カーニバルと四旬節の戦い

カーニバルと四旬節の戦い
アーティスト	ピーテル・ブリューゲル
年	1559
中くらい	油彩画
寸法	118 cm × 164 cm (46 インチ × 65 インチ)
位置	美術史美術館、ウィーン

『カーニバルと四旬節の争い』 （オランダ語： De strijd tussen Vasten en Vastenavond）は、1559年にピーテル・ブリューゲル（父）によって描かれた作品である。南ネーデルラントの当時の生活を描いた作品である。この絵には約200人の登場人物が登場するが、告解火曜日からイースターの40日前の四旬節への移行というテーマで統一されている。 ^[1]

告解火曜日と四旬節の擬人化の争いという文学的テーマは、紀元400年の『プシュコマキア』にまで遡る。13世紀フランスの詩『カレスムとシャルナージュの戦い』は、肉と魚という異なる食物間の象徴的な戦いを描いている。^[2]この絵画のグラフィック的先駆者である可能性が高いのは、1558年のフランス・ホーゲンベルクの版画で、痩せた体と太った体の擬人化が、それぞれの支持者によって荷車に乗せられて一緒に引かれていく。支持者は魚、ワッフル、クッキー、卵でお互いを攻撃する。

1559年、ブリューゲルは『七つの美徳』の版画シリーズを制作した。これらの作品は形式的に類似している。地平線の高い背景を背に、寓意的な人物が、主題に関連したさまざまな活動を行う群衆に囲まれている。同年、ブリューゲルは『ネーデルラントの諺』を描いたが、これもホーゲンベルクの版画をモデルにしている。翌年、彼は『子供の遊び』を制作した。これら3つの作品は密接に関連しており、それぞれが民俗習慣のカタログを形成している。これらの作品は、ブリューゲルが素描家から、現在知られている大板画の画家へと移行したことを示すものである。^[3]

前景には戦いそのものが描かれている。カーニバルとレントという2人の敵が、支持者たちに引っ張られ押されながら、まさに対峙しようとしている。カーニバルは大きなビール樽に座り、レントはその向かいの浅い手押し車に座っている。この絵はどちらか一方が他方より優れているというのではなく、双方とも人間の経験の両極端として描かれている。^[4]

これは世界風景画の典型であり、空想上のパノラマ風景を高い視点から眺めるものである。絵の中で地平線は高く、見る者は鳥瞰図でその風景を眺めることができる。実際のキャンバスは大きく、登場人物は小さいため、200人近くの登場人物がほとんどがまとまってその風景に収まっている。^[5]

オランダの村の市場広場が描かれている。この場面のテーマは、当時のアントワープで見られたような高度に組織化されたプロの行列とは対照的に、より古く田舎風の即興的な祝賀を描いており、当時の観客にとっては懐かしいものだっただろう。 [ ^5]

この光景は2つの半分に分かれており、2つの建物に囲まれている。左側は宿屋、右側は教会で、舞台のワンシーンのような特徴がある。^[6]広大なキャンバスの左側はカーニバル、右側は四旬節を描いている。しかし、境界は明確に定義されておらず、いくつかの場所で四旬節と告解火曜日の信者が互いの空間を侵害している。この絵は一年のさまざまな時期を描いている。左側の枯れた冬の木々は冬を暗示し、教会の墓地の四旬節側の芽吹いた木々は芽吹く春を暗示している。^[7]

前景では、2 人の敵対者、カーニバルとレントが、中世後期の馬上槍試合のパロディをしています。2 人の敵対者は正面からぶつかるのではなく、すれ違いながら、お互いを鞍から持ち上げようとしています。

これらは、現代のカーニバルの山車に似たものに乗せられています。^[5]どちらの登場人物も頭飾りをかぶっており、寓話的な登場人物であることが明らかです。カーニバルは、カラスの足が突き出た鶏のパイをかぶっています。レントは、当時の教会の一般的なシンボルである蜂の巣をかぶっています。^[3]

カーニバルは太った肉屋で、包丁の入った袋を持ち、青いそりのビール樽にまたがっている。樽の前には豚肉の切り身が取り付けられ、調理鍋があぶみの役目を果たしている。彼の武器は子豚の頭、鶏肉、ソーセージを載せたロティサリーである。2人の男が彼のそりを引いている。そのうちの1人は、当時の典型的なカーニバルの色である赤、金、白の旗を振っている。^[3]カーニバルの追随者は、通常の順序とは逆に、仮面、奇妙な帽子、小道具や即席の楽器として家庭用品を身に着けた人物の行列を形成する。追随者にはウエハースとケーキが提供される。手前には骨、卵の殻、トランプが置かれている。

レントは痩せた女性で、硬い三本脚の椅子に座り、ピールと呼ばれるパン屋のへらを持ち、その上に2匹のニシンが置かれている。彼女の周りにはプレッツェル、魚、断食パン、ムール貝、玉ねぎが並んでおり、これらはすべて四旬節中によく食べられるものである。^{[3]レントは}修道士と修道女によって苦労して描かれている。彼女の取り巻きは子供たちで、レントと同じく、彼らの額には灰の水曜日の灰の十字架がある。彼らは拍子木で音を立てる。教会の牧師が子供たちに付き添い、聖水ブラシの付いたバケツと、乾いたロールパン、プレッツェル、靴などの寄付金を入れる袋を持っている。

