| このメモはあなたのためにあります | ||||
|---|---|---|---|---|
| スタジオアルバム ニール・ヤング&ザ・ブルーノーツ | ||||
| リリース | 1988年4月11日 | |||
| 記録済み | 1987年11月 – 1988年1月 | |||
| スタジオ | スタジオ楽器レンタル、カリフォルニア州ハリウッド | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 39 : 25 | |||
| ラベル | リプライズ | |||
| プロデューサー |
| |||
| ニール・ヤングの年表 | ||||
| ||||
| This Note's for Youからのシングル | ||||
| ||||
『This Note's for You 』は、カナダ系アメリカ人ミュージシャンのニール・ヤングが1988年4月11日にリプライズからリリースした18枚目のスタジオアルバムである。このアルバムは、ゲフィン・レコードでの不安定な在籍期間を経て、最近再始動したリプライズ・レコードへのヤングの復帰を記念するものである。
当初は「ヤング・アンド・ザ・ブルーノーツ」としてクレジットされていた。アルバムのコンセプトの一部は、ロックンロールの商業主義、特にツアーに焦点を当てたものであった(特にタイトル曲は、コンサートのスポンサーシップに対する敵対的な社会批評である)。この音楽は、ホーンセクションの使用によって特徴づけられている。
2015年、ヤングはアルバムに付随するツアーからライブアルバムをリリースし、そのタイトルは『Bluenote Café』となった。
背景
1987年のクレイジー・ホースとのツアー中、ヤングは標準的なアコースティックとエレクトリックのセットの間に、クレイジー・ホース(ギターの代わりにポンチョ・サンペドロがオルガンを演奏)、ベン・キース、ヤングのギター・テクニシャンであるサックス奏者のラリー・クラッグをフィーチャーした短い「ブルース」セットを演奏し始めた。曲「This Note's for You」はこれらのショーで初演された。ヤングはその結果を気に入り(「...(観客は)めちゃくちゃ盛り上がっていたけど、俺のキャリアを通してずっとそうだったように「サザン・マン」を叫ぶ人は誰もいなかった」)[3]、ツアー終了後にはホーンセクションをさらに拡大し、新しいバンドをザ・ブルーノーツと名付けた。
書き込み
ヤングは、妻ペギーが子供の頃から 所有していた古いギブソン ギターでほとんどの曲を書いた。彼は、当時のインタビューで「Ten Men Working」の作曲を回想している。
「頭の中にグルーヴが流れていて、ギターで弾いていたんだ。実は、妻のギターなんだけど、彼女がまだ10代の頃から持っていたんだ。彼女はどこへでもギターを持っていったんだ。本当に妻らしい感じがする。だから、アルバムの曲は全部、1曲を除いて、そのギターで書いたんだ。古いギブソンで、J-45か何かだったかな。すごく気持ちがいいんだ。家の中を歩き回りながら弾いていたよ。グルーヴが流れていて、歌詞はなかったけど、歌詞を作ろうとはしなかった。何かが起こって、歌詞を歌い始めるんだ。それまでは、歌詞がない。気の利いたことを思いつくことはしない。だから、「Ten Men Workin '」が思いついたのは...ある朝、ブルーノーツのレコードを録音する場所に行く準備をしていたときだった。メルローズ・アベニューのハリウッド墓地の向かいにある場所だ。ボートのエンジニアの1人が、Men At WorkのTシャツを着ていたんだ。ずっとそのTシャツを見ていて、「そうだ、それが私だ。私は働いているし、私たちは働いている」と考え始めた。まるで何かを作っているようだった。私たちにはやるべき仕事があった。まるで、人々を気分良くさせて踊らせることが私たちの使命だったかのようだった。[4]
ヤングはツアー中に「This's Note's For You」を書いたことを覚えている。「バスの中でこの曲を書いて、運転手に向かって『なんてことだ、これは今まで書いた曲の中で最も馬鹿げた曲だ』と言ったのを覚えている。こんな馬鹿げた曲が私のキャリアを蘇らせる助けになったなんて、今でも信じられないよ。」[5]
「サニー・インサイド」は1982年に書かれたもので、アルバムの制作中に書かれなかった唯一の曲である。[6]
録音
