よく調律されたピアノ

『調律されたピアノ』は、ラ・モンテ・ヤングが1964年に始めた即興ピアノ独奏曲である。ヤングはこの作品の作曲や演奏が完成したとは考えておらず、1974年の初演以来、何度か違った形で演奏している^{。 [1]作曲には}純正律で調律されたピアノが必要である。 ^[2] 1987年の演奏が2000年にDVDでリリースされた。

典型的なパフォーマンスは5〜6時間続きます。^[3]マリアン・ザジーラの光のアートインスタレーション「マゼンタ・ライツ」の文脈の中で行われます。^[4] ガーディアン紙はこれを「 20世紀音楽の偉大な業績の1つ」と評しました。^[1]

ヤングは、 UCLAの元同級生で作曲家のデニス・ジョンソンに『 The Well-Tuned Piano』の着想を得たとしている。ジョンソンは、ヤングが『The Well-Tuned Piano』に取り組み始める数年前の1959年に、『November』と題する大作で即興的なピアノ独奏曲を書いている。この曲は6時間にも及ぶと言われているが、1962年に録音されたテープは、わずか1時間半で突然終わってしまう。^[5]

ヤングは生涯を通じて多くの作曲家や音楽家に影響を与えてきた。デニス・ジョンソンは、ヤングの『 Four Dreams of China』の4つの単音を基にした作品『The Second Machine』でヤングの影響を指摘している。^[6]作曲家で評論家のカイル・ガン^[7]は、『 The Well-Tuned Piano』は「規模、影響力、革命的革新の点で、チャールズ・アイヴズの『コンコード・ソナタ』以来最も重要なアメリカのピアノ作品かもしれない」と述べている。 ^[2]ガンはまた、この作品を「20世紀後半の最も重要なピアノ作品」と呼んでいる。^[8]キース・ポッターは著書『Four Musical Minimalists』の中で、『The Well-Tuned Piano』は「音楽のミニマリズム、作曲と即興の境界で演奏される音楽、そして20世紀のピアノ独奏音楽の文脈において」重要であると述べている。^[9]

マジックコード（演奏）^[12]

ラ・モンテ・ヤングのピアノ調律は、『The Well-Tuned Piano』の重要な要素である。ヤングはこの作品の日付を「1964-73-81-現在」としており、調律を通じて作品の発展を示している。Eは1973年に、C ♯とG ♯は1981年に再調律されている。^[13]ヤングは1993年まで調律を秘密にしていたが、その年にカイル・ガンに詳細を公表させた。^{[14] [15]}

ヤングは、常に「The Well-Tuned Piano」を、標準的なアコースティックグランドピアノよりも大きく、8オクターブに及び、ピアノの低音を9音で拡張したインペリアル・ベーゼンドルファーピアノで演奏してきた。[ ^16]ヤングは、彼の調律の音程を「ベーゼンドルファー・インペリアルの最低音E♭の10オクターブ下の、推定される低い基音E♭の倍音列のさまざまな部分音から導き出されたもの」と説明している。^[17]

カイル・ガンの説明によると、^[14]ヤングのシステムは7 限界チューニングを使用します。これは、スケール内のすべてのピッチクラスが、その倍音列または低音列から最大 7 番目のピッチのみを取得して、以前に構築されたピッチから構築される純正律システムです。ヤングは第 5 倍音を嫌うため、スケールの構築には倍音と低音の番号 2、3、4、6、7 のみを使用します。この結果、任意の 2 つのピッチの周波数の比は有理数になり、その分子と分母には 2、3、7 のみからなる素因数が含まれます。2 の因数はオクターブシフトに対応するため、チューニング理論では、比率は 2 の累乗で乗算または除算することにより、オクターブ 1/1 ～ 2/1 に収まるように正規化されます。

ヤングの音階のすべての音程は2次元グリッドに配置でき、^[18]水平軸の音程は3/2の比率（完全5度）で関連付けられ、垂直軸の音程は7/4の比率（倍音7度）で関連付けられています。この12の音程のコレクションは、3/2の比率の音程が8つのキーにまたがる傾向があり、標準的なピアノの調律では完全5度を形成するような方法で標準的なピアノのキーボードのキーに割り当てられます。ピアノの各オクターブは同じ間隔のシーケンスに従います。次の表は、グリッドとピアノのキーへの割り当てを示しています。

ピアノの A キーはA440に調律されており、残りのキーはこれに合わせて調律されています。これにより、ヤングの Eb キーは、同じ A を持つ平均律の Eb キーよりも 74.69 セント低くなります。キー名は標準のピッチ名の調律を意図したものではなく、単に便利な位置にあるピアノのキーにピッチを割り当てたものであることを強調する必要があります。G ♯や G など、一部のピッチは、音響的には逆の順序になります。