左側には宿屋が目立っており、看板によるとその宿屋は「Blau Schuyt (青い船)」と呼ばれている。これは、四旬節の祝祭で人気があった中世オランダの詩に由来しており、その詩ではブルジョワの世界がひっくり返されている。宿屋の中や周りでは、大酒が飲まれている。上の階の窓からは、2人の恋人の出会いが見える。左側では、バグパイプを持った音楽家が窓から身を乗り出して嘔吐している。

宿屋の前では、役者たちが『汚れた花嫁』を上演している。これは、泥酔した農民が結婚を承諾するが、酔いが覚めると花嫁の容姿に気づくという劇である。絵には、新郎新婦が踊っている様子と、仮面をつけた劇団員が貯金箱でお金を集めている様子が描かれている。

通りの向かい側では、別の劇団が『野人の捕獲』を上演している。カーニバルの上で、女性がワッフルを焼いている。笛吹きに先導されたハンセン病患者の行列。 ^[8]

教会のすぐ内側に、ベールをかぶった像が見える。ローマカトリック教会では、受難主日から復活祭まで、美術品をベールで覆うのが慣例だった。外では、敬虔な信者がお金を払って触ることができる聖遺物を置いたテーブルに男性が座っている。屋台の女性は奉納物を売っている。男性と女性が教会の壁にもたれながらひざまずいて祈っている。

教会の脇のドアからは、貧しい信者たちが出てくる。中には自分で椅子を持ってきた人もいる。教会のベンチに座ることを許された裕福な市民は、正面玄関から教会を出る。一人の紳士は、自分の折りたたみ椅子を持った召使に付き添われている。黒マントを着た女性の中には、ツゲの枝を持っている人もいる。これは、枝の主日に関連する習慣である。裕福な人々は、四旬節の説教によって慈善活動の義務を思い出し、多くの物乞いに 施しを与えている。

観客のいない左側の物乞いの集団とは異なり、右側の物乞いは教会の信者たちの注目を一身に浴びている。両足と前腕を失った男性の後ろには巡礼者の紋章をつけた女性がいるが、彼女の背中の籠の中には猿が入っており、これは偽りの行為を意味している。

X 線などの技術により、ブリューゲルの作品に未知の人物による改変が加えられたことが明らかになりました。部分的に白い布で覆われた膨れ上がった死体が隠されていました。オリジナルでは、魚屋の右側にある車輪付きのコンテナに人物像が描かれていました。これらの人物像は、ブリューゲルの時代に作られたコピーにも見られます。

背景には、主に食べ物に関係する人々が描かれています。四旬節の魚を準備する女性、宿屋からワインを運ぶ男性、ワッフルを作る女性などです。絵の一番奥では、焚き火や踊る人物、物乞いなど、他のお祭りが繰り広げられています。

中央には、どちら側ともはっきりとは結びつかない場面が描かれている。奥にはパン屋があり、商品が陳列されている。窓の前に干し魚が吊るされている。女性が調理器具を磨いている。別の女性は大掃除をしており、はしごを登って天井の照明を外側から掃除している。パン屋の前では、2 人の若い男性と 2 人の若い女性が、古い土鍋を投げてキャッチするアジリティー ゲームで遊んでいる。簡単ではないことは、地面に落ちた鍋の破片が証明している。

市場の広場の中央には公共の井戸があります。その右側では、女性が澄んだ水を汲んだばかりで、彼女の足元には新鮮な野菜の入った籠があります。このシーンの新鮮さは、井戸の左側にいる豚とはっきりと対照的です。魚屋では、新鮮な魚や干し魚を幅広く取り揃えており、左側にあるワッフルメーカーと対照的である可能性があります。

井戸の左側、明るく照らされた場所に、後ろ姿しか見えないカップルが歩いている。彼らはカーニバルに参加していた。男性は服の下にわら袋をかぶってせむしの格好をしており、女性は腰に燃えていないランタンを下げている。彼らの前では、道化師が左へ向かっている。一方、男性と女性は喧騒から離れて、広場の右側の明かりのついた道を進んでいくようだ。彼らにとって、パーティーは終わり、悔い改めと節度の時が来たのだ。^[4]

これはバルト海周辺で採れた一本の木から採ったオークの板に描かれた油絵である。^[9]この板はチョークと膠で下塗りし、滑らかに磨いて作られた。追加のインプリマトゥーラは使用されず、下塗りの温かみのある色調が最終作品に反映されている。署名は黒チョークで記されている。^[6]

18 枚の複製が作られ、そのうち 5 枚はブリューゲルの息子ピーテル・ブリューゲル (小)またはそのスタジオによって制作されました。

• 
  ブリュッセル版（E 183）
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  クラカウのヴェルドゥウェネン ヴァーシー ウイット (E 184)
• 
  サザビーズ、2012年（E 185）
• 
  クリスティーズ、2011年（E 186）
• 
  クリスティーズ、2010年

• ピーテル・ブリューゲルの絵画一覧