ストレンジ・マジック（映画）

奇妙な魔法
劇場公開ポスター
監督	ゲイリー・リドストロム
脚本	デビッド・ベレンバウム アイリーン・メッキ ゲイリー・リドストロム
ストーリー	ジョージ・ルーカス
制作：	マーク・S・ミラー
主演	アラン・カミング エヴァン・レイチェル・ウッド エリヤ・ケリー メレディス・アン・ブル クリスティン・チェノウェス マヤ・ルドルフ サム・パラディオ アルフレッド・モリーナ
編集者	クリス・プラマー
音楽：	マリウス・デ・フリース
制作 会社	ルーカスフィルム株式会社 ルーカスフィルムアニメーション インダストリアル・ライト＆マジック タッチストーン・ピクチャーズ
配布元	ウォルト・ディズニー・スタジオ ・モーション・ピクチャーズ
発売日	2015年1月23日 ( 2015-01-23 )
実行時間	99分[1]
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	7,000万～1億ドル[2]
興行収入	1,360万ドル[3]

『ストレンジ・マジック』は、2015年のアメリカのアニメーション映画 で、ゲイリー・ライドストロムが監督し、ルーカスフィルムが制作し、長編アニメーションはルーカスフィルム・アニメーションとインダストリアル・ライト&マジックが担当した。 ^[4]ライドストロム、デヴィッド・ベレンバウム、アイリーン・メッキによるこの映画の脚本は、ウィリアム・シェイクスピアの『夏の夜の夢』 にインスピレーションを受けたジョージ・ルーカスの物語に基づいている。この映画では、アラン・カミング、エヴァン・レイチェル・ウッド、イライジャ・ケリー、メレディス・アン・ブル、クリスティン・チェノウェス、マーヤ・ルドルフ、サム・パラディオ、アルフレッド・モリーナが声の出演をしている。この映画は、愛という概念を憎み、惚れ薬を作るのに使われる花であるプリムローズをすべて破壊するよう命じる、沼地の王として知られる暗い森のリーダー（カミング）の物語である。しかし、浮気者の婚約者ローランド (パラディオ) に心を痛めている、元気いっぱいの妖精の王女マリアンヌ (ウッド) と出会ったことで、彼は考えを変え始める。一方、エルフのサニー (ケリー) は、マリアンヌの妹ドーン (ブル) を自分に惚れさせるために、惚れ薬を作ろうとしている。

ルーカスは製作開始の15年前からこの企画に取り組んでおり、3人の娘のために映画を作りたいと長年考えていたため、この映画を女性向けの『スター・ウォーズ』^{と表現していた。 [5]}製作はすでに順調に進んでいた。音楽はマリウス・デ・フリースが作曲し、サウンドトラックは数十年にわたる数多くのポップソングで構成されている。^[6]これは、1994年の映画『ラジオランド殺人事件』以来、ルーカスが『スター・ウォーズ』や『インディ・ジョーンズ』シリーズと関係のない脚本家としてクレジットされた初めての作品である。

『ストレンジ・マジック』は、2012年12月21日のディズニーによるルーカスフィルム買収後、ウォルト・ディズニー・スタジオ・モーション・ピクチャーズが配給する最初のルーカスフィルム作品となった。 ^[4]この映画は批評家から酷評され、脚本、ユーモア、歌は酷評されたが、アニメーションは賞賛され、興行的には失敗に終わり、全世界で1360万ドルの収益を上げ、4000万～5000万ドルの損失を出した。現在まで、これはスター・ウォーズ・フランチャイズの一部ではない唯一のルーカスフィルム・アニメーション作品であり、ルーカスフィルムが製作した最新のオリジナル作品である。

魔法の国は妖精王国と暗い森に分かれています。妖精の王女マリアンヌは、婚約者のローランドが結婚式の日に別の妖精とキスをしているのを見て、二度と恋をしないと誓います。暗い森では、沼の王も、思いやりのある母親のグリゼルダの反対にもかかわらず、愛について同じ考えを持っています。

