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『真・女神転生II』[ a ]は、アトラスが開発・販売した終末世界を舞台にしたロールプレイングビデオゲームです。元々は1994年に日本でスーパーファミコン向けに発売され、その後複数のプラットフォームに移植されました。本作は、より大きな『女神転生』フランチャイズのサブセットである『真・女神転生』シリーズの2作目です。
ゲームプレイは、ダンジョンの探索と悪魔との戦闘を一人称視点で行うもので、プレイヤーは悪魔に話しかけて仲間に加えることもできます。複数の仲間の悪魔を融合させることで、より強力な悪魔を作り出すことができます。物語は、最初の真・女神転生から数十年後の、宗教的な救世主たちが「センター」と呼ばれる組織から統治するカプセル化された都市、東京ミレニアムを舞台としています。プレイヤーは、自分が救世主だと告げられた剣闘士の役割を担い、東京ミレニアム各地に派遣されて悪魔を根絶し、千年王国に備えます。ストーリーは、ゲーム全体を通してプレイヤーが行う選択によって影響を受け、プレイヤーの道徳的立場が決定されます。
本作は、独立した作品として面白さを確保するため、初代『真・女神転生』との直接的な繋がりを持たないように制作されました。そのため、キャラクターデザイナーの金子一馬氏は、『真・女神転生』の未来を漠然とベースにしたストーリーというコンセプトを考案しました。批評家たちは、前作に比べて難易度が下がったことやゲームプレイを高く評価しました。ストーリーやテーマを気に入った人もいましたが、発売当時は斬新だったテーマが、後から考えると陳腐に感じられるという意見もありました。
『真・女神転生II』では、プレイヤーは悪魔と意思疎通できる剣闘士ホークの役割を担います。[ 1 ]ゲームプレイは初代『真・女神転生』と似ています。[ 2 ]ゲームは一人称視点で操作され、[ 3 ]プレイヤーはダンジョンを探索し、 [ 4 ]上から見た2Dマップとして表示される屋外エリアを移動します。これらのエリアでは、プレイヤーは悪魔に遭遇し、戦闘を繰り広げます。[ 4 ] [ 5 ]画面下部のゲージは、悪魔との遭遇の可能性を示します。[ 6 ]
プレイヤーは悪魔と戦う代わりに会話することができ、悪魔と同盟を結ぼうと試みることができます。[ 4 ]これらの交渉では、プレイヤーは悪魔の気分を良くしようと試み、まず友好的か威嚇的かの態度を選択することから始め、その後、悪魔の言動にどう反応するか、悪魔が要求するアイテムやお金を与えるかどうかを選択できます。悪魔の行動は、その性格やゲーム内の月の満ち欠けによって異なります。満月のときは悪魔と会話することは不可能で、プレイヤーは戦うか逃げるかの選択を迫られます。[ 5 ]ゲームを通してプレイヤーが行う選択によって、プレイヤーの道徳的アライメントが変化します。異なるアライメントは「秩序」、「混沌」、「中立」です。これらは、ストーリーの進行方法[ 1 ]や、プレイヤーと悪魔のアライメントの相性に応じて、特定の悪魔タイプと同盟を結ぶことの容易さや難しさに影響します。[ 5 ]
プレイヤーは、2体または3体の味方の悪魔を融合させることで、あらかじめ決められたタイプの悪魔を1体生成し、より強力な悪魔を獲得できます。ただし、融合事故が発生し、融合によって生成されるはずだったタイプとは異なる悪魔が生成される可能性がわずかにあります。融合した悪魔は、その悪魔を生成するために使用された悪魔から、そのタイプの悪魔が通常持つことができない能力を含む能力を「継承」することができます。[ 4 ] [ 5 ]悪魔は武器と融合して、プレイヤーが使用できる強力な剣を作成することもできます。[ 1 ] [ 5 ]
『真・女神転生II』は、 『真・女神転生』の出来事から数十年後の「20XX」年を舞台としており、天使と悪魔の戦争が繰り広げられた。両陣営に対抗する勇者と呼ばれる男は、法と混沌が共存し、人々が自由に選択し信じることができる世界を創造した。2つのゲームの間の時間、世界は災害に見舞われ、空気は呼吸できないほど汚染されていた。人々は、東京の廃墟の上に築かれたカプセル化された都市、東京ミレニアムに集まった。そこにはミュータント、妖精、悪魔が住んでいる。この都市は、メシア教の信者によって中央のセンターと呼ばれるユニットで統治されており、地区に分かれている。最大の地区はヴァルハラで、人々は剣闘士トーナメントで競い合い、勝者は悪魔の手の届かない豪華なセンターの市民権を得る。
