忘れられた祖先の影

忘れられた祖先の影
ウクライナのオリジナルポスター
ウクライナ語	Тіні забутих предків
監督	セルゲイ・パラジャーノフ
脚本	イヴァン・チェンデイ セルゲイ・パラジャーノフ
に基づく	ミハイロ・コツィウビン スキー著「忘れられた祖先の影」
主演	イヴァン・ミコライチュク ラリサ・カドチニコワ タチアナ・ベスタエワ
撮影	ユーリ・イリエンコ
音楽：	ミロスラフ・スコリク
制作 会社	ドヴジェンコ映画スタジオ
配布元	ホロフキノプロカト (ウクライナ・ソビエト社会主義共和国) アートキノ・ピクチャーズ（米国）
発売日	1965年3月22日（MFF） ( 1965-03-22 ) 1965年9月4日（ウクライナソ​​ビエト社会主義共和国）
実行時間	97分
国	ソビエト連邦[1] [2]
言語	ウクライナ語
予算	30万～50万ルーブル
興行収入	650万人の入院[注1]

『忘れられた祖先の影』は、英語では『我らの忘れられた祖先の影』あるいは『我らの祖先の影』（ウクライナ語： Тіні забутих предків、ローマ字：  Tini zabutykh predkiv ）とも訳され、英語では『 Wild Horses of Fire』という別名や『 In the Shadow of the Past 』という誤った題名で^{も知られている[3]}。映画監督セルゲイ・パラジャーノフによる1965年のソ連時代のウクライナ映画で、ウクライナの作家ミハイロ・コツィウビンスキーによる1911年の小説『忘れられた祖先の影』に基づいており、カルパティア山脈の家族の血の確執で対立する若いウクライナのフツル族の恋人たちの「ロミオとジュリエットの物語」を語っている。 ^{[4] [5]}

この映画はパラジャーノフの最初の主要作品であり、衣装と色彩の豊かさで国際的な評価を得た。^[6] 1966年版のニューヨーク映画祭のフェスティバルプログラムでは、この映画を「前衛的で、贅沢で、豪華なサーガ」であり、民謡と無調音楽を素晴らしいカメラワークと組み合わせた「忘れられない作品」であると評した。^[7]

『忘れられた祖先の影』は、ウクライナ映画史上最も国際的に評価されている作品とされており、 ^{[8]ウクライナの}魔術的リアリズム映画の古典ともいえる。^[9]

ウクライナのカルパティア山脈にある小さなフツル族の村で、イヴァンという青年が、父親を殺した男の娘に恋をする。両家は激しく敵対しているが、イヴァンとマリチカは幼少のころからの知り合いだった。結婚の準備として、イヴァンは村を出て働き、家計を助けようとする。彼が留守の間、マリチカは迷子になった子羊を助けようとして誤って川に滑り込み、溺れてしまう。

イヴァンは戻ってきて、マリチカの遺体を見て絶望に陥る。彼は仕事を続け、喜びのない重労働の期間に耐えるが、馬の蹄鉄を打っているときに別の女性、パラナに出会う。イヴァンとパラナは、目隠しをされくびきを掛けられて結ばれる伝統的なフツル族の結婚式で結婚する。しかし、イヴァンがマリチカの思い出に執着し続けたため、結婚生活はすぐに険悪なものになる。感情的に距離を置いていた夫と疎遠になったパラナは、地元のモルファールであるユルコと関係を持つようになり、イヴァンは幻覚を経験し始める。

酒場で、イワンはモルファーがパラナを抱きしめ、彼の友人の一人を殴るのを目撃する。いつもと違う激怒に駆られたイワンは斧を掴み取るが、モルファーに打ち倒される。イワンは近くの森に足を踏み入れ、水面に映ったマリチカの霊が木々の間を滑るように飛んでいるのに気付く。現実が夢に溶け込むと、マリチカの無色の影が広大な空間に伸び、イワンの伸ばした手に触れる。イワンは悲鳴をあげ、息を引き取る。村人たちは彼にフツル族の伝統的な埋葬を施し、子供たちは十字架の窓から見守る。

• イヴァン・ミコライチュク（イヴァン役）
• マリチカ役のラリサ・カドチニコワ
• パラナ役のタチアナ・ベスタエワ [ru]
• モルファー・ユルコ役のスパルタク・バガシヴィリ
• 羊飼い長役のミコラ・フリンコ
• レオニード・イェンギバロフ（ミコラ役）
• パリチュク役ニーナ・アリソヴァ

