| 青の意味 | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1980年6月 | |||
| 記録済み | 1980 | |||
| スタジオ | パークゲートスタジオ、バトル | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 41 : 19 | |||
| ラベル | サファリ | |||
| プロデューサー |
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| トーヤ年表 | ||||
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| ブルー・ミーニングのシングル | ||||
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『ザ・ブルー・ミーニング』は、トーヤ・ウィルコックス率いるイギリスの ニューウェーブバンド、トーヤの2枚目のスタジオアルバムで、 1980年にサファリレコードからリリースされた。イギリスのアルバムチャートでトップ40にランクインした。
背景
アルバムはイースト・サセックス州バトルのパークゲート・スタジオで録音され、ロンドンのマーキー・スタジオでミックスされた。アルバムのタイトルは青がトーヤのお気に入りの色の一つであることに由来しており、彼女は青に深いスピリチュアル性を感じ、様々な文化的関連性があると考えている。[2]アルバムのジャケットには、ブライトン近郊のボルニーにあるゴシック様式の邸宅ワイクハースト・プレイスの前で夜間にゲレッド・マンコウィッツが撮影した写真が使用されている。[3]メイド服にバレエシューズを履いたトーヤ・ウィルコックスが入り口の柱の一つに縛り付けられている写真である。他のバンドメンバーは邸宅のバルコニーで撮影されている。[4]
このアルバムから唯一シングルカットされたのは「家屋」で、B面には「ヘリウム・ソング」が収録されている。これは実際はアルバム収録曲「スペースド・ウォーキング」の延長版で、トーヤがヘリウムを吸入して歌声に「キーキー」とした雰囲気を与えている(行の合間にヘリウムを吸入しているのが聞こえる)。[5] [6]このアルバムはトーヤにとって初めて全英アルバムチャートにランクインし、40位に達した。また、このアルバムはバンドにとって2度目の全英インディペンデント・アルバム・チャート1位となった。
『ザ・ブルー・ミーニング』は1990年にグレート・エクスペクテーションズ・レーベルから初めてCDでリリースされ、2002年にサファリ・レコードから『シープ・ファーミング・イン・バーネット』との2枚組CDで再発された。後者はリマスターされ、2つのボーナストラックが収録された。2021年5月、チェリー・レッド・レコードは、レア曲や未発表のボーナス素材を収録した2枚のCDと、インタビュー、新しいライブパフォーマンス、アーカイブ映像を収録したDVD、およびピンクのビニールで構成された拡張デラックス版でアルバムをリリースした。再リリース後、『ザ・ブルー・ミーニング』は全英アルバムチャートとインディペンデントアルバムチャートに再登場した。また、全英ロック&メタルアルバムチャートで1位、全英フィジカルアルバムチャートで12位に達した。[7]
歌詞の内容
ウィルコックスによると、オープニング曲「家屋」の歌詞は「人類が(中略)我々をここに導いた高次の知性と出会う」という内容で、パンスペルミア説や古代宇宙飛行士説に言及している。一方、タイトル自体は音節を表現手段として、声を即興の楽器として使うことで生まれたという。[8]「スペースド・ウォーキング」は1960年代のサイケデリック音楽に言及している。ウィルコックスは「これは知覚の扉を開くことについての曲だ。当時私はウィリアム・バロウズに夢中だった。(中略)これは現実を変えることについての曲だ」と振り返った。[6]
「ミイラ」という曲は、グアナファトのミイラと、トヤのホラーやサイコパス ・スリラーのジャンルへの興味からインスピレーションを得たものである。[2]ウィルコックスは、「ブルー・ミーニングス」は「産業革命の始まりについて歌っている。また、人間が個人としてではなく、自律性のない集団としてより重要になるディストピア的な未来についても歌っているのかもしれない。つまり、その荒涼とした状況について歌っている。理由があって育てられること、つまり純粋に経済的な理由から子供たちを工場に送り込んだり出したりすることについて歌っている。[9] (...) [それは]まさに人類の産業化について歌っている」と説明した。[10]
「インセクトス」について、ウィルコックスは次のように語っている。「観客のそばを歩くたびに、私の体中に手が這い回っていて、私はただ『うわー、虫、虫!』と思っていた。でもステージでは観客のところに行って、彼らに私をバラバラに引き裂かせているだけ。(中略)彼らは私の体を掴んで下品なことをしたがる。彼らは私について空想したいが、それは構わない。私の音楽はそういうものだから。純粋な空想だから」。[11]このテーマは「ラブ・ミー」の歌詞にも影響を与え、トヤは「虐待を受け入れること、そして彼らの虐待を通して誰かを支配することについて歌っている。(中略)私は観客にとても感動した。物理的に感動した」[2]と、恥ずかしさと不信感のために当時親密な関係を築けなかったことについて歌っている。[8]彼女は次のように語っている。「それは一種の質問、『あなたは私を愛していますか?これは愛ですか?』で、(中略)愛とは何か、愛を表現するものは何なのかを探っている」[2] 。
最後の曲「She」は、ダンセ・マカーブルのモチーフと、トーヤが吃音や容姿をからかわれた学生時代の嫌な思い出に影響を受けた。「(この曲の)怒りは、私が教育制度や学校で経験した不適切な行動への逆参照です。私はあまりにも触られ、あまりにも押され、あまりにも叱られ、あまりにもからかわれました」とウィルコックスは2020年に振り返った。[12]
トラックリスト
オリジナルリリース
- サイド1
- 「家屋」(トーヤ・ウィルコックス、ジョエル・ボーゲン、ピート・ブッシュ) – 8:15
- 「スペースウォーキング」(ウィルコックス、ブッシュ) – 2:20
- 「ゴースト」(ウィルコックス、ボーゲン、ブッシュ、チャーリー・フランシス) – 3:29