マリアンヌの妹のドーンとエルフの友人のサニーは、マリアンヌに助けられる前に、巨大なトカゲに食べられそうになります。境界線を抜けて暗い森に落ちた後、サニーはプリムローズの花びらを見つけて隠します。春の舞踏会で、ローランドはマリアンヌを取り戻そうとしますが、マリアンヌは怒って彼を追い払います。ローランドは戦士たちに相談し、彼らは冗談でマリアンヌを口説くために惚れ薬を手に入れるように言います。その後、ローランドはドーンに片思いしているサニーに出会います。彼はサニーを説得して、それぞれの妖精に使う惚れ薬を手に入れるために暗い森へ冒険に出かけます。サニーは戻って隠されたプリムローズの花びらを見つけ、インプの案内で沼の王の隠れ家へと向かいます。そこではシュガープラムの妖精が沼の王に捕らえられていました。サニーはシュガープラムの妖精を見つけ、彼女を解放すると約束すれば惚れ薬を作ることに同意します。

プラムの逃走でボグ キングが目覚め、サニーとインプが逃げる間にプラムを再び捕らえる。サニーは舞踏会に戻り、ドーンに媚薬をぶつけようとする。ボグは祝賀会を中断し、媚薬を浴びているドーンを捕らえる。インプはそれを盗み、森中に撒き散らす。ボグは月が沈むまでに媚薬を届けるよう命じ、さもなければドーンに危害を加えると脅す。マリアンヌは父の命令に背き、妹を追って飛び立つ。一方、父はローランドに小さな軍隊を与え、ボグの城まで歩いて向かわせる。

ドーンは薬のせいでボグに恋をし、ボグは正気を保つために彼女を監禁する。マリアンヌがやって来て、妹を取り戻すためにボグと戦う。マリアンヌは状況の深刻さに気づき、二人は共通の関心事を見つけ始める。二人が解毒剤を求めてシュガー プラムに相談すると、彼女は真の愛が薬の効果を打ち消すと説明する。マリアンヌとボグの間には互いに惹かれ合う気持ちが芽生え始めるが、それに気づくのはグリゼルダだけだった。

サニーは悪魔から薬を取り戻し、城に向かって行進するローランドに渡す。ボグはこれを見て、マリアンヌが彼を罠にかけたのではないかと疑い、彼女を蜘蛛の巣の中に置き去りにして再び彼の心を傷つける。彼女は逃げ出し、城で起こっている戦いに加わる。サニーは、悪魔が惚れ薬で攻撃したシュガープラム、ドーン、恋に悩む森の生き物たちを解放する。

脱出の際、ボグは巣穴の口を全員が脱出できるまで開けたままにします。ボグは生き残り、マリアンヌは安堵します。サニーはドーンに本当の気持ちを打ち明け、二人はキスをします。ボグとマリアンヌはついにお互いの気持ちを認め、キスをします。

ジョージ・ルーカスは3人の娘のために映画を作りたいと長い間考えており、映画の元々のアイデアは15年前に生まれた。^[7]彼はこの映画を女性向けのスター・ウォーズと表現し、「スター・ウォーズは12歳の男の子向けだった。私は12歳の女の子向けに作ろうと思った」と述べた。 ^[8]映画のプロットについて、共同脚本家で監督のゲイリー・ライドストロムは「野獣が変わらない『美女と野獣』の物語として売り込んだ」と述べた。ライドストロムによると、最終的にこのプロジェクトの製作総指揮とストーリーライターを務めたルーカスは「ゴブリンやエルフが登場する美しいおとぎ話を作りたいと心から思っていたし、この会社にしかできない方法でそれを実現したかった。彼は長い間それに取り組んでいた」という。ライドストロムは、ルーカスが物語は「奇妙な場所に美を見つけること」であるべきだと強調したと述べた。ライドストロムはまた、「彼にとって、観客が予想していなかったものの中に美しさを見ることができる物語を語ることが大切だった。外見は醜く見えても、その奥にある美しさを見ることができる物語だ」と述べた。この映画は15年にわたって制作され、一時はスター・ウォーズの前編と並行して開発されていた。^[8]ウォルト・ディズニー・カンパニーがルーカスフィルムを買収した2012年後半には、 『ストレンジ・マジック』の制作はすでに順調に進んでいた。ライドストロムを含むスタッフは、ディズニーの幹部にこの映画を上映した。ライドストロムは、「私たちはピクサーでもディズニー・アニメーションでもありません。ですから、ある意味では、この作品ではジョージが私たちのジョン・ラセターでした...私は、あちこちからアドバイスを受けるのが嫌いというわけではありませんが、これは私たち自身のものであり、ルーカスフィルムのプロジェクトだということを気に入っています... 『ラビリンス』が公開されたとき、どれほど興奮したか覚えています。あれには魔法がありましたが、この作品には同じ雰囲気があります」と述べた。^[6]

