獣たちの戯れ

獣たちの戯れ

初版表紙（日本）
著者	三島由紀夫
原題	獣の戯れ(けもののたわむれ)
翻訳者	アンドリュー・クレア
カバーアーティスト	東山魁夷
言語	日本語
設定する	いろと東京
公開済み	週刊新潮1961年6月12日～1961年9月4日
出版社	新潮社
発行日	1961年9月30日
出版地	日本
英語で出版	2018年11月27日
メディアタイプ	印刷（ハードカバー）
ページ	207 [1]
OCLC	673928594
デューイ十進分類法	895.63/5
LCクラス	PL833.I7 K4

『獣の戯れ』は、三島由紀夫が1961年に発表した小説である。三島の中期のマイナー作品^{[2]と見なされている[3]} 。能、特に14世紀の求塚からインスピレーションを得たこの小説は、不倫と暴力によって堕落した悲劇的な三角関係を中心にしている^{[4] [5] [2]} 。短編小説であり^{[6] [2] 、}非線形の物語構造を持っている。 ^[4]この小説は、1961年6月12日から9月4日まで週刊誌『週刊新潮』に13回連載されました。1961年9月30日に新潮社からハードカバーで出版されました。 ^{[7] [8]} 1966年7月10日に新潮文庫からペーパーバックで出版されました。 ^[8 ]この小説はリディア・オリリアによってイタリア語に翻訳され、1983年9月にフェルトリネッリから出版されました。 ^[9]この小説はアンドリュー・クレアによって英語に翻訳され、2018年11月27日にヴィンテージ・インターナショナルから米国とカナダでペーパーバックで出版されました。[ ^{6] [10]}クレアの翻訳は後にペンギン・モダン・クラシックスから2019年4月4日にイギリスでペーパーバックで出版されました。 ^[11]

この小説は1964年に富本壮吉監督によって若尾文子主演で映画化された。^[12]

獣戯曲は、近代能楽の父である観阿弥清次によって14世紀に書かれた古典能楽『求塚』のパロディであると考えられている。 [ 13 ] ^{[ 4] [14]}この劇では、西国から京都へ旅する僧侶が、仲間と共に摂津国の人里離れた生田村（「生命の野」）に立ち寄る。彼らは村の娘たちに会い、彼女らからウナイの物語を聞かされる。物語では、ササダとチヌという2人の男がウナイに愛を告白する。一方をひいきしてもう一方から嫉妬されることを望まなかったウナイは、どちらかを選ぶことを断った。ウナイの両親は、2人の求婚者に彼女の結婚を競わせるが、どちらも引き分けに終わる。苦しみのあまり、ウナイは生田川で入水自殺する。葬儀の後、ササダとチヌは慰めようもなく、互いに刺し殺して自殺する。ウナイの幽霊は彼らの死の因果応報の責任を負っている。僧侶は彼女の魂のために祈りを唱える。彼女は祈りを聞くが、それは無駄だった。彼女は火宅（仏教における現世の比喩）と八大地獄から逃れることができず、そこで彼女は永遠に悪魔に苦しめられる。物語の別のバージョンでは、ウナイは比喩的な綱引きで亡くなった恋人たちにさまざまな方向に引っ張られているように描かれている。ユウコとイッペイとコウジの関係への明らかな暗示がある。ウナイ、ササダ、チヌの三角関係は、 『獣たちの戯れ』のユウコ、イッペイ、コウジ、そしてキミへの愛をめぐるキヨシとマツキチの口論に対応している。^[13]興味深いことに、伝統的な能楽では、不道徳は常に地獄の業火で永遠の罰を受ける罪とみなされていました（求塚の宇内の運命や牢獄での優子の苦悩を反映しています）。

求塚という名前は、乙女塚（「乙女の墓」）の訛りである可能性が高い。この物語の原型は、10 世紀半ばに書かれた物語小説と和歌を組み合わせた『大和物語』のエピソードに含まれている。この物語に関する最も古い言及は、奈良時代後期に編纂された日本最古にして最大の詩集である『万葉集』に詩の形で登場する。