ゲームは、記憶喪失のヴァルハラの剣闘士ホークが師匠の岡本氏のジムでトレーニングする物語です。その他の繰り返し登場するキャラクターには、反抗的な神殿騎士ヒロコ、ホークのそばに常にいると誓うセンター出身の女性ベス、救世主を自称しホークと何度も戦うダレス、神殿騎士ザイン、そしてホークをどこかで知っているアルカディアの森出身の男ギメルなどがいます。ゲーム序盤で、ホークはスティーブンという男に出会い、ホークの腕の端末に「悪魔召喚プログラム」を与え、悪魔を召喚できるようになります。
ホークはヴァルハラの剣闘士トーナメントで優勝し、センターの市民権を獲得する。そして、ヒロコから行方不明になった少年を探す手伝いを頼まれる。少年を見つけられなかった二人は、ザインに案内されてセンターへ行き、そこでメシアの司教と出会う。司教はヒロコが独断で行動したことを叱責し、ホークには、彼の正体は人類を救い、楽園のような「千年王国」をもたらすメシア、アレフであり、ベスはメシアのパートナーとして神から遣わされたのだと告げる。センターはアレフとベスを東京ミレニアム各地に派遣し、悪魔を根絶し、千年王国に向けて世界を準備させる。二人はギメルと出会い、千年王国のプロトタイプであるアルカディアを見学する。センターに戻ると、悪魔が侵略しており、司教が反メシアと呼ぶ人物が、自分が真のメシアだと人々に宣言していることを知る。アレフとベスは彼を阻止するために派遣され、彼がダレスという名の男であることを知る。続く戦いで、ダレスはアレフを殺しかけるが、ベスが身を挺してアレフを守り、アレフは優位に立つ。ベスの最期の願いを尊重し、アレフはダレスを殺さず、真の救世主とみなされる。
悪魔ナディアと共に、アレフは地下を旅し、強制収容所で洗脳されたヒロコを見つける。彼女の独房はザインが警備しており、ザインはセンターの行動に疑問を抱いていることを認め、アレフにヒロコを解放させる。ヒロコは立ち去ることを拒否するが、ナディアが彼女と融合することで洗脳から解放する。帰り道、アレフとヒロコは、センターが悪魔アバドンを解き放ち、ヴァルハラ地区全体を飲み込ませようとしていること、そしてセンターは自分たちがふさわしいと判断した者だけを千年王国に住まわせるつもりで、それ以外の者は見捨てられ死ぬことになることを知る。ザインはセンターに対して反乱を起こし、センターは彼が降伏しなければホーリータウン地区への空気供給を遮断すると脅迫する。ザイン、アレフ、ヒロコはセンターに行き、それを率いる4人の長老と対峙する。アレフとヒロコは、長老たちが実は大天使ミカエル、ラファエル、ウリエル、ガブリエルであることを知る。アレフとヒロコは最初の3人の大天使と戦って倒し、その後ガブリエルは、創造神YHVHが大天使たちに東京ミレニアムの創造を見守り、メシアを待つように命じていたが、ミカエル、ラファエル、ウリエルはこれ以上待てず、アレフを人工の偽メシアとして創造したため、YHVHは彼らを見捨てたと明かす。アレフはヒロコが探していた少年で、メシアの役割を担うために不自然なほど早く成長したのだという。同様に、ベスはメシアのパートナーとして、ザインはボディーガードとして、ダレスはアレフが民衆の支持を得るためにメシアに倒されることを意図した偽の救世主として、ギメルはアルカディアのプロトタイプの試作メシアとして人工的に創造された。