『忘れられた祖先の影』の正確な制作費は現在のところ公表されておらず、ウクライナ国立公文書館の映画記録からのみ入手可能である。^{[10]ウクライナの映画史家が収集した部分的な記録によると、1966年5月に}ウクライナ社会主義共和国の閣僚がパラジャーノフに対し、「『忘れられた祖先の影』の予算を9万7千ルーブル超過した」として厳しい言葉で非難したことが明らかになっている。^[11]しかし、ウクライナの映画監督オレフ・チョルニーは2019年に、この映画の予算は当時の典型的な映画予算である30万から50万ルーブルの範囲だったと推測している。^[12]

この映画は、ウクライナのドヴジェンコ映画スタジオで制作された数少ないウクライナ語の長編映画のひとつである。同スタジオは通常、ロシア語の映画作品のみを制作しており、そのいくつかは後にウクライナ語に吹き替えられ、ウクライナ・ソビエト社会主義共和国での劇場配給に使用された。政府当局はパラジャーノフにこの映画のロシア語版を作るよう依頼したが、パラジャーノフは「ウクライナ語の映画のセリフをロシア語に翻訳することには長い間抵抗してきた」と述べ、その理由として「このセリフは映画の芸術的構造の不可分な部分であると考えている」と述べた。^{[13] [11]} 1988年にロン・ホロウェイとのインタビューで、パラジャーノフは「省庁からロシア語の吹き替え版を作るよう依頼された。映画はウクライナ語で撮影されただけでなく、フツル語の方言でも撮影された。ロシア語の吹き替えを依頼されたが、私はきっぱり断った」と告白した。^[14]

映画の舞台はウクライナのカルパティア山脈で、村のシーンのロケ撮影はカルパティア山脈のクリヴォリヴニャ村で行われた。撮影が行われたクリヴォリヴニャの家は現在博物館になっている。^{[15] [16]屋内撮影は}ドヴジェンコ映画スタジオのパビリオンで行われた。

当初パラジャーノフは、新進気鋭で興行成績も好調なロシア人俳優ゲナジー・ユフチンを主人公のイワン役に起用する予定だったが、映画監督のヴィクトル・イフチェンコの推薦と、映画の撮影監督ユーリ・イリエンコの「ユフチンは役に合わなかったし、[オーディション中に]ウクライナのフツル民族衣装を着た時も彼には似合わなかった」というコメントを受けて、パラジャーノフは後に決定を変更し、代わりにウクライナ人俳優イワン・ミコライチュクを起用した。^[17]

音楽は作曲家ミロスラフ・スコリクが作曲したもので、ウクライナのフツル民族文化にインスピレーションを受けて作曲された。^[6]心に残るウクライナの民族音楽は映画の壮大さに貢献しており、スコリクの最高傑作の1つと考えられている。

この映画に関わった多くの人々は、この映画が共同作業の成果であり、監督セルゲイ・パラジャーノフの個性や思想だけを反映した作家映画ではないことを認めている。具体的には、この映画は作曲家ミロスラフ・スコリクをはじめ、多くのウクライナの芸術家の創作カタログを代表している。^{[18] [19]}映画史家ジェームズ・ステッフェンは著書『セルゲイ・パラジャーノフの映画』の中で、「この映画の最も特徴的な側面の 1 つは、スコリクの民俗風オーケストラ作品に加えて、サウンドトラックに [ウクライナ] フツルの民俗音楽を使用していることである」と特に指摘し、「スコリクのオリジナル音楽は、活気のある [ウクライナ] 民俗に基づくテーマとリズムを現代的な不協和音と組み合わせたバルトーク風の作品であり、映画で使用されている伝統的な民謡を補完し、イメージに効果的な感情的な対比を与えている」と明確に述べている。^[6]

この映画には、各主要登場人物やウクライナ西部（カルパティア山脈のフツル地方）の精神に関連するライトモチーフが盛り込まれている。無名の合唱団によって歌われたウクライナ民謡「柳の板」（ウクライナ語：Вербова дощечка、ローマ字：  Verbova doshchechka）のスコリクによる演奏は、映画の中で2回流れ、結婚式の場面に音楽的なドラマを加えることを意図していた。映画の中でスコリクが作曲したもう1つの楽曲は、交響楽団フツル三連祭壇画（ウクライナ語：Гуцульський триптих、ローマ字：  Hutsulskyi tryptykh）である。^[20]

