ザ・ボックス（バンド）

ボックス
2015年フェスティバル・オブ・フレンズでパフォーマンスするザ・ボックス
背景情報
別名	箱
起源	モントリオール、ケベック、カナダ
ジャンル	ニューウェーブ、ロック、プログレッシブ・ロック
活動年数	1981年～1992年、2002年～現在
ラベル	アラート、ユニバーサル、キャピトル
メンバー	ジャン＝マルク・ピサピア ダン・ヴォルジュ ギョーム ・ジョドアン フランソワ ・ブリュノー マルタン ・ラピエール イザベル ・ルメイ
過去のメンバー	ギイ・フロラン ジャン・ピエール・ブリー ギイ ・ピサピア シルヴァン ・クトゥ フィリップ・ ベルナール クロード・ティボー リュック・パピノー ドゥニ・ フォーシェ エリック ・テオカリデス サス・ジョーダン
Webサイト	出典:

ザ・ボックスは、ケベック州モントリオール出身のカナダのポップロックバンドです。^[1]彼らのスタイルは、初期のアルバムでのシンセサイザーをベースにしたニューウェーブポップから、キャリアの後半ではプログレッシブ・ロックの影響を受けたギターロックへと進化しました。^[2] 1981年に結成され、1984年から1990年の間に4枚のアルバムと10枚のシングルをヒットさせ、カナダで商業的な成功を収めました。^[1]

グループは1992年に解散したが、2004年に新しいメンバーが結成された。^[3]このグループはさらに2枚のアルバムをリリースした。

このバンドは、メン・ウィズアウト・ハッツの初期メンバーであるジャン＝マルク・ピサピアによって1981年に結成された。^[1]彼はギタリストのガイ・フローレントとベーシストのジャン＝ピエール・ブリーをメンバーに加え、彼らがザ・ボックスと名乗るまでは、チェックポイント・チャーリーとして知られていた。^[3]

バンドの最初のシングルはモントリオールのラジオ局CKOI-FMの注目を集め、アラート・レコードとの契約につながった。^[3]またその年、ジャン＝マルクの兄弟ガイ・ピサピアがキーボードで参加した。^[1]

彼らのデビューアルバム「The Box」は1984年にリリースされ、シングル「Must I Always Remember」と「Walk Away」が収録された。^[1]ドラマーのシルヴァン・クチュがバンドのサポートツアーに参加したが、次のアルバムの前にピエール・タイユフェールに交代した。フロランもバンドを離れ、クロード・ティボーに交代した。アルバムのプロモーションのための公演には、イギリスのプログレッシブ・ロックバンド、マリリオンのカナダツアーのオープニングアクトを務める公演も含まれていた。^[4]

1985年、ザ・ボックスは『オール・ザ・タイム、オール・ザ・タイム、オール・ザ・タイム』をリリースした。^[5]サス・ジョーダンとマリー・カルメンのバックボーカルを含むこのアルバムからは、 「マイ・ドリームス・オブ・ユー」と「ラフィア・デュムティエ（セイ・トゥ・ミー）」というシングルが生まれた。後者の曲​​は、多重人格障害の男が犯した殺人事件を歌うのではなく、ピサピアが語るもので、その型破りなサウンドと奇妙なテーマのためレコード会社からシングルとして反対されたが、映画のようなミュージックビデオの力により、レーベルは折れた。このビデオは、ピサピアが刑事を演じる、20世紀半ばのヨーロッパの犯罪スリラー映画として構成された。^[6]ピサピアは、今日までこの曲を自分が書いた最高の曲だと考えているが、^[6]この曲がバンド初のトップ40ヒットとなったことで、その正しさが証明された。^[1]

さらに、「L'Affaire Dumoutier」は三部作の曲のうちの1曲であり、アルバム収録曲「Evil in Me」とアルバム未収録曲「For the First and Very Last」は殺人犯の物語をさらに深く掘り下げているが、^[6]これらは別々のシングルではなく、「L'Affaire Dumoutier」のB面としてリリースされた。

彼らは1985年のフェリックス賞の年間最優秀グループ賞を受賞し、^[7] 1985年のジュノー賞では最も有望なグループにノミネートされた。^[8]

1987年の『Closer Together』はバンドにとって最も商業的にも批評的にも成功したアルバムとなった。^[9]ヒットシングル「Ordinary People」、「Closer Together」、「Crying Out Loud for Love」を収録したこのアルバムはプラチナ認定を受けた。アルバムのバックボーカルはジョーダンとマーティン・セントクレアが担当した。バンド最大のヒット曲「Closer Together」はもともと白血病撲滅基金の募金活動のために依頼された曲だった。^[10]