バンドは1987年11月に10日間のカリフォルニアのクラブツアーでライブデビューを果たした。このツアーでは主に新曲を演奏したが、クラシックなR&Bやビッグバンドのサウンドに影響を受けたものだったが、ヤングの初期のバンドであるスクワイアズに遡る古い曲(「エイント・イット・ザ・トゥルース」など)もいくつか演奏した。その後ブルーノーツはスタジオに入りレコーディングを開始したが、ヤングはクレイジーホースのリズムセクションのパフォーマンスに満足しなかった。まずベーシストのビリー・タルボットが解雇され、一時的にジョージ・ウィッツェルが代役を務めた後、最終的にリック・ローザスが加入し、ドラマーのラルフ・モリーナはローザスのバンドメイトであるチャド・クロムウェルが代役を務めた。ほとんどの曲はオーバーダビングされたか、ローザスとクロムウェルによって最初から作り直された。「ワン・シング」と珍しい「エイント・イット・ザ・トゥルース」だけがウィッツェルとモリーナの演奏をフィーチャーしている。
『This Note's for You』は当初ニール・ヤング・アンド・ザ・ブルーノーツの作品とされていたが(アルバムの初期版にも見られる)、ミュージシャンのハロルド・メルヴィンがブルーノーツ名の使用をめぐってヤングを相手取って訴訟を起こした後、ヤングのソロアルバムとしてクレジットされるようになった。[7]
「This Note's for You」ミュージックビデオ
タイトル曲のミュージックビデオはジュリアン・テンプルが監督し、チャーリー・コフィーが脚本を担当した。タイトル自体はバドワイザーの「This Bud's for You」という広告キャンペーンを揶揄したものである。[8]ビデオは企業ロックと広告の虚栄心をパロディ化しており、エリック・クラプトン、ジェネシス、スティーヴ・ウィンウッドなどの現代のロックアーティストを起用したミケロブの一連の広告をモデルにしている。ビデオにはまた、ホイットニー・ヒューストンやマイケル・ジャクソンの物まね芸人(髪に火がつく)や、スパッズ・マッケンジーのそっくりさん、カルバン・クラインのオブセッションのコマーシャルのモデルなどの人気キャラクターを起用したコマーシャルのパロディも挿入されている。
「This Note's for You」は当初、マイケル・ジャクソンの弁護士からの法的脅迫を受けてMTVで禁止されたが、カナダの音楽チャンネルMuchMusicはすぐに放送を開始した。MuchMusicでヒットした後、MTVは決定を再考し、頻繁に放送し、最終的に1989年のMTVビデオミュージックアワードで年間最優秀ビデオ賞を授与した。 1989年の「最優秀コンセプトビデオ」部門でグラミー賞にノミネートされたが、マイケル・ジャクソンの「Bad 」のパロディーである「ウィアード・アル」ヤンコビックの「Fat 」に敗れた。
NMEがデイヴィッド・リー・ロスに「This Note's for You」を引用して東芝による企業スポンサーシップについて質問したところ、ロスは「あれは60年代のヒッピーの戯言だ。メッセージがソーダポップのCMを超えるほど強力でないなら、問題があるぞ!」と答えた。[9]
アートワーク
このアルバムのジャケットは、ブルーノートカフェが入っているウィニペグのメインストリート200番地の裏通りで撮られた写真だと言われている。ヤングはウィニペグ滞在中、ブルーノートカフェで予告なしに演奏することで知られていた。[10]
ブルーノーツの他のレコーディング
ヤングは1988年を通してブルーノーツバンド(後に上記の法的な理由によりテンメンワーキングに改名)とツアーを行い、未発表曲を含む主に新曲を演奏した。ツアーからのライブアルバム『Bluenote Café』は当時スタジオアルバムの続編として計画されていたがお蔵入りとなった。ただし、1993年のコンピレーションアルバム『Lucky Thirteen』に2曲収録され、最終的には2015年にヤングのアーカイブパフォーマンスシリーズ第11巻としてリリースされた。
ヤングは1988年にバンドとさらにスタジオセッションを行った。録音された曲として知られているのは「Crime in the City (Sixty to Zero Part I)」、「Someday」(両曲とも翌年のアルバム『Freedom 』に収録)、そして「Ordinary People」の3曲である。「Ordinary People」は「ホーン付きの『 Cortez the Killer』」と評される18分の曲で、 [11]ヤングの2007年のスタジオアルバム『Chrome Dreams II 』でようやくリリースされた。ブルーノーツのホーンセクションは、クロスビー、スティルス、ナッシュ&ヤングのアルバム『American Dream 』(1988年)に収録されているスティーヴン・スティルスの曲「That Girl」でも演奏されている。
トラックリスト
