ロリー・オドノヒュー

ロリー・オドナヒュー（1949年5月13日 - 2017年12月13日）^[1]は、オーストラリアの俳優、作曲家、ミュージシャンであり、1970年代の ABCテレビのスケッチコメディシリーズ「アンティ・ジャック・ショー」で「シン・アーサー」というキャラクターを演じたことで最もよく知られており、^[2]ケヴィン・ジョンソンの最大のヒット曲「ロックンロール（人生最高の年をくれたのはあなた） 」でギターソロを演奏したことでも知られています。アンティ・ジャック・ショーでは、オドナヒューの長年のクリエイティブパートナーであるグラハム・ボンドがタイトルキャラクターとして登場しました。^[3]

ロンドン生まれのオドノヒューは、両親がオペラに携わる演劇・音楽一家に育った。^[4]オーストラリアに移住し、7歳の時にギターを始め、すぐにコカコーラボトラーズクラブのラジオ番組にスキッフル演奏で出演できるほど上達した。また、プロの子役でもあり、 12歳で『オリバー！』 、その1年後には『サウンド・オブ・ミュージック』に出演した。 ^[5]

10代半ば、オドノヒューはリードギターとボーカルを担当するバンドに参加した。彼らはザ・ポッグスとして知られるようになり、裕福なノースショアのパーティサーキットで人気を博した。ザ・ポッグスは大学の建築レビューにも出演し、そこでピーター・ベストと出会い、フェスティバル・レコードの子会社レーベルであるリードン・レコードとのレコード契約を獲得する手助けをした。ベストはリードンと共に1966年から67年にかけてバンドのシングル4枚を作曲、プロデュースしたが、その中でも傑作は風変わりな「ザ・ポッグスのテーマ」だった。ザ・ポッグスはメンバー構成を何度か変更し、徐々にサイケデリックバンドのオーク・アップル・デイへと進化し、 1969年にフィリップス・レーベルからシングルを1枚リリースした後、1970年に解散した。

ロリーは17歳の時に生涯の創作パートナーとなるグラハム・ボンドと出会った。^[6] 1967年、オドノヒューが建築学を学んでいた頃、2人はシドニー大学の学生演劇レビュー 『グレート・ウォール・オブ・ポリッジ』で共演し、当時17歳のオドノヒューは音楽監督を務めた。この作品は利益を生み、大学キャンパス外の劇場で上演され、その資金でシドニー大学の建築学を学んでいる学生の談話室に寄木細工の床を敷いたと言われている。 ^[7]

ロリーの大学レビューでの仕事は、作家で俳優でミュージシャンのグレアム・ボンド、作家のジェフリー・アザーデン、将来のプロデューサーでディレクターのモーリス・マーフィー、将来の映画監督ピーター・ウィアーを含むレビューチームのメンバーとのさらなるコラボレーションにつながった。アーキテクチャー・レビューの成功は、ピーター・ウィアーとのPACTシアターカンパニーのプロの舞台レビュー、バルーン・ダブロン（1969年）につながり、次にフェスティバルディレクターのサー・ロバート・ヘルプマンから、アデレードフェスティバルとリッチブルックでレビュー、ドリップ・ドライ・ドリームスを上演するよう招待された。1970年に、このチームはフィリップ・セント・レビューでレビュー「フィルス」を創作して上演し、続いてニムロッド劇場で「ハムレット・オン・アイス」を上演した。ボンドとウィアーの友人関係により、彼とロリーは、1970年のAFI賞受賞の3部作映画「スリー・トゥ・ゴー」（ボンドも小さな役で出演）のウィアーのパートの音楽を共同で作曲した。ボンドはウィアーの最初の映画である1971年の短編映画『ホームズデール』で音楽を提供し、主役も演じた。

グレアムとロリーはすぐに親密なパートナーとなり、数多くの演劇、ラジオ、テレビのプロジェクトで協力しました。2人が初めて共同で出演したテレビ作品は、クリスマスをテーマにしたコメディファンタジー特番「緑の自転車に乗った男」（1969年）でした。これに続いて、単発のテレビコメディ番組「アンティ・ジャックの旅番組」（1971年）が放送され、ABCのアンソロジーシリーズ「コメディ・ゲーム」のエピソードとして放映されました。このエピソードをきっかけに、プロデューサーのモーリス・マーフィーの指揮の下、ABCで6つの番組からなる短編シリーズが制作されることになりました。このシリーズがすぐに成功し、画期的なオーストラリアのスケッチコメディ「アンティ・ジャックのショー」（1972年 - 1973年）となったことで、ボンドとオドナヒューは全国的に有名になりました。

