トニー・タコーネ | |
|---|---|
| 生まれる | 1951年7月4日 ニューヨーク市、米国 |
| 職業 | 演劇監督 |
| 活動年数 | 1981年~現在 |
| 配偶者たち) | スエレン・エーネブスケ (離婚) モーガン・フォーシー |
| 子供たち | 2 |
トニー・タコーネ(1951年7月4日生まれ)は、アメリカの演出家であり、カリフォルニア州バークレーのバークレー・レパートリー・シアターの元芸術監督である。
若いころ
トニー・タコーネは1951年7月4日、ニューヨークのクイーンズでイタリア系アメリカ人の父とプエルトリコ人の母の間に生まれました。[1] 両親は子供たちに芸術の道に進むよう奨励し、娘は写真家になり、息子たちは2人とも演劇の道に進みました。[1]
タコーネはボストン大学で英語を専攻した。詩の朗読会に頻繁に参加し、それがパフォーマンスアートへとつながった。[1]結婚後、妻に同行してコロラド大学に入学し、演劇部に所属するようになった。タコーネが所属する劇団は、病気の監督の代役として次の劇を上演するよう彼に依頼した。タコーネはこの仕事を「今までに経験した中で最も啓示に近いもの」と呼び、その後は舞台裏に身を隠した。[1] 卒業後、タコーネはカリフォルニア大学バークレー校の博士課程の演出プログラムに入学した。[1]
キャリア
コメディでしてはいけないことの一つは、笑いを求めることです。[2]
ホワイトがサンフランシスコのミッション地区にある倉庫を改装したユーレカ劇場の芸術監督に就任したとき、[3]彼はタコーネを招いた。1981年にホワイトは去り、タコーネが芸術監督に就任した。[3] ここでタコーネはトニー・クシュナーと協力関係を築き、クシュナーが考えていた「エンジェルス・イン・アメリカ」という短い室内楽作品の作曲をクシュナーに依頼した。[3]タコーネの在任期間中、ユーレカの年間予算は6万ドルから78万ドルに増加し、加入者数は2,400人に増加し、劇場が放火犯によって破壊されたためレパートリーは新しい建物に移転した。[4]成長にもかかわらず、存続するために130万ドルが必要となり、家族が増えるとレパートリーではアーティストを維持できないという話し合いが始まった。[1] [3] タコーネは辞任に非常に消極的だったが、1988年に辞任を発表した。[3]
その年、タコーネは再びホワイトに代わってシャロン・オットの下、バークレー・レップの副芸術監督に就任した。 [1] [3] ちょうどその頃、 2部構成で7時間に及ぶ大作となった『エンジェルス・イン・アメリカ』は、批評家からもその他の面からも全国的なセンセーションを巻き起こし、ユーレカにとっての恩恵となった。4年後(1992年)、彼はオスカー・ユースティスと共同で、マーク・テイパー・フォーラムでこの作品全集の世界初演を監督した。[1] 1997年、バークレー・レップは最優秀地域劇場でトニー賞を受賞した。[1]その年、オットはシアトル・レパートリー の芸術監督に就任するために去り、[1]タコーネが完全な芸術監督となり、[5]そこで彼は35以上のショーを上演し、[6]その中には『コンチネンタル・ディバイド』と『カルチャー・クラッシュ・イン・アメリカ』の世界初演も含まれる。彼はクシュナーと6つのプロジェクトでコラボレーションしている。[6]彼らの最新作は、人気の児童文学作家モーリス・センダックのデザインをフィーチャーした作品です。『Brundibar』はバークレー・レップで初演され、その後イェール・レップとニューヨークのニュー・ビクトリー・シアターに巡回しました。 [6]タコーンはサラ・ジョーンズの『Bridge & Tunnel』でブロードウェイデビューを果たしました。彼はまた、カルチャー・プロジェクトでこのショーの記録的なオフ・ブロードウェイ公演を演出し、バークレー・レップでブロードウェイ用にワークショップを行い、ジョーンズの前作である『Surface Transit』を監督しました。タコーンはアッシュランドのオレゴン・シェイクスピア・フェスティバルで頻繁に働いており、そこでは『コリオレイナス』、『オセロ』、 『ペンテコスト』 、トロイでのシェイマス・ヒーニーの『ザ・キュアー』のアメリカ初演、そしてバークレー・レップ、イギリスのバーミンガム・レップ、ロンドンのバービカン・センターでも上演されたデイヴィッド・エドガーの『Continental Divide 』の制作を監督しました。タコーネは、ルイビルのアクターズシアター、アリゾナレップ、ラホヤプレイハウス、[6]サンノゼレップ、シアトルレップ、サンフランシスコのユーレカシアターなどの著名な劇場で活躍しており、ユーレカシアターではバークレーレップに移る前に6年間芸術監督を務めた。タコーネはカリフォルニア大学バークレー校の教員を務め、シアターコミュニケーションズグループの理事を務めた。 舞台監督・振付家協会の地域代表を務めた。[7]
