デイヴィッド・リー・ロス・バンド | |
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| 起源 | パサデナ、カリフォルニア州、米国 |
| ジャンル | ポップ、ロック[a] |
| 活動年数 | 1985~2006年、2015~2022年 |
| ラベル | ワーナー・ブラザース、リプライズ・ワワザット!!レコード、マグナ・カーター、フライデー・ミュージック |
| スピンオフ | |
| 過去のメンバー |
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| Webサイト | 翻訳元 |
デヴィッド・リー・ロス・バンドは、カリフォルニア州パサデナで結成されたヴァン・ヘイレンのフロントマン、デヴィッド・リー・ロスのバックバンドである。当初はギタリストのスティーヴ・ヴァイ、ベーシストのビリー・シーン、ドラマーのグレッグ・ビソネットというスーパーグループで構成され、1980年代半ばから1990年代後半にかけて、数多くの人気曲やアルバムをリリースした。デヴィッド・リー・ロス・バンドの他の著名なミュージシャンには、ギタリストのジェイソン・ベッカー、ギタリストのスティーヴ・ハンター、ギタリストのジョン・ロウリー、ベーシストのマット・ビソネット、ドラマーのレイ・ルジエ、キーボード奏者のダニー・ワグナーがいる。バックバンドの有名な曲には、「ヤンキー・ローズ」、「ゴーイン・クレイジー!」、「シャイ・ボーイ」 、「ジャスト・ライク・パラダイス」、「スタンド・アップ」、「ダム・グッド」、「ア・リトル・エイント・イナフ」、「シーズ・マイ・マシーン」、「スラムダンク!」などがある。
1998 年の『DLR Band』を除くロスのソロ リリースでは、バック バンドは公式バンドとしてクレジットされていません。
歴史
熱狂の狂気
『クレイジー・フロム・ザ・ヒート』は、デイヴィッド・リー・ロスがヴァン・ヘイレンを脱退後初めて発表したEPである。このEPはラウンジミュージックのサウンドが特徴的な点で、以前のリリースや今後のリリースとは異なっている。サム・ブテラがアレンジした「ジャスト・ア・ジゴロ」と「アイ・エイント・ゴット・ノーバディ」のメドレーと、ビーチ・ボーイズの「カリフォルニア・ガールズ」は、このEPで最もよく知られている2曲である。ロスの「カリフォルニア・ガールズ」のカバーは、アダルト・コンテンポラリー・チャートで29位に達し、ロスがカバーした唯一のチャートインとなった。 [7]
このEPのバックバンドには、ディーン・パークス、エディ・マルティネス、シド・マクギニス、ウィリー・ウィークス、ジョン・ロビンソン、サミー・フィゲロア、ジェームズ・ニュートン・ハワード、エドガー・ウィンター、ブライアン・マン、カール・ウィルソン、クリストファー・クロスが含まれていました。
食べて笑おう
Eat 'Em and Smile は、1985 年の EP Crazy from the Heat に続くロスのデビュー アルバムです。1986 年にリリースされたこのアルバムは、非常にストレートでヘビーなアルバムで、批評的にも商業的にも成功を収め、 Rolling Stone 誌などでは、このアルバムにはヴァン ヘイレンの5150アルバムのどのシングルよりも洗練されたものはなく、はるかに「くだらない楽しみ」が多いと評されました。以前のソロ作品に敬意を表して、「 That's Life 」と「I'm Easy」の 2 つのラウンジ ソングが含まれています。ロスは「 Tobacco Road 」のカバーも収録しています。アルバムの最初のシングル「 Yankee Rose」は MTV とラジオの両方で定番となりましたが、「Goin' Crazy!」もラジオで限定的に放送されました。
マックス・ウェブスターのメンバー、キム・ミッチェルによる「キッズ・イン・アクション」もこのアルバムのために録音された。しかし、時間の都合でこの曲はリリースされなかった。ビリー・シーンはマックス・ウェブスターのメンバーだった。キム・ミッチェルによると、「彼は3週間ほどバンドにいた。彼はバッファロー出身のタラスというバンドにいた。彼らがトロントに来ると、彼は私たちを驚かせた。彼はただの狂気のベーシストだった。彼は私たちの音楽が大好きで、マックス・ウェブスターのファンで、私たちは友達のような関係になり、彼が町に来ると一緒に出かけた。私は「ビル、バンドに入りたいか?」と言った。マイクがグループを脱退するからだった。彼は同意した。