この映画のサウンドトラックの最大のインスピレーションの1つは、ルーカスフィルムの別の作品であるアメリカン・グラフィティ（1973年）だった。ルーカスは『ストレンジ・マジック』について、「もともとビートルズの曲をたくさん用意していたが、予算がなかった」と明かした。映画に使われた曲の多くは、物語を語るために手直しされた。たとえば「バッド・ロマンス」は侵略軍の行進曲となり、「アイル・ネバー・フォール・イン・ラブ・アゲイン」はマリアンヌの戦士の歌となった。ルーカスによると、この映画の主なメッセージは「本当の関係はもっと深いところにある。誰かを愛し、会話をしたり何かをしたりしながら、そのことをよく考え抜いている。見た目だけでなく、相手の心やその他すべてに恋をする」ということだ。^{[6] [9]}制作中のある時点で、クルーはセリフ全体を歌で表現するというアイデアを試した。^[8]

マリアンヌとドーンの姉妹のヘアデザインは、何度も修正された。ドーンの声を担当したメレディス・アン・ブルによると、「（姉妹の）髪は最初からずいぶん変わっています。以前は長くて茶色の髪でした。しばらくは赤毛でしたが、今は短くて金髪になりました！…アニメキャラクターの髪を作るには、たくさんの作業が必要です。実際に、髪のアニメーションを作ることが唯一の仕事であるグループもあります！それを学ぶのは本当に楽しかったです。」 音声収録について、ブルは「（監督が）私たちに見せてくれる本当にクールなものがたくさんあります。録音中に口を使ったり、何かを噛んだりして特殊効果を出すコツや方法などです。一度、ピーター・ストーメアが録音中にガムを一箱丸ごと噛んでいるのを見たことがあります！」と述べた。ブルはまた、レコーディング中に参照できる映像があまりなかったと述べている。「制作の最初の1年間は、本当に何もわからなかった。時には絵が描かれていることもあったけど、それ以外は、何が起こっているのか想像するしかなかったわ！」^[10]

この映画のサウンドトラックには、ジョージ・ルーカスがこの映画のために選んだポップやクラシックロックの新バージョンのキャストによるパフォーマンスが収録されている。^{[6]サウンドトラックは2015年1月20日に}ブエナ・ビスタ・レコードからリリースされ、2015年2月17日に物理的なリリースが続いた。^[11]

さらに、映画では使用されているがアルバムには入っていない曲もあります。キノコが沼地の森に初めてメッセージを広めるときに「People Are Strange」のインストゥルメンタルが聞こえ、「Bad Romance」のコーラスは侵略軍の行進曲として使用されています。

『ストレンジ・マジック』は2015年1月23日に公開された。^[12]アメリカとカナダでの公開初週末、ストレンジ・マジックは3,020の劇場で550万ドルの興行収入を上げ、初登場7位となった。^[13] 3,000以上の劇場で公開されたアニメ映画の中で、チケットの売上は最低だった。それ以前に公開初週末の興行収入が最低だったアニメ映画は、『ワイルド・ソーンベリーズ　ムービー』（2002年）と『クエスト・フォー・キャメロット』（1998年）だった。^[14]映画は2015年4月16日に閉幕し、国内興行収入12,429,583ドル、海外興行収入1,173,870ドルで、全世界合計は13,603,453ドルとなった。^[3]製作費は推定7,000万～1億ドル。^[15] 『ストレンジ・マジック』は興行的に失敗したとされ、ディズニーに推定4,000万～5,000万ドルの損失をもたらした。 ^[16]

『ストレンジ・マジック』は、タッチストーン・ホーム・エンターテイメントによって2015年5月19日にDVDとデジタルダウンロードでリリースされた。 ^{[17] [18]} DVDリリースには、2つの舞台裏の特典映像が収録されている。^[19]

Rotten Tomatoesでは、この映画は62件のレビューに基づいて18%の支持率を獲得しており、平均評価は10点満点中3.8点である。同ウェブサイトの批評家総意は、「現代のアニメ映画の多くと同様に、『ストレンジ・マジック』は見ていて楽しいが、残念ながら表面下ではあまり何も起こっていない」と述べている。 ^[20] Metacriticでは、この映画は20人の批評家に基づいて100点満点中25点を獲得しており、「概して不評」を示している。^[21] CinemaScoreによる観客の投票では、この映画の平均評価はA+からFのスケールで「B−」であった。^[13]