すべてのトラックはニール・ヤングによって書かれた
人事
- ニール・ヤング – ボーカル、ギター、プロデュース
ブルーノーツ
- チャド・クロムウェル– ドラム
- リック・"ザ・ベース・プレイヤー"・ローザス– ベース
- フランク・ポンチョ・サンペドロ– キーボード
- スティーブ・ローレンス – リードテナーサックス
- ベン・キース– アルトサックス
- ラリー・クラッグ – バリトンサックス
- クロード・カイエ – トロンボーン
- ジョン・フーモ – 「Can't Believe Your Lyin'」のトランペット
- トム・ブレイ – 「Coupe de Ville」のトランペット
と:
- ジョージ・ウィッセル – 「One Thing」のベース
- ラルフ・モリーナ– 「One Thing」のドラム
- スティーブ・オヌスカ – 「One Thing」のタンバリン
追加の役割
- ニコ・ボラス– 制作、レコーディング、ミキシング
- ボブ・スコット、クリスティン・クラッグ – アートデザイン
- エリオット・ロバーツ– 監督
- ティム・マリガン、ゲイリー・ロング、ブレント・ウォルトン、ティム・マッコルム、デュアン・セイコラ – エンジニアリング
- ダグ・サックス – マスタリング
チャート
参考文献
- ^ ウィリアム・ルールマン。「This Note's for You – ニール・ヤング | 楽曲、レビュー、クレジット、賞」。AllMusic 。 2015年6月2日閲覧。
- ^ Christgau, Robert (1988年12月27日). 「消費者ガイド」. The Village Voice . 2016年12月22日閲覧。
- ^ ウィリアムズ、ポール。『Love to Burn: Thirty Years of Speaking Out 1966-1996』オムニバス・プレス。204ページ。
- ^ ニール・ヤング:ブルー・ノーツ・フォー・ア・レストレス・ロナー。デイブ・ジマー。BAM、ベイエリア・マガジン。1988年4月22日
- ^ ケント、ニック。1995年。『The Dark Stuff: Selected Writings on Rock Music, 1972-1995』。ニューヨーク:ダ・カーポ・プレス。
- ^ ニール・ヤング:ブルー・ノーツ・フォー・ア・レストレス・ロナー。デイブ・ジマー。BAM、ベイエリア・マガジン。1988年4月22日
- ^ 「ニール・ヤングの『This Note's for You』はいかにして失敗の時代を終わらせたか」2013年4月12日。
- ^ グリーン、アンディ(2016年12月6日)。「フラッシュバック:ニール・ヤングが『このメモはあなたのために』と断固として宣言」ローリングストーン。 2020年7月11日閲覧。MTV
は、企業アメリカを擁護したホイットニー・ヒューストン、マイケル・ジャクソンらを痛烈に批判する1988年のこのビデオを禁止した。
- ^ スウィフト、デイヴィッド(1988年12月3日)。「I laugh to win」NME、21ページ。
- ^ 「ウィニペグの愛憎:ブルーノート墓地」ウィニペグ・フリー・プレス2011年4月17日2015年6月2日閲覧。
- ^ “Fall Music Preview 2007”. rollingstone.com . 2008年2月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年12月2日閲覧。
- ^ 「Australiancharts.com – ニール・ヤング – This Note's for You」Hung Medien。2022年10月29日閲覧。
- ^ 「トップRPMアルバム:第8661号」。RPM。カナダ図書館・文書館。2024年8月8日閲覧。
- ^ 「Dutchcharts.nl – ニール・ヤング – This Note's for You」(オランダ語)。Hung Medien。2022年10月29日閲覧。
- ^ 「Charts.nz – ニール・ヤング – This Note's for You」. Hung Medien. 2022年10月29日閲覧。
- ^ 「Swedishcharts.com – ニール・ヤング – This Note's for You」Hung Medien。2022年10月29日閲覧。
- ^ 「オフィシャルアルバムチャートトップ100」。オフィシャルチャートカンパニー。2022年10月29日閲覧。
- ^ 「ニール・ヤングのチャート履歴(ビルボード200)」。ビルボード。2022年10月29日閲覧。