- 「ミイラたち」(ウィルコックス、ボーゲン、ブッシュ、フランシス) – 2:58
- 「ブルー・ミーニングス」(ウィルコックス、ボーゲン、ブッシュ) – 5:03
- サイド2
- 「タイガー!タイガー!」(ウィルコックス、スティーブ・ブレイ、ボーゲン、フランシス、ブッシュ) – 3:19
- 「ビジョン」(ウィルコックス、ボーゲン、ブッシュ) – 4:06
- 「昆虫」(ウィルコックス、ボーゲン、ブッシュ) – 2:44
- 「Love Me」(ウィルコックス、ボーゲン、ブッシュ) – 3:02
- 「彼女」(ウィルコックス、ブレイ、ボーゲン、フランシス、ブッシュ) – 6:03
- 2002年CD版ボーナストラック
- 「スフィンクス」(ウィルコックス、ボーゲン) – 3:16
- 「ストリート・アディクト」(ウィルコックス、ボーゲン、フィル・スポルディング) – 5:36
2021年拡張デラックス版
- DVD – レア映像とアーカイブ映像
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- トーヤインタビュー2020
- 「アルバムの裏話」
- 「トラックごとのアルバム解説」
- アコースティックセッション2020
- 「幽霊」
- 「青い意味」
- 「家屋」
- 金曜の夜、土曜の朝1980
- 「踊った」(1980年2月11日)
- 「ミイラたち」(1980年2月11日)
人事
- バンドメンバー
- トーヤ・ウィルコックス– 言葉と珍しい音
- ジョエル・ボーゲン– ギター
- ピート・ブッシュ – キーボード、トランペット
- チャーリー・フランシス – ベースギター
- スティーブ・ブレイ – ドラム
- 生産
- スティーブ・ジェームス – アレンジ、プロデューサー、エンジニア、ミキシング
- ペリー・モーガン – アシスタントエンジニア
- ビル・スミス – アートディレクション、デザイン
- ゲレド・マンコヴィッツ– 表紙写真
チャート
参考文献
- ^ スター、レッド。「アルバム」。スマッシュ・ヒッツ(1980年6月26日~7月9日):31。
- ^ abcd “Toyah At Home - The Blue Meaning Special”. YouTube . 2021年5月22日. 2021年12月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年7月7日閲覧。
- ^ リム、クリス (2011)。私は十代のトヤのファンでした。クリス・リム。p. 123。ISBN 1447887212。
- ^ “Toyah At Home: Episode #16”. YouTube . 2020年10月3日. 2021年12月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年6月13日閲覧。
- ^ 「Toyah Talks Music」. Dreamscape. 2011年. 2011年7月22日閲覧。
- ^ ab “Toyah At Home: Episode #15”. YouTube . 2020年9月26日. 2021年12月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年7月7日閲覧。
- ^ 「オフィシャル・フィジカル・アルバム・チャート・トップ100:2021年6月4日~2021年6月10日」。オフィシャル・チャート・カンパニー。 2021年7月6日閲覧。
- ^ ab “Toyah At Home: Season 2 Episode 5”. YouTube . 2021年2月6日. 2021年12月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年7月7日閲覧。
- ^ “Toyah At Home: Episode #22”. YouTube . 2020年11月14日. 2021年12月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年7月7日閲覧。
- ^ “Toyah - The Story Behind the Song: Blue Meanings”. YouTube . 2021年4月13日. 2021年12月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年7月7日閲覧。
- ^ ムーア、グラハム(監督、プロデューサー)(1980年)。レスター、ケビン、クロラ、マイク(編)。トーヤ。イギリス:ATV。
- ^ “Toyah At Home: Episode #17”. YouTube . 2020年10月10日. 2021年12月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年6月13日閲覧。
- ^ 「オフィシャルアルバムチャートトップ75:1980年6月15日-1980年6月21日」。オフィシャルチャートカンパニー。2017年11月13日閲覧。
- ^ “Indie Hits "T"”. Cherry Red Records . 2011年6月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年7月1日閲覧。
- ^ 「オフィシャル・スコティッシュ・アルバム・チャート・トップ100:2021年6月4日~2021年6月10日」。オフィシャル・チャート・カンパニー。 2021年7月6日閲覧。
- ^ 「オフィシャルアルバムチャートトップ100:2021年6月4日-2021年6月10日」。オフィシャルチャートカンパニー。 2021年7月6日閲覧。
- ^ 「オフィシャル・ビニールアルバム・チャート・トップ40:2021年6月4日~2021年6月10日」。オフィシャル・チャート・カンパニー。 2021年7月6日閲覧。
- ^ 「オフィシャル・インディペンデント・アルバム・チャート・トップ50:2021年6月4日~2021年6月10日」。オフィシャル・チャート・カンパニー。 2021年7月6日閲覧。
- ^ 「オフィシャル・ロック&メタル・アルバム・チャート・トップ40:2021年6月4日~2021年6月10日」。オフィシャル・チャート・カンパニー。 2021年7月6日閲覧。
外部リンク
- YouTubeの公式オーディオストリーム
- トーヤの公式サイト