アレフがサタンだと疑ったルシファーは、アレフとヒロコをエクスパンスの城に召喚する。アレフがサタンではないと知って安堵するが、サタンの復活は時間の問題だと告げる。サタンは神の怒りの道具であり、人類を裁き、根絶するために使われると告げ、サタンとの戦いにアレフとヒロコの助けが必要だと言う。ルシファーの城を出たアレフとヒロコはガブリエルに出会い、ガブリエルは彼らを中央の上にあるエデンの園に連れて行く。そこで彼らはザインに出会う。ザインは（悪魔セトと融合した後）サタンであることが明らかになり、アレフとヒロコと同盟を結び、ルシファーと戦い、東京ミレニアムを破壊し、千年王国を創造したいと申し出る。プレイヤーがガブリエルとザインに加わると、エデン（選ばれし者たちを乗せた巨大な宇宙船であることが明らかになる）と地球上のすべての生命の破壊によって千年王国が創造される。エデンにYHVHが現れ、ザイン、アレフ、ヒロコが彼と戦って殺害する。その後、ザインはアレフを真の救世主、ヒロコを聖母と宣言し、塵となって崩れ落ちる。プレイヤーが代わりにルシファーと同盟を結ぶか中立を保つと、アレフとヒロコがザインが破壊を発動する前に彼を殺害する。アレフは偽メシアと呼ばれ、YHVHを殺害することで「究極の罪」を犯し、人類を解放する。
真・女神転生IIはアトラスがスーパーファミコン向けに開発した。[ 7 ]岡田浩二が監督、横山秀行がプロデューサー、[ 8 ]伊藤龍太郎が脚本、[ 9 ]益子司が音楽を担当した。[ 10 ]金子一馬がキャラクターデザインを担当したが、企画段階にも関わっていた。[ 11 ]ゲームのプリプロダクション中、開発スタッフは雑司ヶ谷のハリチの寺と平将門の墓を訪れ、身を清めた。これは以前にも、初代真・女神転生の開発中に初めて行ったことであり、スタッフの一人が強盗に遭った後、定期的に行うことにした。この行動のきっかけは、漫画『デビルマン』の執筆中にハリチの助けを借りて霊を祓ったとされる永井豪から得たものだ。[ 9 ]
ゲームの企画段階で、本作は『真・女神転生』と直接的に繋がらないようにし、最初のゲームとは独立した興味を持てるようにすることが決定された。そのため、金子氏は本作を『真・女神転生』の未来をゆるやかにベースにした物語として構想した。当初、彼は社会が再建するのに必要な時間として、最初のゲームから10年後を舞台にすることを想定していたが、別のスタッフは数百年後を舞台にすることを望んだ。金子氏はこれに反対し、100年も経てば文化は大きく変化しているだろうし、100年後の世界がどうなっているのか、明治時代がどうだったのかさえ想像できないと述べた。二人はシリーズのタイムラインについて異なる考えを持っていたが、最終的に本作を『真・女神転生』から「数十年後」に設定することで決定した。[ 11 ]彼らは生命の樹を物語の中心テーマとして用いた。 [ 9 ]
金子氏によると、ユダヤ・キリスト教・イスラム教の神であるYHVHをゲームの敵として選んだ理由は、YHVHが世界中の他のすべての神々の基盤であると考えたからだという。洪水や世界の創造など、さまざまな神話に共通する動機を観察し、それらはすべて単一の神話に由来し、人々がそれを携えて移動するにつれて変化し、現代の神話につながったと考えた。彼は元の神話は旧約聖書であると考え、したがってYHVHをすべての神々の民俗的な基盤とみなした。YHVHを敵として登場させたにもかかわらず、金子氏はYHVHをメガミテンセイにおける悪の化身として意図したわけではないと述べている。[ 1 ]
アレフは『真・女神転生II』の世界を体現するために作られ、そのことは彼のキャラクターデザインにも反映されている。彼は携帯型コンピュータとバイザーを持っており、それを使って悪魔を操り、戦闘用に剣、銃、鎧を携えている。彼のコンピュータはコンパクトに見えるように、バイザーはワイヤレスになるように設計されており、ゲームの舞台が未来であることを示している。金子氏は、アレフに人格を与えないことに決めた。その理由の一つは、彼がプレイヤーによって操作されることであり、もう一つは、彼がセンターの科学者によって作られた人工生命体として描かれているからである。[ 12 ]ベスとダレスは、それぞれ青と緑を使って、初代『真・女神転生』のヒロインとヒーローに似せてデザインされた。 [ 13 ]ルシファーは、金子氏が彼を邪悪な存在ではなく、プレイヤーを誘惑し試す存在と見ていたため、視覚的には優雅な紳士として描かれている。彼はルシファーを美しい12枚の翼を持つ天使として描いた描写に従ってデザインしたが、代わりに6枚の翼を与え、真・女神転生と真・女神転生IIでの登場シーン全体で合計12枚の翼を与えた。[ 12 ]