ヤングの音階における主要な子音間隔は以下の通りである。^[19]

12-TETでは、セントで測定した場合、すべての音程は100の倍数です。カイル・ガンによると、The Well-Tuned Pianoを聴くと、「最初の4時間は心地よい7度短3度と広がりのある7度長3度に慣れ、5時間目までには音程が他のサイズであったことをほとんど思い出せなくなります。」^[19] 5限界チューニングでは、長3度は通常5/4比（Play ^ⓘ）で、386.31セントで、12-TET 400セント長3度に近いのは、9/ 77度長3度（Play ^ⓘ）の435.08セントです。^[10]比較のためにもう1つ挙げると、3限界チューニングでは、ピタゴラスの長3度は81/64比で、407.8セントです。

調律とは音階内のピッチの選択であり、これによってピッチのイントネーションを判断できます。一方、音律とは理想的な調律 (純正律など) を妥協して、西洋の和声練習で任意のピッチを音の中心として使用できるなど、他の要件を満たす調律です。バッハの 「平均律クラヴィーア曲集」は、 24の長調と短調のすべてを適切に使用できる音律の発達を最大限に活用しました。対照的に、ヤングの「調律されたピアノ」は、マジックコードなど、音階として機能する特定の固定された移調不可能なピッチセットを中心に構成されています。純正律では、2つのピッチの倍音間の大まかなビートが除去されますが、2、3、7が互いに素であり、ピアノには1オクターブあたりのキーの数に物理的な制限があるため、他の音の中心への一般的な移調性が失われるというトレードオフがあります。

『The Well-Tuned Piano』は即興的な性質を持ち、常に変化しているため、特定の形式はありません。リスナーがヤングの作品の構造を最もよく理解できるのは、1981年のGramavisionレコーディングのライナーノーツを読むことです。ライナーノーツの中で、ヤングは演奏を7つの主要なセクションに分割し、さらに各セクションを複数のサブセクションに分解しています。セクションとサブセクションは記譜も説明もされておらず、リスナーが簡単に追えるように、各セクションの長さとともに単にリストされています。^[20] 7つの主要なセクションは次のとおりです。

1. オープニングコード (00:00:00–00:21:47)
2. マジックコード (00:21:47–01:02:29)
3. マジックオープニングコード (01:02:29–1:23:54)
4. マジックハーモニックレインフォレストコード（1:23:54–03:05:31）
5. ロマンティックコード (03:05:31–04:01:25)
6. エリシアン・フィールズ (04:01:25–04:59:41)
7. エンディング (04:59:41–05:01:22)

サブセクションはテーマと呼ばれることが多く、それぞれに幅広い説明的なラベルが付けられています。いくつかの例としては、ロマンティックコードセクションに属する「空飛ぶ絨毯」や、マジックオープニングコードセクションにある「旧国の太陽」などがあります。各テーマは、特定のユニークなピッチの組み合わせで構成されています。ただし、1つの大きなセクションにある小さなテーマには、多くの共通するピッチがあることがよくあります。^[21]

ヤングは1974年、作曲から10年後にローマで『ザ・ウェル・チューンド・ピアノ』の世界初演を行った。それ以前にヤングは録音作品としてこの作品を発表していた。1975年、ヤングは4月から5月にかけてニューヨークで11回のライブ演奏でこの作品を初演した。1981年10月25日、グラマビジョンで『ザ・ウェル・チューンド・ピアノ』が録音された日までに、ヤングはこの作品を55回演奏していた。^[22]ヤング以外でこの作品を演奏した唯一の人物は、彼の弟子で作曲家兼ピアニストのマイケル・ハリソンである。ヤングはハリソンにこの作品を教え、ハリソンは演奏できるようになっただけでなく、演奏のためにピアノの調律や準備を手伝うこともできた。^[23] 1987年、ヤングはより多くの自身の作品を含むより大規模なコンサートシリーズの一環として、この作品を再演した。^[24] 1987年5月10日のこの公演はビデオに録画され、2000年にヤングのレーベル、ジャスト・ドリームスからDVDでリリースされた。^[8]

各作品はそれぞれ別個のタイトルが付けられた独立した作品で、現在までに 60 作品以上が制作されています。世界初演は 1974 年にローマで行われました。アメリカ初演は 1975 年にニューヨークで行われました。

『The Well-Tuned Piano』のコードは、サウンド アート環境として提示されることがあります。これらのコードには、 『The Opening Chord』（1981 年）、『The Magic Chord』（1984 年）、『The Magic Opening Chord』（1984 年）などがあります。