能楽の特徴は、特定の人物や表情を表現するために、細心の注意を払ってデザインされた能面を使うことである。能面は『百獣の王』の随所で言及されている。^{[13]小説の第一章の冒頭で、浩二は自分の顔が「精巧に彫られた木彫りの面のようだ」と自嘲している。 [15] [13]}小説の序文では、一平の表情は「果てしない微笑み」と表現されており、能面の固定した表情を思い起こさせる。^{[16] [13] [17]}また、夕子の「特徴的な濃い口紅」の「濃いブドウ色の光沢」は、能で描かれる典型的な「若い女性」（若女）のキャラクターを直接的に表していると思われる。^{[13] [18]}ジャパンタイムズの書評で、ダミアン・フラナガンもこの小説の非線形な物語の「ごちゃ混ぜ」な性質が、能の演劇に似た「超越的な非現実感」を生み出していると述べた。^[4]

新潮社の文庫版の解説者である田中美代子氏は、「雑草が生い茂る廃墟から立ち上がる夢のような」物語の形式と登場人物の顔の描写の両方から、「私たち日本人は、伝統的な能楽の名残をはっきりと認識できる」と述べている。

三島は能楽に熱中し、自ら能の戯曲を何本か書いた（古代の能を翻案したもの）。彼の戯曲はすべて日本で上演され、ニューヨークなど世界各地の都市でも上演された。三島が題材を選んだのは、円地文子の小説『仮面』に出てくる能面のテーマが影響しているのではないかという憶測もある。三島が円地文子を高く評価し、この本を「難解な傑作」と評したことは確かである。円地の小説は『獣たちの戯れ』の3年前の1958年に出版された。

この物語は、三島の意識の流れを描いた小説『渇き』 （1950年）のテーマのバリエーションであると考えられており、最終的に悲劇的な結果を招くことになった機能不全の家族を描いている。『獣たちの戯れ』はまた、ずっと年上の俊介と若い裕一の厄介な関係を描いた三島の小説『禁色』（1951年、1953年）と比較されている。また、三島の1959年の小説『鏡子の家』の登場人物の激しい実存的危機と比較されている。^[4]

静岡県伊豆半島西部の田舎の漁港、伊呂村の港湾壁に、日門一平、妻の夕子、そして若き日の浩二の3人が微笑みながら立っている写真がある。写真は暑い夏の日に撮られたもので、「最後の悲惨な事件」の数日前に撮られたものだった。写真はすぐに太仙寺の住職に送られた。伊呂には、日門家の家の横に日門家の温室のほか、田んぼもある。山腹には、山の麓から斜面の中腹まで伸びる新しい墓地がある。村人たちの反対にもかかわらず、太仙寺の住職は託されたお金で新しい墓を建てた。右が一平、左が浩二、中央が夕子の墓である。しかし、ユウコのそれは、彼女が死ぬまで残る「生きた記念碑」に過ぎない。

刑務所から出た浩二は、沼津から船で、裕子の待つ伊呂村へ向かう。浩二は、自分は悔い改めて別人になったと自分に言い聞かせるが、到着すると裕子から、浩二は変わっていないと告げられる。裕子は、出所時に保証人になっていたが、浩二が伊呂に来たのは間違いだったのではないかと、二人とも疑問に思う。裕子は、1年前に東京の店をたたんで伊呂に移り住み、浩二が働くことになる草門の温室を始めた。二人は、伊呂を通り抜けて草門の家へ向かう。道中、村人たちに挨拶された浩二は、自分の過去の噂が広まることを恥じるが、裕子は、頭を上げろと忠告する。浩二は、家の門の前にいる一平を見て、恐怖に襲われる。