ザ・ラップのアロンソ・デュラルデは否定的なレビューをし、「あのひどいキャラクターデザインに、痛ましいほど笑いがなく、恐ろしい歌が多すぎることで、『ストレンジ・マジック』はディズニー史上最悪のアニメ映画かもしれない」と書いている。^{[22]対照的に、}インディワイアのドリュー・テイラーはこの映画にB−評価を与え、「『ストレンジ・マジック』は（大抵）その風変わりな魅力で観客を魅了することに成功している」と述べている。 ^[23]バラエティのジャスティン・チャンはこの映画に否定的なレビューをし、「この騒々しく魅力のない子供向けファンタジーは、1月のマルチプレックスを避けるべき多くの理由の中で際立つことができていない」と述べている。^[24]ヴィレッジ・ヴォイスのアラン・シェルスタールは『ストレンジ・マジック』を「ここ25年で最高のルーカス映画：面白くて、風変わりで、ヒッピーっぽく、見る価値のある生き物や幻想に満ちている」と評した。 ^[25]ハリウッド・レポーターのマイケル・レヒトシャッフェンはこの映画を「他のアニメ作品（最も顕著なのは2013年の『エピック』）のおなじみの要素を甲高く派手に寄せ集めたものであり、この強引で断片的なおとぎ話には、新鮮さや魅力を感じるものがほとんどない」と評した。^[26]サンフランシスコ・クロニクルのマイケル・オルドーニャはこの映画に4つ星のうち1つを与え、「プロットの展開は、うんざりする仕掛けによって押し進められた不快な形式的なものに非常に感じられる」と述べた。^[27] USAトゥデイのクラウディア・プイグはこの映画に4つ星のうち2つを与え、「『ストレンジ・マジック』は確かに奇妙だが、魔法とはとても言えない」と述べた。^[28] AVクラブのジェシー・ハッセンジャーはこの映画にB評価を与え、「この映画は独自の風変わりな発明のレベルを維持しており、少なくとも大手スタジオの漫画制作の単調さからは心地よく離れているように感じる」と述べた。^[29]ニューズデイのラファー・グスマンはこの映画に4つ星のうち1つを与え、「妖精、シェイクスピア、クラシックロックという混ぜてはいけない材料の有害な大釜」と述べた。^[30]

ロサンゼルス・タイムズのベッツィ・シャーキーはこの映画に否定的なレビューを与え、「ジョージ・ルーカスの頭脳とミックステープから生まれた新しいアニメミュージカル童話『ストレンジ・マジック』は確かに奇妙。欠けているのは魔法だ」と述べた。 ^[31]ニューヨーク・タイムズのベン・ケニグスバーグはこの映画に否定的なレビューを与え、「『真夏の夜の夢』にインスピレーションを受けたと言われているが、この映画はカラオケ大会の曲をアバターにしたようなものだ」と述べた。 ^[32]ニューヨーク・マガジンのビルジ・エビリはこの映画に否定的なレビューを与え、「 『ストレンジ・マジック』の問題は派生的なストーリーというよりも、奇妙で中途半端な展開の仕方だ。まるで全体がまだ企画段階であるかのような、奇妙なトーン、影響、アイデアの混合を感じることができる」と述べた。^[33] RogerEbert.comのグレン・ケニーはこの映画に4つ星のうち1.5つ星を付け、「『ストレンジ・マジック』は本質的にはジュークボックスミュージカルで、オペレッタと言ってもいいほど歌が満載で、曲が多岐にわたるため、暗い森と明るい森に分かれた映画の飛行昆虫の世界にはまったく合わない」と述べている。^[34] The Dissolveのキース・フィップスはこの映画に5つ星のうち1.5つ星を付け、「『ストレンジ・マジック』は確かにありきたりの混乱ではなく、プロジェクトの個人的な性質は完成した映画にも表れている」と述べている。^[35]

ルドルフは2016年のブラック・リール・アワードで最優秀声優賞にノミネートされた。^{[36] [37]}

WikiquoteにStrange Magic (映画)に関する引用句があります。

• Lucasfilm.comの「Strange Magic」
• IMDbの「ストレンジ・マジック」 
• ディズニーの奇妙な魔法A to Z