない。彼らは私に完全に依存していたので、私は働きすぎだった。私はずっと彼らの世話をしなければならなかった。それはばかげていた。彼らはまるで老婆のようで、私に言わせれば、絶えず生理が続いている」と彼女はポール・モーリーに語り、バンドは彼女が受けている注目に憤慨していると付け加えた。彼女が曲を書きたがる傾向、彼女が役柄を追い求めて離れていた時間が彼女のイメージを作り出し、彼らのイメージを低下させた。^[8]

1981年、メンバー構成が変わり、次のリリースではウィルコックスとボーゲンだけが残った。ベースのフィル・スポルディング、ドラムのナイジェル・グロックラー、キーボードのエイドリアン・リーが加わり、ヒットEP『Four from Toyah』をリリースした。リードトラックは「 It's a Mystery 」というカバーで、元々はシープ・ファーミング・イン・バーネットのプロデューサー、キース・ヘイルと彼のバンド、ブラッド・ドナーが録音したものだった。「「It's a Mystery」を初めて聞いたとき、これは私の曲じゃないと思った。それはキース・ヘイルという友人がブラッド・ドナーというバンドのために書いた曲で、レコード会社が私にカバーを依頼したんだ…」とトーヤは思い出した。彼女はそれを嫌悪し、これが彼女のキャリアの終わりだと思った。「信頼できるロックアーティストとしての4年間の輝かしい仕事の終わりです...なぜなら、私は1977年から1980年まで活動し、大勢のファンがいたから、この曲は彼ら向けではないと分かっていたからです」と彼女は付け加えた。^{[5]しかし、この曲は大成功を収め、その後のプロモーションにより、EPは}イギリスのシングルチャートで第4位にまで上り詰めた。^[6]

この曲が収録されたアルバム『Anthem』（1981年）は同年チャート2位に達し、^[6]またヒットした「I Want to Be Free」も収録されており、イギリス（8位）、^[6]アイルランド（10位）および南アフリカ（10位）で高いチャートを獲得した。「この曲は、私がまだ22歳だったにもかかわらず、学生時代について非常に強く感じていた気持ちと共鳴した」とトーヤは後に語っている。^[10]歌手は「We Are」もシングルとしてリリースできると感じていた。 「歴史は書き換えられ、1982年にハマースミスではなくウェンブリーで2夜公演していたと思う。サファリとプロモーターの間では、私がウェンブリー・アリーナで公演する初の女性アーティストになる可能性があったという話になったけど、みんな安全策を取った。当時、同じアルバムから3曲をリリースしたら観客の反発があっただろうし、ファンを騙していると非難されただろうし、それはあり得ないことだった」と彼女は2011年に語った。^[11]

アルバム未収録のシングル「Thunder in the Mountains」も第4位を獲得した。^{[6] 「「Thunder in the Mountains」では、未来を舞台にした、自由になる女性、}ボディシアになりたかった...その年に私がしたことはすべて、自由になることをコンセプトにしていた」とトーヤは後にコメントした。 EP「The Four More from Toyah」が続き、リードトラック「Good Morning Universe」が収録された。このEPでは、サイモン・フィリップス（以前はジューダス・プリーストやブライアン・イーノで演奏していた）がドラムを担当し、ナイジェル・グロックラー（ニューウェーブ・オブ・ブリティッシュ・ヘビーメタル界で名声を博していたサクソンに加入）の後任となった。「サイモン・フィリップスがバンドに加入したことで、私とジョエルは確実に変わった。彼は本当に素晴らしかった。彼は基準を引き上げ、バンドに大きな信頼をもたらした」とウィルコックスは後に述べた。^[11]フィリップスとスポルディングは後に、トーヤでの時間がミュージシャンとしての彼らの転機だったと述べたと伝えられている。 「私たちは素晴らしいバンドでした。ステージ上では一種のESPを持っていました。多くのミュージシャンは、何を演奏して何を演奏してはいけないかを言われ、何よりもリードシンガーよりも輝いてはいけないとされています。私は、メンバー全員が個性的な堅実なチームを望んでいます。だからこそ、フィルとサイモンはこの経験を楽しんだのだと思います」とウィルコックスは語った。^[11]

エイドリアン・リーのキーボードが新人のサイモン・ダーロウとジョエル・ボーゲンに引き継がれた今、バンドはよりダークなゴシックアルバム『The Changeling』（1982年）をレコーディングした。トーヤが最も苦労した時期に作られたアルバム^{[11]は、リードシングル「} Brave New World 」同様、やはり成功を収めたが、どちらも前作ほどの高みには達せず、続くシングル「Dawn Chorus」は実現せず、代わりに新曲「Be Proud Be Loud (Be Heard)」が生まれた。アルバムの後にはツアーが行われ、ダブルライブアルバム『Warrior Rock: Toyah on Tour』（1982年）に収録された。

