テレビドラマ

テレビ演劇は、テレビの初期には通常は生放送だったが、後にテープに録画された、複数のカメラを備えたテレビスタジオから放送されるドラマ公演であるテレビ番組のジャンルです。これは、映画制作の単一カメラ設定を使用するテレビ映画とは対照的です。

1950年代から1980年代初頭まで、イギリスではテレビ演劇がテレビ番組のジャンルだった。このジャンルは、労働者階級の家族が直面する社会問題を描いた「キッチンシンク・リアリズム」として知られる社会リアリズムの影響を受けたイギリスのドラマスタイルとしばしば関連付けられてきた。 ^[要出典]アームチェア・シアター（ABC、後のテムズ、1956年 - 1974年）、ウェンズデー・プレイ（BBC、1964年 - 1970年）、プレイ・フォー・トゥデイ（BBC、1970年 - 1984年）は、その質の高さで批評家から賞賛された。

アームチェア シアターは、1956 年から 1968 年までITVネットワークでオリジナルの形で放送され、その後数年間、1973 年まで断続的に復活したイギリスのテレビドラマのアンソロジー シリーズです。1958年から 1962 年まで ABC のドラマ部門の責任者を務めたカナダ人プロデューサーのシドニー ニューマンは、アームチェア シアターを、多くの困難で物議を醸す主題を現実的な「キッチン シンク」スタイルで取り上げた「怒れる若者」世代のための媒体に変えました。

この番組は日曜の夜にITVで全国放送され、多くの視聴者を集めることが多かった。1956年から1980年にかけて、450以上の演劇が「アームチェア...」の名で制作・放送された。最も有名な演劇には、アラン・オーウェンの「No Trams to Lime Street」（1959年）やハロルド・ピンターの「A Night Out」（1960年）などがある。

アームチェア シアターは、BBCの「The Wednesday Play」 (1964-1970)などの後の類似番組に大きな影響を与えました。この後者の番組は、シドニー ニューマンが1963 年に BBC に移籍した後、 アームチェア シアターの成功を意図的に再現しようとして開始されました。

水曜日の演劇は、 1964年から1970年までBBC1で放送された。この番組は、当時BBCドラマ部門の責任者だったシドニー・ニューマンが始めたもので、委託された演劇は「主流の大衆観客の生活に関連したもの」とする方針だった。目標は、「観客の体験をより正確に反映する」素材を使用して、「速く、刺激的な物語を控えめに語る」作品を見つけるか委託することだった。ジェームズ・マクタガートを含むこのシリーズのプロデューサーは「新鮮な新人作家」を雇い、彼らの新しいアイデアによってこのシリーズは「『物議を醸し』『憤慨させる』という評判」を得た。^[1]彼はまた、非常に『安全』で挑戦的なドラマ番組を制作するというBBCの評判から脱却し、より鋭く活気のある番組を制作したいと考えていた。

このシリーズは、他の原作の翻案も取り上げながらも、独創的な現代社会ドラマを上演することで評判となり、政治問題を大衆の注目を集めました。監督のケン・ローチは、このシリーズで、ネル・ダンの『アップ・ザ・ジャンクション』（1965年）の翻案と、ホームレスの若い夫婦が子供を守ろうとするドキュメンタリー風のドラマ『キャシー・カム・ホーム』 （1966年）という、高く評価された2つの演劇を制作しました。水曜日の演劇は、放送日が変更された1970年に終了し、シリーズは『プレイ・フォー・トゥデイ』に変わりました。

『プレイ・フォー・トゥデイ』は、1970年から1984年までBBCが制作し、 BBC1で放送されたイギリスのテレビアンソロジードラマシリーズです。14年間の放映期間中に、ほとんどが1時間から90分の長さの300を超えるオリジナル劇が放送されました。『プレイ・フォー・トゥデイ』は、現代のリアルな社会ドラマ、歴史物、ファンタジー、伝記、SFを特集しました。ほとんどの作品はテレビ用に直接書かれましたが、小説や舞台劇の翻案も時々ありました。

このシリーズでよく知られている演劇には、マイク・リーの『五月の狂騒』（1976年）や『アビゲイルのパーティ』 （1977年）などがあり、これらは隣人同士や夫婦間の機能不全な関係を描いたものである。 『ラムポール・オブ・ザ・ベイリー』など、いくつかの演劇は後にシリーズ化された。

1980年代からテレビ演劇は一般的ではなくなった。これは、1980年代のテレビドラマが、チャンネル4で放映される前に限定的に映画館で上映されるテレビ映画へと移行したためである。もう1つの要因は、成長するマルチチャンネル環境において、警察や医療ジャンルの連続シリーズへの依存度が高まったことである。それでもなお、テレビ演劇は高品質の英国テレビドラマのベンチマークと見なされていた。

アメリカでは、テレビドラマは主に1948年から1961年にかけて放送され、テレビの黄金時代を形作った生放送のテレビドラマの時代でした。

ソビエト連邦では、1938年から1950年代初頭まで放送専用のテレビドラマが制作され、^[2]後にキネスコープで録画されるようになった。^[3]

このジャンルは1980年代半ばに廃止された。^[4]

2000年代初頭、ロシア文化テレビ局は、いくつかの小さなテレビ演劇とレオニード・ゾリンの「銅のおばあちゃん」（「Медная бабушка」）という1本のフルタイム演劇を制作することで、このジャンルを復活させようと試みました。同じ時期に、ニジニ・ノヴゴロドの地方国営テレビ局も同様の取り組みを行いました。^[5]

• ラジオドラマ

• エヴァンス、ジェフ。『ペンギンTVコンパニオン』（第1版）。ロンドン：ペンギンブックス。2001年。ISBN 0-14-051467-8。 
• ヴァヒマギ、ティセ。『英国のテレビ：図解ガイド』。オックスフォード。オックスフォード大学出版局/英国映画協会。1994年。ISBN 0-19-818336-4。 

• マーク・デュギッド「The Television Play」、BFI screenonline 記事