1965年春の映画祭上映期間中、この映画は「ソビエト連邦」を代表するものであり、「ウクライナ・ソビエト社会主義共和国」を代表するものではなかった。しかし、この映画は明らかにウクライナ映画であった。1965年、ウクライナ・ソビエト社会主義共和国の国家映画局長スヴャトスラフ・イワノフ [uk]は、映画の主演俳優ラリサ・カドチニコワとイワン・ミコライチュクとともに、マル・デル・プラタ国際映画祭にこの映画を代表してアル​​ゼンチンへ行ったときのことを日記に記しており、「私たちは映画祭でソビエト連邦を代表したが、私たちはウクライナ人ではなく、ソビエト代表団だった」と記している。私はソ連に向けられた挨拶の言葉に腹を立てたわけではない（マルデルプラタの群衆は「モスクワ万歳」「ソビエト連邦万歳」と叫んだ）[...] 我々は偉大な国民の代表に過ぎず、彼ら[アルゼンチン人]はロシア人とウクライナ人の2つの国間の微妙な関係を疑っていなかった」。^{[21] [22]}

この映画は1965年春に国際映画祭巡回上映が始まり、世界中の多くの映画祭で好評を博しました。^{[23] [6]}その後、著名なアメリカの映画評論家ロジャー・エバートは1978年のレビューで、おそらく多少誇張して、この映画が「196[5]の映画祭巡回で目に見えるほぼすべての賞を受賞した」と述べています。^{[24] [25]この映画は、1965年3月の}マルデルプラタ国際映画祭でのコンペティション上映、^[26] 1965年8月下旬のヴェネツィア映画祭でのコンペティション外上映、 ^{[27] [28]} 1965年6月上旬のサンセバスティアン映画祭でのコンペティション外上映、 ^{[29] [30]} 1965年10月上旬のサンフランシスコ国際映画祭でのコンペティション外上映、 ^{[31] [32] [ 33] [28]} 1965年10月下旬のバルセロナ国際映画祭カラー映画週間でのコンペティション外上映、^{[34] [ 35]} 1966年6月下旬のモントリオール映画祭でのコンペティション外上映、^{[36] [37]}第1回ローマ映画祭でのコンペティション内上映など、著名な映画祭で上映された。 1965年10月下旬に^[38] 、 1965年11月下旬にローマの「ソビエト映画週間」で非競争上映、^{[39] [40]} 1965年11月下旬にロンドンの「ソビエト映画週間」で非競争上映、^[41] 1966年7月下旬にロカルノ映画祭で非競争上映、 ^{[42] 1966年9月下旬に}ニューヨーク映画祭で非競争上映、^{[7] [43]} 1966年9月下旬にテッサロニキ映画祭で非競争上映、 ^{[44] 1966年12月上旬に}BFIロンドン映画祭のフェスティバル・オブ・フェスティバルで非競争上映、 ^{[45] 1967年6月下旬に}メルボルン国際映画祭で非競争上映。^{[46] [47]}

1977年、例年通りのヴェネツィア映画祭は開催されなかった。その代わりに、ソ連やその他の共産主義国の抑圧された反体制派アーティストたちをイタリアのアーティストたちが支援することを示すため、文化的な異議申し立て（イタリア語：Il Dissenso Culturale ）の特別文化プログラムが企画された。 ^[48]このプログラムの一部はパラジャーノフの作品に関する特別セミナーで構成され、同性愛という捏造された容疑による彼の不法投獄への支援を示すことを目的としていた。^{[49]このプログラムでは}、東方諸国の映画（イタリア語：Cinema e Paesi dell'Est ）の特別イベントも開催され、パラジャーノフの映画2本（うち1本は『忘れられた祖先の影』）が上映された。^{[50] [51] [52] [53] [54]}この上映に先立ち、後に1997年にヴェネツィア映画祭の会長となったリノ・ミッチチェは、反体制派の芸術家に対する弾圧に抗議してソ連政府に宛てたイタリアの映画製作者と映画評論家が署名した宣言を読み上げた。^{[55] [56]}

この映画は1965年9月4日にキエフのウクライナ映画館で初公開され、ウクライナ・ソビエト連邦で劇場公開された。 ^{[57] [58] [6]}このキエフでの初公開は、ソビエト政権によるウクライナ知識人の投獄と弾圧が拡大していたため、大きな政治的抗議を引き起こした。^{[59] [60] [13] [61]}