シーズン 1 では、グレアム (「アンティ ジャック」) とロリー (「痩せたアーサー」) が、俳優のサンドラ マクレガーとジョン デラム(それぞれ、繰り返し登場するキャラクター「フランジ デザイア」と「ナレーター ネヴィル」を演じる) と共演しました。4 人の主演俳優は、一連のスケッチやリンク ピースでアンティ ジャックとその仲間の役を演じたほか、他の多くの無関係のキャラクターも演じました。デラムはシーズン 1 の後に他の仕事を追求するために番組を去り、シーズン 2 では俳優、コメディアン、ミュージシャンのギャリー マクドナルド(「キッド イーガー」) が代わりに出演しました。マクドナルドはその後、アンティ ジャックのシーズン 2 のエピソードに短い初登場を果たした、ぎこちなく魅力のない地方テレビ司会者ノーマンガンストン(シリーズ脚本家のウェンディ スケルチャーによって創作) 役で大きなソロ ヒットを記録しました。マクドナルドは作家のジェフリー・アザーデンと協力し、1970年代後半にこのキャラクターをオーストラリアで国民的スターに押し上げた。

ロリーのポピュラー音楽における最大の成功は、アンティ・ジャック・ショーのエンディングテーマ「フェアウェル・アンティ・ジャック」の歌手兼共同作曲者（グラハムと共演）として、1974年にシングル（オーストラリア初のピクチャーディスク）として発売されたことであり、3週間オーストラリアでナンバーワンヒットシングルとなった。^[8]

この多忙な時期に、オドノヒューはスクリーンの内外でボンドと一連の事業に協力し、また長年のパートナーシップ以外のプロジェクトにも取り組んだ。1972年の『アンティ・ジャック』での活動と並行して、オドノヒューはオーストラリアの舞台オリジナル作品『ジーザス・クライスト・スーパースター』 （1972年）で使徒ペテロ役としてレギュラー出演した。この作品は、彼とグラハムが『アンティ・ジャック』のスケッチ『ターザン・スーパー・エイプ』（「5分間の折り紙ロックオペラ」と銘打った『スーパースター』のミュージカルパロディ）でもパロディ化した。彼とボンドは受賞歴のある広告パートナーシップも結び、ケンタッキーフライドチキンの人気アニメ広告など、多くのヒット作ジングルを共同で作曲した。この時期のロリーのその他の音楽活動としては、1974年のケヴィン・ジョンソンのヒットシングル「ロックンロール（人生最高の年） 」でのリードギターソロ演奏や、有名なジャズ/フォークパフォーマー、マーガレット・ロードナイトのアルバムへのセッション参加などがある。

ボンドとオドナヒューは、 『アンティ・ジャック・ショー』とそのスピンオフ作品で共演し、演技、スケッチ執筆、音楽などで幅広く協力した。これらには、『ウーロンゴン・ザ・ブレイブ』（1974年）という総称で4本の50分スペシャルからなるミニシリーズが含まれており、ノーマン・ガンストンなどアンティ・ジャックの脇役たちの物語を掘り下げた。その後、歴史をパロディにしたブッシュレンジャーコメディシリーズ『フラッシュ・ニック・フロム・ジンダヴィック』（1974年）が続いた。シーズン2の終わりまでにボンドはアンティ・ジャックに飽き、ますますこのキャラクターに閉じ込められていると感じたため、アンティ・ジャックの最終回で正式に彼女を殺した。しかし、彼とオドノヒュー、マクドナルドは再タッグを組み、ABCのカラーテレビ放送への公式移行を記念して1975年3月1日深夜直前に放送された5分間のテレビ特別番組「Aunty Jack Introduces Colour」で、シン・アーサー、アンティ・ジャック、キッド・イーガーの役を再演した。

2005年、ロリーとグラハムは再結成し、Aunty Jack and Thin Arthurを復活させ、The Aunty Jack ShowとWollongong The BraveのDVD発売を宣伝する短い全国ツアーを行いました。2006年には、Aunty Jack Sings Wollongongのアルバムがリマスターされ、ボーナス素材付きで2枚組CDとして再発行されました。