それで彼は3週間ほどバンドにいたが、「ハイ・クラス・イン・ボロウド・シューズ」と「バトル・スカー」は最高に良かったが、「ダイアモンズ、ダイアモンズ」はこれ以上に悪い音はなかっただろう。彼はただ、リラックスして、本当に柔らかく繊細なベース奏者になる方法を知らなかったのです。彼の素晴らしい才能がすべてだったので、うまくいかなかったのです。恨みは持たず、彼は続けて本当にうまくやりました。ある日、彼から電話がかかってきて、「やあ、デイヴィッド・リー・ロス、テッド・テンプルマン、スティーヴ・ヴァイと一緒にスタジオにいるんだ。君の曲『キッズ・イン・アクション』をカバーしているんだけど、2番の歌詞が必要なんだ」と言われました。電話口で震えていました。ロスがヴァン・ヘイレンを脱退した直後のことでした。そして、最後の瞬間に「タバコ・ロード」のレコードから外されてしまいました。彼らはカバーが必要だと思ったのです。ほら、またあの忌々しいカバー曲があるじゃないか。」ロスのカバーのスタジオ版は一般には知られていません。
これは、ギターとベースでスティーブ・ヴァイとビリー・シーンのデュオをフィーチャーしたロスの2枚のアルバムのうちの最初のものです。アルバム全体を通して、2人は「シャイボーイ」や「エレファント・ガン」などのトラックのように、複雑なベースラインをリードギターパートと同期させることがよくありました。このアルバムにより、スティーブ・ヴァイは、ロスと以前一緒に仕事をしていたギタリスト、エドワード・ヴァン・ヘイレンのライバルとして、アルカトラズ脱退以来世間の注目を集めるようになりました。このアルバムには、スティーブ・ヴァイの最も有名なギターワークがいくつか収録されています。
超高層ビル
ロスの2枚目のスタジオアルバム「スカイスクレイパー」からはポップロックソング「ジャスト ライク パラダイス」が生まれ、1988年にビルボードチャートで6位にランクインしました。スカイスクレイパーはロスがプロデュースし、「ご存知のとおり、私はテッド テンプルマン高高度制作、エンジニアリング、アクロバティック サウンドエンジニアリング スクールの正式ライセンスを取得しています」と語っています。ビリー シーンはアルバムのすべてのトラックでベースを演奏しています。「ヒナ」、「パーフェクト タイミング」、シングル「ジャスト ライク パラダイス」は、新たにカスタマイズされたDLRサウンドのさらなる例です。すべての奇抜なミュージシャンシップは健在ですが、うまくいけば、背後にいるエディ ヴァンの安定した輝きから離れて彼がこれまでに達成したどの曲よりも温かみのある感覚が得られます。スカイスクレイパーのボーカルには、約45時間のスタジオ時間が費やされました。「ダム グッド」は、バラードに挑戦した唯一の曲です。
ロス自身はアルバムについて次のように語っている。「基本的に、古いスタイルの音楽の要素と、自分たちが興味を持っている新しいスタイルをミックスしたサウンドを目指しました。現在のスタイルがどうなったのかはわかりませんが、おそらくスキップしただけでしょう。ただ言えるのは、最高だということです。ブルースやメタル、その他、名前の付けられないような音楽がたくさん収録されています。ライブサウンドを重視し、それを中心にすべてを作り上げました。」ロスはまた次のように述べている。「テクニカラーであるべきです。レイヤーであるべきです。『ビッグバン・セオリー』があなたのために機能するはずです。それは『ウォークマン』で 50 回か 60 回聴いても続くでしょう。」
少しだけでは十分ではない
ロスの3枚目のスタジオアルバム『 A Little Ain't Enough』は1991年にリリースされ、1991年4月11日にゴールドディスクに認定された。ボブ・ロックがプロデュースしたこのアルバムでは、当時新進気鋭のギタリストだったジェイソン・ベッカーがリードギターを担当していたが、彼はバンドに加入した1週間後に筋萎縮性側索硬化症(ALS、別名ルー・ゲーリック病)と診断された。彼はなんとかアルバムのレコーディングを終えたが、病状のせいで手の力がほとんど入らなかったため、アルバムのプロモーションツアーには参加できなかった。
アルバムの売り上げは、アルバムの最初のシングル「A Li'l Ain't Enough」のプロモーションミュージックビデオをめぐる論争によって後押しされた。ほとんど服を着ていない女性と、黒塗りで奇妙な服を着た小人が登場するこのビデオは、最初の放送後すぐにMTVで禁止された。
『A Little Ain't Enough』は1996年にワーナー・ブラザース・レーベルから廃盤となったが、2007年にフライデー・ミュージック・レーベルから(リマスター版で)再リリースされた。
