
『真面目が肝心』は、オスカー・ワイルドの1895年の同名戯曲に基づき、アイルランドの作曲家ジェラルド・バリーが作曲した3幕のオペラである。このオペラは、2011年にロサンゼルス、2012年にロンドンとバーミンガムでコンサート形式で上演され、2013年にナンシーのロレーヌ国立歌劇場で初めて本格的な舞台上演が行われた。イギリスでの初舞台は、2013年にコヴェント・ガーデンのリンベリー・スタジオ・シアターで行われた
このオペラはロサンゼルス・フィルハーモニックとバービカン・センターの共同委嘱により作曲され、作曲家自身によって8か月で完成されました。バリー自身が台本を原作劇から翻案し、大幅にカットしました。しかし、ワイルドの筋書きは完全に残されており、彼の最も有名なセリフの多くもそのまま残されています。[ 1 ]作曲家は次のように述べています。「台本が長すぎたので、3分の2ほどカットしなければなりませんでした。しかし、構成が非常にしっかりしているので、人々はほとんど気づかないと思います。社交上の礼儀作法をすべて取り除いたので、雰囲気が変わりました。執事は以前ほど礼儀正しくありません!」作曲家は、第3幕に関して、さらに次のように述べています。
全員が舞台に上がり、ミス・プリズムと赤ん坊に関する恐ろしいスキャンダルが暴露され、キャノン・チャズブルが入ってきて「洗礼の準備はすべて整いました」と言う。全員が奇妙な声のスライドで応えるだけで、テキストは全くない。彼は「あなたの気分は妙に世俗的ですね」と答え、彼らは動物園の動物のようにそれを繰り返す。私はそれがとても気に入って、「狂気においてワイルドに匹敵した」と思った[ 2 ]。
このオペラのコンサート形式上演は、 2011年4月にロサンゼルスでトーマス・アデス指揮で、またロンドン(2012年4月26日)とバーミンガム(2012年4月28日)で行われ、イギリスでの公演はバーミンガム現代音楽グループが行い、こちらもアデスが指揮した。[ 3 ]このオペラは、2013年3月17日にナンシーのロレーヌ国立歌劇場でサム・ブラウン演出、ティト・ムニョス指揮で初めて舞台上演され、[ 4 ] 2013年6月にはロイヤル・オペラ・ハウスのリンベリー・スタジオ・シアターで、ティム・マレー指揮のブリテン・シンフォニア、ステファニー・マーシャルがグウェンドリン役、ヒラリー・サマーズがロサンゼルス公演で演じたミス・プリズム役を再演して上演された。[ 5 ] 2013 年 10 月と 11 月には、北アイルランド歌劇場によるオペラの巡回公演が、ピエール=アンドレ・ヴァラードの指揮で、デリー、ベルファスト、コーク、ダブリンで行われた。 [ 6 ] 2019 年 4 月と 5 月には、ジュリアン・シャヴァズ演出、ジェローム・クーン指揮による新プロダクションが、フリブール新歌劇場(スイス、フリブール) とアテネ劇場(パリ) で、レディ・ブラックネル役にグレアム・ダンビー、アルジャーノン役にエド・バラード、ジョン・ワーシング役にティムール・ベクボスノフ、グウェンドレン役にニーナ・ヴァン・エッセン、セシリー役にアリソン・シャーザーを起用して、スイスとパリで初演された。[ 7 ] [ 8 ]
以下のあらすじは、2016年のロイヤル・オペラ・ハウスの公演に基づいています。[ 9 ]
時間:現在
アルジャーノン・モンクリフのロンドンのアパート
アルジャーノンはピアノで「蛍の光」の変奏曲を弾きながら、執事が午後のお茶を用意している。アルジャーノンがアーネストと呼んでいるジョン・“ジャック”・ワーシングが到着する。「アーネスト」はアルジャーノンのいとこ、グウェンドレン・フェアファックスにプロポーズするために田舎からやって来たのだ。しかしアルジャーノンは、「アーネスト」がタバコケースに「小さなセシリーより、愛を込めて、親愛なるジャックおじさんへ」と刻まれている理由を説明するまで、彼の承諾を拒否する。「アーネスト」は二重生活を送っていることを認めざるを得なくなる。田舎では、幼い被後見人セシリーのために真面目な態度を取り、ジョンまたはジャックという名前を使い、ロンドンにアーネストという放蕩者の弟がいると偽っている。一方、都会では、放蕩者のアーネストになりすましているのだ。アルジャーノンも同様の策略を告白する。彼は田舎にバンベリーという名の病弱な友人がいると偽り、都合の悪い社交上の義務を避けるために、いつでもその友人を「訪ねる」ことができるようにしていたのだ。
グウェンドレンと彼女の恐ろしい母親、ブラックネル夫人(男性バスが歌う)がアルジャーノンを訪ねる。ドイツ音楽がフランス音楽より優れていると主張するブラックネル夫人は、フリードリヒ・シラーの「歓喜の歌」を歌う。ジャックはグウェンドレンにプロポーズする。彼女はそれを受け入れるが、主に彼の名がアーネストだから彼を愛しているようだ。ジャックは「アーネスト」と改名することを心に決める。ブラックネル夫人は、グウェンドレンの求婚者としてのジャックの適性を判断するためにジャックに面接する。ジャックがヴィクトリア駅でハンドバッグに入れられた赤ん坊として発見され、養子になったことを知って愕然とした彼女は、娘との接触を禁じる。グウェンドレンはジャックに永遠の愛を密かに誓う。ジャックが田舎の住所を彼女に伝えると、アルジャーノンはそれをこっそりメモする。
ジョン・ワーシングの邸宅の庭