2年前、21歳の大学生だった浩二は、東京・銀座の洋陶店に雇われて働くことになった。40歳の男性、日門一平は、その陶器店のオーナー兼マネージャーだが、暇な時にはドイツ文学の翻訳や評論もしている。バーで一緒に飲んでいるとき、一平は、妻の夕子が嫉妬心を持たないことに不満を抱いていることを浩二に話す。彼は、夕子を嫉妬させるためにあらゆることを試したと言い、数々の浮気を告白する。一平の「堕落した心」に嫉妬した浩二は、その夜、夕子に会ったこともなかったにもかかわらず、夕子に恋をする。浩二は夕子と秘密の関係を始める。ある夜、夕子は、一平が不倫をしているのを知っていると浩二に話し、彼の不倫を追跡した私立探偵の書類を見せた。彼女は泣いたが、夫に自分の苦しみを言わないようにとコウジに言った。ある夏の日、ユウコと出会ってから6ヶ月後、コウジは病院の外でユウコを待っていた。コウジは地面に落ちている黒いレンチを見つけ、それをジャケットのポケットに入れる。ずっと後になって、獄中でコウジはそのレンチについて考え、それが彼の世界の秩序の「根幹を覆そうとする」物質的現象となった「意志」の現れであるとみなした。その夜、ユウコとコウジはイッペイのところへ行き、彼が愛人のマチコと一緒にいるのを見つける。ユウコはただ「静かに家に帰って」と一平に言う。コウジは「歪んだ人間の本性の真実が輝き始める」壮大な対決を期待していた。しかしコウジはそれを「自分が見飽きてしまったもの、つまり人間の恥の平凡な隠蔽、体裁を保つことの皮肉以外の何物でもない」と見ていた。泣きながら喋り続ける優子の頬を一平は二度殴る。浩二は即座に「感情も目的も動機もなしに」反応し、上着のポケットにしまっておいたレンチで一平の頭の左側を何度も殴りつける。

色では、コウジは投獄されて以来初めて一平と会う。コウジの暴行により、一平は頭蓋骨骨折と脳挫傷を負う。一平は失語症と右半身麻痺と診断され、「終わりのない笑顔」が残る。コウジは、暴行は「論理のない世界」に耐えることへの極度の不安から生じたものであり、レンチの「冷たく、固く、黒い鉄の論理」を伝えることを選んだと説明する。コウジは、同僚の庭師、貞次郎とともに草門の温室で働く。ある日、コウジ、ユウコ、一平は近くの滝にピクニックに行き、途中で太山寺の住職である覚仁に挨拶する。彼らは村の神社に立ち寄り、ユリで和解の供物を捧げるが、ユウコは神社の外観と大きさに感銘を受けない。ユウコの冒涜はコウジを怖がらせる。突然、夕子は一平をからかい始め、彼に「犠牲」が分かるかと尋ねる。一平は分からないと答え、浩二は彼を弁護しようとするが、夕子は浩二を遮り、一平をバカと呼ぶ。夕子はユリを飛び込み用のプールに投げ込み、一平の顔には「すべての理解から切り離されたことで生まれた純粋な不安の表情」が浮かぶ。彼女は一平に「キス」という言葉が分かるかと尋ね、彼の前で浩二に情熱的にキスする。浩二は、一平のために自分を利用したと夕子を叱る。彼女は答え、最初から浩二を利用していたし、彼はきっとそれを気に入っていると主張する。浩二は夕子の頬を殴り、顔に微笑みを浮かべた一平のほうを向く。恐怖に駆られた浩二は、恐怖を心から消し去るために夕子を抱きしめるが、彼女のキスは「絶妙な味を完全に失っていた」。

ある晩、浩二はイロ村唯一のバー「ストームペトレル」で一人で飲んでいた。彼は店のオーナーと貞次郎の幼い娘、キミの噂話をしていた。浩二は貞次郎がキミについて話すのを聞いたことがなかったため、二人の間にわだかまりがあることを感じていた。キミの母親が亡くなった後、二人は一緒に暮らしていたが、キミは突然浜松へ工場の女工になるために出かけてしまった。キミは浜松の帝国計器工場で働いていたが、10日間の休暇でイロに戻ってきて以来、貞次郎と交流はなかった。キミは驚くほど美しく、イロ村の娘たちは彼女がいるだけで嫉妬する。彼女はどこへ行くにもウクレレを持ち歩いている。午後9時頃、キミ、マツキチ、キヨシが店に入ってきて、浩二もテーブルに着く。マツキチは漁師で、キヨシは航空自衛隊の地上要員である。二人はキミの幼なじみで、それ以来ずっとキミへの愛をめぐって言い争っている。コウジはキヨシの「素朴な叙情詩人精神」をうらやましがるが、マツキチを「頭の鈍い若い動物」とみなしている。この3人の登場人物を見て、コウジは、ピクニックでの出来事以来キスを許してくれないユウコのことを考えている。彼はユウコへの愛の深さに気づき、「私は悔い改めた」と自分に言い聞かせる。バーで、コウジ、キミ、マツキチ、キヨシは皆酔っ払い、キミはウクレレを差し出し、若者のうちの誰が手に入れても自分の愛を得られると誓う。興味を持った彼らは皆、小舟に乗って浦安に行き、そこで全裸で泳ぐ。彼らは浦安の森に入って焚き火を始めるが、キミはウクレレを手放すことを拒否する。マツキチはキミから楽器を盗み、キヨシに渡す。二人はウクレレを渡し合い、きみはそれを奪い返そうとする。松吉と清はウクレレを手にして一緒にボートに飛び込み、二人だけで湾に漕ぎ出す。幸治ときみは森の焚き火に戻る。きみは、幸治と二人きりになりたかったからわざとボートを追わなかったと言う。きみは幸治の優子への愛を尊重するが、「犠牲を払って代役を務める覚悟はできている」と言う。幸治ときみはセックスをするが、幸治はその経験が、獄中に想像力を駆使して作り上げ、磨き上げた「完璧な肉体」の「粗末な模倣にすぎない」という考えを抑えることができない。二人は湾を泳いで渡り、家に帰る。数日後、幸治は、清がウクレレをキープし、村の他の若者たちが羨むほどどこへ行くにも持ち歩いているという噂を聞く。その夜、バーで飲んだ後、松吉は浩二に、自分と清が密約を交わしたことを告白する。清は自分の名誉だけを気にし、決してきみに手を出さないと約束した。二人が浦安に行った翌晩、きみは松吉に身を委ねた。松吉がきみにその約束を告げると、きみは笑いながらもプロポーズを受け入れた。幸治は、松吉が自分と喜美が島で二人きりの時にセックスをしたことに全く気づいていないことに驚く。

