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ネイランド・ブレイク | |
|---|---|
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| 生まれる | 1960 |
| 職業 | アーティストと教育者 |
| 注目すべき功績 | フィーダー 2、やり直し |
| Webサイト | naylandblake.net |
ネイランド・ブレイクは、異人種間の魅力、同性愛、そしてそれらに対する偏見への不寛容に焦点を当てたアメリカのアーティストです。彼らのミクストメディア作品は、不穏、挑発的、とらえどころのない、苦悩に満ちた、不吉な、ヒステリックな、残忍な、そして優しいなど、様々な形で表現されています。[1] [2] [3]
人生
ネイランド・ブレイクは1978年から1982年までアナンデール・オン・ハドソンのバード大学で美術学士号を取得し、その後カリフォルニアに移った。彼らは1982年から1984年までバレンシアのカリフォルニア芸術大学で美術学修士号を取得している。 [4]
少なくとも2017年以来、ブレイクは「they/them」代名詞を使用することを選択しており、この決定は、性別表現が二元論に当てはまらない人々への連帯と、自身のハイブリッドな人種的および性的アイデンティティへの賛同から行われたと説明している。[5] [6]
仕事
ネイランド・ブレイクは1985年に作品を発表し始めた。最も有名な作品には、鉄骨にジンジャーブレッドの四角をはめ込んだ丸太小屋「フィーダー2」（1998年）がある。この作品がタン・ティーチング・ミュージアム＆アートギャラリーで展示されたとき、ギャラリーにはジンジャーブレッドの香りが漂う中、来場者はこっそり小屋の内壁を少しずつかじっていた。[7]もう1つの有名な作品は「スターティング・オーバー」 （2000年）で、アーティストが当時のパートナーと同じ重さのバニースーツを着て靴を踏みながら踊るビデオ作品である。このスーツはあまりにも重かったため、ブレイクは舞台裏から振り付けの指示を受ける間ほとんど動けなかった。[8]
「Gorge」（1998年）は、上半身裸の黒人男性が後ろから上半身裸で座り、1時間にわたって大量の食べ物を手で食べさせているアーティストのビデオである。[9] 2009年には、 「Gorge」 のライブバージョンが上演され、観客がブレイクに食べ物を与えた。[9]
彼らの作品にはマゾヒズムのテーマが取り入れられていることが多い。[9] ゴージはブレイクの作品の他の2つの主要な流れ、つまり彼らの混血の血統（アーティストの父親は黒人だった）と汎性愛を描いている。[10]
ブレイクはタン美術館で個展を開催し、1991年のホイットニー・ビエンナーレや、 1994年に同美術館で開催され悪名高い「黒人男性：現代アメリカ美術における男性性の表現」展にも出品された。 [11] モーラ・ライリーはブレイクの30年にわたる芸術回顧展「行動」を企画し、2008年後半から2009年初頭にかけてニューヨーク市のロケーション・ワンで開催した。[12]
2017年10月、ネイランド・ブレイクは、マンハッタンのニューミュージアム（2017-18年）が主催したパフォーマンスシリーズ「Crossing Object（inside Gnomen）」[13]に参加した。ネイランド・ブレイクは、ブレイクが「ファーソナ」として作った熊とバイソンの生き物、ノーメンに扮した。 [14]ニューミュージアムは、ノーメンは「性別やジェンダーを変えることができる」と説明し、毛皮のスーツはブレイクのハイブリッドなアイデンティティを表している。
2018年、ネイランドはフィラデルフィア現代美術館で「タグ：クィアの遊びと今後の方向性に関する提案」[15]をキュレーションした。
彼らの作品はサンフランシスコ近代美術館、ホイットニー美術館、ウォーカーアートセンター、デモインアートセンターなどのコレクションに収められている。 [16]彼らはマシューマークスギャラリーに所属しており、現在はニューヨーク市に住み、活動している。
2022年、ブレイクはエイドリアン・エドワーズとデイヴィッド・ブレスリンがキュレーションした「Quiet as It's Kept」と題された2022年ホイットニー・ビエンナーレに参加した。 [17]