セシリーは家庭教師のミス・プリズムに勉強しており、ミス・プリズムはドイツ語を絶賛し、歓喜の歌を歌って聞かせる。アルジャーノンがアーネスト・ワーシングになりすましてやって来て、すぐにセシリーを魅了する。叔父ジャックの謎めいた厄介者の弟にずっと興味を持っていたセシリーは、アーネストを演じるアルジャーノンに惹かれる傾向がある(グウェンドレンと同様、セシリーもアーネストという名前が特に気に入っているようだ)。そのため、アルジャーノンもチャズブル牧師に自分を「アーネスト」と改名させようと計画する。一方、ジャックは二重生活を捨てることを決意する。彼はパリに到着し、弟が死んだと告げるが、アルジャーノンがアーネストになりすましていることで、その話はすぐに嘘だと判明する。そこにグウェンドレンが現れる。二人の男性が一時的に不在の間、彼女はセシリーと出会い、二人はそれぞれ自分が「アーネスト」と婚約していると憤慨して主張する。 (メガホンを使った対話の中で)二人の間の雰囲気は冷え込み、オーケストラではディナープレートの山がリズミカルに崩れ落ちる音がそれに伴って響く。[ 2 ] [ 5 ]ジャックとアルジャーノンが再び現れると、彼らの欺瞞が暴かれ、すぐに互いの悲惨な「バンベリー」について口論になる。
ウォーシング邸の朝食室
娘たちは、二人が自分たちのために再洗礼を受ける用意があると知って、男たちを許す。娘を追ってやって来たブラックネル夫人は、アルジャーノンとセシリーが婚約していることを知って驚く。セシリーの財産(13万ポンド)が明らかになると、ブラックネル夫人は当初抱いていたセシリーの適性に対する疑念をすぐに払拭するが、ジャックはセシリーの後見人として、婚約を禁じると宣言する。ジャックは、ブラックネル夫人が自分とグウェンドレンの結婚に同意すればセシリーの結婚に同意すると言い、ブラックネル夫人はそれを拒否する。ブラックネル夫人がミス・プリズムの名前を聞き、28年前に乳母として赤ん坊の男の子を乳母車に乗せて散歩に連れ出し、二度と戻ってこなかった人物だと気付いたことで、膠着状態は打開される。問い詰められたプリズム嬢は、うっかり執筆中の小説の原稿をベビーカーに、赤ちゃんをハンドバッグに入れたままビクトリア駅に置き忘れてしまったのだと説明した。
ジャックはまさにそのハンドバッグを取り出し、自分が行方不明の赤ん坊であることを証明します。レディ・ブラックネルは、ジャックが亡くなった妹の長男であり、つまりアルジャーノンの兄であると見抜きます。こうして由緒ある親戚を得たことで、彼はグウェンドレンの求婚者として認められるようになりました。レディ・ブラックネルは、ジャックが長男であるため、父親のモンクリーフ将軍にちなんで名付けられるはずだったと告げます。登場人物たちは(携帯電話を使って)軍名簿を調べ、父親の名前、つまりジャック自身の本当の名前がアーネストであることを突き止めます。レディ・ブラックネルは、新しく見つかった親戚に「甥よ、あなたは些細なことに気を取られているように見えるわ」と不満を漏らします。ジャックは「いえいえ、オーガスタおば様」と答え、「私は人生で初めて、真面目であることの極めて重要な意味を理解したのです」
俳優のスティーブン・フライは、ワイルドの戯曲をオペラ化することは「スフレにマチェーテを振り下ろすようなものだ」とコメントした。[ 5 ]しかし、オペラに対する批評家の評価は概して非常に好意的である。ロサンゼルス・タイムズは初演について「世界は今、稀有なものを手に入れた。真に喜劇的な新しいオペラであり、おそらく1世紀以上前のリヒャルト・シュトラウスの『サロメ』以来、最も独創的なオスカー・ワイルドのオペラである」と評した。 [ 3 ]ニンフェア・クラットウェル=リードは、シシリーとグウェンドリンの対決のクライマックスで、グウェンドリンが
彼女は、40枚のディナープレートがパーカッショニストによってオフビートで次々と破壊される中、お茶を共にしていた相手に辛辣な言葉を浴びせかけた。割れた陶器の「オスティナート」は素晴らしい騒音を奏で、バリーの見事な手腕だった。その他注目すべき場面としては、アーネストとブラックネル夫人が彼の結婚の申し込みの正当性を議論しながら踊った陽気なジグや、アルジャーノンとアーネストがキュウリのサンドイッチについて歌った連続二重唱などがある。[ 5 ]
マシュー・ライは2016年のロンドン公演についてコメントした。
バリーは意図的に、そして絶えず私たちの予想を覆し、オリジナルを超越して全く新しいものを創造する。彼はワイルドの膨大なテキストを、ほとんど早口で、単語の強勢や意味に反する規則的なリズムで読み上げ、そして「彼らはマフィンを食べていた」といった最もありふれたフレーズに、贅沢なメリスマをつける。[ 10 ]
このオペラは2012年にロイヤル・フィルハーモニック協会の大規模作曲賞を受賞しました。 [ 11 ] 2019年にはガーディアン紙のライターが2000年以降の芸術音楽作品の中で11番目に優れた作品としてランク付けし、アンドリュー・クレメンツは「劇の不条理さを鮮やかに捉えつつ、完全にバリー独自のシュールレアリズムの層を加えている」と書いています。[ 12 ]
2012年のロンドン公演の録音は、 2014年にNMCレコードから発売され、2016年のグラミー賞にノミネートされた。[ 13 ]
注記
情報源