プレイビルは最近、「トニー・タコーネは、おそらく現在アメリカで最も著名な芸術監督だろう」と主張した。[8]彼の在任中、バークレー・レップは、グリーン・デイの『アメリカン・イディオット』、サラ・ルールの『イン・ザ・ネクスト・ルーム』、またはバイブレーター劇、キャリー・フィッシャーの『ウィッシュフル・ドリンキング』、サラ・ジョーンズの『ブリッジ&トンネル』、そして『パッシング・ストレンジ』など、多くの重要なブロードウェイ・ショーの制作元として浮上した。 [9] [10]タコーネの最近のショーのうち2つもロンドンに移転した。『コンチネンタル・ディバイド』は2004年にバービカンで、『タイニー・クシュナー』は2010年にトライシクル・シアターで上演された。[7]
タコーンの職業的キャリアには、道化師の育成も含まれている。これは、1980年代に小さな家族を連れてピクルス・ファミリー・サーカスを見に行ったときに彼が興味を持ったことによるものである。彼は悲劇に対する反応としての道化師の芸術を好む。[3]
タコーネは、新しい才能を奨励し育成することが多いため、「演劇の助産師」と呼ばれています。[3]例としては、サラ・ジョーンズと共演した『サーフェス・トランジット』や前述のトニー・クシュナー との共演が挙げられます。[3]
2009年、タコーネはかつてホームレスだった人々によって上演された演劇「A Night With the Stars」に参加した。この演劇はサンフランシスコのコミュニティ・ハウジング・パートナーシップの資金調達のために行われた。 [11]
タコーネは2011年5月にリタ・モレノのソロショーで脚本家デビューを果たし[12] 、その後2011年にオレゴン・シェイクスピア・フェスティバルでジョナサン・モスコーネと共同制作したショー「ゴースト・ライト」を上演した[13] 。
タコーネはジョン・レグイザモ(ベンジャミン・ベレスとデヴィッド・カンプの音楽)と共同執筆したオリジナルミュージカル『キス・マイ・アズテック』の監督を務めた。この作品は2018年にパブリックシアターで制作され、 2019年にバークレー・レパートリーシアターとラホヤプレイハウスで初演され、批評家から高い評価を受けた。 [14] [15] [16] [17] [18] [19]
2019年、タコーネはバークレー・レパートリー・シアターの芸術監督としての33年間の在任期間を終え、その職をヨハンナ・プフェルツァーに引き継ぎました。
私生活
健康で幸せな生活を送りながらも、世界の深い悲しみと消えることのないつながりを持ち続けることは可能です。暗闇を体験するために個人的なトラウマを経験する必要はありません。実際、一部の神学の学派では、その逆を主張する人もいます。[3]
タコーネはモーガン・フォーシーと結婚している。[20]タコーネの子供には、ヨルマ・タコーネ[21] (スケッチ・コメディー集団「ロンリー・アイランド」のメンバーで、 「サタデー・ナイト・ライブ」の元脚本家) とミュージシャンで兄弟と共同制作することもあるエイサ・タコーネがいる。 [1]エイサはバンド「エレクトリック・ゲスト」 の創設メンバーで、 「ブリッジ・アンド・トンネル」や「テイキング・オーバー」など父親の作品のために音楽を作曲している。 [22] [23]
劇場クレジット
- 名誉、バークレー・レパートリー・シアター - ディレクター
- コンチネンタル・ディバイド、バークレー・レパートリー・シアター - ディレクター
- サーフェストランジット、バークレーレパートリーシアター - ディレクター
- クラウドナイン、バークレーレパートリーシアター - ディレクター
- ホームボディ/カブール、バークレー・レパートリー・シアター - ディレクター
- アメリカにおける文化衝突、バークレー・レパートリー・シアター - ディレクター
- オレステイア、バークレー・レパートリー・シアター - ディレクター
- レイヴンズヘッド、バークレー・レパートリー・シアター - ディレクター
- ペンテコステ、スラヴ人よ!、バークレー・レパートリー・シアター - 監督
- コーカサス・チョーク・サークル、バークレー・レパートリー・シアター - ディレクター
- エンドゲーム/アクト・ウィズアウト・ワーズ、バークレー・レパートリー・シアター - 監督
- ヴォルポーネ、バークレー・レパートリー・シアター - ディレクター
- 『囚人の帰還』、バークレー・レパートリー・シアター - 監督
- メジャー・バーバラ、バークレー・レパートリー・シアター - ディレクター
- シリアス・マネー、バークレー・レパートリー・シアター - 監督
- ゴドーを待ちながら- 監督
- オセロ、オレゴン シェイクスピア フェスティバル - ディレクター
- ペンテコスト、オレゴン シェイクスピア フェスティバル - ディレクター
- コリオレイナス、オレゴン シェイクスピア フェスティバル - ディレクター
- オレゴン州トロイのシェイクスピアフェスティバルでのザ・キュアー- ディレクター
- 誕生日パーティーと正義の執行、バークレー・レパートリー・シアター
- ゴドーを待ちながら(1989) - 監督
- エンジェルス・イン・アメリカ、パート1とパート2、マーク・テイパー・フォーラム(1992年) - 監督
- ブルンディバール(2006年)、ニュービクトリーシアター - 監督
- 地獄のゾロ(2006) - 監督
- Wishful Drinking(2008年)、バークレー・レパートリー・シアター - 監督[24]