2011年、ウクライナの新聞は、ドヴジェンコ・センターが2010年にTOV IBSという会社を雇い、イヴァン・ミコライチュク・コレクションとユーリ・イリエンコ・コレクションとして知られるテーマ別映画のDVDコレクション2つをリリースするセンターの取り組みの一環として、『忘れられた祖先の影』を含む複数の映画の復元版を作成したと報じた。^{[62] [63]} 2010年に行われた復元の種類は不明であるが、ドヴジェンコ・センターが確かに映画の復元版をDVDで両コレクションの一部としてリリースしたという事実は残っている。ただし、それらは販売用ではなく、内部のイベントのみを対象としていた。^{[64] [65] [66]}

複数のホームメディアリリース^{[注 2]}の中で最も重要なのは、2015年に完全修復されたバージョンです。これは、映画の公開50周年を記念して作成されたもので、音声と画像が完全に修復された「長い間待たれていた」バージョン（映画の主演俳優の一人であるラリサ・カドチニコワが2015年初頭に述べたように^{[74] ）です。 [75]}この2015年の完全修復バージョンは、2015年7月にウクライナ国立映画局（ドヴジェンコセンター^[76]と共同）とウクライナ文化省によって委託されました。^{[77] [78] [79] [80] [81]} 2015年9月、この完全修復版はウクライナの公共テレビ局UA:Pershyiで初公開され、^{[77] [82]}キエフ中の複数の映画館、^{[83] [84] [85] [86] [87]}ウクライナの他の5大都市の24の映画館でも上映されました。^[88]

『忘れられた祖先の影』の劇場公開は、ウクライナ・ソ連とその他のソ連共和国で限定的な商業的成功を収めた。^[89]この映画は、1965年から1966年にかけての劇場公開中に、ウクライナ・ソ連とその他のソ連共和国で650万人（一部の情報源によると850万人）の観客を動員した^[90] 。これはパラジャーノフの映画の中では2番目に優れた作品であり、ソ連国内で興行収入2170万人を記録した1959年の共産主義コルホスプ映画『トップガイ』^{に次ぐものであった。 [91] [92]}

この映画は1965年3月に公開され、海外の英語圏の映画評論家からは概ね好評だったが、ウクライナ・ソビエト社会主義共和国のウクライナ映画評論家からは賛否両論の評価を受けた。1967年版のブリタニカ・ブック・オブ・ザ・イヤーでは、 『我らが祖先の影』をその年に東ヨーロッパで公開された傑出した4本の映画の中に挙げ、「自由奔放で、贅沢で豪華なサーガ」と評した。 ^[93]映画批評集積サイトRotten Tomatoesでは、この映画は40件のレビューに基づいて93%の評価を獲得しており、平均評価は8.1/10である。同サイトの批評家の総意は、「『我らが祖先の影』は躍動的な視覚的アプローチで印象的だが、本当に心に残るのは感動的なストーリーと魂のこもった演技である」と述べている。^[94]ランキング集計ウェブサイトTSPDTでは、この映画は「1000 Greatest Films」のランキングで431位にランクされています。^[95]