いくつかのキャラクターは実在の人物をモデルにしている。アレフの師匠である岡本は、ゲーム開発中にアトラスが使用していたビルのオーナーにちなんで名付けられた。松本は伊藤が東京で最初に大家だった人物にちなんで名付けられた。メカタはNHKの記者にちなんで名付けられた。さらに、レッドベアはスーパーヒーロー映画『愛国戦隊大日本』に登場する悪の組織にちなんで名付けられた。[ 9 ]キャラクターデザインの中には、スーパーファミコンのハードウェアの制約を考慮して作成されたものもある。金子は十二天将のために3種類のポーズをデザインし、異なる頭部や持ち物、異なるカラーパレットのグラフィックと様々な方法で組み合わせ、12種類の異なる組み合わせを作成した。彼は、天将たちはグループであり、統一感のある見た目になるはずなので、これは許容範囲内だと考えた。[ 11 ]
ファミ通のライターは、プレイヤーの自由度の高さを高く評価した。PlayStation版とゲームボーイアドバンス版のレビューでは、ゲームプレイは今でも通用すると述べている。悪魔合体システムは素晴らしく楽しいと感じ、時代遅れだとは思わなかった。 [ 15 ] [ 14 ] Hardcore Gaming 101のカート・カラタとクリストファー・J・スネルグローブは、初代真・女神転生に比べて難易度が下がっている点を高く評価した。 [ 2 ]
カラタとスネルグローブは、このゲームのストーリーが『真・女神転生』と同じような勢いで始まったとは思っていなかった。彼らは「記憶喪失の救世主」は「陳腐な決まり文句」であり、西洋の宗教が悪であるという考えは使い古されていると考えていた。しかし、彼らはまた、『真・女神転生II』はこれらの要素が使い古される前に発売されたものであり、当時としては「間違いなく」新鮮だったとも述べている。[ 2 ]ジェフ・ハワードは著書『ゲームマジック：理論と実践における魔法システムのデザイナーズガイド』の中で、キャラクター名にヘブライ文字を使用していることから、カバラへの言及があるビデオゲームの例として『真・女神転生II』を挙げ、これが雰囲気に貢献し、深みや神秘感を与えていると述べている。[ 17 ]ファミ通は、このゲームの「壮大でユニークな」テーマ、その「深遠な」暗い世界観とシナリオを高く評価した。[ 15 ] [ 14 ]
スクウェア・エニックス・ミュージック・オンラインのクリスは、このゲームの音楽を嫌っていた。シリーズ全体で最悪だと評し、楽曲は単調で、何もないことの繰り返しに基づいている傾向があると述べた。「タイトルデモ」、「タイトル」、「記憶の回復」のようなゆっくりと構築されるアンビエント曲は文脈の中では効果的だが、単独の音楽として楽しむには単純すぎて繰り返しが多すぎると彼は述べた。しかし、「ディスコ」と「カジノ」はどちらもユーモラスでキャッチーだと感じた。[ 18 ] RPGFanに寄稿しているカイル・ミラーとダミアン・トーマスは、音楽に対してより肯定的だった。ミラーはサウンドトラックはよくできているが、最初の真・女神転生よりも劣ると感じた。彼が最も気に入った曲は「異端者の館」といくつかの戦闘テーマだった。彼はまた、「カジノ」も気に入っており、キャッチーで、他の曲の恐怖感との効果的な対比になっていると考えた。[ 19 ]トーマスはサウンドトラックが素晴らしいと感じ、いくつかの曲は短いものの、しっかりとしたメロディーを持っていると述べた。[ 20 ]カラタとスネルグローブは、戦闘中に流れる音楽を高く評価した。[ 2 ]ファミ通は、PlayStation版のグラフィックが「安っぽい」と思った。[ 15 ]
日本では、スーパーファミコン版のゲームを起動すると、ゲームのイントロがフリーズして「すぐ消し」という赤い文字が画面に繰り返し表示される確率が 1/65536 であるという都市伝説が広まっている。メガミテンセイのゲームデザイナーである鈴木一成はこの噂を否定した。[21][22] ペルソナ4アリーナの発売前は、この都市伝説に言及していた。[ 23 ]真・女神転生IVの予約購入者への特典には、「すぐ消し」というメッセージが印刷された消しゴムが含まれている。[ 24 ] 2023 年 6 月、中国のリーカーが真・女神転生V 復讐の発表を予告するためにこの都市伝説に言及した。[ 25 ]