ソプラノ(イタリア語の発音:[ soˈpraːno ] )は、クラシック音楽の歌声の一種で、すべての声種の中で最も高い音域を持つ。ソプラノの声域は(科学的音高表記法を用いると)合唱曲では中央ハ音(C 4)=261 HzからA 5まで、オペラではソプラノハ音(C 6)以上までである。4声部のコラール風のハーモニーでは、ソプラノは最も高い声部を担当し、多くの場合、旋律も含まれる。[ 1 ]ソプラノの声種は一般的に、コロラトゥーラ、スーブレット、リリック、スピント、ドラマティック・ソプラノに分けられる。[ 2 ]
「ソプラノ」という言葉は、イタリア語のsopra (上、上、上) に由来し、[ 3 ]ソプラノは人間の声の中で最も高い音域であり、オペラではしばしば女性の主役に与えられます。[ 4 ]「ソプラノ」は主に女性を指しますが、男性にも適用できます。「ソプラニスト」は、ソプラノの声域で歌える男性カウンターテナーの用語であり、 [ 5 ]カストラートは、16 世紀、17 世紀、18 世紀によく見られた去勢された男性歌手の用語であり、[ 3 ]トレブルは、思春期を終えたかまだ子供であるかにかかわらず、その音域で歌える限り、少年ソプラノのことです。 [ 3 ]
「ソプラノ」という用語も、ラテン語のsuperiusに由来しており、これはソプラノと同様に、人間の声のすべての種類の中で最も高い音域を指していました。[ 3 ] superiusという単語は、特に 13 世紀から 16 世紀にかけての合唱曲やその他の多声部声楽で使用されました。[ 3 ]

ソプラノはすべての声種の中で最も高い声域を持ち、最も高いテッシトゥーラを持つ。ソプラノとメゾソプラノは似たような声域を持つが、テッシトゥーラはその声域の異なる部分に位置する。[ 6 ]
ソプラノの最低音域はおおよそ A 3または B ♭ 3 (中央 C のすぐ下) です。オペラでは、ソプラノに求められる最低音は F 3 (リヒャルト・シュトラウスの『影のない女』[ 7 ]より) です。高い声の低音は、声量が小さく、音色に乏しく、役柄の中で「重要度が低い」傾向があります (ただし、ヴェルディ、シュトラウス、ワーグナーの役柄の中には、五線譜の下でより力強く歌うことを要求するものもあります)。しかし、ソプラノの役柄の中で、ソプラノが歌で低音を歌えないことはめったにありません。[ 6 ]喉頭を下げることで低音を出すことができます。
非コロラトゥーラ・ソプラノの最低最高音域は「ソプラノC」(中央Cの2オクターブ上のC6)であり、標準的なレパートリーの多くの役ではC♯6またはD6が求められます。いくつかの役ではオプションでE ♭ 6も求められます。コロラトゥーラ・レパートリーでは、いくつかの役でE ♭ 6からF6までが求められます。まれに、モーツァルトのコンサート・アリア「テッサリアのポポリ!」やジュール・マスネのオペラ「エスクラルモンド」のタイトルロールのように、 G6またはG♯6まで上がるコロラトゥーラ役もあります。必ずしもテッシトゥーラの範囲内ではありませんが、優れたソプラノは、音色とダイナミクスをコントロールしながら、高音を力強く歌うことができます。[ 8 ]
オペラでは、声域、声の重さ、音色、そして歌う役柄は、一般的に声のタイプに分類され、しばしば Fächer (単数形 Fach、ドイツ語の Fach または Stimmfach、「声のカテゴリー」に由来) と呼ばれます。[ 8 ]歌手のテッシトゥーラは、声が最も良い音色、楽な音量、そして最も快適な状態になる場所です。
SATBの4部混声合唱では、ソプラノはアルト、テノール、バスよりも高い音域を担当します。ソプラノは一般的にG4~A5の音域で歌います。作曲家がディヴィジ(分割)を指示した場合、ソプラノはソプラノI(最高音域)とソプラノII(低音域)に分けられます。
合唱とは対照的に、クラシックのソロ歌唱では、音域、声質、声の重み、声域、声の共鳴、そして歌手の声の中の声の移行点(リフトまたは「パッサッジョ」)など、いくつかの声の特徴を識別することによって、歌手が分類されます。
これらの異なる特徴は、声の中の異なるサブタイプを識別するために使用されます。オペラでは、特定の役は特定の種類のソプラノの声を念頭に置いて書かれており、特定の役が特定の種類の声と関連付けられることになります。[ 9 ]