1983年に最後のトーヤのアルバム『Love Is the Law』がリリースされ、再びメンバーが入れ替わり、ウィルコックス、ボーゲン、ダーロウの3人だけが残った。フィリップスはアンディ・ダンカンに交代し、スポルディングはブラッド・ラングとベースを分担した。フィリップスとスポルディングは2人ともマイク・オールドフィールドとの仕事に移った。アルバムからのシングルはヒットせず、バンドの最後のシングル「The Vow」（1983年）は最高50位にとどまった。^[6]

ウィルコックスとボーゲンは翌年袂を分かった。二人はレコーディングスタジオに届くことのない曲を何曲か書き、ボーゲンは1985年のトーヤのデビューソロアルバム『ミンクス』の1曲を共同で書いた。トーヤ自身はソロアーティストとしてCBSの子会社ポートレイトレコードと契約した後、この時点でサファリを去っていた。サファリはデモや未発表曲を収録したレア曲集『メイヘム』（1985年）をリリースしたが、これはトーヤの同意も承諾もなしに行われた。トーヤはアメリカのレコード店で輸入盤を見つけてこのアルバムを知った。 1985年にサファリがリリースしたメイヘムのコンピレーションは無許可リリースだった。 「リリースされてほしくなかったアルバムの中で、『メイヘム』は1枚だ。このアルバムは水準以下で、リリースを意図していない曲が収録されている。実際、このアルバムの露骨な搾取を考えると血が沸騰するが、このアルバムがあまり売れなかったことを願う。このアルバムの曲はリハーサルデモであり、アイデアをワークショップする以外の目的で作られたものではない」とウィルコックスは後に語っている。^[11]

ナイジェル・グロックラーはサクソンに加入し、長年在籍した。サイモン・フィリップスはトーヤに加入した時すでにセッション・ミュージシャンであり、現在もそうである。フィル・スポルディングはセッション・ベーシストとなり、GTRでベースを演奏した。トーヤ・ウィルコックスはソロ活動を開始し、成功を収めた。彼女の最初のアルバム「Minx」は、以前の作品よりもポップ志向であったが、後に彼女はより実験的なアプローチ（「Prostitute」）を取り、夫のロバート・フリップといくつかのレコードでコラボレーションし、2000年代には1970年代後半のルーツ（「Velvet Lined Shell」、「In the Court of the Crimson Queen」）に戻った。1990年代後半から2000年代前半にかけてトーヤのバンド再結成に関する話し合いがあったが、プロジェクトは実現しなかった。

2020年、アルバム『 Sheep Farming in Barnet 』はチェリー・レッド・レコードから拡張デラックス版としてリリースされ、オリジナルアルバムのほか、ボーナス素材としてデモや未発表曲を収録した。また、1979年と1980年のアルバム収録曲のインタビューやパフォーマンス、2020年に録音されたいくつかの曲のアコースティック演奏を収録したDVDも付属している。^[12]

• トーヤ・ウィルコックス(1978-1983)

• ジョエル・ボーゲン（1978-1983）

• デビッド・ロビン（1978）
• デニス・アンドレス（1978-1979）
• スティーブ・ブレイ（1979-1980）
• ナイジェル・ウィドウソン (1980)
• ナイジェル・グロックラー（1980-1981）
• サイモン・フィリップス(1981-1982)
• プレストン・ヘイマン（1982）
• アンディ・ダンカン（1982-1983）

• ジョン・ウィンディ・ミラー（1978-1979）
• マーク・ヘンリー（1979-1980）
• チャーリー・フランシス（1980）
• アンディ・プリンス（1980）
• フィル・スポルディング(1980-1983)
• ブラッド・ラング（1983）

• ピーター・ブッシュ（1978-1980）
• エイドリアン・リー（1980-1981）
• アンディ・クラーク（1982）
• キース・ヘイル(1982)
• サイモン・ダーロウ（1983）

• バーネットの羊飼い（1979年）
• ブルー・ミーニング（1980）
• アンセム（1981）
• チェンジリング（1982）
• 愛は法なり（1983）

• アストリー、クレイグ (2000–2006)。「オフィシャル トーヤ ウィルコックスの Web サイト」。
• ロバーツ、デイビッド（2003年5月23日）。ブリティッシュ・ヒット・シングル（第16版）。ギネス・ワールド・レコード社。ISBN 0-85112-190-X。
• ウェスト、マイク（1982年4月）。Toyah 。オムニバスプレス。ISBN 0-7119-0062-0。

• 公式サイト
• ドリームスケープファンサイト
• Toyah のDiscogsディスコグラフィー