あなたの汚い小さな口
ロスは1994年に4枚目のスタジオアルバム『Your Filthy Little Mouth 』をリリースした。これはワーナー・ブラザース・レーベルからリリースされた最後のアルバムとなった。
『Your Filthy Little Mouth』は1996年にワーナー・ブラザース・レーベルから廃盤となったが、2007年にフライデー・ミュージック・レーベルから(リマスター版で)再リリースされた。
トラヴィス・トリットは「Cheatin' Heart Cafe」という曲に出演しています。
このリリースには、ブルース志向の「ミシシッピ パワー」というスタジオ B 面が 1 つあります。これは、「She's My Machine」CD シングルでリリースされました。ヨーロッパ市場では、アルバムの素材とクラシックなヴァン ヘイレンのカバー曲をミックスした追加のライブ トラックもさまざまなシングルでリリースされました。
タトゥーアートのコンセプトに沿ったアルバムアートワークはすべて、デイヴィッド・リー・ロスによって制作されました。
DLRバンド
DLRバンドはロスの5枚目のスタジオアルバムであり、デイヴィッド・リー・ロス・バンド全体としてクレジットされている唯一のアルバムである。このアルバムは10日間で録音およびミックスされたが、 [8]この手法はロスが1979年のヴァン・ヘイレンII以来使用していなかったものである。ジョン・ロウリー(別名ジョン5)とマイク・ハートマンがレコードでギターを演奏している。ハートマンは実際にはレコードで2つの役割を果たし、「バーボン・ボブ」という別名でベースギターを演奏している。 [9]
DLRバンドはリリースされると、特に彼の以前の2つのソロ作品(1991年のA Li'l Ain't Enoughと1994年のYour Filthy Little Mouth)と比較して、好評を博しました。しかし、宣伝がほとんどなく、彼自身の小さなレーベルからの配布も限られていたため、アルバムは商業的に大きな成果を上げることができませんでした。アルバムの売り上げをさらに下げたのは、ロスがサポートツアーに乗り出すことを不可解に嫌がったことでした。実際、ロスは1999年に入ってから数か月経つまで、アルバムの宣伝のためにツアーに出ることはなく、散発的にツアーに出ることが多かったです。ロスがアルバムを宣伝した動機についてさらに混乱を招いたのは、コンサートでDLRバンドの曲がほとんど演奏されなかったことです。
ジョン・ロウリーとマイク・ハートマンの両名はロスのバンドのDLR バンドのサポート ツアーに参加できなかったため、ロスはまた別のギタリストを探すことになった。ロスは、カリフォルニア州ロサンゼルスのギタリストで、ヴァン・ヘイレンのトリビュート バンド、アトミック・パンクスの一員として以前演奏していたバート・ウォルシュを選んだ。DLRバンドのツアーのセットリストはヴァン・ヘイレンの楽曲に大きく依存しており、いくつかの古いソロ カットやさまざまなカバー曲も散りばめられていた。
DLRバンドの2曲、「Indeedido」と「King of the Hill」は、後にマイク・ハートマンのソロアルバム「Black Glue」にそれぞれ「Southern Romp」と「Stomp」として収録された。[9]ハートマンが作曲した両曲は、ハートマンのリリースのためにリミックスされ、インストゥルメンタル化された。
ダイヤモンド・デイブ
ロスの6枚目のスタジオアルバム『ダイアモンド・デイヴ』は、カリフォルニア州ハリウッドのヘンソン・スタジオで録音され、2003年にリリースされた。このアルバムは、主にクラシックロックやブルースのカバー曲で構成されている。2曲、「Bad Habits」と1978年のヴァン・ヘイレンの曲「Ice Cream Man」のリメイクは、1996年に録音されていたが、当時はリリースされていなかった。
現在の状況
ロスは、批評家から絶賛された2007年の北米再結成ツアーで、元のバンドであるヴァン・ヘイレンに再加入した。ツアーの成功に続いて、デイヴはヴァン・ヘイレンと再びスタジオに入り、デイヴィッド・リー・ロスをフロントマン兼リードボーカルとして迎え、24年ぶりの完全新作アルバム『A Different Kind of Truth』をレコーディングした。2020年にエディ・ヴァン・ヘイレンが亡くなり、その息子のウルフギャング・ヴァン・ヘイレンは、その後間もなくヴァン・ヘイレンの解散を認めた。2021年10月、ロスは2021年12月から2022年1月までのラスベガスでの公演を最後に引退する意向を発表したが、[10] [11]公演はキャンセルされ、2020年3月のテキサスでのキッスとの公演が最後の公演となった。[12]