主な個展
- FREE!LOVE!TOOL!BOX!、イエルバブエナ芸術センター、サンフランシスコ[18] [19]
- ネイランド・ブレイク：Behavior、ロケーション・ワン、ニューヨーク、キュレーター：モーラ・ライリー
- ネイランド・ブレイク『Some Kind of Love: Performance Video 1989-2002』 、メリーランド大学ボルチモア校芸術・視覚文化センター。ニューヨーク州サラトガ・スプリングスにあるスキッドモア大学タン・ティーチング・ミュージアム＆アートギャラリーに巡回。[20]
- ヘア・アティチュード、ヒューストン現代美術館[21]
- シュレーバー・スイート、マトリックス・ギャラリー、カリフォルニア大学バークレー校美術館[22]
- 碑文、XS ギャラリー、西ネバダ コミュニティ カレッジ、カーソン シティ、ネバダ州。
出版物を選択
- ネイランド・ブレイク『行動』ニューヨーク：ロケーション・ワン[2009]、モーラ・ライリーのエッセイ付き。[23]
- ネイランド・ブレイク『Surfaced』ロンドン：MOCA、[2008?] [24]
- ネイランド・ブレイク『またまたまた太陽は昇る』カルガリー・アルバータ州、カナダ：ノー・プレス、2008年[25]
- ネイランド・ブレイク『ネイランド・ブレイク：ある種の愛：パフォーマンスビデオ 1989-2002』イアン・ベリー、デイヴィッド・デイチャーのエッセイ付き。サラトガ・スプリングス、ニューヨーク州：スキッドモア大学フランシス・ヤング・タン教育博物館および美術館、2003年。[26]
- 異なる光の中で：視覚文化、性的アイデンティティ、クィアの実践 / ネイランド・ブレイク、ローレンス・リンダー、エイミー・ショルダー編。サンフランシスコ：シティ・ライツ・ブックス、1995年。[27]
- ネイランド・ブレイク『 ネイランド・ブレイク：ヘア・アティチュード』ヒューストン：現代美術館、1996年。[28]
- ネイランド・ブレイク『バベルの図書館』ニューヨーク州バッファロー：ホールウォールズ現代美術センター、1991年。[29]
- ネイランド・ブレイク『 ブレインズ：エッグヘッド・セクシュアリティのジャーナル』サンフランシスコ：B.ワークス、1990年。[30]
公共コレクション
- ホイットニー美術館、ニューヨーク。[31]
- オレンジカウンティ美術館、サンタアナ。[32]
- ロサンゼルス現代美術館[33]
- ニューヨーク近代美術館[34]
- サンフランシスコ近代美術館[35]
- ディ・ローザ現代美術センター、ナパ。[36]
著作
- アーティストブログ[37]
- ブレイク、N.、リンダー、L.、ショルダー、A.（1995）「別の光の中で」サンフランシスコ、カリフォルニア州：シティライトブックス。[38]
参考文献
- ^ サラ・バルデス：「ネイランド・ブレイク・アット・マシュー・マークス」、アート・イン・アメリカ、2004年9月
- ^ ラッシュ、マイケル：「ネイランド・ブレイク・アット・マッチェ・マークス」、アート・イン・アメリカ、2000年9月
- ^ デイヴィス、リリアン：「ネイランド・ブレイク」（PDF）。[永久リンク切れ ] ;アートフォーラム、2006 年 7 月 20 日。
- ^ 「マシュー・マークス・ギャラリー」。
- ^ サブカルチャーの宝物、アメリカの芸術、ブライアン・ドロワクール、2018年5月1日。
- ^ 「ネイランド・ブレイクの日々の絵で日常生活を乗り越える」、Hyperallergic、ルイス・ベリー、2017年12月14日
- ^ ブレイク、ネイランド（2003年1月）、Some Kind of Love：パフォーマンスビデオ1989-2002、フランシス・ヤング・タン教育博物館、ISBN 978-0-9708790-9-7
- ^ Carr, C. (2000-04-18)、「Bunny Hop」、Village Voice、2012-10-18にオリジナルからアーカイブ、2009-09-28に取得
- ^ abc アルトマン、ジョシュア（2009年1月）、「ネイランド・ブレイク@ロケーション・ワン」、ホワイトホット・マガジン