ソプラノの声種というカテゴリーの中には、一般的に認められている5つの下位カテゴリーがあります。それは、コロラトゥーラ・ソプラノ、スーブレット、リリック・ソプラノ、スピント・ソプラノ、そしてドラマティック・ソプラノです。
コロラトゥーラ・ソプラノは、リリック・コロラトゥーラまたはドラマティック・コロラトゥーラに分類されます。リリック・コロラトゥーラ・ソプラノは、非常に機敏で軽やかな声で、高い高音域まで伸び、速い声のコロラトゥーラが可能です。軽やかなコロラトゥーラの音域は、おおよそ中央ハ音(C 4)から「ハイ・F」(アルト)(F 6)までですが、コロラトゥーラ・ソプラノの中には、それよりやや低い音や高い音を歌える人もいます。[ 5 ]例えば、2009年の公演でレイチェル・ギルモアが歌った「ホフマン物語」の人形のアリア「Les oiseaux dans la charmille」の挿入されたA♭ 6や、2017年にニューヨークのメトロポリタン歌劇場でオードリー・ルナが「皆殺しの天使」で書いたA ♮ 6などがあります。[ 10 ]
ドラマティック・コロラトゥーラ・ソプラノは、高速パッセージで優れた柔軟性を持ちながら、フル・スピントやドラマティック・ソプラノに匹敵する優れた持続力を持つコロラトゥーラ・ソプラノです。ドラマティック・コロラトゥーラの音域は、おおよそ「低B」(B 3)から「高F」(F 6)までですが、コロラトゥーラ・ソプラノの中には、それより少し高い音域や低い音域を歌える人もいます。[ 8 ]
クラシック音楽やオペラでは、ソブレット・ソプラノは声種と特定のオペラ役の両方を指します。ソブレットの声は軽く、明るく甘い音色で、音域は中音域にあり、コロラトゥーラはそれほど多くありません。ソブレットの声は弱い声ではなく、オペラのすべての声と同様に、マイクなしでオーケストラに負けないようにしなければなりません。しかし、その声は他のソプラノの声よりも声量が軽く、音色は明るいです。多くの若い歌手はソブレットとしてスタートしますが、年齢を重ねて声が肉体的に成熟するにつれて、別の声種、通常はライト・リリック・ソプラノ、リリック・コロラトゥーラ・ソプラノ、またはコロラトゥーラ・メゾソプラノに再分類されることがあります。歌手がキャリア全体を通してソブレットのままであることは稀です。[ 1 ]ソブレットの音域は、おおよそ中央ハ音(C 4)から「ハイ・ディ」(D 6)までです。[ 11 ]スーブレットの音域は、リリックソプラノやスピントソプラノよりもやや低い傾向がある。[ 6 ]
リリックソプラノは、明るく豊かな音色を持つ温かみのある声で、大編成のオーケストラの中でも際立ちます。一般的に、ソプラノ歌手よりも高い音域を持ち、オペラでは純真な少女やその他の共感を呼ぶ役を演じます。リリックソプラノの音域は、おおよそ中央ハ音(C 4)から「高いニ音」(D 6)までです。[ 8 ]
リリックソプラノには、ライトリリックソプラノとフルリリックソプラノがある。[ 6 ]ライトリリックソプラノは、ソプラノ歌手よりも声量が大きいが、若々しい印象も残っている。[ 6 ]フルリリックソプラノは、ライトリリックソプラノよりも成熟した声質で、より大きなオーケストラの中でもはっきりと聞こえる。[ 6 ]
また、スピント・ソプラノは、イタリア語で「押し出された叙情的」という意味で、叙情的ソプラノの明るさと高さを持ちながら、無理なく劇的なクライマックスまで「押し出す」ことができ、やや暗い音色を持つ場合があります。スピント・ソプラノの音域は、おおよそB(B 3)から「高いD」(D 6)までです。[ 8 ]
ドラマティック・ソプラノ(またはソプラノ・ロブスト)は、フルオーケストラの上で歌える、力強く豊かで感情豊かな声を持っています。通常(常にではありませんが)、この声は他のソプラノよりも低い音域を持ち、より暗い音色を持っています。ドラマティック・ソプラノの音域は、おおよそA(A 3)から「ハイC」(C 6)までです。[ 8 ]
ワーグナー風ソプラノと呼ばれるドラマティック・ソプラノの中には、非常に豊かな声を持ち、80人以上のオーケストラの中でも存在感を発揮できる歌手もいる。こうした歌手の声は重厚で力強く、理想的には全音域で均一である。[ 6 ]
ソプラノには他に2つのタイプがあり、デュガゾンとファルコンはソプラノとメゾソプラノの中間の声種です。デュガゾンはより暗い色のスーブレット、ファルコンはより暗い色のソプラノ・ドラマティコです。[ 8 ]
{{cite book}}ISBN /日付の不一致(ヘルプ)