バンドメンバー
ギター
- エディ・マルティネスとシド・マクギニス(1984–1985)
- スティーヴ・ヴァイ(1985–1989)
- ジェイソン・ベッカーとスティーブ・ハンター(1990–1991)
- ジョー・ホームズとスティーブ・ハンター(1991年~1992年)
- テリー・キルゴアとロケット・リッチョット(1993年 - 1994年)
- テリー・キルゴア (1994)
- スティーブ・ハンター (1997)
- マイク・ハートマンとジョン・ロウリー(「ジョン5」)(1998)
- バート・ウォルシュ (1999、2001) (2019年死去)
- ブライアン・ヤング (2002–2006)
- 引田俊(2003–2006)
- アル・エストラーダ(2019年~現在)
ベース
- ウィリー・ウィークス(1984–1985)
- ビリー・シーン(1985–1988)
- マット・ビソネット(1988–1990)
- トッド・ジェンセン(1990–1991、1999–2000、2004–2006)
- ジェームズ・ハンティング(1993–1994)
- ジョン・リーガン(1994)
- スティーブ・ハンター (1997)
- バーボン・ボブ(1998)
- ジェームズ・ロメンゾ(2001–2004)
- ライアン・ウィーラー(2019年現在)
ドラム
- ジョン・ロビンソン(1984–1985)
- グレッグ・ビソネット(1985–1992)
- ロン・ウィクソ(1993–1994)
- レイ・ルジエ(1997–2000, 2001–2005)
- パット・トーピー(1988年、ライブで使用された曲「Skyscraper」)
- ジミー・デグラッソ(2006)
- フランシス・ヴァレンチノ(2020年~現在)
キーボード
- エドガー・ウィンター(1984年 - 1985年)
- ジェシー・ハームズ(1986)
- ブレット・タグル(1988–1994, 1997)
- リチャード・ヒルトン(1994)
- パトリック・ハワード1世(1998年~1999年)
- ダニー・ワグナー (2019–2020) [nb 1]
タイムライン

注記
- ^ダニー・ワグナーは、 ウォーラントと共演したキーボード奏者であり、グレタ・ヴァン・フリートのドラマーではありません。
参考文献
- ^ “Top 50 Glam Metal Albums”. Metal Rules . 2017年11月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年2月24日閲覧。
- ^ ベン・ウェストホフ (2011 年 12 月 6 日)。 「チャック・クロスターマンのお気に入りのヘアメタル・アルバム」。LAウィークリー。2021 年3 月 4 日に取得。
- ^ 「Friday 5: What 5 (More) Hair Metal Albums Are Essential?」MetalSucks 2015年10月16日. 2021年3月14日閲覧。
- ^ Your Filthy Little Mouth – David Lee Roth | 楽曲、レビュー、クレジット | AllMusic 、2021年4月6日閲覧
- ^ Diamond Dave – David Lee Roth | 楽曲、レビュー、クレジット | AllMusic 、 2021年4月6日取得、
シンセポップっぽいSkyscraper
- ^ 「デイヴィッド・リー・ロスのベストソング トップ10」2016年10月10日。
- ^ 「デイヴィッド・リー・ロス」。ビルボード。
- ^ マイク・ハートマンとのインタビュー、RoughEdge.com、1999年。
- ^ abマイク・ハートマンのインタビュー、 Wayback Machineに2008年11月21日アーカイブ、Van Halen News Desk、1999年。
- ^ 「デイヴィッド・リー・ロス、新年のラスベガス公演後に引退:「これが最後の5公演」」2021年10月2日。
- ^ 「デイヴィッド・リー・ロス:「引退します」」2021年10月。
- ^ 「フラッシュバック:デイヴィッド・リー・ロス、おそらく最後のソロコンサートで『ジャンプ』を歌う」ローリングストーン誌、2022年1月4日。