温室で作業中、貞次郎は突然、きみをレイプしたことを浩二に告白する。貞次郎は、学生服を着た男の子がセーラー服を着た女の子とセックスしているポルノ写真を浩二に見せ、その女の子はきみに似ていると言う。浩二は貞次郎の頼まれもしない告白に動揺し、告白の目的が何だったのかと疑問を抱く。きみは浜松の工場に戻る前に、草門家に立ち寄って別れを告げる。彼女を見て、浩二は、きみが自分と寝て松吉に自分を愛するように説得したのは、自分の真実を知らせずに「父親の犯罪の細菌のような秘密」を彼らに感染させるためだけだったと推測する。彼は、きみがセックス中に「燃えるような、若返った屈辱と自己嫌悪の起源」を静かに思い描いていたと想像する。きみは別れを告げ、浩二の目を見つめながら彼の手を握りしめる。浩二は、髪からヘアピンを取り出し、きみの手の甲に刺す優子だけを見つめる。きみは狂ったように笑いながら坂を駆け下り、優子は顔をしかめて背を向ける。その夜の暑さの中、浩二は蚊帳に覆われてベッドに横たわっている。優子は浩二の部屋に入り、うぬぼれ屋のきみの手にヘアピンを刺したのは、嫉妬からではなく、警告するためだったと告げる。優子は、自分の行動をレンチを持った浩二の行動と比較し、浩二の犯罪に嫉妬していることを明かす。彼女は、少なくとも「彼の側に立つ」ことができる「自分の名前に犯罪がない」ことに嫉妬している。コウジとユウコは蚊帳の中で情熱的に抱き合うが、ユウコは外に人影を見て、夫が近づいてくると大声で叫ぶ。コウジは、ユウコが一平に捕まり、それが「長く続いた苦しみ」から解放されることを望んでいることに気づく。コウジはユウコに激怒し、蚊帳を通さない。ユウコと不倫しているところを一平に見られたくないからだ。一平は階段を登り、涼しいからそこで寝たいとユウコに言う。数日後、台風が通り過ぎて西伊豆を通り過ぎた後、コウジは太山寺の住職である覚仁と話す。コウジはユウコと一平が坂を降りてくるのを見、ユウコはコウジに一平の毎日の散歩に同行するよう頼む。浩二は散歩中に一平と対決することに決め、激しく尋問し、精神障害を装って自分と夕子を丹念に苦しめていると非難する。彼は一平を「空洞の洞窟」や「空洞の穴」と呼び、その周りを家族が回っている。浩二は一平に何が欲しいのかと尋ね、一平は家に帰りたいと答える。この「子供じみた懇願」に浩二は腹を立て、さらに一平に、本当は何が欲しいのかと迫る。一平は「死。死にたい」と答える。二人は夕子と再会し、浩二は自分の人生は一平のためだけに生きていると感じていると告げる。二人の間には暗黙の了解があり、優子は「こんなことがあったらもう後戻りはできない」と言う。三人は港に到着し、優子はいつか湾の反対側まで行ってみようと言い、昼間に貞次郎に船で連れて行ってもらい、「写真をたくさん撮ろう」と提案する。