1975年後半、3人はABCで最後のシリーズの制作に取りかかったが、『ザ・オフ・ショー』（1975年）の第1話は放送直前にABCの番組表から外されたことで有名である。ボンドによると、ABCの幹部がスケッチ「Leave It To Jesus」（1950年代のアメリカのシットコム『Leave It to Beaver』の宗教的テーマのパロディ）に激しく反対したため、放送直前にエピソードのマスターテープを押収して消去したと伝えられている。この番組の冒涜的性質をめぐる論争が起こり、すぐにシリーズは打ち切りとなった。これで、ボンドとオドノヒューのABCテレビでの成功と影響力のあった在職期間、およびプロデューサーのモーリス・マーフィーとテッド・ロビンソンとの実りあるテレビコラボレーションは終わりを告げたが、2人は後にマーフィーの最初の映画で一緒に仕事をすることになる。

グレアムとロリーはABCの扱いに不満を抱き、ABCネットワークとの関係を断つことになった。最後の短命なテレビシリーズ「ジ・オブ・ショー」（オリンピック式典やその他の主要イベントで名声を博したリック・バーチ監督…不運なオフ・ショーのリメイク）の後、2人は長年ABCとの関係を断ち切り、ボンドは1980年代後半まで同ネットワークに再び登場することはなかった。ABCが2人のアンティ・ジャック時代のさまざまなプロジェクトのマスターテープのすべてまたは大部分を消去したという噂が絶えなかったため、両者間の緊張はさらに高まった。いくつかの素材が残っていることは知られていましたが（イギリスのテレビ向けにシリーズから抜粋された1時間の特別番組を含む）、再放送されることはありませんでした。これらのプロジェクトのために彼らが作曲したオリジナル音楽が大量にあったため、ボンドとオドノヒュー（著作権所有者）は長年、ABCが残っている素材を再放送する許可を拒否していました。

2000年代初頭、アンティ・ジャック時代の膨大なアーカイブ資料が再発見されて初めて、ボンド、オドノヒュー、ABCは和解し、アンティ・ジャック・ショーとウォロンゴン・ザ・ブレイブの完全修復とDVDリリースに至った。これら2つの番組はDVD用に完全修復されたが（未公開のカラー映像を含む）、フラッシュ・ニック・フロム・ジンダビックのマスターテープは残っておらず、1970年代後半にABCが社内経費削減の一環としてシリーズの一部または全部を消去したと考えられている。同様に、オフ・ショーも断片のみが残っている と考えられている。

『アンティ・ジャック・ショー』の成功に続いて、チームは全国コンサートツアーを行い、そのバックダンサーには『スーパースター』のハウスバンドのメンバーや、ゲストボーカリストとしてイージービーツの元リードシンガーでオドノヒューが『スーパースター』で共演したスティーヴィー・ライトなど、オールスターグループがいた。ツアーのために結成されたこの短命の「スーパーグループ」は、ABCのスタジオライブコンサート「アンティ・ジャック＆ザ・ゴング・イン・ブラッディ・コンサート！」も録音した。これは『ウーロンゴン・ザ・ブレイブ』の第3話となった。このシングルの成功により、グラハム、ロリー、ギャリーとバックミュージシャンは、元々アンティ・ジャックのショーのために録音された音楽の抜粋と、新たに録音された音楽やスケッチを織り交ぜた、ヒットコメディLP『アンティ・ジャック・シングス・ウーロンゴン』を録音することができた。 1975 年、この 3 人は数か月間、毎週日曜午後にフリー フォームで放送されるラジオ コメディ番組「ヌード ラジオ」でコラボレーションしました。この番組は ABC が新たに設立した AM ロック ラジオ局Double Jay (2JJ) で放送されましたが、当時はシドニーとその近郊でしか放送されていませんでした。この番組のオフエア リスナー録音がいくつか存在していることは知られていますが、この番組の公式録音が残っているかどうかは不明です。

ボンドとオドノヒューは、ニムロッド劇場で初演されたパントマイム『 ハムレット・オン・アイス』の音楽を作曲した。1975年の再演は「シェイクスピアのハムレットやオーストラリアの男らしさなどを揶揄したもの」と評された。^[9]

1970年代後半から1980年代前半にかけて、オドノヒューは広告活動でボンドと協力を続け、舞台では別のシェイクスピアのパロディ作品『ボーイズ・オウン・マクベス』で新たな成功を収めた。これはシェイクスピアの戯曲をミュージカル化した人気作品で、私立男子校を舞台にしており、オーストラリア全国を巡業してかなりの好評を得た。