公開されると、この映画は英語圏の映画評論家から主に好意的なレビューを集めた。バラエティ誌のジーン・モスコウィッツは「視覚的に華やか」で「若々しく過激だが、その奇抜な技法にもかかわらず映画として魅惑的な映画」と評した。 ^[27]また、同じくバラエティ誌のアンドリュー・サリスは「劇的には理解不能だが技術的には賞賛に値する」映画だと述べた。^{[96] 1970年代に}パラジャーノフがシベリアの強制労働収容所に収監された後、1978年にシカゴ・サンタイムズ紙でこの映画を批評したロジャー・エバートは「私が見た中で最も異例な映画の一つ。画像、音楽、ノイズの集中砲火で、シートベルトが必要なほどアクティブなカメラで撮影されている」と呼び、パラジャーノフの作品を「マーティン・スコセッシの初期の作品のいくつか」と比較した。^[24]ニューヨークタイムズのスティーブン・ホールデンは、この映画を「爆発的にカラフルな映画」、「幻想的なイメージに満ちている」、「現実離れした民間伝承で、顔やボディランゲージが言葉よりも雄弁に語る、実物よりも大きなキャラクターが散りばめられている」と評した。^{[97] [98]}サンフランシスコクロニクルのエドワード・ガスマンは、この映画を「完全に新鮮で腐敗していないように見える珍しい映画の1つです。まるで監督が他の映画製作者から何も盗んだのではなく、単に自分でカメラとその最良の使い方を発見したかのようです」と評した。^[99]エンパイアのデビッド・パーキンソンは、この映画を「映画の形式とメッセージを解体し、その多層的なイメージで観客を驚かせる映画の傑作です[...]純粋な天才です」と称賛した。パーキンソンは著書『映画史』の中で、この映画の評価についてさらに詳しく述べ、この映画を「物語と視覚表現の慣習に対する大胆な攻撃」と呼び、「因果論理とスクリーン空間の関係を再定義し、観客の知覚に関する定説に挑戦」しようとしたが、逆説的に「主観的視点と客観的視点を並置し、角度の歪み、複雑な（そして一見不可能な）カメラの動き、『ラックフォーカス』、望遠ズームと魚眼レンズ、そして[パラジャーノフ]が「色彩のドラマトゥルギー」と呼んだものを使って、彼の悲恋の物語を語る」ことに成功した。^{[100] [101]}シカゴ・リーダー紙のジョナサン・ローゼンバウムは、この映画を「神話、歴史、詩、民族誌、ダンス、儀式の並外れた融合」と評した。^[102]ニューヨーク・タイムズ紙のデイブ・ケール は、この映画を「非現実的な色使いと、ウクライナ映画では[オレクサンドル・ドヴジェンコの先駆的な作品以来最も自由なカメラワークを駆使した実験的な作品」である「叙情的で手に負えない映画」と評した。一方、ヴィレッジ・ヴォイスのジェームズ・ホバーマンは、この映画を「悲しく、短く、残酷な人生が恍惚とした神話にまで高められた、圧倒的に美しい映画」と賞賛した。^{[103] [104]} LAウィークリーのジョン・パターソンは、この映画を「民族誌学、[...]民話神話、おとぎ話の論理の驚くべき組み合わせで、その美しさ、エネルギー、そして絶え間なく独創的な映画製作で網膜を焼き尽くす」と評した。^[105]

しかし、公開後のウクライナ映画評論家によるレビューは、ほとんどが賛否両論だった。 1964年11月にソビエト文化誌に寄稿したY.ボボシュコとM.マスロフスキーは、この映画が社会主義リアリズムから逸脱していると批判し、ユーモラスな詩を通して、作者は「祖先の影」の物語ではなく「現代性」についての物語を創作すべきだと強調した。^{[106] 1965年10月に}フォークアート誌に寄稿したS.ジニチとN.カペルホロズカは、映画の文学的な「原作」の重要性を強調し、この映画が、映画の筋書きの基礎となった同名の小説『忘れられた祖先の影』の著者であるミハイロ・コツィウビンスキーの生誕100周年を記念して製作されたという事実を強調した。また、彼らは、パラジャーノフの映画が西ウクライナの農民の文化的単一性を巧みに再現することに成功したことを強調し、特に、映画作曲家ミロスラフ・スコリクによるウクライナの民謡・音楽の適切な選択、および撮影監督ユーリ・イリエンコと美術デザイナーヘオルヒー・ヤキトヴィチ [uk]による、ウクライナのフツル農民の習慣、伝統、信仰を正確に描写した適切な美学の選択を賞賛した。^{[107] 1969年の書籍『}ウクライナ現代映画の監督と映画：芸術的肖像』にこの映画のレビューを掲載したイヴァン・ドラフは、 『忘れられた祖先の影』を非常に強力なものにしているのは、映画がフツル語のウクライナ語アクセントの形で本物のウクライナ語のセリフを使用し、ウクライナの民族誌的資料を使用していることだと強調した。^[108]ラリーサ・ポフリブナは1971年に出版した著書『コツィウビンスキーのスクリーン上の作品』の中でこの映画について否定的な意見を述べ、パラジャーノフの『忘れられた祖先の影』がコツィウビンスキーの原作に及ばなかったことを強調し、「原作の卑屈なコピーは、弱い映画を作ることにつながるだけだ」と結論付けた。^[109]

パラジャーノフの映画が、当時公式に「承認」されていた社会主義リアリズムの芸術スタイルから大幅に逸脱していたことを考えると、ウクライナの映画評論家が『忘れられた祖先の影』を、予想されていたほど激しく非難しなかったのは意外である。これは、パラジャーノフの「パトロン・保護者」のような役割を果たしていた当時のウクライナ社会主義共和国の首長ペトロ・シェレストのウクライナ愛好傾向によるところが大きいかもしれない。シェレストの息子ヴィタリーは後に回想録で、「パラジャーノフは基本的に（父、つまりペトロ・シェレストに）保護されていた。父が（ウクライナ社会主義共和国の首長の職を）辞したのとほぼ同じ日に、パラジャーノフは逮捕された」と述べている。^[110]