夏休み、民俗学者が伊呂を訪れ、僧侶の覚仁と話をする。覚仁は、一平、優子、浩二の思い出を語る。覚仁は、優子と浩二が太山寺に現れ、一平を絞殺したことを告白した時のことを語る。覚仁は、小説の序文に書かれている写真を研究者に見せる。その写真は、一平が殺害される前日に渡されたものだった。浩二は、一平の依頼で一平を殺害したと証言するが、浩二が僧侶に写真を渡したことが、計画的殺人の証拠として使われた。浩二は死刑、優子は無期懲役を宣告された。獄中、優子は、覚仁に、優子を間に挟んで自分たちの墓を並べるよう頼んだ。研究者は墓を訪ね、写真を撮る。神父は研究者に、自分に代わって写真をゆうこに直接届けるよう頼む。研究者はその後、茨木刑務所に行き、ゆうこに会う。写真を見たゆうこは研究者にお礼を言い、「これで安心して刑期を過ごせます」と言う。ゆうこは写真をポケットに入れて立ち去る。

「いろの里」は、現在の西伊豆町に編入されたかつての漁村安良里を舞台とした架空の地名である。同様に、大谷山も架空のものである。ただし、安良里の近くには「小野山」と呼ばれる実在の山があり、「大野」は「たいや」とも読む。三島は『百獣の戯れ』執筆中に安良里の旅館に宿泊し、近くの浜松の航空自衛隊基地も訪れた（三島は現地取材に熱心だったことで知られる）。小金岬付近には三島の記念碑があり、『百獣の戯れ』の一節が刻まれている。^[19]

公式の英語翻訳以前は、この小説のタイトルは「野獣のもつれ」^[20]や「野獣の娯楽」^[21]などと様々に翻訳されていました。

この小説の初版表紙イラストは東山魁夷が描いた。^[22]

米国版（ヴィンテージインターナショナル）

表紙はグラフィックデザイナーのジョン・ゴールが手がけた。物語の舞台は主に田舎の海辺の町で、三角関係が絡み、石庭や全体に影響を及ぼし始めている燃える要素を想起させるため、彼はこの表紙を選んだ。この表紙はリテラリー・ハブの「2018年のベストブックカバー75選」に選ばれた。^[23]

英国版（ペンギン・モダン・クラシックス）

表紙のデザインには、細江英公が1960年代半ばに撮影した写真が使われている。これは鎌鼬（鎌のような爪を持つ伝説のイタチ）という写真集の中の1枚である。撮影は日本の東北地方の人里離れた農村で行われ、暗黒舞踏の創始者である土方巽と細江英公のコラボレーションによるものである。

