
The Sultan of Mocha is a three act comic opera with a score by Alfred Cellier and a libretto by Albert Jarrett. It was first produced at the Prince's Theatre, Manchester in 1874 and revived in London in 1876 and 1887 (with a new libretto by William Lestocq) and in New York in 1880, among others.[1][2]

The musical theatre writer Kurt Gänzl describes The Sultan of Mocha as "one of the earliest British musicals of the modern era both to have a significant career at home and to win overseas productions".[3] It was first produced in 1874 at the Prince's Theatre, Manchester by the actor-managerCharles Alexander Calvert, who "accepted a text supplied by a local gentleman of some literary attainment", Albert Jarrett (1834–1916), which was then set to music by Alfred Cellier, the musical director at Alexander's theatre.[note 1] The production borrowed a camel from the local zoo for Middle-Eastern authenticity; it ran initially for 30 performances from 16 November to 9 December 1874, with Furneaux Cook in the title role[4] and Bessie Emmett as Dolly.[5]The Sultan of Mocha was taken off for the annual pantomime but returned in March 1875 (for two weeks) and April 1875 (for three weeks) with largely the same cast but with tenor John Chatterson as Peter, Catherine Lewis and Emily Muir as Dolly and Furneaux Cook reprising his role as the Sultan.[3]
Of the score, Gänzl wrote:
セリエの音楽は、過去数年間イギリスのミュージカル劇場で主流だったフランスのオペラ・ブッファ様式をほとんど、あるいは全く無視していた。この様式は、エルヴェ作曲の『アラジン2 』、ジョナス作曲の『シンデレラ2世』、オッフェンバック作曲の『ウィッティントン』、そして壮大な『ブラック・クルック』や『バビルとビジュー』といったフランス人作曲家によるイギリスのミュージカルで用いられていた。セリエは、代わりにサリバン作曲の『コントラバンディスタ』やクレイ作曲の『黒衣の紳士』や『カタリナ』のトーンを踏襲し、『モカのスルタン』の音楽は、サヴォイ・オペラや彼自身の『ドロシー』で頂点を迎えることになるイギリスの喜劇オペラのスコアのスタイルを確立するのに貢献した。[ 3 ]
初演は1876年4月17日から6月2日までロンドンのセント・ジェームズ劇場で行われ、47回の公演が行われた。ドリー役はコンスタンス・ロズビー、スニーク提督役はジョージ・W・アンソン、ピーター役はアルフレッド・ブレニール、スルタン役はアンリ・コリ、そして70人の合唱団が出演した。セリエは劇場の音楽監督として自身の作品を指揮した。[ 3 ]
1878 年 12 月、カリフォルニア州サンフランシスコのブッシュ ストリート シアターでアメリカ初演が行われ、アリス オーツのマネジメントのもと短期間上演された。[ 3 ]ブランシュ ルーズベルトは、1880 年 9 月 14 日から 25 日にかけて、ニューヨークのユニオン スクエア シアターで、自身のブランシュ ルーズベルト イングリッシュ オペラ カンパニーと共に、レオノーラ ブラハムがドリー役、セリエが指揮を務め、13 回の公演を行った。[ 6 ] 1880 年に、この作品はマンチェスターに戻り、シアターロイヤルで、アリス メイがドリー役、フレッド J. スティムソンがフリント役、ジョージ フォックスがスルタン役、アレン トーマスがスニーク役、フレデリック ウッドがピーター役で上演された。 [ 7 ]
この作品はその後、 1887年にストランド劇場でウィリアム・レストックによる新しい台本で上演され、パオロ・トスティによる追加の歌も含まれ、ヴァイオレット・キャメロン、チャールズ・ダンビー、ヘンリー・ブレイシーが出演するなど、さまざまな形で再演された。 [ 3 ] 1887年9月21日に初演されたこの公演は114回上演された。[ 1 ] [ 8 ] [ 9 ]セリエは、友人であり同僚であり、時には雇い主でもあったアーサー・サリバンに楽譜を捧げた。[ 10 ]
ストランド劇場でピーター役として成功を収めた後、ブレイシーは『モカのスルタン』のオーストラリアでの権利を取得し、 1889年11月にメルボルンのアレクサンドラ劇場で、1890年3月にシドニーのクリテリオン劇場で、自身のヘンリー・ブレイシー喜劇オペラカンパニーと共にこの作品を上演した。ブレイシーはピーター役、リリアン・ツリーはドリー役、ジョン・フォードはスニーク役、ナイト・アストンはスルタン役、フローラ・グランプナーはルーシー役、ウィリアム・スティーブンスはフリント役を演じた。[ 3 ]

1874年のオリジナル公演における場面と設定:
第1幕
ドリーは裕福な船舶用品商人「アドミラル」スニークから結婚を申し込まれるが、ドリーは別の男性、ハンサムな若い船乗りピーターを愛していた。しかし、奴隷商人である叔父のフリント船長は、どちらも姪の結婚相手としてふさわしくないと考え、自分にとってより有利な取り決めができると信じ、ドリーを連れて海へと旅立ってしまう。
第2幕
モカ島では、ピーターと復讐心に燃えるスニークが、ドリーとフリント船長を追って浜辺に到着していた。フリント船長が奴隷を売っている間、モカのスルタンであるシャラーはドリーを見つけ、彼女の叔父から買い取る。ドリーはこの運命からピーターによって救出されるが、二人はスニークに捕らえられ、ドリーはスルタンに売られてしまう。ドリーはピーターの解放と引き換えに、スルタンの妃となることに同意する。
第3幕
スルタンのハーレムの二人の女性、ユーリカとイサドラは、スルタンとの結婚を競い合っている。結婚式当日、ドリーがイサドラと服とベールを交換したことで、スルタンは騙されてイサドラと結婚することになる。ドリーとピーターは解放され、ついに結ばれる。[ 1 ] [ 10 ]

1874年にマンチェスターで初演された際のキャストは以下の通りです。
1887年のリバイバル版では、1874年版が大幅に書き換えられ、1874年版では悪役だったスニーク提督がドリーの父親になり、他のキャラクターは消え、新しいキャラクターが登場した。新しいキャストには以下が含まれる:[ 11 ]
グリニッジの人々、年金受給者、警備員、奴隷、船員、村人、海賊、衛兵、オダリスクなど。

第1幕
第2幕
第3幕