この映画は1965年春に国際映画祭巡回上映を開始し、映画祭の観客から温かい歓迎を受けた。^[6]この映画が受賞した多くの賞や非競争上映の中で、最も注目されたものは以下の通りである。^{[28] [111] [112] [113]}

• 審査員大賞：最優秀作品賞および批評家大賞（カラー写真、特殊効果、舞台美術部門） -マルデルプラタ国際映画祭（1965年3月）^{[114] [115] [116] [117]}
• 非競争上映–サンセバスチャン映画祭(1965 年 6 月)
• 非競争商業部門上映–ヴェネツィア映画祭(1965 年 8 月)
• イタリア観光局賞– ローマ映画祭（1965年10月）^[38]
• 非競争上映–サンフランシスコ映画祭(1965 年 10 月、1976 年に回顧展の一環として再上映)
• 非競争上映- ローマの「ソビエト映画週間」（1965 年 11 月）
• 非競争上映- バルセロナ国際映画祭カラー映画週間（1965年10月）
• 非競争上映- ロンドンの「ソビエト映画週間」（1965 年 11 月）
• 審査員特別賞–キエフ全連邦映画祭（1966年5月） ^{[118] [119] [120]}
• 非競争上映– モントリオール映画祭 (1966 年 7 月)
• 非競争上映-ロカルノ映画祭(1966 年 7 月)
• 非競争上映-ニューヨーク映画祭(1966 年 9 月)
• 最優秀監督賞金メダル–テッサロニキ映画祭（1966年9月）^{[44] [121] [122]}
• 非競争上映- BFI ロンドン映画祭のフェスティバル・オブ・フェスティバル (1966 年 12 月)
• メルボルン国際映画祭非競争部門上映（1967年6月、2019年に回顧展の一環として再上映）
• シェフチェンコ国家映画賞（1988/1991 ^{[注 3]}）

2013年、バンド「A Hawk and a Hacksaw」は、LM-Duplicationレーベルから、映画の新たなリスコアとして6枚目のスタジオアルバム「You Have Already Gone to the Other World ^{」をリリースした。 [125] [126]}アルバムリリースに先立ち、2012年にバンドはイギリス、ポルトガル、イタリア、スイスなどでのツアー中や、米国での映画の複数回の上映中にアルバム「You Have Already Gone to the Other World」をライブで演奏した。^{[125] [127] [128] [129]}

2022年にウクライナの歌手アリナ・パシュが映画と同じタイトルの 曲をリリースした。

1988年にロン・ホロウェイに受けたインタビューで、パラジャーノフは、ウクライナでこれまでに8本の映画を撮影した後、この映画でようやく「自分のテーマ、自分の関心分野、つまり[ウクライナ]国民が直面している問題」を見つけることができたと告白した。パラジャーノフはさらに、意図的に「民族誌、神、愛と悲劇に焦点を当てた」ことを強調した。^[14]

この映画の映像は、ソ連政府によればすべての芸術家が使用することになっていた、公式に「承認された」社会主義リアリズムのスタイルとは異なっていた。その代わりに、 「忘れられた祖先の影」は、十字架、子羊、墓、精霊など、ウクライナの宗教的および民間伝承的なイメージを頻繁に使用し、非常に象徴的である。また、この映画は色彩を使って気分を表現している。イワンが喪に服している期間には、白黒のフィルムが使用されるが、他のシーンでは、赤と黄色の鮮やかな使用とのコントラストを生み出すために、色彩が抑えられていることが多い。

• ウクライナ映画のリスト
• 言葉遣い

• 忘れられた祖先の影。ウクライナの復興 //ステッフェン、ジェームズ (2013)。セルゲイ・パラジャーノフの映画。マディソン:ウィスコンシン大学出版局。306 ページ: p. 56–87。ISBN 978-0-299-29653-7。

• IMDbの「忘れられた祖先の影」
• TCM 映画データベースの「忘れられた祖先の影」
• ‹ AllMovieタイトル テンプレートは 削除対象として検討されています。› AllMovie の Shadows of Forgotten Ancestors
• AFI 長編映画カタログの「忘れられた祖先の影」
• ロッテン・トマトの『忘れられた祖先の影』