英国版（ペンギン・ジャパニーズ・クラシックス）

表紙はペンギンブックスUKのアートディレクター、ジム・ストッダートがデザインしました。

• 浩二は21歳の大学生で、「楽しいことが好きで、短気な若者」です。^[24]彼は「整ったしっかりした顔立ち」と「やや古風な武士の顔と比較的骨ばった鼻」を持っています。^[15]彼には両親、兄弟、親戚はおらず、両親の遺産で大学に通いました。彼は日門一平が経営する銀座の西洋陶器店でアルバイトをし、彼の妻と恋に落ちました。
• 日門一平– ドイツ文学の学位を取得後、私立大学の講師としてしばらく勤務し、その後、両親から受け継いだ銀座の洋陶店を経営した。芸術愛好家であり、フーゴ・フォン・ホフマンスタールやシュテファン・ゲオルクの翻訳や評論、李鶴の評伝を出版している。彼の文体は「絶妙に洗練されている」。^[25]彼は高級ヘアサロンに通い、仕立てたスーツにイタリアのシルクシャツとネクタイを合わせるダンディである。
• 日門夕子– 一平の妻。丸くて「均整のとれた」^[26]顔をしている。「大きくて、かすんだ目、豊かな頬、柔らかい耳たぶ」^[27]と、厚い口紅で飾られた薄い唇を持っている。浩二の暴行の後、彼女は銀座の陶器店を閉め、園芸に携わり、西伊豆のいろ村で温室を始めた。
• 真知子– 一平の愛人だった女性。一平は毎週火曜日の夕方に真知子のアパートを訪れていた。
• 貞次郎- 草門の温室に雇われている庭師。元漁師で、筋肉質の老人。「引き締まった、日焼けした顔立ち」^[28]と「塩のように白い髪を短く刈り込んだ頭」^[28] 。 「若々しい敏捷さ」^[29] 。彼の妻、キミの母親はすでに亡くなっている。
• キミ– 貞次郎の娘。母親が亡くなった後、父親に強姦された。突然家を出て、浜松の帝国楽器工場で工員として働く。キミは美人で、その美しさを誇示するため、村の娘や地元の一般人は彼女の存在を迷惑に思う。どこへ行くにも、自分で一部製造したウクレレを持ち歩いている。
• 松吉– 漁師。彼は「頭の鈍い若い動物」である。^[30]彼はきみの幼なじみで、きよしと彼女のことで口論した。彼は「肩幅が広く、胸筋は夏の雲の塊のように膨らんでいた。」^[31]
• キヨシ-航空自衛隊の地上要員。明るい丸顔。^[32]キミの幼なじみで、彼女のことで松吉と喧嘩した。彼は「素朴な叙情詩人精神」を持っている。^[33]松吉とキミとともに、イロ村唯一のバー「ストームペトレル」の常連客である。
• 覚人- 伊呂の太山寺の住職。禿げ頭で丸顔で「つやのある赤ら顔」^[34]、「愛想がよく、小さくて細い目」をしている。^[35]彼は人々の苦しみに飢えており、人の本性を見抜く霊能力を持っており、伊呂に初めて来た時、優子の隠された苦悩をすぐに察知した。^[36]彼は優子から託されたお金を使って、一平、優子、浩二の墓を建て、伊呂の丘の中腹の浅い窪地に彼らの墓石を並べて置いた。
• 私– エピローグの一人称の語り手。高校教師で民俗学の研究者。夏休みに伊豆半島へ旅行に行き、イロを訪ねる。覚人と話し、一平、優子、浩二の物語を聞き、その後、宇治刑務所にいる優子を訪ねる。彼は能の詩情豊かな旅僧を表しており（ここではエピローグに登場し、能の冒頭に通常登場する旅僧とは対照的である）、覚人は能の語り手の役割を果たし、主な脇役（つまり研究者）と観客のために物語の概要を説明する。

『獣たちの戯れ』は、 1961年6月12日から9月4日まで週刊新潮に13回連載された。 1961年9月30日に新潮社からハードカバーで出版された^{。[7] [8]} 1966年7月12日に新潮文庫からペーパーバックで出版された。^[8]この小説はリディア・オリリアによってイタリア語に翻訳され、1983年9月にフェルトリネッリから出版された。 ^[9]この小説はアンドリュー・クレアによって英語に翻訳され、2018年11月27日にヴィンテージ・インターナショナルから米国とカナダでペーパーバックで出版された。 ^{[6] [10]クレアの翻訳は後に}ペンギン・モダン・クラシックスから2019年4月4日にイギリスでペーパーバックで出版された。^[11]

『獣たちの戯れ』は三島の中期のマイナー作品^{[2]と考えられている。 [3]}

この小説は、当時の日本の文芸評論家から好意的な評価を受けた。^[37] 1961年の出版は、文芸評論家の平野謙が1961年9月に朝日新聞に寄稿した記事をきっかけに始まった「純文学論争」をめぐる世間の議論と同時期であった。[ 37 ] [ ^{38 ]}  [ ^{39] [40]} 『獣の戯れ』は、当時は「純文学」の正当な作品として肯定的な評価を受けた。^[37]

1961年10月16日の日本経済新聞では、著名な作家で学者の佐伯昭一 [ja]がこの小説を愛を描いた本格的な文学作品と呼んだ。^{[41] [42] 1961}年11月8日の東京新聞夕刊では、評論家の村松健 [ja]がこの小説を賞賛し、作家の松本清張の探偵犯罪小説と対比させ、村松は三島の作品と比べると清張の作品は「純文学」とは言えないと述べた。^{[43] [42]} 1962年8月10日の秩序[ja]では、三輪英彦[  ja]がこの小説を新ロマン主義小説と評した。^{[44] [42]} 1961年10月30日の週刊書評紙「週刊読書人 [ja]」では、田中すみ江がこの小説を激しい調査の成果であると評した。^{[45] [42] 1961年11月2日}の読売新聞夕刊で評論家の奥野健男は、しかしながら 、小説の後半部分があまりに濃密で美しい文体で書かれており、作品全体が深い印象を残すのを妨げていると感じた。^{[46] [42]}