ロリーは、テレビ映画「キャス」（1978年）とドキュメンタリー短編「アルミニウム・エイジ」 （1979年）の音楽を作曲しました。1980年に彼とボンドは、ABCの元同僚モーリス・マーフィーが監督したオーストラリア映画「ファッティ・フィン」のスコアで協力し、ロリーはこの作品でAFI賞の最優秀音楽賞を受賞しました。1980年代後半には、ABCテレビの人気シリーズ「ブッシュ・タッカー・マン」のテーマ曲と劇伴音楽を作曲し演奏し、1992年にはドキュメンタリー「オーストラリアの写真家：デュパン、シーヴァース、ムーア」の音楽を書きました。

その後、オドノヒューは音楽教師に転向し、アボッツリーを含むシドニーの名門私立女子校数校で音楽教師およびバンドリーダーとして長く輝かしいキャリアを積みました。

2012 年 11 月 18 日、ロリーはパラマタのリバーサイド劇場でワンマン ショーを行いました。これは彼の職業人生における逸話と歌を集めたものでした。出席者には彼の家族や友人のグレアム ボンドとダグ マルレイが含まれていました。

晩年、オドノヒューは長距離持久力競技、特にトライアスロンに参加した。^{[10] [信頼できない情報源? ]}

• ケアンズ・アイアンマンは、2014年と2015年に完走したが、悪天候のため少なくとも1回はDNFとなった（既知のPBは13:46 = 13時間46分）。2012年、ロリーは低体温症のためバイクレグの70km地点でリタイアし、2013年にはひどい風邪のためDNSとなった。
• シドニーのカールカール パークラン、2014 年から 2017 年の間に 5k コースを少なくとも 45 回完走 (既知の PB は 2015 年 9 月 12 日の 23:03)
• ハスキソンでのハスキ ロング コース トライアスロン、2008 年から 2016 年の間に少なくとも 5 回完走 (既知の PB 5:50)
• ペンリスのネピアン トライアスロン、2004 年から 2016 年の間に少なくとも 7 回完走 (既知の PB 2:10)
• シドニー・モーニング・ヘラルド・ハーフマラソン、2008年から2014年の間に少なくとも5回完走（既知の自己ベスト1:44）
• シティ・トゥ・サーフ14 km ファンラン、2005 年から 2014 年の間に少なくとも 8 回完走 (既知の PB 69:01)
• キャンベラ アイアンマン 70.3 を 2005 年から 2012 年の間に少なくとも 3 回完走 (既知の PB 6:21)

彼は2007年にニューサウスウェールズ州カトゥーンバで45kmのシックスフットトラックマラソンを6分52秒で完走し、2009年にはポートマッコーリーアイアンマンを14分8秒で完走しました。

オドノヒュー選手は、アデレードで開催された世界デュアスロン選手権でオーストラリア代表として出場しました。2015 年 10 月 17 日、同種目での彼の記録は 1 時間 19 分 53 秒でした。

彼は、教師の参加が奨励されているアボッツリー高校のクロスカントリーレースに熱心に取り組んでいました。

オドノヒューは2013年から2017年までウォーリンガトライアスロンクラブの会員だった。彼は毎年恒例の表彰式でパフォーマンスを披露することで有名だった。クラブハンディキャップポイントスコアでの彼の最高成績は2014/15シーズンの23位（158点中）だった。彼はWTCトレーニンググループと一緒に走ることはほとんどなく、デイビッドソンの自宅の外、後にはマンリーに設置した自転車トレーナーで サーヴェロに乗ることを好んだ。

2017年12月15日、オドナヒューの娘ジェシカはフェイスブックで、彼が12月13日に亡くなったと発表した。翌日のフォローアップ投稿で、彼女は彼がうつ病と精神疾患の治療を受けていたが、病院で自ら命を絶ったと述べた。^[11]オドナヒューの「アンティ・ジャック・ショー」の共演者であるグラハム・ボンドは、30年以上もの間、出演者の誰も彼の病気について知らなかったと語った。^[12]

ボンドとオドナヒューは1981年に映画『ふとっちょフィン』の音楽でオーストラリア映画協会の最優秀映画音楽賞を受賞した。^{[13] [14]} オドナヒューは広告用の音楽も書いた。^[15]

• IMDbのロリー・オドノヒュー