トーマス・ラニガン・シュミット

トーマス・ラニガン＝シュミット（1948年生まれ）は、1969年にニューヨークで起きたストーンウォールの反乱に参加したアメリカ人アーティストである。この反乱は、ゲイ解放運動とLGBTの権利運動における歴史的な転換点となった。彼はニューヨーク市立視覚芸術学校の教員である。^[1]

ラニガン・シュミットの作品には、キッチュな雰囲気と意図的に安っぽい雰囲気を取り入れた、キラキラ光る布、ホイル、セロハン、サランラップ、グリッターなどの素材が取り入れられている。^[2]

トーマス・ラニガン・シュミットは1948年にニュージャージー州エリザベスで生まれ、幼少期のほとんどを近隣のリンデンで過ごした。^[3] 1950年代のリンデンで子供だったラニガン・シュミットは、カトリック小学校の掲示板の装飾を任された後、教会の祭壇の詳細な模型を作った。その印象的な模型は、ラニガン・シュミットがセントエリザベス学校の生徒だったときに、地元の新聞で取り上げられた。^[4]

1960年代初頭、彼は「家族を支えるために雑用をこなし、高校では不良たちにいじめられた」。^[5]若い頃にニューヨークに移り、1965年から66年にかけてプラット・インスティテュートに通った。クーパー・ユニオンに応募したが不合格となった。その後、スクール・オブ・ビジュアル・アーツに通った。^[6]

1960年代から70年代にかけて、ラニガン＝シュミットはアンダーグラウンド映画製作者のジャック・スミスの仲間だった。彼はスミスのパフォーマンスの少なくとも1つ、「ウィズドローアル・フロム・オーキッド・ラグーン」^[7]に参加し、ドキュメンタリー「ジャック・スミスとアトランティスの破壊」でインタビューを受けた。^[8]ラニガン＝シュミットの仲間のもう1人はチャールズ・ラドラムだった。^[9]

ゲイであることを公言しているラニガン＝シュミットは^{[10] 、1969年6月にニューヨーク市}グリニッチビレッジのゲイバーの常連客が警察の暴力的な襲撃に自発的に抵抗したストーンウォールの暴動にも参加しており、この暴動は米国におけるLGBTの権利を求める闘いの転換点となった。暴動が始まって間もなく、彼はフリーランスの写真家フレッド・W・マクダラによって撮影された。^{[11] [12] [13]}彼は、現在も存命している数少ないストーンウォールの退役軍人の一人である。^{[14] [15] [16]}

ラニガン＝シュミットは1995年の映画『ストーンウォール』のドキュメンタリー部分に登場している。 [ ¹⁷ ]ラニガン＝シュミットによるインスタレーション作品『マザー・ストーンウォールと黄金のネズミ』はストーンウォール・インでの出来事を記念したものである。^[18]

彼はまた、マイケル・カジノーノ監督による2012年のドキュメンタリー『気にしないで - マーシャ・P・ジョンソンの生涯と時代』にも出演し、その中でラニガン＝シュミットは「歴史は振り返って必然だったと言うものではありません。人々が時には非常に衝動的で瞬間的な決断を下すために起こるものですが、それらの瞬間は累積的な現実です」と語ったと引用されています。^[19]

ストーンウォールの反乱の40周年を記念して、ラニガン＝シュミットはミシェルとバラク・オバマと会うためにホワイトハウスに招待された人々の一人だった。^[20]

ラニガン＝シュミットは、まず自分のアパートで作品を展示した。1969年の初期の主要な展示は「ハンプトンの聖具室」と題されていた。^{[2]もう1つの自宅での展示は}「タトリーナ皇帝の夏の宮殿」 と題されていた。^[21]これらの初期の自宅での展示、および少なくとも後に行われた初期の展示の再現では、彼はキャラクターアートコレクターのエセル・ダルの女装をして来場者を展示に案内した。^{[22] [23]}彼の作品は、あまり広く知られていないにもかかわらず、批評家の称賛を受けている。

トーマス・ラニガン＝シュミットの作品が、なぜより幅広い聴衆に届かないのか、私にはまったく理解できません。これは、今日の対話をユニークで威厳のある声で反映し、強化する、非常に重要な作品です。ラニガン＝シュミットの教え子の世代を含む多くのアーティストが、その華麗さ、鋭いウィット、破壊力、そして豊かな美しさに何度も驚かされ、刺激を受け、導かれてきました。

— ロバート・クシュナー『アート・イン・アメリカ』 ^[10]

ラニガン＝シュミットの作品は、ガートルード・スタイン/ヴァージル・トムソン作曲のオペラ『三幕の四聖人』の舞台装置にセロファンを使用したフロリン・ステテイマーの作品と比較されてきた。ステテイマーの影響を受けた芸術家の展覧会に、彼の作品も含まれていた。^{[24]彼の作品は、}アール・ブリュットの芸術家ジェームズ・ハンプトン の宗教的なテーマのアルミホイルで覆われた王座にたとえられることもある。^[25]彼はパターン・アンド・デコレーション芸術運動に分類されることもあるが、彼自身はそれを「回顧的な狂気」だと述べている。^{[26] [6]} 彼の作品は、カトリックの図像学を取り入れていることで知られている。^{[27] [28]}ジョー・ブレイナードも、装飾的なコラージュやクィアで宗教的なテーマの使用で影響を受けたとされている。^{[29] [30]彼は、芸術において意図的にキッチュを使用する点で}ジェフ・クーンズ の先駆者として言及されている。^[31]

ラニガン＝シュミットの作品は、主要な美術館の回顧展に展示されている。彼の作品は1984年のヴェネツィア・ビエンナーレに展示され、この地への旅は1985年のヴェネツィア・グラス・シリーズにインスピレーションを与えた。^[25] 1970年代に制作した ホイル・ラットとドラッグ・クイーンは、ローレンス・リンダーとネイランド・ブレイクがキュレーションしたバークレー美術館の1995年の展示会「In A Different Light」に展示された。^{[32] [33]} 彼の作品は、1991年のホイットニー・ビエンナーレや、ホイットニー美術館の20世紀美術の回顧展「アメリカの世紀：1900-2000年の芸術と文化」にも展示された。^[34]

2012年11月18日から2013年4月7日まで、ラニガン＝シュミットの作品はMoMA PS1で回顧展が開催された。^[35]