- ^ ジョンソン、パディ：「私たちがセックスしたい男たち：ネイランド・ブレイクとのインタビュー」;アート・ファグ・シティ、2008年6月24日。
- ^ フッド、カラ・リア：「ネイランド・ブレイクの『見えない人間』」、イェール批評ジャーナル第8巻第2号（1995年）、131-147頁。
- ^ ハーシュ、フェイ（2009年2月）「ネイランド・ブレイク：ロケーション・ワン」、アート・イン・アメリカ [リンク切れ ]
- ^ 「ネイランド・ブレイク：クロッシング・オブジェクト（ノーメン内部）」www.newmuseum.org。
- ^ 「Fursona」. wikipedia . 2018年1月31日閲覧。
- ^ 「タグ：クィア・プレイに関する提案と今後の方向性 - ICAフィラデルフィア」。ペンシルベニア州フィラデルフィア現代美術館。2017年11月29日。
- ^ ホーリー、ジョン・C.（編）、LGBTQアメリカ・トゥデイ：百科事典、グリーンウッド・プレス、2008年
- ^ Mitter, Siddhartha (2022-01-25). 「Whitney Biennial Picks 63 Artists to Take Stock of Now」ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2022年1月25日閲覧。
- ^ 「ネイランド・ブレイク：FREE!LOVE!TOOL!BOX!」、イエルバ・ブエナ。
- ^ ネイランド・ブレイク: FREE!LOVE!TOOL!BOX!
- ^ 「オープナー 3: ネイランド・ブレイク: Some Kind of Love — パフォーマンスビデオ、1989-2002」、過去の展覧会 | 2003、Tang。
- ^ “Nayland Blake: Hare Attitudes” (1996 年 1 月 12 日 - 2 月 25 日)、CAMH.
- ^ 「BAM/PFA - Art Exhibitions - Nayland Blake / MATRIX 125」。2013年9月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年10月21日閲覧。
- ^ ワールドキャット. OCLC 316067146.
- ^ ワールドキャット. OCLC 572840737.
- ^ ワールドキャット. OCLC 244007876.
- ^ ワールドキャット. OCLC 55968713.
- ^ ワールドキャット. OCLC 785273908.
- ^ ワールドキャット. OCLC 36724514.
- ^ ワールドキャット. OCLC 27142636.
- ^ ワールドキャット. OCLC 84648267.
- ^ ネイランド・ブレイク、「ネガティブ・バニー」はアメリカでは見づらい、ニュー・ホイットニー美術館の常設コレクション開館記念展。
- ^ Nayland Blake Archived 2015-09-15 at the Wayback Machine、オレンジカウンティ美術館。
- ^ ネイランド・ブレイク、MoCA、ロサンゼルス。
- ^ ネイランド・ブレイク、MoMA。
- ^ この美術館には、ブレイクの他の作品の他に、絵画「女王の誇り」が所蔵されている。ブレイクはここで、ドイツ人芸術家フョードル・フリンツァーの絵と、自らが書いて活字にしたフレーズを組み合わせた。フリンツァーの挿絵は、もともと 1873 年の『ドイツ・ユーゲント』第 2 巻の 186 ページに掲載された。
- ^ 「The Collection」. dirosaart.org 2010年6月16日. 2016年11月3日閲覧。
- ^ http://www.naylandblake.net アーティストのブログ
- ^ ブレイク、ネイランド編 (1995)。『 In a different light : visual culture, sexual identity, queer practice』 (00. ed.)。サンフランシスコ: City Lights Books。ISBN 087286300X。
外部リンク
- マシュー・マークスのネイランド・ブレイク
- アーティストのウェブサイト