バンドは1987年のジュノー賞でグループ・オブ・ザ・イヤーにノミネートされ、^[11]フェリックス賞の英語圏グループ・オブ・ザ・イヤー、英語圏シングル・オブ・ザ・イヤー、ビデオ・オブ・ザ・イヤーを受賞した。^{[12] 1988年には、}ロック・エクスプレスの読者投票で最優秀カナダ・グループと最優秀カナダ・アルバムを受賞した。 ^[13]

18か月以上ツアーを行った後、^[14]バンドは回復のために6か月の休暇を取り、1990年にマーティン・ラシェントがプロデュースしたアルバム『 The Pleasure and the Pain 』で復帰した。^[15]このアルバムは商業的に失敗に終わった。ピサピアは、その理由として、バンドがフランス語ではなく英語で演奏するフランス語圏のバンドだったため、ミーチ・レイク時代のますます二極化が進む風潮の中でケベックのファンがバンドに背を向けたこと、^{[16]また、アルバムが彼の音楽的ビジョンと、}アメリカでブレイクできるような主流のロックアルバムを作れというレーベルのプレッシャーとの間の妥協案だったことを挙げている。^[17]

ピサピアはまた、後に『Closer Together』と『The Pleasure and the Pain』の間のほぼ2年間の絶え間ないツアーでバンドは燃え尽きて疲れ果ててしまったと主張した。^[3]また、1990年にレーベルがバンドをシネイド・オコナーのカナダ公演のオープニングアクトとして出演させ、バンドがすでに独自のヘッドライナーを務めていたにもかかわらず、『I Do Not Want What I Haven't Got』のプロモーションを行ったときにはさらに腹を立てた。^[18]

ザ・ボックスは、ベストヒット集『A Decade of Box Music』をリリースした後、1992年に解散した。^[17]

ピサピアは1995年にソロアルバム『ジョン・オブ・マーク』をリリースし、2015年にボックスアルバムとして再発された。^[17]その後、彼は主にテレビの広告ジングルの作家として生計を立てた。^[19]

ピサピアは2002年に新しいメンバーでザ・ボックスを復活させ、ヒット曲コンピレーション『Always in Touch With You 』に1996年と2002年に録音した2曲の新曲を収録した。^[19]このバージョンのザ・ボックスは基本的にピサピアがセッションミュージシャンにバックアップされていたが、^[17]すぐにメンバー構成はバンドの当初の形態よりも明らかにプログレッシブ・ロック寄りの安定したグループにまとまった。 ^[19]

2005年、バンドは15年ぶりのニューアルバム『ブラック・ドッグ・ゼア』をリリースした。 ^[20]このアルバムは、カナダの平原出身の青年が宇宙飛行士になるも、宇宙船が爆発して並行宇宙に巻き込まれるというコンセプトアルバムで、ジェネシス、ピンク・フロイド、ジェントル・ジャイアントなどのプログレッシブ・ロックバンドへのピサピアの愛情からインスピレーションを得たものである。[ ^20]

これに続いて2009年にアルバム『D'Après le horla de Maupassant』（略してLe Horla）がリリースされ、これはボックスアルバムとしては初めて全曲フランス語で歌われたアルバムとなった。^[21]

2010年代までに音楽業界は大きく変化し、ピサピアはアルバム全体を作る必要性を感じなくなった。「80年代はとてもシンプルだった...今日では、レコード会社で最も経験豊富な役員でさえ、どこから始めればいいのか分からない。」^[22]ピサピアは絵を描き始めたが、音楽を作りたいという「衝動」が湧いたときのために自分のレコーディングスタジオを持っていた。この10年間で、ザ・ボックスは数枚のシングル（英語とフランス語の両方）と4曲入りEP「Take Me Home」をリリースした。^[22]

2024 年、バンドはケベック シティのフェスティバル デテ ド ケベックに出演しました。^[6]

†元々は「John of Mark」によって発行され、2015年にThe Boxによって再発行されました。

• ボックスミュージックの10年(1992)
• いつもあなたと触れ合おう: ザ・ベスト・オブ・ザ・ボックス(2002)
• ベスト・オブ・ザ・ボックス(2007) CD + DVD

• 公式サイト