- テイキング・オーバー(2009) - 監督
- キス・マイ・アステカ(2019年)、バークレー・レパートリー・シアター - 監督
注記
- ^ abcdefghijk Hurwitt, Robert (2006 年 7 月 5 日)、「Tony Taccone: 最近の成功に乗じて、ベテラン演劇人が Berkeley Rep に大きな計画を練っている」。Chronicle Theater Critic。(2009 年 5 月 18 日にアクセス)
- ^ D'SOUZA, KAREN (2009年5月/6月)、「エイミー・フリードと笑いを探して」アメリカンシアター. 26 (5):50-53
- ^ abcdefghij マクラフリン、エレン(2006年9月)「トニー・タコーンと共謀」アメリカンシアター23 ( 7):26-58
- ^ グッドウィン、ジョイ(2008年3月2日)「左海岸のアイデア、東に浮かぶ」ニューヨークタイムズ。
- ^ (2009年5月/6月)「クシュナーのバック、そしてガスリーが彼を捕まえた」アメリカンシアター. 26 (5):12
- ^ abcd トニー・タコーネ(2007年冬/春)「カルチャー・クラッシュの『地獄のゾロ』」シアターフォーラム(30):74
- ^ バークレー・レパートリー・シアター、berkeleyrep.org
- ^ Simonson, Robert (2009 年 10 月 30 日)、「Playbill.com の Tony Taccone との短い出会い」Wayback Machineに 2011 年 2 月 10 日にアーカイブ。
- ^ ハーウィット、ロバート(2009年10月16日)「バークレー・レップがブロードウェイで大成功」サンフランシスコ・クロニクル。
- ^ WEBER, BRUCE (2009年10月25日)、「2人のトニー賞と彼らの『小さな』5幕劇」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ ルビアン、デイビッド (2009 年 4 月 19 日)、「今週の注目の芸術とエンターテイメント」SFGate.com (2009 年 5 月 19 日にアクセス)
- ^ ジョーンズ、ケネス (2010 年 3 月 3 日) 「レモニー・スニケット、リタ・モレノ、ザ・グレート・ゲームが 2010-11 年にバークレー・レップの一部に; シーズン発表」 2010-03-06 にWayback Machineでアーカイブ
- ^ ヒューリー、マーティ(2010年3月12日)「アッシュランドのオレゴン・シェイクスピア・フェスティバルが2011年シーズンの演劇を発表」
- ^ 「レビュー:バークレー・レップの『Kiss My Aztec!』は過去を現在そして未来に伝える」。Datebook。2019年6月7日。
- ^ 「『キス・マイ・アステカ』が歴史をヒステリックに変える」サンフランシスコ・エグザミナー、2019年6月7日。
- ^ 「BWWレビュー:バークレー・レパートリー・シアターの『KISS MY AZTEC!』は、アステカ帝国を舞台にした、陽気で社交的な歴史劇」。ブロードウェイ・ワールド。2019年6月18日。
- ^ 「レビュー:ジョン・レグイザモの『キス・マイ・アステカ!』は歴史に一工夫を加えた派手で楽しいミュージカル頌歌」。サンディエゴ・ユニオン・トリビューン。2019年9月9日。
- ^ 「ラホヤプレイハウスの『キス・マイ・アステカ!』は植民地の歴史を大胆に風刺する」タイムズ・オブ・サンディエゴ。2019年9月10日。
- ^ 「レビュー総括:ラホヤプレイハウスでの『KISS MY AZTEC!』に対する批評家の意見は?」ブロードウェイワールド。2019年9月12日。
- ^ Bigelow, Catherine (2013年3月20日). 「Cal Shakes gala raises curtain on education」サンフランシスコ・クロニクル. 2019年2月3日閲覧。
- ^ ジョーンズ、チャド(2007 年 8 月 30 日)、「BRT@40: トニー・タコーネとのチャット」[永久リンク切れ ]。MercuryNews.com(2009 年 5 月 18 日アクセス)
- ^ SCHIFFMAN, JEAN (2006 年 1 月 22 日)、「ヘルマー・タコーネが『トンネル』の構想を拡大」Variety.com (2009 年 5 月 19 日アクセス)
- ^ BWW News Desk (2009 年 1 月 21 日)、「Danny Hoch の TAKING OVER プレビュー今夜 1/21」。BroadwayWorld.com (2009 年 5 月 19 日アクセス)
- ^ ハーウィット、ロバート (2009 年 4 月 30 日)、「フィッシャーの『Wishful Drinking』はブロードウェイに進出予定」 (SFGate.com。(2009 年 5 月 19 日アクセス)
外部リンク
- トニー・タコーネ、バークレー・レップ・シアターの芸術監督、ポッドキャスト(音声リンク)