2016年1月3日、1981年10月25日のグラマビジョン録音の『The Well-Tuned Piano』がBBCラジオ3 で午前1時から午前7時（GMT）まで放送された（その後ヤングの他の作曲とコラボレーションの抜粋が放送された） 。^[25]

演奏は強弱を繰​​り返す。ゆっくりとしたパートは儀式的に単純で反復的であり、速いパートは音符を渦巻かせて飛び交わせ、不気味で独立した声になる。この種の音楽は誰もが楽しめるものではないし、それに反応する人でさえ、集中して聴くべきか、瞑想するべきか、それともただ生き抜くべきかという疑問が時々生じる。何をするにしても、ヤング氏は私たちの音楽生活において、厳格ではあるが魅力的な人物であり続けている。

— ジョン・ロックウェル、ニューヨーク・タイムズ（1975年）、^[26]

壮大な演奏会場は薄暗いマゼンタ色の照明で照らされていた。椅子はなかった。聴衆は靴を履かず、ふかふかの白い絨毯に寄りかかっていた。作品は約 4 時間続き、聴衆は何度も演奏を聴くよう勧められている。倍音の影響を 2 時間受けた後、この聴衆の意識はやや落ち着かなくなったが、ヤング氏は明らかに並外れたことを成し遂げ、未踏の音域を創造した。

— エドワード・ロススタイン、ニューヨーク・タイムズ（1981年）、^[27]

調律されたピアノを弾いた私の個人的な体験は、まさにそのような集中力の高まりでした。勢いの流れが部屋の空気の振動を統制し、実際には演奏されていない音がゆっくりと耳に伝わってきました。霧笛、機械の轟音、ウッドブロック、ディジュリドゥ、そして最も強烈だったのは、ピアノの倍音の「失われた基本音」として耳に届いた、18 サイクル/分の E フラットの非常に低い振動でした。

— カイル・ガン、ヴィレッジ・ヴォイス（1987年）、^[28]

• 1981年パフォーマンスCD La Monte Young, The Well-Tuned Piano: 81 X 25 (6:17:50–11:18:59 PM NYC)、La Monte Young作、Gramavision 18-8701-2、1987年、コンパクトディスク5枚組。^[29]
• 1987 年パフォーマンス DVD La Monte Young、Marian Zazeela、The Well-Tuned Piano in The Magenta Lights (87 V 10 6:43:00 PM – 87 V 11 1:07:45 AM NYC)、DVD、La Monte Young と Marian Zazeela プロデュース (ニューヨーク: Just Dreams Inc.、2000)。

出典

• ガン、カイル(1993)。「ラ・モンテ・ヤングの『よく調律されたピアノ』」。ニューミュージックの展望。31 (1 ) : 134–162。doi :10.2307/833045。JSTOR  833045。 (サブスクリプションが必要です)
• ガン、カイル（2010）。「11月の再構築」。アメリカンミュージック。28 （4）：481–491。doi ： 10.5406 /americanmusic.28.4.0481。S2CID  201778521。 (サブスクリプションが必要です)
• ポッター、キース (2000)。「ラ・モンテ・ヤング」。4人の音楽ミニマリスト: ラ・モンテ・ヤング、テリー・ライリー、スティーブ・ライヒ、フィリップ・グラス。ケンブリッジ: ケンブリッジ大学出版局。ISBN 978-0-521-01501-1。
• ウェルチ、アリソン(1999)。「エッジに沿った出会い：アメリカのミニマル音楽におけるスヴァラとターラ」。アメリカ音楽。17 (2): 179–199。doi :10.2307/3052713。JSTOR  3052713。
• ヤング、ラモンテ (1987)。The Well-Tuned Piano: 81 x 25 6:17:50–11:18:59 PM NYC (メディアノート)。ラモンテヤング。Gramavision。18-8701-2。

• ドティ、デビッド B.「ラ・モンテ・ヤングのインタビュー：第 2 部」。ジャストイントネーションネットワーク季刊誌6、第 1 号 (1990): 8–12。
• ヤング、ラ モンテ、マリアンザジーラ。『マゼンタ ライツ』のよく調律されたピアノ 87 V 10 午後 6:43:00 – 87 V 11 午前 1:07:45 NYC。DVD。ラ モンテ ヤングとマリアン ザジーラがプロデュース。ニューヨーク: ジャスト ドリームス、2000 年。

• 「よく調律されたピアノ 81 x 25」。MelaFoundation.org。
• ブラウン、ケビン・マクニール (2011)。「音と光の心: ラ・モンテ・ヤングとマリアン・ザジーラの『マゼンタの光の中でよく調律されたピアノ』」DustedMagazine.com。