アンドリュー・クレアによって書かれ、2018年に初めて出版されたこの小説の英語版は、文学評論家から好評を博し、レビュー集約ウェブサイトBook Marksでは累計「肯定的」評価を獲得した。^[47]

パブリッシャーズ・ウィークリー誌は、星付きレビューで、この本を「刺激的な勢いのある小説」と呼び、三島の「バロック調の美しい散文」を称賛した。 ^{[5] [48] [4] [12]}ウォール・ストリート・ジャーナル紙のサム・サックスは、この本を「陰気な小さな宝石」と呼び、この本の影響は「統合されているというよりは、派手に化粧を重ねた顔のように、互いに積み重なっている。スタイルの大惨事だが、この本は道徳的破局について書かれているため、衝突は適切であるように思える」と書いた。 ^[3] 三島を個人的に知っていた三島の有名な翻訳者で伝記作家のジョン・ネイサンは、ニューヨーク・レビュー・オブ・ブックス誌の小説レビューで、アンドリュー・クレアの「まともな」翻訳を称賛した。 ^[49]

ワシントンポストのアンドリュー・アーヴィンは、この小説の非線形なタイムラインは「大きな利益をもたらしている」と述べ、「力強いエピローグがプロットをきれいにまとめている」としている。しかし、アーヴィンは、この本は「女性キャラクターの胸のサイズに過度に繰り返し注意を払っている」ため、現代の読者にとっては時代遅れに感じられると指摘している。^[50]スペクトラムカルチャー誌のレビューで、アシュリー・パビロニアは、小説の前半は非線形なタイムラインに苦しんでいると感じたが、三島が登場人物の「ロマンチックな緊張、サスペンス、罪悪感を十分に濃密に構築し、読者が3人組の物語を最後まで見たいと思わせる」と称賛した。^[51]ニューヨークタイムズブックレビュー誌のジョン・ウィリアムズは、プロットが小説の長さに見合っていないと批判したが、中心人物の型破りな関係が小説の「最も魅力的なシーン」を「本当に魅力的で、忘れられない」ものにしていると称賛した。^[2]

シカゴ・レビュー・オブ・ブックスのインタビューで、著者のマリーズ・メイジャーは『獣たちの戯れ』について「すべての行が素晴らしいので、興奮してあちこちに走り書きしたくなるような本だ」と語った。^[52]

英語版は、リテラリー・ハブの2010年代の「10年間で最も翻訳された小説10選」リストに佳作として選ばれた。^[53]

けもののたわむれ 獣の戯れ
日本の映画ポスター
監督	富本惣吉
脚本	舟橋一雄
に基づく	三島由紀夫 の『獣たちの戯れ』
主演	若尾文子 河津清三郎 伊藤隆夫
撮影	宗川 信雄
音楽：	入野義朗
制作 会社	ダイエー
発売日	1964年5月23日 ( 1964-05-23 )
実行時間	94分
国	日本
言語	日本語

1964年、この小説は大映スタジオを通じて富本壮吉監督によって白黒映画化された。この映画では、当時のトップ女優であった若尾文子が夕子役を演じている。若尾文子は以前、ヤクザ映画『 死ぬのが怖かった』（1960年）で三島と共演していた。^[12]

キャスト

• 若尾文子（日門夕子役）
• 草門一平役：川津清三郎
• 伊藤隆夫（梅宮幸治役）
• 覚人役の三島雅夫
• 星ひかる（貞次郎役）
• 牧師木部役：加藤嘉
• キミ役 今野優香
• 十和田みどり（マチコ役）
• 松吉役 工藤健太郎
• 井上大吾（キヨシ役）
• 三郎役：新・湊夏
• 病院医師役の中条静雄
• 刑務官役の早川雄三
• 秀子役 目黒幸子

クルー

• 藤井宏明 – 企画
• 真野茂雄 – アートディレクション
• 安田 茂 – 照明技術者

• 求塚

• NCID  BN15662660